Κριτική: Το «Westworld» λαμβάνει μερική αναβάθμιση για τη σεζόν 2
Νωρίτερα αυτό το μήνα, οι δημιουργοί του Westworld ανακοίνωσαν ένα σχέδιο για να ματαιώσουν τους διαδικτυακούς θεωρητικιστές που είχαν μαντέψει τόσες πολλές ανατροπές πλοκής κατά την πρώτη σεζόν: Θα δημοσίευαν ένα βίντεο στο Reddit που χάλασε ολόκληρη τη δεύτερη σεζόν. Οι περίεργοι θαυμαστές που δεν μπόρεσαν να αντισταθούν στο πάτημα του Play έτυχαν θεραπείας με το αστέρι Η Evan Rachel Wood τραγουδά Ο Rick Astley's Never Gonna Give You Up.
Η φίμωση - μια ανατροπή σε μια φάρσα στο Διαδίκτυο δεκαετίας, το Rickrolling - δεν εγκατέλειψε τα αγαθά. Αλλά αποδείχθηκε ότι ήταν μια προεπισκόπηση του τρόπου με τον οποίο η νέα σεζόν μεταφέρει τα ελαττώματα της πρώτης, καθώς και ορισμένα πρόχειρα βήματα που κάνει για να τα διορθώσει.
[ «Westworld»: Εδώ είναι τι να θυμάστε για τη σεζόν 2 ]
Από την άλλη πλευρά, το Westworld εξακολουθεί να αντιμετωπίζει τον εαυτό του περισσότερο ως ένα παιχνίδι που πρέπει να νικηθεί παρά ως μια ιστορία που πρέπει να ειπωθεί. Αν η παράσταση μαστίζεται από ζηλωτές αποκωδικοποιητές, αυτό οφείλεται στο ότι δεν έχει δημιουργήσει χαρακτήρες τόσο εμπλεκόμενους όσο η δαιδαλώδης πλοκή της.
Από την ενθαρρυντική πλευρά, το βίντεο ήταν ένα αστείο, και ακόμη και μια σκονισμένη απόπειρα χιούμορ ήταν μια ευπρόσδεκτη αλλαγή ρυθμού που προερχόταν από μια σειρά της οποίας η πρώτη σεζόν ήταν αδυσώπητα θλιβερή, βαρετή και κολλούσε τον δικό της λαβύρινθο.
Η νέα σεζόν διευρύνει τον αγωνιστικό χώρο του Westworld, αλλά διευρύνει και το πνεύμα του. Υπάρχουν αναλαμπές μιας έκδοσης της σειράς που είναι πιο σπορ, λιγότερο σοβαρή. Λες και οι δημιουργοί της σειράς, ο Τζόναθαν Νόλαν και η Λίζα Τζόι, συνειδητοποίησαν ότι βλέποντας μια σειρά που αφορά ένα παιχνίδι πρέπει περιστασιακά να νιώθεις σαν να παίζεις.
Η καλύτερη τηλεόραση του 2021
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
- 'Μέσα': Γραμμένο και γυρισμένο σε ένα μονόκλινο δωμάτιο, η ειδική κωμωδία του Bo Burnham, που μεταδίδεται στο Netflix, στρέφει τα φώτα της δημοσιότητας στη ζωή του Διαδικτύου στα μέσα της πανδημίας .
- «Ντίκινσον»: ο Η σειρά Apple TV+ είναι η ιστορία καταγωγής μιας λογοτεχνικής υπερηρωίδας που είναι πολύ σοβαρή για το θέμα της αλλά δεν είναι σοβαρή για τον εαυτό της.
- 'Διαδοχή': Στο απίθανο δράμα του HBO για μια οικογένεια δισεκατομμυριούχων των μέσων ενημέρωσης, Το να είσαι πλούσιος δεν είναι τίποτα όπως παλιά .
- «Ο υπόγειος σιδηρόδρομος»: Η συγκλονιστική μεταφορά του Μπάρι Τζένκινς για το μυθιστόρημα του Κόλσον Γουάιτχεντ είναι μυθική αλλά και απίστευτα αληθινή.
Η πρεμιέρα της σεζόν, την Κυριακή στο HBO, ξεκινά μετά από μια εξέγερση στο θεματικό πάρκο του τίτλου, όπου οι οικοδεσπότες ρομπότ έπαιξαν ρόλους σε μια σειρά από αφηγήσεις της Άγριας Δύσης για τους βαριεστημένα και αιμοδιψείς πλούσιους του μέλλοντος. Μετά από λίγο ύπουλο κώδικα που έδωσε αίσθηση σε κάποιους από τους οικοδεσπότες, πήγαν στο Terminator στους φύλακές τους.
Η πρώτη σεζόν ήταν γεμάτη ιδέες σχετικά με τη συνείδηση, την εκμετάλλευση (ιδιαίτερα των γυναικών ή των γυναικών-ρομπο) και τη σαγηνευτικότητα των φρικιαστικών ψυχαγωγιών. Αλλά χωρίς πλήρως σχεδιασμένους χαρακτήρες για να τους ενσωματώσουν, παρέμειναν μόνο ιδέες — η τέχνη ως αλγόριθμος.
