Στο «Game of Thrones», The Pleasures of a Quickened Pace

Από αριστερά: Peter Dinklage, Nathalie Emmanuel και Emilia Clarke στο Game of Thrones.

Αυτό το άρθρο περιλαμβάνει spoilers για την 6η σεζόν του Game of Thrones.

Η 6η σεζόν του Game of Thrones του HBO είχε πόλεμο δράκων, ανάσταση και το άδοξο τέλος ενός κάθαρμα. Πάνω απ' όλα, όμως, είχε τα καλύτερα προηγουμένως… τμήματα στην τηλεοπτική ιστορία.

Ήρθαν με ευγένεια ένα άσχημο ιστορικό έργο που επισκέφτηκε και επισκέφτηκε ξανά η Arya Stark (Maisie Williams) ενώ μαθήτευε ως δολοφόνος στο Braavos. Ξαναδιηγήθηκε μεγάλο μέρος της μάχης της σειράς για τον Σιδερένιο Θρόνο ως φάρσα - πλήρης με αστεία κλανιά και γυμνό - κάνοντας τους κακούς της σειράς Lannister ως ήρωες και μερικούς από τους αγαπημένους μας ως μαχαιριές και μπουφόν.

[Μπροστά από την τελευταία σεζόν του Game of Thrones , ξαναζήστε τα όλα με τον απόλυτο οδηγό παρακολούθησης, συμπεριλαμβανομένων ανακεφαλαιώσεων επεισοδίων και καταδύσεων σε βαθιά πλοκή.]

Οι σκηνές του θεάτρου ήταν συγκινητικές. Μέσω αυτών, η Άρυα είδε τον αποκεφαλισμό του πατέρα της, τον οποίο είχε προφυλάξει να δει στην 1η σεζόν. Έκαναν μια σοβαρή επισήμανση για το πώς γράφεται η ιστορία από τους νικητές, υπενθυμίζοντας μας ότι δεν βλέπουν όλοι σε αυτό το απέραντο φανταστικό σύμπαν τα γεγονότα της ίδια προοπτική.

Ταυτόχρονα, όμως, οι σκηνές του σόου μέσα σε μια εκπομπή ήταν σπορ, κατά κάποιον τρόπο το Game of Thrones, παρ' όλη τη μεγαλοπρέπειά του, σπάνια ήταν. Έπαιξαν ξεδιάντροπα στα φτηνά καθίσματα, τρυπώντας τη συχνή αυτο-σοβαρότητα της παράστασης, όπως ο κάπρος της σκηνής τρύπησε τα σπλάχνα του φτωχού Robert Baratheon.

Υπήρχαν πιο σημαντικές σκηνές αυτή τη σεζόν. Λίγοι όμως ήταν πιο απολαυστικοί και κανένας πιο αντιπροσωπευτικός της νέας, σόουμαν φωνής της σειράς. Ήταν σαν κάποιος να συνειδητοποίησε ξαφνικά: Ξέρεις τι; Η αφήγηση μιας ιστορίας για οικογένειες που αναζητούν δύναμη ενώ παγωμένα ζόμπι απειλούν τον κόσμο μπορεί πραγματικά να είναι διασκεδαστική.

Το Game of Thrones είναι στην τηλεόραση εδώ και έξι σεζόν. Αλλά μόνο φέτος έγινε —κυρίως προς το καλύτερο, μερικές φορές προς το χειρότερο— τηλεοπτική εκπομπή.

Αυτή ήταν η πρώτη σεζόν που πέρασε σχεδόν ολοκληρωτικά την ιστορία από την ημιτελή σειρά μυθιστορημάτων A Song of Ice and Fire του George R. R. Martin. Η δημιουργία του κ. Μάρτιν είναι μια πλούσια λεπτομερής επανεξέταση του είδους της φαντασίας, σχολαστικά χτισμένη, ηθικά διαμορφωμένη και εμπλουτισμένη με ιδέες για την εξουσία και την πολιτική.

