Εβδομάδες πριν το The Sound of Music βγει ζωντανά για μία μόνο νύχτα στο NBC, οι ηθοποιοί ανησυχούσαν για ορισμένες σκηνές περισσότερο από άλλες.
Η Κάρι Άντεργουντ, η οποία πρωταγωνιστεί ως η μεταμορφωτική γκουβερνάντα, Μαρία, ήταν νευρική για την εκτεταμένη χορευτική σκηνή της με τον καπετάνιο φον Τραπ του Στίβεν Μόγιερ. Ο Κρίστιαν Μπορλ, ο οποίος θα υποδυθεί τον φίλο του καπετάνιου, Μαξ Ντετβάιλερ, έκανε κουβέντα, είπε, σε περίπτωση που σπάσει τη μύτη του κατά τη διάρκεια μιας σκηνής που περιλαμβάνει μια πτώση με δεμένα μάτια σε ένα σιντριβάνι.
Αλλά για τους ανθρώπους που είναι επιφορτισμένοι με την παραγωγή του θεάματος, το οποίο θα μεταδοθεί το βράδυ της Πέμπτης, οι ανησυχίες ήταν κάπως ευρύτερες. Έχω τρεις ώρες για να σκάσω, είπε η Beth McCarthy-Miller, η οποία θα διευθύνει την τηλεοπτική εκπομπή. Τα Mikes θα μπορούσαν να σβήσουν, οι μουσικές ενδείξεις δεν θα μπορούσαν να συμβούν, οι κάμερες θα μπορούσαν να πέσουν - υπάρχουν τόσα πολλά πράγματα που θα μπορούσαν να πάνε στραβά.
Πρόσθεσε, νεκρή: Σας ευχαριστώ που το αναφέρατε.
Σχεδιασμένο από τους παραγωγούς Neil Meron και Craig Zadan, βετεράνους διερμηνείς του Broadway για τηλεόραση και ταινίες, αυτός ο νέος Sound of Music επιδιώκει να επαναλάβει όχι την αγιασμένη ταινία της Julie Andrews του 1965 αλλά την αρχική παράσταση Rodgers and Hammerstein, η οποία άνοιξε στο Broadway το 1959 και κέρδισε ο Tony για το καλύτερο μιούζικαλ.
Το μεγαλύτερο μέρος της κουβέντας για την παραγωγή περιβάλλει το κάστινγκ της κυρίας Άντεργουντ, της σούπερ σταρ της μουσικής της κάντρι — μια απροσδόκητη επιλογή που έχει πραγματικά νόημα για πολλούς καλλιτεχνικούς και εμπορικούς λόγους. Έλαβα tweets μίσους όπως, «Δεν μπορώ να πιστέψω ότι το κάνεις αυτό», είπε.
Αλλά η μεγάλη έκπληξη είναι ότι σε μια εποχή που η συμβατική σοφία λέει ότι οποιοσδήποτε ζωντανός διαγωνισμός τραγουδιού ή χορού λαμβάνει αξιοπρεπείς βαθμολογίες, τουλάχιστον αρχικά, κάποιος προσπαθεί να δημιουργήσει ένα πλούσιο μιούζικαλ διάρκειας δύο ωρών, με πολλά σκηνικά και ηθοποιούς που δεν είναι του Μπρόντγουεϊ σε ρόλους υψηλού προφίλ, live για πιθανώς εκατομμύρια θεατές. (Όσοι βρίσκονται στη Δυτική Ακτή θα παρακολουθήσουν καθυστερημένη μετάδοση.)
Το άτομο που είναι πιο υπεύθυνο για να διασφαλίσει ότι όλα γίνονται με χάρη είναι η κ. McCarthy-Miller, η οποία είναι σπάνια μεταξύ των τηλεοπτικών σκηνοθετών καθώς είναι ειδική σε ζωντανή μετάδοση. Αφού μπήκε στο MTV σκηνοθετώντας Unplugged και ειδικές εκδηλώσεις, άλλες ζωντανές και άλλες όχι, ήταν στο τιμόνι του Saturday Night Live για 11 χρόνια και, πιο πρόσφατα, δύο ζωντανές μεταδόσεις του 30 Rock.
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
Ο Ήχος της Μουσικής, που ανέβηκε από τον συν-σκηνοθέτη της κας ΜακΚάρθι-Μίλερ, Ρομπ Άσφορντ, είναι ένα είδος μοναδικό τέρας, είπε. Σε αντίθεση, ας πούμε, με το 30 Rock, δεν υπάρχει καθιερωμένο πρότυπο, αλλά σε αντίθεση με μια τηλεοπτική εκπομπή των Video Music Awards, υπάρχει μια αφηγηματική ροή που πρέπει να μεταφερθεί μαζί με το τραγούδι και το χορό.
Είναι κάπως συναρπαστικό, είπε η κ. McCarthy-Miller. Είναι σαν ' Το θέατρο Kraft παρουσιάζει .
Πράγματι, το έργο ξεκινά από τη δεκαετία του 1950, όταν παρόμοιες παραγωγές του Πίτερ Παν και της Σταχτοπούτας ήταν τα πρώτα τηλεοπτικά ορόσημα.
