Το «The Dark Crystal» επιστρέφει σε ακόμα μεγαλύτερη κλίμακα
Το The Dark Crystal: Age of Resistance, μια σειρά 10 μερών του Netflix, είναι ένα πρίκουελ της ταινίας κουκλοθέατρου φαντασίας του Jim Henson το 1982.
SLOUGH, Αγγλία — Είμαστε σίγουροι ότι κάνουμε κάτι που κανείς άλλος δεν κάνει, είπε η Lisa Henson τον περασμένο Αύγουστο.
Ήταν σε μια αίθουσα συνεδριάσεων στο συγκρότημα στούντιο που άνοιξε πρόσφατα, λίγο έξω από το Λονδίνο, που χρησίμευε ως το σπίτι της φιλόδοξης σειράς prequel του Netflix The Dark Crystal: Age of Resistance. Οι τοίχοι ήταν στολισμένοι με χάρτες, φωτογραφίες και σκίτσα και το τραπέζι ήταν φορτωμένο με ένα πλαστικό διόραμα μιας μυθικής πόλης. Ακριβώς κάτω από το διάδρομο, μαζεύονταν 48 κουκλοπαίκτες: μια βασική ομάδα 12 και 36 επιπλέον ήρθαν για τα γυρίσματα της ημέρας. Είναι η μεγαλύτερη παραγωγή μαριονέτας που έχει γίνει ποτέ, είπε ο Henson.
Αυτός είναι ένας δύσκολος ισχυρισμός για έλεγχο των γεγονότων, αλλά αν κάποιος το ήξερε, θα το μάθαινε. Ως κόρη του ιμπρεσάριου των Muppet, Jim Henson και ως διευθύνων σύμβουλος της εταιρείας ψυχαγωγίας που ίδρυσε, ήταν γύρω από περισσότερες κουκλίστικες υπερβολές από τους περισσότερους ανθρώπους, συμπεριλαμβανομένων των Sesame Street, The Muppet Show, Fraggle Rock, Labyrinth και άλλων.
Το πιο φιλόδοξο από αυτά ήταν η ζοφερή ιστορία της νέας εποχής The Dark Crystal, του 1982. Σε σκηνοθεσία Τζιμ Χένσον και Φρανκ Οζ, η ταινία ήταν, με περισσότερους από έναν τρόπους, ένας κόσμος μακριά από την οδό Sesame. Μία από τις λίγες ταινίες ζωντανής δράσης που δεν έχουν όντα από σάρκα και οστά στην οθόνη, έπαιξε σαν διασταύρωση Star Wars και The Hobbit καθώς κυμαινόταν σε ολόκληρο τον πλανήτη Thra, με τα δάση της αισθησιακής χλωρίδας και τον γυπαετό του. -σαν σκέξις κυβερνήτες. Οι πιο σκοτεινές όψεις του The Dark Crystal μπορεί να έδωσαν εφιάλτες στους νεαρούς θεατές που περίμεναν κάτι πιο κοντά στον Bert και τον Ernie, αλλά το εύρος της ταινίας και τα περίτεχνα γραφικά παραμένουν εντυπωσιακά περισσότερες από τρεις δεκαετίες αργότερα. Ο Χένσον, ο οποίος πέθανε το 1990, το αποκάλεσε το πιο περήφανο επίτευγμά του .
ΕικόναΠίστωση...Universal Pictures, μέσω της συλλογής Everett
Το The Dark Crystal: Age of Resistance, που θα κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή στο Netflix, είναι χτισμένο σε ακόμη μεγαλύτερη κλίμακα. Μια σειρά 10 μερών, περιλαμβάνει 180 χαρακτήρες μαριονέτας, 90 διαφορετικά σκηνικά και 10.000 γραμμές διαλόγων που εκφράζονται από ένα all-star καστ που περιλαμβάνει τους Mark Hamill, Helena Bonham Carter, Andy Samberg, Simon Pegg και Keegan-Michael Key. Ο γκροτέσκος Skeksis, οι ευγενικοί Gelflings και οι Podlings με το πρόσωπο της πατάτας θα είναι γνωστοί σε όποιον έχει δει την ταινία, αλλά η σειρά είναι νέα περιοχή για όλους τους εμπλεκόμενους, συμπεριλαμβανομένου του θεατή.
Πώς είναι να παρακολουθείς 10 ώρες κάτι, και είναι ζωντανή δράση, και δεν υπάρχουν άνθρωποι σε αυτό; ρώτησε ο Jeff Adiss, ένας συνεκτελεστικός παραγωγός και ένας από τους δύο επικεφαλής σεναριογράφους (με τον Will Matthews), στα γυρίσματα τον Αύγουστο του 2018. Θα μάθουμε.
Η καλύτερη τηλεόραση του 2021
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
- 'Μέσα': Γραμμένο και γυρισμένο σε ένα μονόκλινο δωμάτιο, η ειδική κωμωδία του Bo Burnham, η οποία μεταδίδεται στο Netflix, στρέφει τα φώτα της δημοσιότητας στη ζωή στο διαδίκτυο εν μέσω πανδημίας.
