Παρακολουθώντας ξανά το Friday Night Lights με τα παιδιά μου πρόσφατα, με έκανε να σκεφτώ: η Αμερική θα μπορούσε πραγματικά να χρησιμοποιήσει άλλα Friday Night Lights αυτή τη στιγμή.
Διαδραματίζεται στο Τέξας του Τζορτζ Μπους, ξεκινώντας το 2006, αυτή η σειρά ποδοσφαίρου γυμνασίου αντιμετώπισε οικογενειακό δράμα και διχαστικά ζητήματα (φυλή, άμβλωση, πόλεμος στο Ιράκ) με τρόπους που προϋπέθετε πολυπλοκότητα και αξιοπρεπείς προθέσεις από την πλευρά όλων.
F.N.L. αντιμετώπιζε τους εφήβους και τους ενήλικες του ως κάτι περισσότερο από τύπους. Ακόμα κι αν οι χαρακτήρες ήταν βαθύτατα λάθος, η σειρά είχε τη γενναιοδωρία να σας δείξει πώς μπορούσαν να δουν τον εαυτό τους ως δίκιο. Είχε μια οξεία αίσθηση του πώς η κοινότητα και η οικογένεια μπορεί να είναι τόσο συντηρητικές όσο και αποπνικτικές.
Το Rise, από την Τρίτη στο NBC, είναι φυσικός διάδοχος, στα χαρτιά. Προέρχεται από τον Jason Katims, τον showrunner του Friday Night Lights. Διαδραματίζεται στο φανταστικό Stanton, Pa., το είδος της πόλης Rust Belt, ένα νεκρό χαλυβουργείο που στοιχειώνει τα περίχωρά του, που έχει πρωταγωνιστήσει σε ένα δισεκατομμύριο Let’s check in για τα χαρακτηριστικά των ψηφοφόρων Τραμπ.
Και το θέμα του - ο σάλος για μια μουσική παραγωγή γυμνασίου - φαίνεται ιδανικό όχημα για να δοκιμάσουμε τις ρωγμές της δικής μας δεκαετίας. Πόλεμος γενεών, πολιτιστικός πόλεμος, ορμονικοί έφηβοι που ανακαλύπτουν τα πάθη τους (καλλιτεχνικά και άλλα): Φέρτε το, Friday Night Footlights!
Νομίζω ότι η Rise θέλει να είναι τέτοιου είδους σόου. Αλλά η πρώτη του σεζόν 10 επεισοδίων, που ξεκινά την Τρίτη, είναι απόδειξη ότι το να θέλεις μόνο δεν κάνει κάτι τέτοιο.
Το πρώτο του πρόβλημα είναι το σκηνικό κέντρο. Ο Lou Mazzuchelli (Josh Radnor), ένας απογοητευμένος καθηγητής Αγγλικών, μιλάει για να αναλάβει το τμήμα δραματουργίας του σχολείου. Δεν έχει εμπειρία —σε αντίθεση με τη συνάδελφό του, Τρέισι Γουλφ (Ρόζι Πέρεζ), παραπατά με ευγένεια — αλλά έχει μια μεγάλη φιλοδοξία: να ανεβάσει το Spring Awakening, το ροκ μιούζικαλ για εφήβους στη σεξουαλικά καταπιεσμένη Γερμανία του 19ου αιώνα.
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
Ο χαρακτήρας του Lou ήταν αμφιλεγόμενος ακόμη και πριν από την προβολή της σειράς. Η σειρά βασίζεται (όπως ήταν το F.N.L.) σε ένα βιβλίο μη μυθοπλασίας, Drama High, του Michael Sokolove, σχετικά με τον Lou Volpe, έναν καθηγητή θεάτρου γυμνασίου στο Levittown, Pa., ο οποίος εμφανίστηκε ως ομοφυλόφιλος αργά στη ζωή του. Ο κύριος Katims μετονόμασε τον Lou και τον ξαναφαντάτησε ως έναν παντρεμένο στρέιτ άντρα με παιδιά.
Δεν μπορώ να ξέρω αν η Λου θα δούλευε καλύτερα αν ο κύριος Κάτιμς δεν είχε πάρει αυτή την ελευθερία. Ξέρω ότι ο κ. Ράντνορ δεν είναι πειστικός — ή είναι, αλλά με λάθος τρόπους.
Ο Λου υποτίθεται ότι έχει διδάξει στο Stanton για 17 χρόνια, ωστόσο αλληλεπιδρά με όλους σαν να έχει μόλις βγει από το λεωφορείο. Φαίνεται τυφλός, για παράδειγμα, ότι η συντηρητική μικρή πόλη στην οποία δίδασκε εδώ και μια γενιά μπορεί να αντισταθεί σε ένα σχολικό παιχνίδι που περιλαμβάνει αιμομιξία, έκτρωση και φιλί μεταξύ αγοριών.
Ο χαρακτήρας έχει μια περίεργη αυτο-σοβαρότητα που λειτούργησε για τον κύριο Ράντνορ όταν πρωταγωνίστησε στο How I Met Your Mother ως Τεντ, του οποίου την ένταση του emo το σόου άλλαξε με αγάπη.
ΕικόναΠίστωση...Peter Kramer/NBC
Στο Rise, είναι μπερδεμένο. Ο Λου εμφανίζεται ως καλοπροαίρετος αλλά γεμάτος από τον εαυτό του, όπως ο κύριος Σου στο Glee. (Όπως αυτό το σόου, το Rise περιλαμβάνει επίσης το τέχνασμα της στρατολόγησης ενός ποδοσφαιριστή — του Robbie, τον οποίο υποδύεται ο Damon J. Gillespie — ως τραγουδιστής). Η παράσταση σε παρακινεί να δεις τον Λου τυφλωμένο, ίσως λίγο γελοίο.