Ωστόσο, τα κίνητρα είναι τελείως σύγχρονα, καθώς οι ραδιοτηλεοπτικοί φορείς αναζητούν νέους τρόπους για να μετριάσουν τη μείωση της βαθμολογίας που προκαλείται από την καθυστερημένη προβολή DVR. Προγράμματα εκδηλώσεων, όπως αθλητικοί διαγωνισμοί και εκπομπές βραβείων, και διαγωνισμοί ριάλιτι όπως το The Voice του NBC, είναι από τις λίγες προσφορές που προσελκύουν αξιόπιστα τους θεατές κατά τη διάρκεια της μετάδοσης και δημιουργούν θόρυβο σε πραγματικό χρόνο μέσω των μέσων κοινωνικής δικτύωσης. Αν και οι προηγούμενες εκπομπές, όπως οι εκπομπές των αποτελεσμάτων του American Idol, έχουν πέσει κάτω τα τελευταία χρόνια, οι προγραμματιστές εξακολουθούν να αναζητούν τρόπους να φέρουν το κοινό που θα παρακολουθεί τα πράγματα ζωντανά, είπε η Jennifer Salke, πρόεδρος ψυχαγωγίας για το NBC.
Επιπλέον, το ανανεωμένο ενδιαφέρον της τηλεόρασης για μιούζικαλ, αν και ίσως όχι τόσο έντονο όσο στις μέρες της αιχμής του Glee, είναι ακόμα εμφανές. (Δείτε, για παράδειγμα, τη μουσική έκδοση του USA’s Psych που έχει προγραμματιστεί για τις 15 Δεκεμβρίου.)
10 Φωτογραφίες
Προβολή παρουσίασης›
Ángel Franco / The New York TimesΕρμηνεύοντας εκ νέου τη σκηνοθεσία του έπος του von Trapp στο Μπρόντγουεϊ, οι παραγωγοί (των οποίων οι τίτλοι περιλαμβάνουν τη Σταχτοπούτα και την Άννυ για την τηλεόραση, το Σικάγο για τον κινηματογράφο) λένε ότι μπορούν να ανταλλάξουν τα θερμά συναισθήματα που έχουν οι άνθρωποι για την ταινία χωρίς να χρειάζεται να την ανταγωνιστούν. Σε μεγάλες πινελιές, τα δύο είναι πανομοιότυπα - μια Αυστριακή μοναχή που έγινε κυβερνήτης λυτρώνει και στη συνέχεια γίνεται μια οικογένεια, τραγουδά, φεύγει από τους Ναζί - αλλά οι πιστοί θα παρατηρήσουν διαφορές. Για παράδειγμα, Τα αγαπημένα μου πράγματα, Τραγουδήθηκε από τη Μαρία στην ταινία για να ηρεμήσει τα παιδιά κατά τη διάρκεια μιας καταιγίδας, στη σκηνή παρουσιάζει ένα ντουέτο μεταξύ του χαρακτήρα και της Μητέρας Ηγουμένης, που υποδύεται η Audra McDonald. (Το καστ περιλαμβάνει επίσης την ηθοποιό και τραγουδίστρια Laura Benanti ως βαρόνη και χορευτές δανεισμένους από τις τρέχουσες παραστάσεις του Broadway, όπως το Spider-Man: Turn Off the Dark και το Motown: The Musical.)
Ο κ. Ashford, ο οποίος εργάστηκε με τους παραγωγούς στην πρόσφατη αναβίωση του Broadway του How to Succeed in Business Without Really Trying και της φετινής τηλεοπτικής εκπομπής των Όσκαρ, επέβλεψε τις πρόβες στο TriBeCa και προετοίμασε τους ηθοποιούς όπως θα έκανε για ένα απλό σκηνικό μιούζικαλ. Οι ερμηνευτές θα τραγουδήσουν ζωντανά σε μια ηχογραφημένη παρτιτούρα και θα το κάνουν για κανέναν εκτός από το πλήρωμα — δεν θα υπάρχει κοινό.
Τελειώνεις έναν αριθμό και κανείς δεν χτυπάει παλαμάκια, είπε ο κύριος Μπορλέ, ένας βετεράνος του θεάτρου που επέτρεψε ότι η εξοικείωση με τη σιωπή ήταν δύσκολη. Στο Μπρόντγουεϊ σημαίνει ότι αποτυγχάνω, είπε.
Στο Ms. Underwood, οι παραγωγοί έχουν μια τηλεγενή ερμηνεύτρια με πολυπλατινένιες πίπες που φέρνει άφθονη εμπειρία τραγουδώντας ζωντανά σε περιοδείες, σόου βραβείων και τηλεόραση - το διάλειμμά της ήρθε το 2005 όταν κέρδισε το American Idol - καθώς και ένα υπέροχο κοινό crossover, την κ. Salke είπε. (Η κ. McCarthy-Miller πρόσθεσε ότι ο χρόνος της στο MTV της έμαθε ότι οι καλλιτέχνες της κάντρι είναι οι πιο εύκολοι μουσικοί για να δουλέψεις μαζί τους.)
