American Beauty, εξηγείται

Κανείς δεν κάνει αρκετά εγχώρια δράματα όπως ο Sam Mendes. Κοιταζώ ' αμερικανική ομορφιά «Και« Επαναστατικός δρόμος »σε στενή συμφωνία, τις εντάσεις, τη σκηνή, τα σκηνικά και τις συνομιλίες γύρω τους, δεν είναι πραγματικά δύσκολο να φτάσουμε στο ισχυρό θεατρικό υπόβαθρο του Mendes - η κυριαρχία εμφανίζεται μόνο με φυσικό τρόπο. Ακόμα κι αν η φιλμογραφία του Mendes έχει αναπτυχθεί αρκετά, στεγάζει επικά πολεμικά δράματα και δύο blockbuster Δεσμός ταινίες, πρόκειται να κρατήσω τη συζήτηση σκόπιμα επικεντρωμένη στα «Revolutionary Road» και «American Beauty», δύο από τις ταινίες του που επηρεάζουν περισσότερο για μένα, και αργότερα θα βυθίσω βαθύτερα τις τελευταίες.

Οι δύο ταινίες είναι θεματικά παρόμοιες με πολλούς τρόπους. Και οι δύο «American Beauty» και 'Ο δρόμος της επανάστασης' να αποδειχθούν αποτελεσματικές μελέτες περιπτώσεων, και ταυτόχρονα κριτικές για την αόριστη αμερικανική μεσαία τάξη και τους εγχώριους αγώνες που κρύβονται πίσω από τους θρυμματισμένους γάμους, τα μη αμειβόμενα στεγαστικά δάνεια, τον προσωρινό δέλεαρ της απιστίας, τον φόβο και την πίεση των παιδιών που μεγαλώνουν ατμόσφαιρα όπως αυτή, και για να το ξεπεράσουμε, το αόριστο αμερικανικό όνειρο: απλά προσπαθώντας να το κάνουμε είναι ίσως μια μακρά άσκηση που αναλαμβάνουν αρκετοί προστάτες, μόνο για να καταλήξουν στο ίδιο σημείο με τον Lester Burnham. Είναι σχεδόν σαν το αμερικανικό όνειρο των προαστίων που εδώ και καιρό διαφημίζεται σε διαφημιστικές πινακίδες και έξω από τα προς ενοικίαση σημάδια διπλών ιδιοτήτων έχει χάσει τη γυαλάδα του και έχει γυρίσει στο κεφάλι του, λόγω της απόλυτης αρετής των σπασμένων ατόμων μέσα τους.

Αυτό που είναι επίσης ενδιαφέρον είναι ότι παρά το σκηνικό που είναι εντελώς, τρομερά παρόμοιο και στις δύο ταινίες, η φύση των εσωτερικών και των συζυγικών αγώνων και αυτή της κρίσης στη μέση ζωή, ένα κυρίαρχο θέμα στο «American Beauty», είναι μάλλον παγκόσμιου χαρακτήρα - για να είναι Δεν είμαι σίγουρος για το τι να περιμένουμε στο επόμενο είναι το πιο ανθρώπινο πράγμα. Αυτό νομίζω ότι το «American Beauty» αποτυπώνει πολύ όμορφα και αν θέλω να το πω με άλλα λόγια, αρκετά θλιβερό και πώς το κάνει ο Mendes διατηρώντας όλες αυτές τις ιδιότητες στην αφήγησή του που κάνουν την ταινία να βιώσει αυτό που είναι, είναι στην πραγματικότητα το ανθρώπινο σκάφος? κάτι που με εκπλήσσει.



