Ο Τζος Ράντνορ στεκόταν στα παρασκήνια σε ένα αμφιθέατρο του Μπρούκλιν. Αναπνοή: ακούγεται. Έκφραση: αγχωμένος. Παρακαλώ αφήστε αυτό να μην είναι χάλια, ψιθύρισε.
Ο κύριος Radnor, γνωστός ως εγώ στο How I Met Your Mother, έπαιξε στα τέλη Δεκεμβρίου ως Lou Mazzuchelli ή ο κύριος Mazzu, ο καθηγητής δραματουργίας στο γυμνάσιο στο κέντρο του Rise, της ενδιάμεσης σεζόν του NBC που κάνει το ντεμπούτο του. στις 13 Μαρτίου. Βασισμένο στο Drama High, το βιβλίο μη λογοτεχνίας του Michael Sokolove του 2013 για τον οραματιστή Levittown, Pa., δάσκαλο Lou Volpe, η πρώτη σεζόν 10 επεισοδίων ακολουθεί τον μόνιμα τσαλακωμένο Lou από τη στιγμή που παίρνει τη δραματική δουλειά, ξεπερνώντας τη Rosie Perez με καλύτερα προσόντα συνάδελφο δάσκαλο, στην εναρκτήρια βραδιά του πρώτου του μιούζικαλ: Spring Awakening.
Ένας άλλος άντρας μπορεί να ξεκίνησε με κάτι πιο εύκολο, ίσως ένα Bye Bye Birdie ή ένα Seussical. Όχι ο Λου. Ποιο μέρος σας άρεσε περισσότερο; Η Τρέισι Γουλφ της κυρίας Πέρεζ ρωτά τσιμπημένα. Η έκτρωση, η αυτοκτονία εφήβων ή η αιμομιξία; Αυτό πηγαίνει πολύ στην εξήγηση της παρασκηνιακής προσευχής του Λου.
Δεδομένου του σκηνικού του γυμνασίου, του καστ του ingénue και ορισμένων μελωδιών εκπομπής, σας συγχωρείτε που πιστεύετε ότι το Rise ακούγεται πολύ σαν Χαρά, η αστραφτερή βόμβα του Ryan Murphy για μια χορωδία εκπομπής που έτρεχε στο Fox από το 2009 έως το 2015. Στον showrunner του Rise, Jason Katims (Friday Night Lights, Parenthood) αρέσει το Glee. Του αρέσει το High School Musical. Ήθελε να κάνει κάτι διαφορετικό.
Το μάντρα είναι να το κρατάμε πάντα όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικό και ειλικρινές, είπε, μιλώντας στο γραφείο του πάνω από την ηχητική σκηνή του Greenpoint όπου το Rise γυρίζει το εσωτερικό του. Είναι, λοιπόν, το Rise kin με το Friday Night Lights, ένα άλλο σόου που βασίστηκε αρχικά σε μια κοινωνιολογική βαθιά κατάδυση, με πρόβες αντί για ποδοσφαιρικές πρακτικές, παραστάσεις για πρωταθλήματα; Αυτό είναι δίκαιο, είπε ο κ. Katims.
ΕικόναΠίστωση...Η Γκαμπριέλα Χέρμαν για τους New York Times
Η άνοδος ξεκίνησε όταν ο θεατρικός παραγωγός Τζέφρι Σέλερ (Χάμιλτον), κάνοντας τώρα την πρώτη του επιδρομή στην τηλεοπτική σειρά, διάβασε ένα απόσπασμα από το Drama High στο The New York Times Magazine το 2013. Αγόρασε το βιβλίο. Τον έκανε να κλάψει. Όμως τα δικαιώματα είχαν ήδη πουληθεί. Λίγα χρόνια αργότερα, όταν είχε συνεργαστεί με τον βετεράνο παραγωγό Flody Suarez (8 Simple Rules, The Tick), έμαθε ότι αυτά τα δικαιώματα ήταν και πάλι διαθέσιμα. Έδωσα στον Flody το βιβλίο και είπα: «Αυτό θέλω να κάνω τηλεοπτική εκπομπή», θυμάται ο κύριος Σέλερ.
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
Ταυτόχρονα, ο κ. Katims έψαχνε για ένα νέο έργο, έναν άλλο τρόπο να πέσει στη μέση μιας πόλης και να ζήσει σε αυτήν την πόλη, είπε. Του είχαν παίξει ποδοσφαιρικά σόου, μπέιζμπολ, άλλα ποδοσφαιρικά σόου. Τα είχε αρνηθεί όλα. Αλλά μια παράσταση χτισμένη γύρω από ένα θεατρικό πρόγραμμα γυμνασίου, με το οποίο θα μπορούσε να συνεργαστεί. (Ειλικρινά, υπάρχει μια εκπληκτική ποσότητα ποδοσφαίρου στο Rise. Παλιές συνήθειες.)