Η κυρία Άντεργουντ, που μεγάλωσε στο μικροσκοπικό Τσεκότα της Οκλά, δεν είχε κάνει ποτέ θέατρο σε κανένα πλαίσιο. Δεν είχαμε καν δραματική λέσχη, είπε μέσα από το κρύο σε ένα στούντιο πρόβας στο TriBeCa.
Ωστόσο, η τραγουδίστρια παρακολουθούσε το The Sound of Music ετησίως με την οικογένειά της και μπήκε στο έργο, ταξιδεύοντας στο Σάλτσμπουργκ της Αυστρίας, για να δει τις τοποθεσίες του von Trapp και συνεργαζόμενος με θεατρικούς προπονητές φωνητικής για να μετριάσει το γούστο της. Θα ακούγομαι σαν εμένα ό,τι κι αν γίνει, αλλά θέλω πραγματικά να ταιριάξω, είπε. Δεν θα έπρεπε να είναι σαν: «Και τώρα η Μαρία η σούπερ σταρ της κάντρι αρχίζει να τραγουδάει».
Όταν η παραγωγή μετακόμισε σε μια υπόσκαφη ηχητική σκηνή στο Λονγκ Άιλαντ στα τέλη Νοεμβρίου, το κρύο της κυρίας Άντεργουντ είχε καθαρίσει και έφτιαξε μια πειστική Μαρία, ντυμένη με ένα καφέ τουίντ κοστούμι με χρυσαφένια μαλλιά στεφανωμένα με μια χοντρή πλεξούδα. (Ένα ασορτί καφέ καπέλο ήταν πολύ μικρό και αποβλήθηκε για προσαρμογές.)
Ήταν ώρα για δοκιμή κάμερας και γκαρνταρόμπας, η αρχή μιας κυρίως κουραστικής ημέρας χαρτογράφησης κάθε λήψης και κίνησης της κάμερας. Τα φρέσκα σκηνικά έλαμπαν στη σειρά, τακτοποιημένα για εύκολη πλοήγηση καμερών και ηθοποιών κατά τη διάρκεια της ζωντανής εκπομπής. Το δωμάτιο της Μαρίας βρισκόταν δίπλα στη βεράντα του φον Τραπ, στο αβαείο δίπλα στο βουνό. Στην κορυφή των μεγαλοπρεπών Άλπεων - στην πραγματικότητα ένα σκηνικό tromp l'oeil - ένας σκηνοθέτης με ένα τροπικό πουκάμισο πότισε ένα έλατο. Σιγά σιγά, τρία τεράστια ναζιστικά πανό κρεμάστηκαν σε μια κατάλληλα σκιερή εσοχή.
Ενώ ο κ. Ashford επέβλεπε τις πρόβες του στούντιο, η ηχητική σκηνή ήταν ο τομέας της κυρίας McCarthy-Miller. Μετά από ένα πρωινό που οδηγεί τους σκηνοθέτες μέσα από μια μισή καρδιά Ντο Ρε Μι χορευτική ρουτίνα, προς όφελος των χειριστών κάμερας, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας σε μια οθόνη καθοδηγώντας ηθοποιούς μέσα από μικρά κομμάτια δράσης για να σχεδιάσει τα πλάνα που θα χρησιμοποιήσει κατά τη διάρκεια της τηλεοπτικής εκπομπής. Καθώς έκανε κύλιση στις γωνίες της κάμερας, φώναξε τα αγαπημένα σε έναν βοηθό, ο οποίος τα σημείωσε, με τη σειρά, σε ένα σενάριο.
Είναι μια τόσο επίπονη διαδικασία για τους ηθοποιούς, είπε αργότερα η κ. McCarthy-Miller, γιατί κυριολεκτικά είναι: «Σταμάτα! O.K., πήγαινε πίσω και κάνε ξανά αυτή τη γραμμή. Να σταματήσει!'
Το εφέ έμοιαζε με ένα ατελείωτο, αν και εξαιρετικά αναμμένο παιχνίδι κόκκινου φωτός, πράσινου φωτός, αλλά σιγά σιγά η παραγωγή άρχισε να διαμορφώνεται. Κάποιος φώναξε μεσημεριανό και η κυρία ΜακΚάρθι-Μίλερ κάθισε δίπλα στο σιντριβάνι φον Τραπ με τους εφιάλτες του κυρίου Μπορλ. Φαινόταν ήρεμη αλλά παραδέχτηκε ότι έχω ταχυπαλμία από το να σκεφτώ όλες τις προετοιμασίες που είχαν απομείνει. Αργότερα εκείνη την ημέρα θα ερχόταν η πρώτη δοκιμή κάμερας ενός μουσικού αριθμού - Do-Re-Mi - με κάθε λαμπρό βήμα να οδηγεί την παραγωγή πιο κοντά στη βραδιά έναρξης και λήξης.
Θα συμβεί μία και μία μόνο φορά, είπε, με ένα μείγμα ενθουσιασμού και ανακούφισης. Είναι πολύ δύσκολο στην εποχή μας να βρεις πράγματα που είναι μοναδικά.