15 καλύτερες ταινίες σχέσης Age Gap όλων των εποχών
Η ηλικία είναι απλώς ένας αριθμός, λένε. Και αυτό φαίνεται πολύ αλήθεια όταν μιλάμε για αγάπη. Ειλικρινά, γιατί αγαπάμε ένα άτομο; Πιστεύουμε και ερωτευόμαστε; Όχι, δεν το κάνουμε. Είναι απλώς ένα συναίσθημα που σε χτυπά. Είναι τόσα πολλά πράγματα που μας κάνουν να αγαπάμε πραγματικά ένα άτομο. Αγαπάτε ένα άτομο για τον τρόπο που περπατά, μιλάει, μυρίζει, χαμογελά και το πιο σημαντικό, για το ποιος είναι.
Δεν ενδιαφερόμαστε συχνά για την ηλικία, αλλά η διαφορά ηλικίας φέρνει πολλές πολυπλοκότητες στις σχέσεις και υπάρχουν πολλές ταινίες που έχουν διερευνήσει τέτοιες σχέσεις. Ακολουθεί μια λίστα με τις κορυφαίες ρομαντικές ταινίες ηλικιακού χάσματος όπου παρά την ηλικιακή ανισότητα, τα πάθη πετούν. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικές από αυτές τις καλύτερες ταινίες ηλικιακών διαφορών στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.
15. Φράνκι και Τζόνι (1991)
Η διαφορά ηλικίας δεν είναι το επίκεντρο της ταινίας εδώ, αλλά είναι σαφές ότι ο Τζόνι είναι ένας μεσήλικας άνδρας και ο Φράνκι είναι μια πολύ νεότερη γυναίκα. Πρωταγωνιστούν οι μεγάλοι Αλ Πατσίνο και το πανέμορφο Michelle Pfeiffer , η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ ενός μοναχικού μεσήλικου άνδρα που μόλις απελευθερώθηκε από τη φυλακή και παίρνει δουλειά σε ένα καφέ όπου συναντά και ερωτεύεται μια νεαρή σερβιτόρα που δεν έχει ακόμη αναρρώσει από την καρδιά της τελευταίας της σχέσης. Είναι μια υπέροχη ταινία τόσο γεμάτη ζεστασιά και ζεστασιά με έναν σπάνιο ρεαλιστικό τόνο σε ένα είδος που αλλιώς είναι γνωστό ότι είναι εντελώς τυροειδής και ηλίθιος.
14. Αμερικανική ομορφιά (1999)
Ίσως μια αμφιλεγόμενη επιλογή. Η σχέση μεταξύ Lester και Angela in 'Αμερικανική ομορφιά' δεν είναι πραγματικά ρομαντικό. Ο Λέστερ υποφέρει από κρίση στο μέσο της ζωής και βαριέται βασικά με τη ζωή του. Από αυτή την καθαρή ανυπαρξία στη ζωή, ο Λέστερ ενθουσιάζεται με την Άντζελα, την καλύτερη φίλη της εφηβικής κόρης του. Ο Λέστερ αρχίζει να φαντασιάζεται για αυτήν στα όνειρά του και θα μπορούσατε να αισθανθείτε ένα είδος σεξουαλικής έντασης μεταξύ των δύο. Όμως, η ομορφιά της ιστορίας έγκειται στο πώς ο φαινομενικά παράλογος ενθουσιασμός του Λέστερ τον οδηγεί στην πύλη του εαυτού του. Βρίσκει νόημα στη ζωή, δέχεται απελπισία και αντιλαμβάνεται τι πραγματικά σημαίνει να υπάρχει, αλλά ίσως είναι πολύ αργά τώρα.
13. Σημειώσεις για ένα σκάνδαλο (2006)
Ενοχλητική μικρή ταινία για ένα καθηγητής σχολείου που πέφτει για έναν από τους εφήβους μαθητές της . Σύντομα, και οι δύο αρχίζουν να έχουν μια παθιασμένη σχέση. Αλλά τα πράγματα γίνονται περίπλοκα όταν μια μεγαλύτερη δασκάλα, η οποία επίσης ρομαντικά σχεδιάζει πάνω της, και την εκθέτει κακώς για μια υπόθεση αφού την εκβιάζει για λίγο. Κέιτ Μπλάνσετ είναι υπέροχη ως η ευάλωτη δασκάλα, γνωρίζοντας τι κάνει είναι λάθος, αλλά στη συνέχεια εκπλήσσεται από το επίπεδο της προδοσίας της ηλικιωμένης γυναίκας, την οποία έπαιξε υπέροχα Τζούντι Ντεντ που την χτυπάει. Είναι μια αισθησιακή ταινία αλλά μερικές φορές είναι επίσης τρομακτική.
12. Λολίτα (1962)
Στάνλεϊ Κούμπρικ Παράξενα ρομαντικό μαύρη κωμωδία το δράμα αφηγείται την ιστορία ενός μεσήλικου άντρα που προσελκύεται σεξουαλικά από έναν πανέμορφο έφηβο. Η Χάμπερτ προσφέρεται από μια σεξουαλικά απογοητευμένη χήρα για να μείνει στο σπίτι της, το οποίο αρχικά αρνείται αλλά το αποδέχεται αφού δει την έφηβη κόρη της. Η ταινία σίγουρα δεν είναι στο επίπεδο των μεγαλύτερων έργων του Kubrick, αλλά εξακολουθεί να είναι μια εξαιρετική δουλειά με έναν παράξενο εκκεντρικό τόνο που ήταν πάντα ένα από τα εμπορικά σήματα του Kubrick. Η ταινία ήταν αμφιλεγόμενη για το τολμηρό θέμα και τον τόνο της και δεν έγινε δεκτή από τους κριτικούς εκείνη την εποχή, αλλά τώρα έχει αναπτύξει έναν θαυμαστή που ακολουθεί μεταξύ των Kubrickians.
11. Κοπεγχάγη (2014)
Αυτό το ανεξάρτητο στολίδι είναι ένα δράμα ενηλικίωσης που αφηγείται την ιστορία ενός νεαρού άνδρα που φτάνει στην Κοπεγχάγη για να ανακαλύψει την πραγματική ταυτότητα του πατέρα του και του μυστηριώδους παρελθόντος του. Ωστόσο, αισθάνεται λανθασμένος σε μια ξένη χώρα και σύντομα συναντά μια νεαρή σερβιτόρα που προσφέρει βοήθεια ως οδηγός και μεταφραστής, ώστε να εντοπίσουν τη διεύθυνση του παππού του. Μέσα από το ταξίδι τους, μαθαίνουν για τον εαυτό τους και ο ένας τον άλλον και αρχίζουν να αναπτύσσουν έντονα συναισθήματα ο ένας για τον άλλο, αλλά ο άντρας συνειδητοποιεί σύντομα ότι η γυναίκα με την οποία ερωτεύτηκε είναι παιδί που πηγαίνει στο σχολείο, σχεδόν στη μισή ηλικία του. Το «Κοπεγχάγη» είναι ένα αξέχαστο ταξίδι για να ανακαλύψετε τις αδυναμίες, τις αδυναμίες, τους φόβους σας και πώς ένα άτομο θα μπορούσε να επιφέρει μια μαγική αλλαγή στη ζωή μας.
10. Harold και Maude (1971)
Το «Harold and Maude» έχει μια σχεδόν ανατριχιαστική ιστορία. Ένας 20χρονος παθιασμένος με αυτοκτονία συναντά έναν αισιόδοξο 80χρονο και αναπτύσσουν μια ρομαντική σχέση. Ο αμήχανος τόνος που διατηρεί η ταινία είναι αρκετά συναρπαστικός και ο τρόπος που απεικονίζει μια τόσο περίεργη και ασυνήθιστη σχέση με τέτοια ζεστασιά, χιούμορ και ανθρωπότητα είναι απλώς εκπληκτική. Η ταινία δεν ταιριάζει καλά με το κοινό και τους κριτικούς όταν κυκλοφόρησε το 1971 για πολύ προφανείς λόγους, αλλά κατάφερε να επιτύχει μια ισχυρή λατρεία μετά από cinephiles και μετά από συχνές επανεξετάσεις και επανεκτίμηση, οι κριτικοί θεώρησαν την ταινία ως μία από τις πιο αστείες ταινίες που έγιναν ποτέ.
9. Ο Πτυχιούχος (1967)
Η μία καταχώρηση, υποθέτω, δεν θα εκπλήξει τους αναγνώστες μας. 'Η αποφοίτηση' καθορισμένο ρομαντισμό και σεξουαλικότητα για μια γενιά και συνεχίζει να αντηχεί με τον τρόπο που συλλαμβάνει την τρέλα, τις αδυναμίες και τον ενθουσιασμό της νεολαίας. 'Η αποφοίτηση' αφηγείται την ιστορία ενός 21χρονου Μπέντζαμιν Μπράντκοκ, χωρίς στόχο στη ζωή που παρασύρεται από τη σύζυγο του επιχειρηματικού συνεργάτη του πατέρα του. Αναπτύσσουν μια απίθανη σχέση, αλλά τα πράγματα παίρνουν μια σειρά όταν ο Μπενιαμίν που μπερδεύεται ποτέ ερωτεύεται την κόρη της. Η ταινία είναι μια αστεία, ειλικρινή απεικόνιση της νεολαίας, του ρομαντισμού και των εγγενών αβεβαιοτήτων των ανθρώπινων σχέσεων και του πεπρωμένου. Είναι λυπηρό, ξεκαρδιστικό και τόσο όμορφα συναισθηματικό.
8. Τόσο καλό όσο παίρνει (1997)
Η ηλικία είναι απλώς ένας αριθμός για τους μεγάλους Τζακ Νίκολσον . Ο άντρας ορίζει το χάρισμα και απλώς ξεχωρίζει στην τάξη εδώ σε κάθε πλαίσιο που βρισκόταν. Ήταν 60 ετών όταν έκανε αυτή την ταινία, αλλά για μια στιγμή δεν αισθανθήκατε κάποια αμηχανία εδώ όταν χρονολογούσε μια 34χρονη Helen Hunt στην ταινία. Αυτό είναι το φλομπάρισμα και το χάρισμα. Το «τόσο καλό όσο παίρνει» είναι λίγο γλυκό ρομαντική κωμωδία που αφηγείται την ιστορία ενός μισανθρωπικού, ενοχλητικού, ιδεοψυχαναγκαστικού συγγραφέα, που έπαιξε ο Nicholson, ο οποίος πρέπει να φροντίσει το σκυλί του γείτονά του. Ερωτεύεται μια σερβιτόρα, σχεδόν το ήμισυ της ηλικίας του, που είναι ανύπαντρη μητέρα με χρόνια άρρωστο γιο. Η ταινία καθορίζει όμορφα τους χαρακτήρες και τις σχέσεις τους, αφιερώνοντας χρόνο για να χτίσει την ιστορία. Είναι υπέροχα φτιαγμένο με μερικές εξαιρετικές παραστάσεις των Nicholson και Hunt και οι δύο που κέρδισαν το Όσκαρ Καλύτερου Ηθοποιού και Καλύτερης Ηθοποιού αντίστοιχα.
7. Τελευταίο Tango στο Παρίσι (1972)
Το magnum opus του Bernardo Bertolucci είναι μια από τις πιο αμφιλεγόμενες ταινίες που έγιναν ποτέ . Η ταινία επικεντρώνεται σε έναν άνδρα, που αναρρώνει από το θάνατο της γυναίκας του, ο οποίος αναπτύσσει μια ανώνυμη σεξουαλική σχέση με μια πολύ νεότερη γυναίκα. Η ταινία είναι ένα εντελώς απελευθερωτικό κομμάτι καθαρού ερωτικού κινηματογράφου που σας λιώνει στην υπέροχη οδυνηρή απεικόνιση της ανθρώπινης κατάστασης. Είναι τόσο συναισθηματικά ωμό, σκοτεινό και τραγικό πέρα από τα λόγια. Η ταινία έχει Μάρντο Μάρλον παρέχοντας μια από τις μεγαλύτερες ερμηνείες όλων των εποχών.
6. Ο αναγνώστης (2008)
'Ο αναγνώστης' αφηγείται την ιστορία ενός αγοριού που αναπτύσσει σεξουαλική σχέση με μια ηλικιωμένη γυναίκα. Συναντιούνται για πρώτη φορά όταν το αγόρι αισθάνεται άρρωστο ενώ ταξιδεύει με το τραμ και αργότερα συναντιούνται στο διαμέρισμά της όπου τον αποπλανά και κάνουν έρωτα. Αρχίζουν να βλέπουν ο ένας τον άλλο πιο συχνά στο διαμέρισμά της και επιμένει ότι διαβάζει λογοτεχνικά έργα που μελετά αφού κάνουν έρωτα κάθε φορά. Ωστόσο, το παρελθόν της επιστρέφει για να τη στοιχειώσει και αυτό καταστρέφει τη σχέση τους, αφήνοντας μόνιμο αντίκτυπο στα δύο. Το «The Reader» είναι ένα πανέμορφο ελάττωμα αριστούργημα που απεικονίζει τόσο όμορφα μια αινιγματική σχέση γεμάτη με σιγοβράζουσα οργή και εκρηκτική τρέλα.
5. Χαμένος στη μετάφραση (2003)
'Χάνεται στη μετάφραση' είναι μια γλυκιά μελαγχολική ιστορία αγάπης, μοναξιάς και έννοιας. Η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ ενός μεσήλικου Αμερικανού ηθοποιού και μιας πολύ νεότερης Αμερικής γυναίκας που τυχαίνει να συναντά σε ένα ξενοδοχείο στο Τόκιο. Φαινομενικά χαμένοι σε έναν κόσμο και πολιτισμό τόσο ξένοι τόσο ξένοι σε αυτούς και αρχίζουν να ανακαλύπτονται ο ένας στον άλλο παρά τη διαφορά ηλικίας τους. Αυτές είναι δύο ψυχές κολλημένες σε πολύ διαφορετικές φάσεις της ζωής και παρόλα αυτά φαίνεται να έχουν κάποια σχέση μεταξύ τους. Η σχέση τους φαίνεται πλατωνική, αλλά έχει πολύ διφορούμενο τόνο και δεν θα μπορούσαμε ποτέ να ξέρουμε τι ψιθύρισε ο Μπομπ στο αυτί του Σαρλότ και ίσως αυτή είναι η ομορφιά της ζωής. Η ομορφιά του άγνωστου….
4. Ο δάσκαλος πιάνου (2001)
Είναι αδύνατο να γράψετε ένα Μάικλ Χάνεκε ταινία για μια τόσο σύντομη εγγραφή. Ας φτάσουμε απλώς στο σημείο. Το «The Piano Teacher» διερευνά μια ενοχλητική σεξουαλική σχέση μεταξύ ενός μεσήλικου δασκάλου πιάνου και του όμορφου νεαρού μαθητή της. Η μητέρα της Erika ελέγχει τη σεξουαλική της ζωή και αυτό την έχει μετατρέψει σε γκρεμισμένη ψυχή με σαδομαζοχιστικές φαντασιώσεις, συμπεριλαμβανομένου του αυτοακρωτηριασμού. Η ταραχώδης σχέση της με τον Walter αλλάζει ριζικά και γίνεται αηδιασμένη μαζί της. Αυτό καταστρέφει την Έρικα και ρίχνει τον εαυτό της στη σκοτεινή άβυσσο της ανθρώπινης ύπαρξης. Το 'The Piano Teacher' είναι μια ταινία που θα σας ενοχλούσε, θα σας καταστρέψει με τρόπους που δεν είχατε πριν.
3. Μανχάταν (1979)
Γούντι 'Αλλεν 'μικρό «Μανχάταν» είναι μια ταινία που άλλαξε την κατανόηση και τις αντιλήψεις μου για τις ανθρώπινες σχέσεις και τα όμορφα παράλογα της ανθρώπινης φύσης. Όπως κάθε άλλη ταινία του Γούντι Άλεν, αυτό είναι κάτι πολύ περισσότερο από μια χαριτωμένη μικρή ρομαντική κωμωδία. Η ταινία επικεντρώνεται στον χαρακτήρα του Allen, τον Issac, έναν διαζευγμένο New Yorker που έχει σχέση με ένα κορίτσι γυμνασίου, Tracy. Το πρόβλημα είναι ότι ο Issac θεωρεί τον εαυτό του πολύ ώριμο για να έχει σχέση με αυτό το μικρό κορίτσι και έτσι καταλήγει να ερωτεύεται μια γυναίκα της ηλικίας του, την ερωμένη του καλύτερου φίλου του. Αλλά τα πράγματα δεν λειτουργούν και ο Issac συνειδητοποιεί σύντομα ότι ο Tracy ήταν η αληθινή του αγάπη και ότι τον αγαπούσε με όλη της την καρδιά παρά την αλαζονεία και τον ναρκισσισμό του. Αλλά ίσως η ζωή είναι απλώς ένα όμορφα τυλιγμένο κουτί με χαμένες πιθανότητες και αυτή η συνειδητοποίηση κάνει το «Μανχάταν» τόσο βαθιά συγκινητικό.
2. Τρία χρώματα: Κόκκινο (1994)
Υπάρχει κάτι τόσο ανεξήγητα μαγικό για τον τρόπο Kieslowski απλά σε χτυπά σε συναισθηματικό επίπεδο. Το «Red» ήταν η πρώτη μου ταινία Kieslowski και ήμουν εντελώς δέος για την ομορφιά της. Η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ μιας νεαρής γυναίκας και ενός κυνικού ηλικιωμένου δικαστή που κατασκοπεύει τους ανθρώπους γύρω του ακούγοντας τις συνομιλίες τους. Στην αρχή οι κόσμοι τους φαίνονται πολύ διαφορετικοί, αλλά υπάρχει κάτι μεταξύ τους που αργότερα θα εξελιχθεί σε έναν βαθύτατο οικισμό. Η σχέση τους δεν είναι ρητά ρομαντική, αλλά έχετε την αίσθηση ότι θα μπορούσαν να είναι εραστές και ο Kieslowski μας υπαινίσσεται σε αυτό σε πολλές σκηνές, κυρίως σε αυτήν την όμορφη σκηνή όπου ο χαρακτήρας του Jean-Louis Trintignant λέει αντίο στον Valentine και και οι δύο βάζουν τα χέρια τους στο παράθυρο του αυτοκινήτου πριν φύγει. Είναι μια απλή σκηνή, αλλά μιλάει για οικειότητα της σχέσης τους.
1. Μια ταινία μικρού μήκους για την αγάπη (1988)
Το 'A Short Film About Love' είναι μια ταινία που μου έχει μεγαλώσει πολύ με τον καιρό. Ο τρόπος με τον οποίο ο Kieslowski καταφέρνει να απεικονίσει την καθαρή τρυφερότητα της αγάπης εδώ είναι απλά πέρα από τα λόγια. Η ταινία διερευνά τη σχέση μεταξύ ενός εφήβου και μιας μεγαλύτερης ηλικίας ασυνεχούς γυναίκας την οποία κατασκοπεύει από το παράθυρό του. Δεν πιστεύει στην αγάπη και είναι πολύ πιο πέρα από την αφέλεια ενός εφήβου που πιστεύει ότι είναι ερωτευμένος, αλλά είναι απλώς ενθουσιασμένος μαζί της. Απορρίπτει τα συναισθήματά του αλλά αργότερα αρχίζει να βλέπει την αγάπη του. Η έκδοση «Dekalog» της ταινίας έχει ένα ελαφρώς καλύτερο τέλος, κατά τη γνώμη μου με το αγόρι να συνειδητοποιεί ότι δεν ήταν αγάπη και απλώς μια σεξουαλική φαντασίωση. Αυτό ήταν πολύ πιο ισχυρό και τραγικό από το πιο παραμυθένιο τέλος της ταινίας. Ωστόσο, παραμένει μια από τις μεγαλύτερες ρομαντικές ταινίες που έχουν γίνει ποτέ.