Όμως η παράσταση, ειδικά από νωρίς, τον αντιμετωπίζει ως ηρωική έμπνευση. Αυτή η ασυμφωνία με τον χαρακτήρα του κάνει τον Rise να νιώθει μερικές φορές σαν κάποιος να ξαναφτιάχνει το Waiting for Guffman με τον τρόπο του Dead Poets Society.
Το νεαρό καστ είναι καλό έως καταπληκτικό και το Rise είναι καλύτερο όσο πλησιάζει τις ιστορίες των παιδιών. Η Lilette (Auli'i Cravalho) σερβιτόρα δίπλα στη μητέρα της για να πληρώσει τους λογαριασμούς του σπιτιού. Ο Σάιμον (Τεντ Σάδερλαντ) παλεύει με τη σεξουαλική του ταυτότητα, η οποία γίνεται διπλά γεμάτη όταν η Λου τον υποδύεται ως χαρακτήρα με ανδρικό έρωτα, εξοργίζοντας τη συντηρητική καθολική οικογένεια του Σάιμον. Η Ellie Desautels είναι αξιοσημείωτη ως Michael, ένα τρανς αγόρι με νοκ-άουτ φωνή.
Υπάρχουν πολλές ιστορίες που πρέπει να συνδυάζονται εδώ. (Βρέθηκα να μπερδεύω δύο χαρακτήρες έως ότου ο ένας πήρε ένα δαχτυλίδι στη μύτη.) Ο τρεμάμενος πιλότος μεταφέρει την ομάδα από απρόθυμους ερμηνευτές σε μια συνεκτική μονάδα απίστευτα γρήγορα. Αλλά το καστ πουλά το δράμα εκτός σκηνής και τα μουσικά αποσπάσματα μεταφέρουν.
Το άλλο παγκόσμιο ζήτημα είναι πώς το Rise στοιβάζει δραματικά την τράπουλα. Σχεδόν όλοι οι αντίπαλοι του Lou παρουσιάζονται ως πονημένοι, καταπιεσμένοι ή φιλισταίοι επειδή προτιμούν να παράγει το σχολείο The Pirates of Penzance. Η κύρια εξαίρεση είναι η Tracey, την οποία η κυρία Perez υποδύεται ως παθιασμένη πραγματίστρια.
(Είναι επίσης λίγο πλούσιο για το NBC να μεταδίδει μια εκπομπή για μια πόλη που είναι πολύ επαρχιακή για το Spring Awakening, μια εκπομπή που είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι το δίκτυο αυξάνεται χωρίς λογοκρισία για το μιούζικαλ του Δεκεμβρίου.)
Αλλά πιο συχνά, η Rise βλέπει τον Stanton μέσα από την οπτική του Lou, η οποία κυμαίνεται από ζοφερή έως συγκαταβατική. Ήθελα να στείλω ένα μήνυμα στους ανθρώπους του Stanton, λέει ο Lou όταν η παραγωγή βρίσκεται σε κίνδυνο. Σε βλεπουμε. δεν είσαι ξεχασμένος. Η πόλη είναι γυρισμένη με στραγγισμένο χρώμα, σαν να έχει συννεφιά ακόμα και τις ηλιόλουστες μέρες.
Δεν θα περίμενα η Rise να είναι ουδέτερη ως προς την ελεύθερη έκφραση ή την κλειστή σκέψη: Τα έργα μυθοπλασίας τείνουν φυσικά να είναι υπέρ της τέχνης. Αλλά χωρίς να βλέπεις τους ανταγωνιστές του ως γεμάτους ανθρώπους — η επεκτατική ενσυναίσθηση που καθόρισε τον F.N.L. — έχει λίγα να προσθέσει σε μια γνωστή ιστορία καλλιτεχνών εναντίον λογοκριτών.
Στο δεύτερο μισό της σεζόν, το Rise γίνεται πιο ζωντανό, λιγότερο θλιβερό. Αρχίζει να προκαλεί και να ζυμώνει την αυτο-απορρόφηση του Lou, και τόσο ο χαρακτήρας όσο και η ιστορία έχουν πιο νόημα. Δείχνει ακόμη και μια αίσθηση χιούμορ όταν ο Λου πρέπει να ξαναγράψει ένας βέβηλος στίχος να πληρούν τα κοινοτικά πρότυπα. (Πλήρης σωλήνωση είναι μια παραλλαγή που δοκιμάζει.)
Αυτή η έκδοση του Rise λειτουργεί καλύτερα και το φινάλε μου έδωσε το σωστό είδος ψυχρής. Θα μπορούσα να φανταστώ τη σειρά να βγαίνει από μόνη της στις επόμενες σεζόν (προφανώς θα περιλαμβάνει άλλες παραγωγές και προκλήσεις).
Αλλά μια σκηνική παραγωγή μπορεί να περάσει από βδομάδες σκληρών προβών, και τίποτα από αυτά δεν θα έχει σημασία αν τα καταφέρει μέχρι την πρεμιέρα. Με το Rise, πρέπει να καθίσετε μέσα από τους αυξανόμενους πόνους.
Μπορείτε να το κάνετε αυτό εάν, όπως εγώ, διαπιστώσετε ότι αυτό είναι το είδος της παράστασης που σχεδιάστηκε ουσιαστικά σε ένα εργαστήριο για να θέλετε να πετύχει. Αλλά η καλύτερη εκδοχή αυτού του μιούζικαλ γυμνασίου θα πρέπει να έρθει, αν συμβεί, στη δεύτερη πράξη του.