Αυτό που είναι ακόμη πιο ενδιαφέρον είναι ότι αυτή η συγκεκριμένη περίοδος, η αλλαγή του αιώνα (και η χιλιετία), είχε μια σειρά από τέτοιες ταινίες που κυκλοφόρησαν σε εμφανώς στενές χρονικές περιόδους, συμπεριλαμβανομένου του « Μαγνολία «,» Κλάμπ μάχης »Και αυτό, αποκαλύπτοντας το ψευδές ιδανικό του εταιρικού καταναλωτισμού, την εικόνα μιας τέλειας ζωής και προτρέποντας τον θεατή να αναζητήσει περισσότερα, απλά περισσότερα. Από αυτούς, βρίσκω το «Fight Club» να είναι απόκοσμο στο ίδιο πνεύμα με το «American Beauty», αν και χωρίς το εντυπωσιακό κήρυγμα και την υπερβολική βία. Οι περισσότεροι άνθρωποι θα με αποκαλούσαν ξυλοδαρμό στο κεφάλι για να βάλουν « Κλάμπ μάχης «Και« American Beauty »στο ίδιο πνεύμα, αλλά μια πιο προσεκτική εξέταση των θεμάτων τους και όχι της δομής τους ως ταινιών θα αποκάλυπτε την αξία αυτής της συζήτησης. Εν πάση περιπτώσει, χωρίς περαιτέρω αμφιβολίες και αφού ορίσουμε επαρκώς το στάδιο για μια πολύ ώριμη συζήτηση, ας ρίξουμε μια ματιά σε αυτό που σημαίνει «American Beauty» και ιδιαίτερα το τέλος της για εσάς.

Το τέλος, εξηγείται

Υποθέτω ότι το αποκορύφωμα της τρίτης πράξης ξεκινά με την ανακάλυψη του Lester για την απιστία της Carolyn με τον επαγγελματία δικηγόρο της Buddy Kane, στην οποία ενεργεί μάλλον αδιάφορα, και θα ήθελα να προσθέσω, με παράλογο κωμικό τρόπο. Οι δύο διακόπτουν την υπόθεση, με τον Buddy να αναφέρει ένα ακριβό διαζύγιο και να έχει πολλά να αντιμετωπίσει. Δεν επιστρέφει σπίτι μέχρι αργά εκείνο το βράδυ. Αργότερα δείχνεται να οδηγεί στη θέση της, φτάνοντας για το όπλο στο γάντι της, και να παραπλανηθεί με τον εαυτό της καθώς λέει επανειλημμένα ότι αρνήθηκε να γίνει θύμα της.

Επιστροφή στα Durnhams, η Jane φτάνει με την Angela καθώς ο Lester φλερτάρει μαζί της, πολύ για τη δυσαρέσκεια της Jane. Στο Fitts, ένας ήδη ύποπτος Φρανκ ψάχνει στο δωμάτιο του Ricky για να αποκαλύψει πλάνα από ένα γυμνό Lester που ανυψώνει τα βάρη που ο Ricky είχε πυροβολήσει κατά λάθος νωρίτερα στην ταινία, επιβεβαιώνοντας την υποψία του. Για να προσθέσει σε όλα αυτά, ο Φρανκ βλέπει λανθασμένα τον Ricky στο μέρος του Lester και τους παρεξηγεί ως σεξουαλικές πράξεις, στις οποίες αντιμετωπίζει βίαια τον Ricky όταν επιστρέφει στο σπίτι του, απειλώντας να τον πετάξει για την ομοφυλοφιλία του. Ο Ricky, απογοητευμένος, αποδέχεται τον ισχυρισμό και τον χρησιμοποιεί για να τον παροτρύνει να τον αποβάλει από το σπίτι τους. Ο Ricky αργότερα πηγαίνει στη Jane και της ζητά να κλέψει μαζί του στη Νέα Υόρκη. Ενώ κάνει μια διαμάχη με την Angela για το ίδιο και ο πατέρας της προχωράει προς την Angela, η Ricky υπερασπίζεται τη Jane να λέει στην Angela ότι ήταν βαρετή και συνηθισμένη και ανασφαλής για το ίδιο, κάτι που της φτάνει αμέσως καθώς την βλέπουμε να λυγίζει λίγο στη σκάλα μετά.

Ένας καρδιακός Φρανκ αντιμετωπίζει αργότερα τον Λέστερ στο γκαράζ ελπίζοντας για κάποια ανάπαυλα και προσπαθεί να τον φιλήσει αποκαλύπτοντας τις δικές του κλειστές ομοφυλοφιλικές τάσεις κάτω από ένα ομοφοβικό εξωτερικό, το οποίο ο Λέστερ απορρίπτει κατά λάθος. Αργότερα, ο Λέστερ πιάνει μια θλιβερή Άνγκελα στο σπίτι τους, και οι δύο προβαίνουν σε μια τρυφερή συζήτηση για την ομορφιά, με τον Λέστερ να της λέει πόσο όμορφη ήταν. Φιλούν, και ακριβώς πριν αρχίσουν να κάνουν σεξ, η Άντζελα αποκαλύπτει ότι είναι παρθένα, σε αντίθεση με αυτό που είχε στο παρελθόν. Ο Λέστερ αποφασίζει να μην κάνει σεξ μαζί της, και αντ 'αυτού οι δύο καταλήγουν να μοιράζονται μια μάλλον τρυφερή συνομιλία στην κουζίνα.

