Με το «Electric Dreams», ο Philip K. Dick παίρνει τη θεραπεία της τηλεοπτικής ανθολογίας
Όταν οι σκηνοθέτες και οι τηλεοπτικοί παραγωγοί θέλουν να ρίξουν τους θεατές σε ένα παρανοϊκό αλλά πολύ απίστευτο μέλλον, επιστρέφουν ξανά και ξανά στο ίδιο υλικό: τα δεκάδες μυθιστορήματα και ιστορίες του συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας Philip K. Dick.
Από το Blade Runner (1982) , Εμπνευσμένες από το μυθιστόρημα του 1968 Do Androids Dream of Electric Sheep;, στο The Man in the High Castle της Amazon, που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα του 1962, οι προσαρμογές αποκαλύπτουν τις ιστορίες του Ντικ ως ατελείωτα προσαρμοστικές ιστορίες για τις σύγχρονες ανησυχίες: ιδιωτικότητα, εταιρικός έλεγχος, ελεύθερη βούληση και τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος.
Τώρα η Amazon, σε συνεργασία με το Channel 4 στη Βρετανία και τη Sony Pictures Television, βρήκε ίσως την πιο φυσική μορφή για να αντιμετωπίσει τον παραγωγικό κατάλογο του συγγραφέα: Τα ηλεκτρικά όνειρα του Philip K. Dick, μια ανθολογική εκπομπή 10 επεισοδίων που διασκευάζει διηγήματα του συγγραφέα για πρώτη φορά στην τηλεόραση. (Και τα 10 θα διατεθούν στους συνδρομητές του Amazon Prime στις 12 Ιανουαρίου.) Ο χρόνος δεν θα μπορούσε να είναι καλύτερος. Όχι μόνο η σειρά καταπιάνεται με ερωτήματα που είναι ολοένα και πιο σημαντικά στους ολοένα και πιο τεχνολογικά επαυξημένους καιρούς μας, αλλά είναι προσαρμοσμένη σε μια μορφή που βοήθησε την τηλεόραση να εισέλθει σε μια νέα χρυσή εποχή.
ΕικόναΠίστωση...Κρίστοφερ Ραφαήλ
Στα επτά χρόνια από τότε που ο Ryan Murphy και ο Brad Falchuk δημιούργησαν το American Horror Story, με εντελώς διαφορετικές ιστορίες και χαρακτήρες κάθε σεζόν, οι ανθολογικές εκπομπές έχουν γίνει το σπίτι για μερικές από τις πιο φιλόδοξες και δημιουργικές αφηγήσεις στην τηλεόραση. Με το Electric Dreams η μορφή κάνει το επόμενο εξελικτικό της βήμα, με νέα ιστορία και δημιουργική ομάδα για κάθε επεισόδιο.
Η προσέγγιση δεν μοιάζει με αυτή του American Horror Story ή της άλλης μεγάλης επιτυχίας της ανθολογίας του FX, του Noah Hawley's Fargo, όπου οι ιστορίες εκτυλίσσονται σε μια ολόκληρη σεζόν. Και διαφέρει από εκπομπές όπως το Room 104 του HBO, όπου οι ιστορίες και το καστ αλλάζουν κάθε επεισόδιο, αλλά όλα καθοδηγούνται από την ξεχωριστή ευαισθησία των δημιουργών των Duplass Brothers (δημιουργοί της σειράς), η οποία προσδίδει μια τονική ομαλότητα από εβδομάδα σε εβδομάδα.
Αντίθετα, οι δημιουργικές ομάδες της Electric Dreams, οι οποίες περιλαμβάνουν βετεράνους των The Night Manager, Stranger Things και του σύμπαντος του Χάρι Πότερ, έλαβαν ελεύθερα τα χέρια από τον παρουσιαστή, Michael Dinner, να στραφούν άγρια από επεισόδιο σε επεισόδιο, από σατιρικό σε σοβαρό σε βαθύ. , ψυχεδελικά παράξενο. Όλοι προσπαθούν να κάνουν πρωτότυπα πράγματα για να ξεχωρίζουν, ώστε να μην είστε πια σε φόρμα, είπε ένας από τους εκτελεστικούς παραγωγούς, ο Ronald D. Moore, ο οποίος είναι περισσότερο γνωστός για τη δημιουργία της περίφημης επανεκκίνησης του Battlestar Galactica του 2004.