Οι οικοδεσπότες ξεκίνησαν ως κυριολεκτικοί χαρακτήρες σε μια αφήγηση, με την προσωπικότητά τους εύπλαστη, τις αναμνήσεις τους σβήσιμες. Αυτό οδήγησε σε περιοδεία, γυρίζοντας σε μια δεκάρα παραστάσεις από την κυρία Γουντ ως Ντολόρες , προγραμματισμένη ως κόρη ενός κτηνοτρόφου με έναστρο μάτια, και τη Θάντι Νιούτον ως Μέιβ, την έμπειρη μαντάμ ενός οίκου ανοχής.
ΕικόναΠίστωση...John P. Johnson/HBO
Αλλά ήταν δύσκολο να επενδύσουμε πραγματικά σε αυτά όταν αυτό που ξέραμε ως αυτούς θα μπορούσε να αλλάξει με μερικές τροποποιήσεις του λογισμικού τους. Η νέα σεζόν τους δίνει μια αναβάθμιση - ελεύθερη βούληση - η οποία παρέχει στις ιστορίες τους πραγματικά στοιχήματα και τους εξυψώνει από απλά θύματα.
Καταρχάς, καλωσορίζω τους νέους άρχοντες ρομπότ μας. Η Ντολόρες έχει ριζοσπαστικοποιηθεί, περιφέρεται στις κακές περιοχές για να απελευθερώσει τον λαό της, και η κυρία Γουντ είναι ζηλωτής εξίσου επιβλητική όσο και ναΐφ.
Η Μέιβ, εν τω μεταξύ, αναζητά τη χαμένη της κόρη, σέρνοντας τον Λι (Σάιμον Κάρτερμαν), τον κυνικό επικεφαλής συγγραφέα του πάρκου, ως όμηρο. Η κυρία Νιούτον την παίζει με ξερό μυαλό και φασαρία, σαν ένα κορίτσι Μποντ μεταμορφωμένο σε Τζέιμς Μποντ. Όταν η Maeve απειλεί τον Lee μια ανατομικά γραφική απειλή, δεν μπορεί να μην επισημάνει ότι έγραψε τη γραμμή. Λίγο ευρύ, αν με ρωτάς, λέει.
Ένας άλλος οικοδεσπότης, ο Bernard (Jeffrey Wright), ένας επιστήμονας του Westworld που μέχρι πρόσφατα πίστευε ότι είναι άνθρωπος, έχει έναν πιο υποτονικό ρόλο, συνοδεύοντας μια δύναμη ασφαλείας από τη Δήλο (η σκιώδης μητρική εταιρεία του πάρκου) σε μια αποστολή που σχετίζεται με τις πραγματικές φιλοδοξίες της εταιρείας για Όλα συμπεριλαμβάνονται τεχνολογία.
Όλες αυτές οι ταραχές αποκαλύπτουν νέες περιοχές του αχανούς πάρκου. Το ένα, που βασίζεται στην Ιαπωνία της περιόδου Edo, έχει ήδη γίνει προεπισκόπηση, αλλά αρκεί να πούμε ότι οι φαντασιώσεις αίματος και κυριαρχίας των καλεσμένων διαφέρουν ελάχιστα ανάλογα με τη γεωγραφία ή την ιστορική εποχή. Αυτή η μονότονα ζοφερή προοπτική έκανε τους πραγματικούς ανθρώπινους χαρακτήρες του Westworld πιο θαμπούς, από τους άθλιους επισκέπτες του πάρκου μέχρι τους εταιρικούς κακούς.
Αυτό δεν έχει αλλάξει, ειδικά όσον αφορά την κουραστική, σπατάλη αναζήτηση του Man in Black (Ed Harris στο παρόν, Jimmi Simpson σε αναδρομές). Ο πλειοψηφικός ιδιοκτήτης του Delos και ο πιο έμπειρος παίκτης του Westworld, συνεχίζει να ταξιδεύει στο πάρκο αναζητώντας – δεν ξέρω, κάτι για τη βάναυση φύση της ανθρωπότητας.
Μην περιμένετε πολύ γρήγορη βελτίωση από το Westworld 2.0. Εξακολουθεί να επικεντρώνεται υπερβολικά σε μπαλετικά λουτρά αίματος και αφηγηματικά fake-out, και μεγάλο μέρος του διαλόγου εξακολουθεί να ακούγεται σαν να γράφτηκε ως σύνθημα για μια αφίσα του μετρό, όπως η Dolores Έχω έναν τελευταίο ρόλο να παίξω: τον εαυτό μου.
Αλλά το Westworld παραμένει μια ένδοξη παραγωγή για να το δει κανείς, και υπάρχουν τμήματα όπου αισθάνεται αναζωογονημένο από τον νέο του, διευρυμένο κόσμο — πιο ελεύθερο να αναπνέει, να χαλαρώνει, να επινοεί. Είναι 50 τοις εκατό καλύτερο όταν παίρνει τον εαυτό του 25 τοις εκατό λιγότερο σοβαρά.
Αυτό αποδίδει, για παράδειγμα, σε ένα επεισόδιο όπου μια ομάδα ξεναγών που δραπέτευσαν, ταξιδεύοντας σε ένα διαφορετικό πάρκο, επενδύεται στην αφήγηση μιας άλλης ομάδας υποδοχής - παρόλο που μοιάζει με αυτή που έπαιξαν οι ίδιοι, ξανά και ξανά. Ξέρουν ότι είναι μια παράσταση, αλλά δεν μπορούν να μην μεταφερθούν ούτως ή άλλως. Αυτό δεν είναι το να είσαι άνθρωπος;