Ακριβώς όπως η Άνγκελα δικαιολογείται να πάει στο μπάνιο, ο Λέστερ θυμίζει φαινομενικά παλαιότερες εποχές με την οικογένειά του κοιτάζοντας μια φωτογραφία, όπως πυροβολείται στο κεφάλι από το πίσω μέρος από τον Φρανκ, ο οποίος επιστρέφει μετανοητικά στη θέση του, αιματηρός. Καθώς βλέπουμε την οικογένεια, ειδικά την Κάρολιν που θρηνεί την απώλεια του Λέστερ, ένας περιτριγυρισμένος Ρίκι κοιτάζει επίμονα το νεκρό σώμα του Λέστερ, κάτι που γι 'αυτόν είναι ομορφιά. Η ταινία κλείνει με έναν μονόλογο του Lester καθώς βλέπουμε ένα μοντάζ της ζωής του Lester, όπως φαίνεται να αναβοσβήνει μπροστά στα μάτια του.

«Υποθέτω ότι θα μπορούσα να εκνευριστώ για το τι μου συνέβη. αλλά είναι δύσκολο να μείνεις τρελός όταν υπάρχει τόση ομορφιά στον κόσμο. Μερικές φορές, νιώθω ότι τα βλέπω όλα ταυτόχρονα, και είναι πάρα πολύ - Η καρδιά μου γεμίζει σαν ένα μπαλόνι που πρόκειται να σκάσει και μετά θυμάμαι να χαλαρώσω και να σταματήσω να το κρατάω. Και μετά μου ρέει σαν βροχή. Και, δεν μπορώ να νιώσω τίποτα παρά την ευγνωμοσύνη για κάθε στιγμή της χαζής μικρής μου ζωής. Δεν ξέρετε τι μιλάω, είμαι σίγουρος. Αλλά μην ανησυχείτε. Θα κάποια μέρα. '

Θα έλεγα ότι είναι ένα από τα πιο γλυκά γλυκά που έχω δει εδώ και πολύ καιρό, αν και πιο πικρό από το γλυκό, αφού στα τελευταία του κομμάτια, θέτει την πιο επικίνδυνη ερώτηση. Δεν σας αφήνει να επιστρέψετε στο σπίτι με την ασφάλεια ότι όλα είναι μυθοπλασία. Φοβερά έτσι, σας ζητά να αναστοχαστείτε. Τώρα σε μερικές ερωτηματικές:

Γιατί δεν κάνουν σεξ η Λέστερ και η Άντζελα;

Τη στιγμή που η Άνγκελα αποκαλύπτει στον Λέστερ ότι δεν είναι παρθένα, η προοπτική του απέναντί ​​της αλλάζει τελείως. Αρχίζει να την βλέπει όχι ως αντικείμενο που ενέπνευσε την επιθυμία μέσα του, αλλά ως αντικείμενο ομορφιάς. Ακόμα κι αν είναι ανασφαλής και αισθάνεται ανόητη για την απόφασή της, την παρηγορεί σοβαρά, όπως θα έκανε και μια κόρη, ότι ήταν όμορφη, και την εμπιστεύεται για την οικογένειά του.

Θέλει η Κάρολιν να πυροβολήσει τον Λέστερ;

Η εσωτερική εξέγερση του Λέστερ και η βολική αποφυγή όλων των συνεπειών ήταν αναγκασμένη να αντλήσει έμπνευση και μίσος. Καθώς η παράνομη σχέση της με τον Buddy τελειώνει, η Κάρολιν αρχίζει κάπως να κατηγορεί τον Λέστερ για αυτό, ακόμη και παράλογα, παρόλο που ήταν αυτή που εξαπάτησε. Η αδιαφορία του Φρανκ σε όλο το σενάριο αυξάνει την οργή και την ενοχή της, καθώς φτάνει στο σπίτι της, πλήρως προετοιμασμένη να πυροβολήσει τη Λέστερ.