- «Ντίκινσον»: ο Σειρά Apple TV+ είναι η ιστορία καταγωγής μιας λογοτεχνικής υπερηρωίδας που είναι πολύ σοβαρό για το θέμα του αλλά μη σοβαρό για τον εαυτό του.
- 'Διαδοχή': Στο αηδιαστικό δράμα του HBO για μια οικογένεια δισεκατομμυριούχων μέσων ενημέρωσης, το να είσαι πλούσιος δεν μοιάζει με παλιά.
- «Ο υπόγειος σιδηρόδρομος»: Η συγκλονιστική μεταφορά του Μπάρι Τζένκινς του μυθιστορήματος του Κόλσον Γουάιτχεντ είναι παραμυθένιο αλλά άκρως αληθινό .
Και τα 10 επεισόδια σκηνοθετήθηκαν από τον Γάλλο σκηνοθέτη Louis Leterrier, έναν μακροχρόνιο θαυμαστή του Henson του οποίου οι ταινίες περιλαμβάνουν το The Incredible Hulk της Marvel και το ριμέικ του Clash of the Titans το 2010. Όταν ο Leterrier ήρθε για πρώτη φορά στο Χόλιγουντ, ο ατζέντης του τον ρώτησε ποιον θα ήθελε να γνωρίσει στην αμερικανική κινηματογραφική βιομηχανία.
Του είπα ότι υπάρχει μόνο μία εταιρεία, είπε ο Leterrier. Είναι οι Χένσονς. Τους ένιωσα δέος.
Η Lisa Henson, με τη σειρά της, κάλεσε τον Leterrier να βοηθήσει με διάφορες ιδέες ταινιών και σειρών Dark Crystal που προσπαθούσε να αναπτύξει.
Ο πατέρας της, σημείωσε, είχε εργαστεί για την ανάπτυξη της ταινίας για εξαιρετικά μεγάλο χρονικό διάστημα, έτσι ο κόσμος είχε μια πραγματικότητα και μια μυθολογία που ήταν συγκρίσιμες με μέρη όπως η Μέση Γη και το Westeros.
Είχες την αίσθηση ότι συνέβαιναν πράγματα σε άλλα μέρη του κόσμου που δεν έβλεπες στην ταινία, συνέχισε, και ότι μπορούσες να γυρίσεις τον χρόνο πολλά χρόνια πίσω.
Κατέληξαν σε ένα έργο με δύο άξονες: Ο Leterrier, απελπισμένος να δουλέψει με μαριονέτες, επρόκειτο να σκηνοθετήσει ένα σίκουελ ζωντανής δράσης για τη μεγάλη οθόνη, ενώ μια τηλεοπτική σειρά κινουμένων σχεδίων επρόκειτο να αφηγηθεί την ιστορία του πώς ο ειρηνικός, μητριαρχικός πολιτισμός της Θρα είχε καταρρεύσει. στην πρώτη θέση, αφήνοντας πίσω την ερημιά που απεικονίζεται στην ταινία.
Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι τα στούντιο του Χόλιγουντ δεν αναγκάστηκαν να χρηματοδοτήσουν ένα καρτούν για τη γενοκτονία και την οικολογική καταστροφή. Όλοι το φοβήθηκαν, είπε ο Λετεριέ.
Αλλά το Netflix ενδιαφερόταν, είπε ο Henson, επειδή έψαχνε κάτι που θα μπορούσαν να δουν τα παιδιά και οι γονείς μαζί. Έτσι, τα δύο έργα συνδυάστηκαν σε μια τηλεοπτική σειρά prequel ζωντανής δράσης, που θα γίνει από τον Leterrier με τον πιο περίπλοκο τρόπο, είπε.
Με λίγα λόγια: Ξεχάστε τα κινούμενα σχέδια, φέρτε πίσω τις μαριονέτες.
ΕικόναΠίστωση...Mary Evans, Ronald Grant/Henson Productions, μέσω της Everett Collection
ΕικόναΠίστωση...Kevin Baker/Netflix
Το επόμενο τηλεφώνημα του Henson ήταν στον Brian Froud, έναν Βρετανό καλλιτέχνη που ήταν ο εννοιολογικός σχεδιαστής της αρχικής ταινίας. Πίσω στη δεκαετία του 1970, ο Jim Henson είχε θαυμάσει τις πλούσιας υφής εικονογραφήσεις του Froud με τρολ και καλικάντζαρους του δάσους (ίσως τα απαλά, στρογγυλεμένα πρόσωπα να χτύπησαν τη χορδή του δημιουργού των Muppets). Συνέχισαν να συνεργάζονται στο The Dark Crystal and Labyrinth (1986). Ο Froud συνάντησε επίσης τη σύζυγό του, την Αμερικανίδα κουκλοθέατρο Wendy Froud (τότε Wendy Midener), στα στούντιο του Henson. Ο γιος τους, Τόμπι, έπαιζε το μωρό που απήχθη από τον καλικάντζαρο βασιλιά του Ντέιβιντ Μπάουι στον Λαβύρινθο.