Η καλύτερη τηλεόραση του 2021
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
- 'Μέσα': Γραμμένο και γυρισμένο σε ένα μονόκλινο δωμάτιο, η ειδική κωμωδία του Bo Burnham, η οποία μεταδίδεται στο Netflix, στρέφει τα φώτα της δημοσιότητας στη ζωή στο διαδίκτυο εν μέσω πανδημίας.
- «Ντίκινσον»: ο Σειρά Apple TV+ είναι η ιστορία καταγωγής μιας λογοτεχνικής υπερηρωίδας που είναι πολύ σοβαρό για το θέμα του αλλά μη σοβαρό για τον εαυτό του.
- 'Διαδοχή': Στο αηδιαστικό δράμα του HBO για μια οικογένεια δισεκατομμυριούχων μέσων ενημέρωσης, το να είσαι πλούσιος δεν μοιάζει με παλιά.
- «Ο υπόγειος σιδηρόδρομος»: Η συγκλονιστική μεταφορά του Μπάρι Τζένκινς του μυθιστορήματος του Κόλσον Γουάιτχεντ είναι παραμυθένιο αλλά άκρως αληθινό .
Ωστόσο, αν το Electric Dreams του Philip K. Dick αμφισβητεί άμεσα οποιοδήποτε σόου, είναι η τεχνολογική σειρά amok του Netflix Μαύρος Καθρεφτής, που βρίσκεται τώρα στην τέταρτη σεζόν του. Και οι δύο οφείλουν μεγάλο χρέος σε ένα προηγούμενο κύμα προγραμματισμού ανθολογίας, ιδιαίτερα σε σειρές της δεκαετίας του '60 όπως το Playhouse 90, το Alfred Hitchcock Presents και, ειδικά, το The Twilight Zone. Κατά κάποιο τρόπο έπρεπε να μιλήσουμε για το «Twilight Zone» για να μην το αντιγράψουμε, είπε ο κ. Μουρ. Θα λέγαμε, καλά το «Twilight Zone» το έκανε αυτό, ας κάνουμε κάτι άλλο.
ΕικόναΠίστωση...Συλλογή Everett
Υπάρχουν ορισμένα σαφή πλεονεκτήματα στη μορφή ανθολογίας. Πρώτον, οι εκπομπές μπορούν να γραφτούν με ικανοποιητικά τόξα που θυμίζουν ταινία, αντί για την αφήγηση ανοιχτού τύπου που απαιτεί η παραδοσιακή τηλεόραση. Και οι μεγάλοι σταρ είναι πολύ πιο πρόθυμοι να υπογράψουν για μία μόνο σεζόν, ή στην περίπτωση του Electric Dreams, ένα μόνο επεισόδιο. Είχαμε τόσους πολλούς ηθοποιούς που ενδιαφέρθηκαν γι' αυτό, είπε ο κ. Μουρ. Ήταν σαν, «Ω, μπορώ να έρθω για πέντε ημέρες και να το κάνω;» Αυτή είναι μια πολύ ελκυστική προοπτική.
Οι ηθοποιοί που προσέλκυσαν τη σειρά ήταν ο Bryan Cranston του Breaking Bad (επίσης ένας από τους εκτελεστικούς παραγωγούς της σειράς), ο Steve Buscemi, η Maura Tierney και η avant-R&B τραγουδίστρια Janelle Monáe. Και το Electric Dreams προσέλκυσε συγγραφείς και σκηνοθέτες όπως ο Dee Rees (Mudbound), ο Peter Horton (American Odyssey, Thirtysomething) και ο Alan Taylor (Game of Thrones).