Γιατί ο Φρανκ πυροβόλησε τον Λέστερ;

Αυτό είναι πραγματικά απλό. Ο Φρανκ ήταν ένας γερός άνδρας και δεν ήταν δύσκολο να δούμε ότι κρύβεται περισσότερο από ό, τι μπορούσε να λογοδοτήσει. Η πολύ ανησυχία του για όλα έδειχνε πολλά εμφιαλωμένα συναισθήματα και γεγονότα για αυτόν. Το σκληρό εξωτερικό του τελικά αναιρείται καθώς παραδίδει και αναζητά φυσική υποστήριξη στον Λέστερ που πιστεύει ότι είναι ομοφυλόφιλος. Εμπνέεται, κατά κάποιον τρόπο, από τον τρόπο με τον οποίο ο Λέστερ αγκάλιασε τη δική του (αντιληπτή) ομοφυλοφιλία χωρίς φροντίδα στον κόσμο και έκανε τη σύζυγό του να συμφωνήσει με τη συμφωνία, όλα αυτά είναι ψεύτικα, αλλά ανεξάρτητα από το τι ερμηνεύει από τη συνομιλία. Μετά την απόρριψη, η άρνηση του Φρανκ τον έκανε να σκοτώσει τον Λέστερ. Δεδομένου ότι η πρόοδός του και ένα είδος αποδοχής στον εαυτό του δεν απέφερε καρπούς, απλά δεν μπορούσε να συνεχίσει να ζει με εκείνες τις πληροφορίες εκεί έξω, γι 'αυτό ακριβώς το κράτησε για τόσο καιρό: Κοινωνία.

Θέματα

Ενώ όλοι προσκολλημένοι στην ταινία, συμπεριλαμβανομένου του σκηνοθέτη, του συγγραφέα Alan Ball, και αρκετών γευμάτων και ακαδημαϊκών ταινιών που έβαλαν την ταινία κάτω από ένα μικροσκόπιο για να κρίνουν τα διάφορα θέματα και μοτίβα της, αρνήθηκαν σκόπιμα να προσφέρουν μια ενιαία ερμηνεία της ταινίας, ή ένα μόνο θέμα που τους έβλεπε, για μένα, θα ήταν η επιθυμία, και αυτό επίσης, ένα έμφυτο είδος. τουλάχιστον με γενικότερο τρόπο, καθώς υπάρχουν αρκετοί από αυτούς που πιστεύω ότι βρίσκουν τις ρίζες τους σε αυτό.

Όλα τα επόμενα θέματα που αφορούν τους κύριους χαρακτήρες προέρχονται από την επιθυμία τους να δημιουργήσουν κάτι που δεν έχουν ή να είναι κάτι που δεν είναι. Σε αυτό, μετά ερμηνεύω το «American Beauty» ως ένα παραπλανητικό ιδανικό, ένα απίστευτα υψηλό επίπεδο ή σημείο αναφοράς, κάτι που δεν είναι εφικτό, αλλά κάτι που έχει μια παντελώς ξεπερασμένη κλήρωση, ακόμη και αν μάταια, καθώς όλοι οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας αυτό: επιθυμία. Η σκόπιμη χρήση της ταινίας μερικές φορές σουρεαλιστική και μερικές φορές εξαιρετικά πραγματικών εικόνων με κορεσμένη χρήση κόκκινου, το χρώμα της επιθυμίας τονίζει ότι: είτε τα τριαντάφυλλα είτε η κόκκινη πόρτα στην είσοδο του σπιτιού των Durnhams.

Ωστόσο, σε αυτό το σημείο πρέπει επίσης να επαναλάβω ότι η ταινία αφορά αυτό το ταξίδι που αναλαμβάνουν οι χαρακτήρες: προς την επίτευξη αυτών των επιθυμιών. Ο προορισμός σε αυτό το ταξίδι δεν επιτυγχάνεται ποτέ, αλλά όλοι στη διαδικασία συνειδητοποιούν τη φευγαλέα φύση της ομορφιάς από μόνη της, ως κάτι που μπορεί να βρεθεί στα απλούστερα πράγματα, καθώς απομακρύνονται από τους αυτοεπιβαλλόμενα φυλάκιση και εξορία.