Και οι τρεις Frouds εργάστηκαν στο The Dark Crystal: Age of Resistance, με τον Toby να υπηρετεί ως επόπτης σχεδιασμού στο Creature Shop της παραγωγής. Καθώς ξεναγούσε τους επισκέπτες στο θηριοτροφείο με εκπληκτικά λεπτομερείς και τρομακτικά ζωντανές δημιουργίες λατέξ τον περασμένο Αύγουστο, οι γονείς του κάθονταν στις απέναντι πλευρές ενός τραπεζιού, η Wendy κολλούσε φτερά στο κεφάλι μιας μαριονέτας και ο Brian σχεδίαζε ρούνους σε ένα σημειωματάριο.
Νομίζαμε ότι τελειώσαμε πριν από 30 χρόνια, ή όποτε ήταν, είπε ο Brian Froud, και τώρα είμαστε ξανά εδώ.
Η επίσκεψη στα σετ ταινιών ή σειρών φαντασίας μπορεί να είναι απογοητευτική στην εποχή των εικόνων που δημιουργούνται από υπολογιστή - αποτελούνται σε μεγάλο βαθμό από πράσινες οθόνες και μπάλες του τένις σε μπαστούνια. Αλλά τα κεντρικά γραφεία του The Dark Crystal ήταν σαν μια τεράστια, καθηλωτική βόλτα με θεματικό πάρκο. Δωμάτιο μετά δωμάτιο ήταν γεμάτο με σπαθιά, κανό, μουσικά όργανα, τρισδιάστατα εκτυπωμένα κάστρα και εξωγήινους δαίμονες σε διάφορες καταστάσεις επισκευής. (Ορισμένες λήψεις θα ενισχυθούν με C.G.I.)
ΕικόναΠίστωση...Netflix
Στις ηχητικές σκηνές υπήρχαν σπήλαια, εργαστήρια και χωριά, όλα λαξευμένα από μπλοκ πολυστυρενίου. Τεχνητά δέντρα απλώνονταν στην τεχνητή ομίχλη, προς μακρινά βουνά και κοιλάδες ζωγραφισμένα σε σκηνικά μεγέθους οθονών IMAX. Και, φυσικά, υπήρχαν οι μαριονέτες - ένα σωρό πληθωρικών, αν και κουρασμένων από τη μάχη Gelflings, που το καθένα μεταφερόταν και λειτουργούσε χειροκίνητα από τον δικό του χειριστή.
Οι κουκλοπαίκτες είναι οι αληθινοί αφανείς ήρωες της παράστασης, είπε ο ψηλός και χαρούμενος Leterrier, γεμάτος ενέργεια την 153η Ημέρα ενός γυρίσματος 174 ημερών. Είναι σκυμμένοι, δεν αισθάνονται τα χέρια τους, είναι πολύ κρύα, πολύ ζεστά, πολύ βρώμικα και κανείς δεν θα τα δει.
Εκτός από τον σκηνοθέτη της σειράς, ο Leterrier ήταν ένας από τους δύο κινηματογραφιστές της, κάνοντας τζόκινγκ μαζί με τους κουκλοπαίκτες με μια κάμερα τοποθετημένη στον ώμο για ώρες κάθε μέρα. Ως αποτέλεσμα, η σειρά έχει έναν στροβιλιζόμενο δυναμισμό που έλειπε από τη στατική και μερικές φορές βαρετή ταινία.
Ο Λούις ανακάλυψε το είδος, είπε η Λίζα Χένσον. Οι άλλοι εγκέφαλοι της σειράς ήταν εξίσου διαχυτικοί.
Προσπαθήσαμε να γράψουμε το μεγαλύτερο, πιο τρελό, πιο επικό, πιο σαρωτικό δράμα φαντασίας που μπορούσαμε, χωρίς να περιοριζόμαστε από τον χρόνο, τον προϋπολογισμό ή τις μαριονέτες, είπε ο Matthews, ένας από τους κύριους σεναριογράφους. Και τότε ο Λούις μπήκε και είπε, «Εντάξει, αυτό είναι ένα καλό σημείο εκκίνησης, ορίστε πώς μπορούμε να το κάνουμε μεγαλύτερο και πιο τρελό.» Μετά ο Μπράιαν μπήκε και είπε, «Εδώ είναι πώς μπορούμε να προσθέσουμε περισσότερα σε αυτό», και μετά ήρθε η Γουέντι. μέσα και είπε, 'Εδώ γεμίζουμε τις ρωγμές'.
Ήμασταν σαν τους Gelflings, πρόσθεσε. Δουλέψαμε όλοι μαζί για το μεγαλύτερο καλό.