Το «Big Daddy» ακολουθεί τον Sonny Koufax (που απεικονίζεται από τον Adam Sandler), έναν τεμπέληνο πτυχιούχο νομικής σχολής, ο οποίος υιοθετεί ένα παιδί για να εντυπωσιάσει τη φίλη του, Vanessa (που παίζεται από την Kristy Swanson). Ωστόσο, τα πράγματα δεν πάνε όπως έχει προγραμματιστεί και γίνεται ο απίθανος ανάδοχος πατέρας. Η ταινία έχει μια συμπονετική αφήγηση που αφηγείται μια υπέροχη, συγκινητική ιστορία φιλίας. Ένα μέρος της γκάμας των ταινιών που έκαναν τον Άνταμ Σάντλερ έναν από τους πιο επιτυχημένους ηθοποιούς της δεκαετίας του '90, το 'Bog Daddy' είναι μια ταινία που αυξάνει τα πνεύματα σας.
Όλες οι ταινίες που πρόκειται να συζητήσουμε σε αυτό το άρθρο διερευνούν θέματα φιλίας, οικογένειας και συντροφιάς ενώ επεκτείνονται σε μια διαφορετική αφήγηση. Μερικά μπορεί να είναι δράματα και άλλα να είναι κωμωδίες, αλλά όλα είναι παρόμοια με πολλούς τρόπους. Ορίστε λοιπόν η λίστα των καλύτερων ταινιών που μοιάζουν με το 'Big Daddy'. Μπορείτε να παρακολουθήσετε πολλές από αυτές τις ταινίες όπως το 'Big Daddy' στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.
Σε σκηνοθεσία των Chris Weitz και Paul Weitz, το 'About a Boy' είναι ένα ρομαντικό κωμικό δράμα. Στην ταινία πρωταγωνίστησε ο Άγγλος ηθοποιός Hugh Grant ως Will Freeman, ένας κυνικός και ανώριμος άντρας που διδάσκεται να αρχίσει να ενεργεί σαν ένας μεγάλος από ένα νεαρό αγόρι που ονομάζεται Marcus Brewer, δοκίμιο του Άγγλου ηθοποιού Νίκολας Χουλτ . Το μεγαλύτερο USP της ταινίας είναι ότι είναι εξαιρετικά συμπαθητικό. Ενώ οι ηθοποιοί Χιου Γκραντ και ο Nicholas Hoult εντυπωσιάζουν με τις γοητευτικές τους παραστάσεις και δείχνουν τη συντροφικότητα που απαιτείται για μια τέτοια ταινία, υποστηρίζοντας ηθοποιούς Τόνι Κολέτ και η Ρέιτσελ Γουίσζ προσθέτει στη γοητεία. Το σενάριο, συν-γραμμένο από τους Weitz's και Peter Hedges, συμπληρώνει τις παραστάσεις με μια συμπαγή δομή, για την οποία είχε επίσης προταθεί για ένα βραβείο της Ακαδημίας για το 'Καλύτερο γράψιμο, προσαρμοσμένο σενάριο'. Συνολικά, το 'About a Boy' είναι ένα υπέροχο ρολόι και σίγουρα θα βάλει ένα χαμόγελο στο πρόσωπό σας.
Προσαρμοσμένο από το «Addie Pray» του Joe David Brown, που εκδόθηκε το 1971, το «Paper Moon» τέθηκε κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης, όπου ο Μωυσής «Moze» Praya, ένας άντρας, βρέθηκε κολλημένος με ένα νεαρό κορίτσι που μπορεί να είναι ή όχι του κόρη. Ωστόσο, καθώς η αφήγηση προχωρά, οι δύο δημιουργούν μια απίθανη συνεργασία. Η ταινία αναφέρθηκε ως μία από τις καλύτερες ταινίες του 1973. Με εξαιρετικές παραστάσεις τόσο από τους Ryan O'Neal όσο και από τον Tatum O'Neal, η ταινία είναι ένα εξαιρετικό ρολόι για όσους αναζητούν μια φιλία για παιδιά-ενήλικες. Η Tatum O'Neal κέρδισε ένα βραβείο ακαδημίας για την καλύτερη ηθοποιό σε έναν ρόλο υποστήριξης, καθιστώντας την νεότερος νικητής στην ιστορία των Academy Awards .