Αυτός και οι παραγωγοί αποφάσισαν ότι σε αντίθεση με ένα Glee ή ένα Σπάσιμο ή ένα Fame, το Rise δεν θα ήταν γλαφυρό ή σατιρικό. Δεν θα υπήρχαν υπέροχα guest stars (δεν φαντάζομαι τη Cher να εμφανίζεται, είπε ο κύριος Suarez με σιωπή) και τα παιδιά δεν θα μπερδεύονταν με επαγγελματίες.
Θέλαμε πολύ να κάνουμε να νιώσουμε ότι αυτά ήταν αληθινά παιδιά, είπε ο κ. Katims. Ότι κάποιοι παλεύουν με την υποκριτική και παλεύουν με τις γραμμές και παλεύουν με τον αγωνιστικό χώρο.
Οι εργασίες για το Spring Awakening καταλαμβάνουν ολόκληρη την πρώτη σεζόν και χρειάζονται περισσότερα επεισόδια από ό,τι φαντάζεστε προτού τα παιδιά αρχίσουν να τραγουδούν με οποιονδήποτε τρόπο που προκαλεί γοητεία. (Εάν η εκπομπή παραληφθεί, τα φθινοπωρινά επεισόδια θα λειτουργήσουν προς ένα θεατρικό έργο, τα ανοιξιάτικα επεισόδια προς ένα μιούζικαλ.)
ΕικόναΠίστωση...Peter Kramer/NBC
Στο στούντιο Greenpoint, το συνεργείο του σκηνικού έφτιαξε μια ηχητική σκηνή ενός πραγματικού αμφιθέατρου γυμνασίου στο Westchester, τέλεια λεπτομέρεια μέχρι τα απαλά κόκκινα καθίσματα και τα φθαρμένα χαλιά. Οι ηθοποιοί που χάζευαν μεταξύ τους έμοιαζαν πολύ με τους πραγματικούς ηθοποιούς του γυμνασίου, που τραγουδούσαν στον εαυτό τους καθώς σήκωναν τις κάλτσες στα γόνατά τους και έφτιαχναν τα μαλλιά τους.
Είναι πόσο νέοι είμαστε, αστειεύτηκε ο Damon J. Gillespie, 23 ετών, που υποδύεται έναν καρδιοκατακτητή τενόρο. Δεν έχουμε καταστραφεί ακόμα.
Η Auli'i Cravalho, η 17χρονη σταρ της Moana που υποδύεται μια μαθήτρια με μια προβληματική ζωή στο σπίτι, ένιωσε ότι η παράσταση απηχούσε τις δικές της εφηβικές εμπειρίες. Οι χαρακτήρες μεγαλώνουν και εξελίσσονται και αλλάζουν όλη τη σεζόν, είπε. Αισθάνεται αυθεντικό.
Κανείς δεν θα κατηγορούσε τον Ράιζ, που διαδραματίζεται σε μια φανταστική πόλη της Ραστ Μπλτ, ότι ξεσκέπαζε ζητήματα εφήβων. Ασχολούμαστε με ζητήματα της τάξης, ασχολούμαστε με θέματα εφηβικής εγκυμοσύνης, ασχολούμαστε με τη σεξουαλική κακοποίηση, είπε ο κ. Katims. Αυτό σημαίνει ότι το Rise μπορεί να είναι πολύ αληθινό; Είναι μια παράσταση που είναι πολύ συγκινητική, υποσχέθηκε.
Κατά τη διάρκεια της περιοδείας Τύπου της Ένωσης Κριτικών Τηλεόρασης τον Ιανουάριο, ο κ. Katims ξεκίνησε φασαρία στο διαδίκτυο όταν αποκάλυψε ότι σε μια περίπτωση είχε φύγει από την πραγματική ζωή, αλλάζοντας τον χαρακτήρα του Lou από έναν κλειστό γκέι, που ήταν ο Lou Volpe για πολλά χρόνια, σε στρέιτ. Ο κ. Katims μου είπε ότι στο στήσιμο της παράστασης το 2018, η ιστορία ενός κλειστού άνδρα θα εξαρτιόταν από κλισέ που δεν φαινόταν πολύ ειλικρινής για την εμπειρία μας σήμερα.
ΕικόναΠίστωση...Emily Berl για τους New York Times
Ένα άτομο που δεν τον πειράζει αυτή η αλλαγή: ο κύριος Volpe. Ήμουν παντρεμένος για 21 χρόνια πριν βγω, έγραψε σε ένα email και απόλαυσα μια πλήρη και πλούσια ζωή με τη γυναίκα και τον γιο μου.
Ο κ. Volpe έγραψε επίσης ότι ελπίζει ότι η Rise θα δείξει ότι το θέατρο είναι ένα μέρος όπου οι έφηβοι που δεν θα συνεχίσουν ποτέ την καριέρα τους στο Broadway μπορούν να δοκιμάσουν τα νερά της δημιουργικότητάς τους, να πάρουν καλλιτεχνικά ρίσκα. Ίσως και άλλοι κίνδυνοι. Όπως σημείωσε πρόσφατα ένα άρθρο του New Yorker, αρκετοί ηγέτες του κινήματος ελέγχου των όπλων Never Again είναι παιδιά του θεάτρου . Και τον Μάιο αρκετοί από αυτούς πρωταγωνιστούν σε μια τοπική παραγωγή του Spring Awakening.
Όπως λέει ο κύριος Mazzu στο δεύτερο επεισόδιο, οι μαθητές μας χρειάζονται ένα μέρος για να εκφραστούν, να γελάσουν, να κλάψουν, να εξυψωθούν στη χαρά και κυρίως να ονειρεύονται, να ονειρεύονται μεγάλα, να ανακαλύψουν το μεγαλείο μέσα τους, γιατί στην καρδιά μου πιστεύετε ότι όλα αυτά τα παιδιά έχουν μεγαλείο μέσα τους. Για να δημιουργήσει περισσότερα από αυτά τα μέρη, ο Robert Greenblatt, ο πρόεδρος του NBC Entertainment και πρώην παιδί του θεάτρου, βοήθησε στην καθιέρωση ΑΥΞΗΣΗ. (Αναγνωρίζοντας και εμπνέοντας τη μαθητική έκφραση) Αμερική , ένα πρόγραμμα που θα απονείμει υποτροφίες 10.000 $ σε 50 θεατρικά προγράμματα γυμνασίου.
Αυτό έχει νόημα για πολλά από τα αστέρια της σειράς, όπως ο κύριος Radnor, ένας αρκετά ανασφαλής μαθητής γυμνασίου, που βρήκε αυτοπεποίθηση μέσω των σχολικών μιούζικαλ όπως η Οκλαχόμα! και Καμπαρέ, είπε. Μου έδωσε αυτή τη δυναμική προς τα εμπρός και αυτή την αίσθηση του σκοπού στον κόσμο που πιθανότατα δεν είχα πριν, είπε, μιλώντας στο πλατό στο γήινο σαλόνι του κ. Mazzu.
Για άλλους ρόλους, όπως ο χειρούργος του Εμφυλίου Πολέμου που έπαιξε στο PBS Mercy Street, έχει κάνει τρομερή έρευνα, αλλά όχι για αυτό το κομμάτι. Το κατάλαβα με έναν τρόπο βαθιά, είπε. Προσπαθώ να είμαι στο πλατό με αρκετή χάρη και πολλή ευγνωμοσύνη για αυτόν τον ρόλο, μου φαίνεται γεμάτος κύκλος.
Η κ. Perez, πρώην πολιτειακή πτέρυγα, πιστώνει επίσης την επιτυχία της στα σχολικά προγράμματα τέχνης και στους αφοσιωμένους δασκάλους. Ως ενήλικας, βοήθησε στην ίδρυση Σύμπραξη Urban Arts , η οποία συνεργάζεται με υποεξυπηρετούμενα δημόσια σχολεία για την εισαγωγή προγραμμάτων σπουδών ενσωματωμένων στις τέχνες. Για αυτήν, η Rise είναι αληθινή με όλους τους σωστούς τρόπους. Ήταν σε κλάματα πριν καν τελειώσει το πρώτο σενάριο.
Ο σύζυγός μου λέει, «Θεέ μου. Τι φταίει, τι συμβαίνει;» θυμάται η κυρία Perez. Και είπα, «Δεν μπορώ να πιστέψω ότι το έλαβα αυτό. Θέλω να κάνω αυτόν τον ρόλο. Το κάνω ήδη κάθε μέρα. Μόνο που δεν υπάρχει κάμερα πάνω μου.» Σε αυτό πιστεύω.