Είναι ένα καταπληκτικό πλαίσιο για ένα έπος με συνδρομητικό καλώδιο. Αλλά οι showrunners του Thrones, David Benioff και D. B. Weiss, συχνά φαίνονταν βαρυμένοι από τις προσπάθειες αναπαραγωγής των λογοτεχνικών του επιπτώσεων, για να μην αναφέρουμε την ολοένα και πιο βυζαντινή πλοκή του κ. Martin.

Η καλύτερη τηλεόραση του 2021

Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:

    • 'Μέσα': Γραμμένο και γυρισμένο σε ένα μονόκλινο δωμάτιο, η ειδική κωμωδία του Bo Burnham, που μεταδίδεται στο Netflix, στρέφει τα φώτα της δημοσιότητας στη ζωή του Διαδικτύου στα μέσα της πανδημίας .
    • «Ντίκινσον»: ο Η σειρά Apple TV+ είναι η ιστορία καταγωγής μιας λογοτεχνικής υπερηρωίδας που είναι πολύ σοβαρή για το θέμα της αλλά δεν είναι σοβαρή για τον εαυτό της.
    • 'Διαδοχή': Στο απίθανο δράμα του HBO για μια οικογένεια δισεκατομμυριούχων των μέσων ενημέρωσης, Το να είσαι πλούσιος δεν είναι τίποτα όπως παλιά .
    • «Ο υπόγειος σιδηρόδρομος»: Η συγκλονιστική μεταφορά του Μπάρι Τζένκινς για το μυθιστόρημα του Κόλσον Γουάιτχεντ είναι μυθική αλλά και απίστευτα αληθινή.

Η 6η σεζόν ήταν η πρώτη στην οποία οι παραγωγοί έμοιαζαν να ρωτούν: Πώς θα γράφαμε και θα λέγαμε αυτή την ιστορία αν σχεδιαζόταν πρώτα για την οθόνη και όχι για τη σελίδα;

Η απάντηση: πιο γρήγορη, πιο απλή και πιο ευχάριστη στο κοινό. Αν αυτή δεν ήταν η καλύτερη σεζόν της σειράς, ήταν η πιο διασκεδαστική της.

Μετά από χρόνια διεξαγωγής δράσεων, αυτή η σεζόν κινήθηκε αστραπιαία - κυριολεκτικά στο King's Landing, όπου η Cersei Lannister (Lena Headey) έκανε ένα εμπρηστικό χτύπημα αποκεφαλισμού στους αντιπάλους της. Ο μακρύς εφιάλτης του Winterfell υπό τον Ramsay Bolton (Iwan Rheon) έφτασε στο τέλος . Η Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) τελικά πήρε την κόλαση από αυτή την πυραμίδα.

Η σειρά ανέβασε επίσης το ρυθμό σκηνή προς σκηνή. Κάποτε χρειάστηκε ο χρόνος του να μεταφέρει υπομονετικά τον χαρακτήρα Α στο σημείο Β. τώρα απλώς τους τσακίζει σε όλες τις ηπείρους. Ο χρόνος συμπεριφέρθηκε σύμφωνα με τους νόμους της τηλεοπτικής σχετικότητας. Ο Sam χρειάστηκε μια ολόκληρη σεζόν για να φτάσει στο Oldtown, ενώ ο Varys έφτασε στο Dorne και επέστρεψε πριν προλάβεις να φτιάξεις και να φας ένα σάντουιτς.

Το μοντάζ και η σκηνοθεσία, επίσης, είχαν περισσότερη καφεΐνη. Δείτε την σασπένς κατασκευή του πυροτεχνικού πραξικοπήματος της Cersei - διασταυρούμενη από τον Σεπτέμβριο για να κρατηθεί στα έγκατα του King's Landing - μια παλιά τεχνική στα θρίλερ, σχετικά νέα στο Thrones.

Και ο σπαραχτικός θάνατος του Hodor ( Κρίστιαν Νάιρν ) αποκάλυψε την προέλευση του ονόματός του σαν ένα προσωρινό παζλ από το Lost, του οποίου ο βετεράνος σκηνοθέτης, Jack Bender, γύρισε το επεισόδιο. Βασίστηκε σε μια άλλη νέα ρυτίδα, χάρη στο μέντιουμ του δέντρου Bran Stark (Isaac Hempstead Wright): αναδρομές στο παρελθόν, μια άλλη τηλεοπτική συσκευή που απέφευγε η σειρά (και που στην πραγματικότητα αποκατέστησε ένα στοιχείο των βιβλίων, τις παρεκβάσεις τους στην ιστορία του Westeros).

Εικόνα

Πίστωση...Helen Sloan/HBO

Σε επίπεδο χαρακτήρων, η σεζόν ανέπτυξε το είδος των τόξων που ευδοκιμεί η τηλεοπτική σειρά, ειδικά το ταξίδι της Sansa (Sophie Turner) από αφελής σε θύμα σε ηγέτη. Αυτήν αποδοχή της πίστης από την Brienne (Gwendoline Christie) - ακούτε τη Sansa να μεγαλώνει στο ευγενές της ανάστημα καθώς λέει τα λόγια του troth - έδωσε Δοκιμή Bechdel σε μια σεζόν που ανανέωσε την πίστη της στους γυναικείους χαρακτήρες της.

Αλλά το νέο Game of Thrones ήταν επίσης συχνά λιγότερο λεπτό, ο διάλογός του ήταν περισσότερο σαν δικτυακό δράμα. Ο κυνικός Tyrion (Peter Dinklage) είπε τώρα λέξεις σαν να ξέρω ότι ήταν δύσκολο για σένα να παρηγορήσεις την Daenerys.

Οι ηθικές γραμμές ήταν επίσης λιγότερο ασαφείς, αν και όχι πάντα. Ήταν ανατριχιαστικό να βλέπεις πόσο εύκολα η Arya μπορούσε να σερβίρει τον Walder Frey τους δικούς του γιους ψημένους σε πίτα, όσο ικανοποιητική κι αν ήταν η εκδίκηση σε βαθύ πιάτο.

Καθώς η σειρά ανέβαζε δυναμική, έχασε κάποια αίσθηση του ποιητικού και μελαγχολικού. Η ανάσταση του Jon Snow ήταν μια απλή συσκευή πλοκής, χωρίς αίσθηση οποιουδήποτε πνευματικού τίμημα. Το Battle of the Bastards ήταν οπτικά εντυπωσιακό, αλλά ήταν ένας απλός αγώνας μεταξύ των καλών και των χειρότερων παιδιών, με ένα πραγματικό ιππικό να σώσει τη μέρα.

Οι θάνατοι, άνθρωποι και λυκάνθρωποι, ήταν πολλοί - ρίξτε ένα κρασί Arbor για τη Margaery, τον Tommen, τον High Sparrow, την Osha, τον Wun Wun the Giant, τον Rickon τον εφεδρικό κληρονόμο και πολλά άλλα - αλλά μόνο ο Hodor's προσγειώθηκε πραγματικά.

Αυτός ο αριθμός σώματος μπορεί, ωστόσο, να είναι η παρενέργεια της αποκοπής της αφήγησης και της δημιουργίας ενός τελικού παιχνιδιού. Η σεζόν έκλεισε με την εξουσία και τις συμμαχίες να εδραιώνονται, τα πανό να φουντώνουν και τους δράκους στα φτερά.

Η διόρθωση πορείας μιας αφήγησης όπως το Game of Thrones πρέπει να είναι σαν να οδηγείς έναν στόλο εισβολής. Τελικά, ελπίζω ότι θα ακολουθήσει λίγο περισσότερο το χτίσιμο χαρακτήρων και θεμάτων των προηγούμενων σεζόν.

Αλλά δεν μπορώ να πω ότι με πειράζει η προθυμία αυτής της νέας, πιο pulpier έκδοσης να παίξει με τους γηπεδούχους. Όπως θα μπορούσε να το έθετε ο αείμνηστος, αδυσώπητος τοξότης Ramsay Bolton, μερικές φορές πετυχαίνεις τον στόχο σου καλύτερα όταν στοχεύεις λίγο χαμηλότερα.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt