Κριτική: Το Candyman είναι μια οπτικά εκπληκτική, αλλά τελικά άδεια συνέχεια στο πρωτότυπο

Κατά την τελευταία δεκαετία, φαίνεται ότι σχεδόν κάθε δημοφιλές franchise της δεκαετίας του 1990 επανεκκινήθηκε με κάποιο τρόπο, αλλά σε διάφορους βαθμούς επιτυχίας. Πολλές από αυτές τις ταινίες αποτυγχάνουν να αποτυπώσουν τη μαγεία αυτού που έκανε το πρωτότυπο επιτυχημένο ή να εισάγουν οτιδήποτε σημαντικά νέο στην ιδέα. Της Nia DaCosta καραμέλα προορίζεται να λειτουργήσει τόσο ως συνέχεια όσο και ως αναζωογόνηση της ομώνυμης ταινίας του Bernard Rose του 1992, η οποία βασίστηκε στο διήγημα του Clive Barker, The Forbidden. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι έχει εντυπωσιακά οπτικά και δυνατές ερμηνείες, η ταινία δεν καταφέρνει να προσφέρει κανένα νέο κοινωνικό σχόλιο ή να αποτυπώσει τη φρίκη του προκατόχου της.

καραμέλα μας βρίσκει σε μια τώρα εξευγενισμένη Cabrini Green, τη γειτονιά στο Σικάγο στην οποία γυρίστηκε η πρώτη ταινία, το 2019. Ο Anthony (Yahya Abdul-Mateen II) είναι ένας καλλιτέχνης που παλεύει να βρει ξανά την έμπνευσή του και στηριζόμενος στην επιτυχία του φίλη του διευθυντής γκαλερί Brianna (Teyonah Parris). Όταν ο αδελφός της Τρόι (Nathan Stewart-Jarrett) τους λέει την ιστορία του Candyman, του υπερφυσικού δολοφόνου που κάποτε τρομοκρατούσε τη γειτονιά, ο Anthony ενδιαφέρεται. Καταλήγει να συναντά έναν ντόπιο Cabrini Green, τον William (Colman Domingo), ο οποίος του λέει περισσότερα για τα γεγονότα του πρώτου καραμέλα ταινία.

Καθώς ο Anthony τυλίγεται όλο και περισσότερο στην ιστορία του Candyman και βρίσκει την επιτυχία δημιουργώντας μακάβρια τέχνη βασισμένη σε αυτό, αρχίζει να γίνεται σαφές ότι υπάρχουν περισσότεροι δεσμοί με το πρωτότυπο καραμέλα ιστορία από ό, τι μπορεί να έχουμε εξαιρέσει. Τόσο η γειτονιά όσο και ο ίδιος ο Άντονι πρέπει να αντιμετωπίσουν τα επακόλουθα της ανάδειξης αυτού του πνεύματος στην κοινή συνείδηση.

Δυστυχώς, το σενάριο των Jordan Peele, Win Rosenfeld και DaCosta είναι ακατάστατο και φέρνει την ταινία κάτω. Μπορεί να είναι δύσκολο να ακολουθήσετε όλες τις αναδρομές πολλαπλών χαρακτήρων και μερικές από τις πλοκές - ιδίως αυτή με τον πατέρα της Μπριάννα - να μοιάζουν σαν απόσπαση της προσοχής από την κύρια ιστορία και όχι οτιδήποτε προσθέτει σε αυτήν. Perhapsσως, αν είχαμε μεγαλύτερο χρόνο εκτέλεσης από 90 λεπτά, θα επέτρεπε στην ταινία να εκφράσει περισσότερο τις ιδέες της.

Ακόμη και όσοι δεν είναι εξοικειωμένοι με την πρώτη ταινία θα μπορέσουν να την αντιληφθούν αρκετά καλά καθώς βγαίνει από το δρόμο της για να εξηγήσει τις δράσεις της πρώτης ταινίας πολλές φορές. Αυτές οι ακολουθίες στις οποίες κάποιος λέει την ιστορία του Candyman και της Helen Lyle συμπληρώνονται με υπέροχες σκιώδεις ακολουθίες μαριονέτας που απεικονίζουν τα γεγονότα. Σίγουρα, όποιος έχει δει την ταινία του 1992 θα αποκομίσει περισσότερα από αυτήν, ωστόσο, εκτιμώντας ιδιαίτερα όλες τις οπτικές ανακλήσεις σε αυτήν.

Ένα από τα μεγαλύτερα ζητήματα του σεναρίου είναι ο τρόπος με τον οποίο προσεγγίζει το κοινωνικό σχόλιο της ταινίας. Πολύ συχνά, οι χαρακτήρες δηλώνουν κατάφωρα τις απόψεις της ταινίας σχετικά με τον εξευγενισμό και τις φυλετικές προκαταλήψεις, όπως ο Άντονι που λέει στον μάνατζερ τις ιδέες του για την τέχνη ή εξηγεί το κοινωνικό σχόλιο της τέχνης του σε έναν λευκό κριτικό. Η γραμμή της Brianna από νωρίς στην ταινία, οι λευκοί έχτισαν το γκέτο και στη συνέχεια το διέγραψαν όταν συνειδητοποίησαν ότι έφτιαξαν το γκέτο, είναι η επιτομή του τρόπου με τον οποίο η ταινία στερείται αποχρώσεων ή ακόμη και ιδιαίτερα φρέσκων ιδεών. Είναι απογοητευτικό να βλέπεις, σε σύγκριση με τα θέματα της πρώτης ταινίας του DaCosta, Little Woods , η οποία προσέγγισε επείγοντα ζητήματα γύρω από την υγειονομική περίθαλψη με έναν μοναδικό και πολύπλοκο τρόπο. καραμέλα αγγίζει εν συντομία άλλα θέματα όπως το κληρονομικό τραύμα και η ψυχική ασθένεια αλλά δεν καταφέρνει να τα αναπτύξει.

Η σωτήρια χάρη της ταινίας, εκτός από τα οπτικά της, είναι οι παραστάσεις από τον Abdul-Mateen, τον Parris και τον Domingo. Παρά το γεγονός ότι οι ίδιοι οι χαρακτήρες είναι υποανάπτυκτοι, ο καθένας είναι σε θέση να στηρίξει τις ερμηνείες του και να κάνει τις αντιδράσεις του πιστευτές παρά τα υπερφυσικά γεγονότα. Ο Abdul-Mateen παίζει έξυπνα τον ρόλο μάλλον ευθεία, αντί να επιτρέπει στον Anthony να γίνει πολύ δραματικός πολύ νωρίς, δημιουργώντας μια ψευδή αίσθηση ασφάλειας στους θεατές, αν και ο Domingo είναι αυτός που κλέβει κάθε σκηνή που βρίσκεται. Tony Todd, Virginia Madsen και Vanessa Η Estelle Williams επαναλαμβάνει τους ρόλους της από την αρχική ταινία.

Αυτό το νέο καραμέλα είναι πιο ανατριχιαστικό παρά τρομακτικό μέχρι τα τελευταία είκοσι λεπτά της ταινίας. Οι περισσότερες από τις δολοφονίες εμφανίζονται εκτός οθόνης ή φαίνονται μόνο στους καθρέφτες, οπότε το πιο τρομακτικό στοιχείο είναι η φρίκη του σώματος που σχετίζεται με το τσίμπημα του Anthony από μια μέλισσα.

Παρά τα προβλήματα με το σενάριο και τα μηνύματα, η ταινία δείχνει ότι ο DaCosta δείχνει πολλές υποσχέσεις ως σκηνοθέτης. Η κινηματογραφία είναι πολύ ατμοσφαιρική με δημιουργικά πλάνα, ιδίως βλέποντας την πόλη από το δρόμο. Χρησιμοποιεί έξυπνα τους καθρέφτες και παίζει καλά με τη σκηνογραφία, η οποία είναι επίσης πολύ καλή.

Δεν είναι σαφές ποιο είναι το κοινό αυτού του νέου καραμέλα είναι. Δεν είναι αρκετά αποχρωματισμένο στο κοινωνικό του σχόλιο για ένα μαύρο κοινό και δεν είναι αρκετά τρομακτικό για πολλούς λάτρεις του τρόμου. Το αποτέλεσμα είναι μια οπτικά συναρπαστική, αλλά ήπια ταινία που δεν καταφέρνει να επανεφεύρει σωστά τον μύθο του Candyman παρά τις καλύτερες προσπάθειές του.

Βαθμολογία: 3/5