Μια γερμανική οδική ταινία, «Η Αλίκη στις Πόλεις» ακολουθεί τον Γερμανό ηθοποιό Rüdiger Vogler ως Philip Wintera, δημοσιογράφο που ξυλοκοπείται με ένα εννιάχρονο κορίτσι αφού συναντά τη μητέρα της σε ένα αεροδρόμιο της Νέας Υόρκης. Η «Αλίκη στις Πόλεις», μέσα από τη σχέση μεταξύ του Χειμώνα και του τίτλου της Αλίκης, σχολιάζει τους πολιτισμούς της Ευρώπης και της Αμερικής και άλλα θέματα όπως η ομογενοποίηση των εθνών. Μεγάλο μέρος της αφήγησης της ταινίας βασίζεται στα θέματα του κλασικού «Paper Moon». Η ταινία, μετά την κυκλοφορία της, έλαβε τεράστια κριτική. Μεταξύ πολλών κριτικών που την εξέτασαν θετικά, ο αμερικανός κριτικός ταινίας Jonathan Rosenbaum ανέφερε την ταινία ως μια από τις καλύτερες ταινίες που σκηνοθετήθηκε από τον Wim Wenders, γράφοντας « με τα αποτελεσματικά γόνους του πάνω από αμερικανικά και γερμανικά τοπία και τις διφορούμενες φωτογραφικές παραστάσεις τους '
Βοηθημένος από τον σκηνοθέτη Ρον Χάουαρντ Το 'Parenthood' είναι η ιστορία μιας μεσοδυτικής οικογένειας με το όνομα 'Buckman' και πώς ζουν τη ζωή τους, ενώ ασχολούνται με την εργασιακή ανασφάλεια, τους αποξενωμένους συγγενείς και το πιο σημαντικό από όλα, την ανατροφή των παιδιών. Η ταινία είναι ένα τέλειο ρολόι για όλα τα μέλη της οικογένειας να συναντηθούν την Κυριακή και να απολαύσουν τις γοητευτικές παραστάσεις των Steve Martin, Mary Steenburgen και Dianne Wiest. Επιπλέον, η ταινία δεν είναι μόνο συναισθήματα, αλλά είναι επίσης μια πολύ καλογραμμένη και σκηνοθετημένη κωμωδία.
Μια κινούμενη κωμωδία-δραματική στάση, «Mary και Max» είναι η ιστορία μιας απίθανης φιλίας μεταξύ δύο φίλων - η Μαρία, ένα μοναχικό, οκτάχρονο κορίτσι που ζει στα προάστια της Μελβούρνης και ο Μαξ, ένας σαράντα τεσσάρων ετών, σοβαρά παχύσαρκος άνδρας που ζει στη Νέα Υόρκη. Σε σενάριο και σκηνοθεσία του Adam Elliot, το 'Mary and Max' διερευνά μια ποικιλία θεμάτων, όπως φιλία, αποξένωση, απομόνωση, κατάθλιψη και άγχος. Ενώ η υπόθεση θεωρείται «λεπτή στο χαρτί», ο σκηνοθέτης Έλιοτ βάζει το καλύτερο πόδι του προς τα εμπρός για να βγάλει μια βαθιά συμπάθεια και συμπονετική ματιά στη σχέση μεταξύ της Μαρίας και του Μαξ. Στο φάσμα των ταινιών κινουμένων σχεδίων, το «Mary and Max» είναι ίσως το πιο ώριμο που αντιμετωπίζει με σύνεση την ψυχική ασθένεια και την παχυσαρκία, χωρίς να κάνει ακατέργαστα «λιπαρά αστεία».
Σκηνοθετημένο από Τιμ Μπέρτον Το «Beetlejuice» αντλεί έμπνευση από τις κλασικές ιστορίες «κυνήγι φάντασμα», όπου τα φαντάσματα προσπαθούν να τρομάξουν νέους κατοίκους. Με πρωταγωνιστές τους Alec Baldwin, Geena Davis και Michael Keaton ως φαντάσματα και Catherine O'Hara, Jeffrey Jones και Winona Ryder ως τους κατοίκους του ανθρώπου, το 'Beetlejuice' ήταν ένας χάρτης στον περίεργο κόσμο του Burton. Η ταινία επηρεάζεται σε μεγάλο βαθμό από τη φρίκη της ταινίας Β και την περιφρόνησή της και οι οπτικές ιδιότητες ζωντανεύουν με στάση, προσθετικά και μαριονέτες. Ενώ το αρχικό σενάριο του McDowell ήταν πολύ πιο σκοτεινό με μικρά κωμικά στοιχεία, ο Burton αποφάσισε να τον προσλάβει για να ξαναγράψει το σενάριο μαζί με τον Skaaren, γέννησε αυτήν την κινηματογραφική λαμπρότητα. Το «Beetlejuice» γνώρισε κρίσιμο και εμπορικό θρίαμβο, κερδίζοντας το Βραβείο Ακαδημίας για το Καλύτερο Μακιγιάζ - χάρη στους Steve La Porte, Ve Neill και Robert Short και επίσης γεννήθηκε μια τηλεοπτική σειρά με το ίδιο όνομα.
Σε σκηνοθεσία από τον Αμερικανό σκηνοθέτη και animator Pete Docter, το «Up» είναι μια φιλόξενη ταινία περιπέτειας που ακολουθεί έναν 78χρονο Carl Fredricksen, ο οποίος σχεδιάζει να ταξιδέψει στο Paradise Falls στο σπίτι του εξοπλισμένο με μπαλόνια. Ωστόσο, βρίσκεται σε ένα ελαφρώς δύσκολο σημείο όταν, κατά λάθος, ένα νεαρό αγόρι συμμετέχει στο επικό ταξίδι. Η ταινία παρουσιάζει τη σχέση μεταξύ του septuagenarian και του νεαρού αγοριού με συμπόνια και φροντίδα. Το «Up» ήταν μια στιγμιαία κρίσιμη και εμπορική επιτυχία κατά τη στιγμή της κυκλοφορίας του. Στη συνέχεια πήρε υποψηφιότητες για τα Academy Awards, τα BAFTAs και τις Χρυσές Σφαίρες, για να αναφέρει μερικά.
Μια ιταλική δραματική ταινία, «Cinema Paradiso» ή «Nuovo Cinema Paradiso» είναι η ιστορία ενός σκηνοθέτη που θυμάται την παιδική του ηλικία, όταν ερωτεύτηκε τις εικόνες στον κινηματογράφο του χωριού του μετά από μια βαθιά φιλία με τον προβολέα του κινηματογράφου. . Σε σκηνοθεσία του Ιταλού σκηνοθέτη Giuseppe Tornatore, το «Cinema Paradiso» είναι ένα λαμπρά δημιουργημένο έργο τέχνης το οποίο όχι μόνο επιδεικνύει μια ισχυρή συντροφιά, αλλά και αποδίδει υπέροχο φόρο τιμής στον ίδιο τον κινηματογράφο. Μια κριτική και εμπορική επιτυχία, το «Cinema Paradiso» κέρδισε το Grand Prix du Jury στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών, την καλύτερη ταινία ξένων γλωσσών στις Χρυσές Σφαίρες και τα Βραβεία Ακαδημίας, ένα βραβείο César και πέντε BAFTA. Από την κυκλοφορία του, το «Cinema Paradiso» αναβίωσε τον ιταλικό κινηματογράφο και έχει θεωρηθεί ως μια από τις μεγαλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Αστέρια «Home Alone» Μακλάι κολοκύθι Ο Kevin που παγιδεύει το booby και το επιδέξιο δίδυμο Harry και Marv, δοκίμιο των Joe Pesci και Daniel Stern. Σε σκηνοθεσία του Chris Columbus, η ταινία ακολουθεί τις εκμεταλλεύσεις ενός 8χρονου ταραχοποιού, του Κέβιν, ο οποίος όταν άφησε τυχαία το σπίτι του από την οικογένειά του κατά τη διάρκεια των χριστουγεννιάτικων διακοπών, πρέπει να προστατεύσει το σπίτι του από ένα ζευγάρι διαρρηκτών, τον Χάρι και τον Μαρβ. Η ταινία ήταν μια στιγμιαία επιτυχία στο κοινό. Ενώ η λεπτή πλοκή επικρίθηκε από πολλούς κριτικούς, με ορισμένους να χαρακτηρίζουν τις ενέργειες του νεαρού Κέβιν ως «ανεξήγητες», οι περισσότεροι επαίνεσαν τις λαμπρές παραστάσεις του κωμικού τρίο. Αναφέρθηκε ως 'Χριστουγεννιάτικο κλασικό' από πολλούς, το 'Home Alone' προτάθηκε για πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου ενός βραβείου Academy για το 'Καλύτερο πρωτότυπο σκορ', το οποίο γράφτηκε από τον John Williams. Προσθέτοντας στην επιτυχία της, η θετική κριτική αντίδραση της ταινίας και οι τεράστιες αποδόσεις του box office γεννήθηκαν τέσσερις συνέπειες.
Σκηνοθεσία από το λαμπρό Τσάρλι Τσάπλιν Το «The Kid» ακολουθεί τη σχέση και τη συντροφικότητα μεταξύ ενός τραμπ και ενός μικρού εγκαταλελειμμένου παιδιού. Θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες ταινίες όλων των εποχών, το «The Kid» καθόρισε επίσης το είδος των φιλιών παιδιών-ενηλίκων. Η βαθιά συναισθηματικότητα του Τσάρλι Τσάπλιν αντικατοπτρίζεται εδώ καθώς βγάζει μια από τις καλύτερες ταινίες και παραστάσεις του σταδιοδρομίας. Παρόλο που το «The Kid» είναι μια σιωπηλή ταινία, ο συντονισμός του με τη φιλία, την οικογένεια, τη συμπόνια και τις δυσκολίες ξεπερνά όλα τα εμπόδια, καθιστώντας την μια συναισθηματικά συναρπαστική εμπειρία για τους θεατές. Η κριτική και εμπορική επιτυχία έχει κερδίσει την ταινία μια θρυλική κατάσταση και επιλέγεται για διατήρηση στο Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου των Ηνωμένων Πολιτειών από τη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου ως «πολιτιστικά, ιστορικά ή αισθητικά σημαντική».