Η φυλακή για καθένα από αυτά θα ήταν τέτοια: για τον Λέστερ, θα ήταν η εγκληματικότητα και η παράδοση σε μια συγκεκριμένη καταστολή που έρχεται φυσικά καθώς προχωράει η ζωή χωρίς να φτάσει κάπου. Για την Κάρολιν, η αυτοεπιβαλλόμενη φυλακή είναι η δική της επιτυχή εικόνα επιτυχίας και υλικών απολαύσεων με τις οποίες συνδέεται. Για τη Jane και την Angela, θα ήταν η δική τους εφηβική ανασφάλεια, ενώ για τον Ricky, θα ήταν η αντίληψη του κακοποιημένου πατέρα του. Η πιο εκπληκτική αποκάλυψη για μένα είναι η φυλακή του Φρανκ - οι έμφυτες ομοφυλοφιλικές του τάσεις που είχε κρυφά κρυφά για πάρα πολύ καιρό για το φόβο να αποφύγει την κοινωνία ως ναυτικό.

Τούτου λεχθέντος, το όμορφο θα μπορούσε επομένως να είναι οτιδήποτε: μια απόδραση από τη νοοτροπία σας, ένα προσωρινό καταφύγιο από τον ταραγμένο γάμο σας, τον φίλο του γυμνασίου της κόρης σας, μια πολυπόθητη επιθυμία για συνέντευξη στις σκέψεις ακόμα κι αν από έναν ξένο ή ένα πολυαιθυλένιο πετάει στο άνεμος. Φυσικά, αυτή η συνειδητοποίηση και το ταξίδι έχει ένα γλυκόπικρο τέλος για τους περισσότερους, ειδικά για τον Lester που χάνει τη ζωή του στη διαδικασία, αλλά υποπτεύομαι ότι από εκείνη τη στιγμή στην ταινία, δεν είχε σημασία για αυτόν. Ακόμα και στις τελευταίες στιγμές του, λίγο πριν τον πυροβολήσει ο Φρανκ στο κεφάλι, φαίνεται να βρίσκεται σε μια ευφορία, σχεδόν νιρβανική κατάσταση, έχοντας αποκτήσει ένα είδος φώτισης που πάντα αναζητούσε. Ο πυροβολισμός αντηχεί σε πολλαπλές λήψεις που δείχνουν τις αντιδράσεις των χαρακτήρων σε αυτό, συνοδευόμενες από το πώς θα αλλάξουν οι ζωές των χαρακτήρων μετά το συμβάν.

Τελικό Word

Ο λόγος για τη μακροζωία και μια ορισμένη διαχρονική έκκληση για αυτές τις ταινίες που κυκλοφόρησαν στα τέλη του αιώνα είναι μια ορισμένη ομοιότητα μεταξύ τους, αποφεύγοντας το μειονέκτημα όλων όσων επέφερε ο μοντερνισμός. 'Αμερικανική ομορφιά' είναι ένα πρωταρχικό παράδειγμα αυτού. Αγγίζει εξειδικευμένα τα παγκόσμια σκληρά θέματα της ψυχικής φυλάκισης, της αποξένωσης, της ομορφιάς, της αναγκαιότητας συμμόρφωσης και μιας κρίσης στη μέση ζωή. Τούτου λεχθέντος, σε όλη την τρέχουσα σύμφωνή του, δεν έχω καμία επιθυμία να το πιάσω ξανά στο εγγύς μέλλον, επειδή η συνάφειά του συχνά κοστίζει: αυτοαναστοχασμός. Κάποιος που έχει παρακολουθήσει την ταινία και έχει επηρεαστεί απλώς δεν μπορεί να ισχυριστεί ότι κάπως τα ηθικά της ζωής τους, όσο λίγα, δεν έπαιζαν μπροστά στα μάτια τους καθώς ο Lester έδωσε τον τελικό μονόλογο. Εάν κάπως δεν το κάνατε ή ακόμα δεν το έχετε κάνει, «θα κάποτε».

Διαβάστε περισσότερα στους εξηγητές: Τζον Γουικ 3 | Εξολοθρευτής 2: Ημέρα κρίσης | Είδε

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt