Ο John Legend και ο Aldis Hodge συζητούν το 'Underground'
Μπορεί να είναι δύσκολο να συγκεντρωθεί ο ενθουσιασμός για μια παράσταση που πραγματεύεται ένα θέμα τόσο ενοχλητικό όσο η σκλαβιά. Ακόμη και το να συνδυάσετε τη σκλαβιά και τον ενθουσιασμό σε μια πρόταση μπορεί να είναι προβληματικό. Αλλά οι δύο λέξεις δεν αλληλοαποκλείονται στη νέα σειρά Underground, του WGN America για μια ομάδα σκλαβωμένων ανδρών και γυναικών που ξεκινούν μια οδυνηρή απόδραση από μια φυτεία της Τζόρτζια μέσω του Underground Railroad.
[ Κριτική: Underground στο WGN ]
Η παράσταση, η οποία έκανε πρεμιέρα την Τετάρτη, διαδραματίζεται το 1857 και βασίζεται σε δημοσιευμένες αφηγήσεις σκλάβων. Αλλά περιγράφεται καλύτερα ως ένα θρίλερ δράσης, με επίκεντρο μια ομάδα ανθρώπων που χρησιμοποιούν την εξυπνάδα και τους πενιχρούς πόρους τους για να ρισκάρουν τη ζωή τους για την ελευθερία. Η Misha Green, συνδημιουργός και συν-σεναριογράφος της σειράς, είπε ότι ένας από τους στόχους της ήταν να απεικονίσει αυτούς που ρίσκαραν το επικίνδυνο ταξίδι ως Αμερικανούς υπερήρωες αντί για θύματα.
Σε ξεχωριστές τηλεφωνικές συνεντεύξεις, ο Aldis Hodge, ο οποίος υποδύεται τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα, Noah, και ο μουσικός John Legend, εκτελεστικός παραγωγός, μίλησαν για το τι έμαθαν κατά τη δημιουργία του Underground και πώς το τρέχον τηλεοπτικό τοπίο οδήγησε στην ύπαρξη του απίθανου σόου. Αυτά είναι επεξεργασμένα αποσπάσματα από τις συνομιλίες.
Τι σας τράβηξε σε αυτό το έργο;
JOHN LEGEND Ο Υπόγειος Σιδηρόδρομος είναι κάτι για το οποίο όλοι έχουμε ακούσει, αλλά το να το εξερευνήσω με αυτόν τον τρόπο —μέσω μιας πραγματικά ισχυρής και πολύ καλογραμμένης τηλεοπτικής εκπομπής— ήταν ακαταμάχητο για μένα.
ALDIS HODGE Μου άρεσε πόσο πολύχρωμοι και καλά ανεπτυγμένοι ήταν οι χαρακτήρες. Επειδή ειδικά για αυτήν τη χρονική περίοδο και αυτό το θέμα, είναι κάπως δύσκολο να κάνετε αυτό το θέμα κάτι στο οποίο θέλετε να επιστρέψετε. Αλλά η διαφορά στο πώς εκτελούσαν τα πράγματα ήταν, πάντα βλέπουμε τη θυματοποίηση των σκλαβωμένων Αμερικανών εκείνη την εποχή. Αυτή είναι η πρώτη φορά, για μένα, που βλέπω αυτούς τους ανθρώπους να πανηγυρίζουν για τη δύναμή τους και την εξυπνάδα τους.
Η καλύτερη τηλεόραση του 2021
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
- 'Μέσα': Γραμμένο και γυρισμένο σε ένα μονόκλινο δωμάτιο, η ειδική κωμωδία του Bo Burnham, που μεταδίδεται στο Netflix, στρέφει τα φώτα της δημοσιότητας στη ζωή του Διαδικτύου στα μέσα της πανδημίας .
- «Ντίκινσον»: ο Η σειρά Apple TV+ είναι η ιστορία καταγωγής μιας λογοτεχνικής υπερηρωίδας που είναι πολύ σοβαρή για το θέμα της αλλά δεν είναι σοβαρή για τον εαυτό της.
- 'Διαδοχή': Στο απίθανο δράμα του HBO για μια οικογένεια δισεκατομμυριούχων των μέσων ενημέρωσης, Το να είσαι πλούσιος δεν είναι τίποτα όπως παλιά .
- «Ο υπόγειος σιδηρόδρομος»: Η συγκλονιστική μεταφορά του Μπάρι Τζένκινς για το μυθιστόρημα του Κόλσον Γουάιτχεντ είναι μυθική αλλά και απίστευτα αληθινή.
Γιατί πιστεύετε ότι δεν έχει ξαναγίνει κάτι τέτοιο;
ΘΡΥΛΟΣ Με τον πολλαπλασιασμό της καλωδιακής τηλεόρασης — με όλα αυτά τα διαφορετικά δίκτυα και όλα αυτά να προσπαθούν να δημιουργήσουν πραγματικά δυνατά πρωτότυπα προγράμματα — νομίζω ότι υπάρχουν απλώς περισσότερες διέξοδοι για ένα διαφορετικό φάσμα ιστοριών και ένα διαφορετικό φάσμα φωνών. Και νομίζω ότι υπάρχει λίγη περισσότερη ελευθερία από ό,τι μπορεί να υπήρχε όταν υπήρχε μια πιο περιορισμένη ομάδα δικτύων που αγόραζε εκπομπές.
Πιστεύετε ότι θέλει κανείς να παρακολουθήσει μια εκπομπή για την πιο τρομερή περίοδο στην αμερικανική ιστορία;
ΘΡΥΛΟΣ Νομίζω ότι αν ήταν απλώς μια θλιβερή ιστορία, τότε μάλλον δεν θα το έκαναν. Αλλά είναι μια ιστορία θριάμβου, είναι μια ιστορία θάρρους, είναι μια ιστορία ηρωισμού και νομίζω ότι είναι πολύ εμπνευσμένο να το παρακολουθείς.
ΕικόναΠίστωση...Charley Gallay/Getty Images για το WGN America
HODGE Όταν πρωτοπήρα την ακρόαση, σκέφτηκα: Πώς θα λειτουργήσει αυτή η εκπομπή για τη σκλαβιά για έξι χρόνια; Πώς θα συνεχίσουμε να επιστρέφουμε σε αυτό το θέμα; Και μετά διάβασα το σενάριο και είπα, Ω, αυτό είναι διαφορετικό. Μόλις το δουν οι άνθρωποι, θα συνειδητοποιήσουν, ξέρετε, πρώτα απ' όλα αυτό είναι ένα δράμα γεμάτο δράση. Και αυτό είναι που πραγματικά οδηγεί την ιστορία: Ο κίνδυνος, το μυστήριο, ο δυναμικός παλμός.
Υπήρχε κάτι που μάθατε για τον θεσμό της σκλαβιάς κατά τη διάρκεια της δημιουργίας αυτής της παράστασης που δεν ξέρατε πριν;
ΘΡΥΛΟΣ Ασχολήθηκα με την αφροαμερικανική ιστορία και τον πολιτισμό όταν ήμουν στο κολέγιο, οπότε είναι σίγουρα κάτι για το οποίο έχω διαβάσει. Έχω διαβάσει αφηγήσεις σκλάβων στο παρελθόν, αλλά λόγω της έρευνας που έπρεπε να κάνουμε όλοι μας για τη δημιουργία αυτής της σειράς και την προετοιμασία για την έναρξη της σειράς, είναι συναρπαστικό να μαθαίνουμε πραγματικά τις μεμονωμένες ιστορίες όσων επέλεξαν να το σκάσουν και εμείς ενσωμάτωσε πολλές από αυτές τις λεπτομέρειες σε αυτούς τους φανταστικούς χαρακτήρες της σειράς.
HODGE Η ψυχική υποδούλωση, η οποία είναι κατά κάποιο τρόπο το μεγαλύτερο λάκτισμα, και το πώς οι άνθρωποι είναι σπασμένοι, αυτό είναι κάτι που πραγματικά σκάψαμε βαθιά. Έχετε μια φυτεία όπου έχετε 10 λευκούς και έχετε περίπου 50 ή 60 μαύρους. Η αυτόματη σκέψη ήταν, Γιατί δεν σηκώθηκαν; Γιατί δεν υπερίσχυσαν; Είχαν τους αριθμούς. Αλλά πραγματικά αυτοί οι άνθρωποι, η ελπίδα τους διασπάστηκε. Το αίσθημα αγάπης τους είχε σπάσει. Η εκτίμησή τους για το ποιοι ήταν είχαν σπάσει. Και όταν αλλάζετε γνώμη κάποιου, μπορείτε να ελέγξετε ό,τι κάνει. Μπορείτε να ελέγξετε αυτό που νιώθουν. Μπορείτε να ελέγξετε την αυτοεκτίμησή τους. Και αυτό είναι κάτι που με εξέπληξε πραγματικά.
Γιατί χρησιμοποιήσατε σύγχρονη μουσική σε αυτή την παράσταση; Ανοίγει με ένα τραγούδι του Kanye West.
ΘΡΥΛΟΣ Λοιπόν, νομίζω ότι θέλαμε μουσική που εξακολουθεί να νιώθουμε ότι λειτουργεί ηχητικά με τη δράση που συμβαίνει, και η δράση ήταν τόσο ενεργητική και επείγουσα και ισχυρή στον τρόπο που παρουσιάζεται — οπτικά είναι τόσο ισχυρή — θέλαμε η μουσική να είναι σε θέση να ταιριάζει με αυτό και πιστεύαμε ότι θα βελτιώσει αυτό που βλέπετε στην οθόνη εάν μπορούσαμε να μην περιορίσουμε απλώς τη μουσική στη μουσική εποχής.
HODGE Εδώ είναι η σύγχρονη μουσική με την οποία είστε εξοικειωμένοι και παρακολουθείτε ένα χρονικό πλαίσιο που δεν είστε εξοικειωμένοι. Με τη σύγχρονη μουσική, συνδέεστε αυτόματα. Σε συνδέει με το συναίσθημα των χαρακτήρων. Όταν αυτή η παράσταση ανοίγει στο Black Skinhead, που ήταν στο σενάριο από την αρχή, είναι πολύ λογικό, δεδομένης της σκηνής, δεδομένου του τι συμβαίνει. Και νομίζω ότι για ένα νεότερο κοινό που μπορεί να μην καταλαβαίνει την αίσθηση [του χαρακτήρα], μόλις ακούσει τη μουσική, θα την καταλάβει. Θα πουν, Ω, γι' αυτό είναι λογικό.
Μεταξύ 12 χρόνια σκλάβος, Ντζάνγκο ο Αδέσμευτος και τον ερχομό Η Γέννηση ενός Έθνους ταινία, φαίνεται ότι το Χόλιγουντ δίνει βραβεία μόνο για τα βάσανα των μαύρων;
ΘΡΥΛΟΣ Μέρος του είναι ότι πολλά βραβεία στρέφονται προς ιστορικά δράματα, και αν κοιτάξετε την ιστορία των μαύρων στην Αμερική, η δουλεία προφανώς ήταν ένα σημαντικό μέρος. Δεδομένου ότι υπάρχουν πολλές ιστορικές ταινίες που το καθιστούν αυτό το είδος ταινίας Όσκαρ, μάλλον δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι χαρακτήρες που παίζουν οι μαύροι δυσκολεύονται. Τώρα, η απάντηση σε αυτό είναι ότι συνεχίζουμε να έχουμε περισσότερες ευκαιρίες για να δημιουργήσουμε μια πιο ποικιλόμορφη γκάμα τέχνης που να περιλαμβάνει αυτόν τον αγώνα, αλλά επίσης να μπορεί να πει άλλες ιστορίες που αντικατοπτρίζουν τι συμβαίνει στην ιστορία μας και τις κοινότητές μας.