Η κόρη του Ντικ, Isa Dick Hackett, της οποίας η εταιρεία παραγωγής Electric Shepherd επιβλέπει τις προσαρμογές του έργου του πατέρα της, επικοινώνησε το 2012 με τον Mr. Dinner, εκτελεστικό παραγωγό του FX's Justified, και τον κάλεσε να δει τα διηγήματα. Ο Μάικλ είχε πραγματικά την ιδέα να το κάνει ως ανθολογία, είπε ο κ. Μουρ, ένας φίλος του κυρίου Ντινερ που προσήχθη αμέσως μετά.
Ο Mr. Dinner, ο οποίος είχε συμφωνία με τη Sony, στρατολόγησε επίσης τον κύριο Cranston, ο οποίος, όπως και οι άλλοι, είναι μεγάλος θαυμαστής του Philip K. Dick. Και οι τέσσερις έφεραν ανθρώπους με τους οποίους είχαν δουλέψει καθώς και προσέγγισαν ταλέντο που θαύμαζαν. Έστειλα στην Τζανέλ Μονάε ένα γράμμα και τη ρώτησα αν θα ήθελε να συμμετάσχει σε αυτό, είπε η κ. Χάκετ. Ήξερα ότι ήταν μεγάλη θαυμάστρια του μπαμπά μου.
ΕικόναΠίστωση...Chris Large/FX
Τα επεισόδια περιλαμβάνουν το The Commuter, με πρωταγωνιστή τον Timothy Spall, για μια μυστηριώδη βρετανική πόλη που δεν εμφανίζεται σε κανέναν χάρτη, και το Human Is του Mr. Cranston, που σκέφτεται αν είναι καλύτερο να είσαι παντρεμένος με έναν τρελό ή έναν προσεκτικό άντρα που συμβαίνει να σε αρπάξει ένας εξωγήινος. Ο κύριος Μουρ έγραψε το επεισόδιο Real Life, στο οποίο πρωταγωνιστούν οι Terrence Howard και Anna Paquin και ασχολείται με την εικονική πραγματικότητα. Και η κυρία Monáe υποδύεται ένα android που έρχεται σε επαφή με μια ομάδα μετα-αποκαλυπτικών επιζώντων στο επεισόδιο της, Autofac.
Αλλά η δημιουργική ελευθερία της σειράς είχε κόστος από άποψη πολυπλοκότητας και δυσκολίας για τους παραγωγούς. Οι πιέσεις προγραμματισμού και παράδοσης απαιτούσαν δύο ταυτόχρονες παραγωγές πλήρους κλίμακας στο Λονδίνο και το Σικάγο. Κάθε επεισόδιο χρειαζόταν νέα σκηνικά, κοστούμια, τοποθεσίες, καστ και πολλά άλλα. Είναι απογοητευτικό, είπε ο κ. Μουρ. Κανείς από εμάς δεν ήξερε πόσο πιο ακριβό και χρονοβόρο θα ήταν αυτό από μια τυπική παράσταση.
Είναι λίγο δύσκολο να το πιστέψει κανείς τώρα, αλλά κατά τη διάρκεια της ζωής του ο Ντικ ήταν μια περιθωριακή φιγούρα, ακόμη και στους κύκλους της επιστημονικής φαντασίας. Δεν νομίζω ότι θα φανταζόταν ποτέ ότι το «Jeopardy» θα είχε μια κατηγορία Philip K. Dick, είπε η κ. Hackett για τον πατέρα της.
Και τι θα έφτιαχνε για μια τηλεοπτική σειρά βασισμένη στη δουλειά του, που φιλοξενείται σε μια νέα υπηρεσία που ονομάζεται υπηρεσία ροής που είναι διαθέσιμη για παρακολούθηση ανά πάσα στιγμή και σε κάθε είδους συσκευές; Ο τρόπος με τον οποίο ένιωσε για τη διασκευή του έργου του είναι διφορούμενος, είπε. Αλλά νομίζω ότι θα του άρεσε που κάθε άτομο που το έκανε αυτό επειδή αγαπούσε τη δουλειά του και ήθελε να κάνει την δική του εκδοχή του P.K.D. Υπάρχει αγάπη παντού.