15 καλύτερες μεξικάνικες ταινίες όλων των εποχών

Τα προβλήματα που επιμένουν τόσο άγρια ​​στην πολιτεία του Μεξικού είναι καταστροφικά. Από την πτωχευμένη πλειοψηφία, μέχρι τους ζαλισμένους και μεθυσμένους πληθυσμούς, φαίνεται να επιδεινώνεται. Εν μέσω αυτής της πλήρους εξάλειψης της κανονικότητας και του δυστοπικού περιβάλλοντος, οι οραματιστές αυθεντίες της χώρας έχουν βρει άφθαρτα προμαχώνα ομορφιάς. The Three Amigos, δηλαδή, Alejandro Inarritu , Guillermo Del Toro , και Alfonso Cuaron , έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στο να φέρει τον μεξικάνικο κινηματογράφο σε παγκόσμιο επίπεδο. Η άνευ προηγουμένου δουλειά τους στη φωτογραφική μηχανή και η ανεξέλεγκτη επιθυμία για τελειότητα τους έχουν δει να φτάνουν στην κορυφή του παιχνιδιού, εν μέρει ακόμη και στις ΗΠΑ. Το στιλ του κινηματογράφου, ειδικά, σας προκαλεί, και κατά κάποιο τρόπο, σας αναγκάζει να προσέχετε την αυτο-ενδοσκόπηση και να επιτύχετε κορεσμό στη ζωή.

Οι μεξικάνικες ταινίες γενικά αντιμετωπίζουν τα τρομερά λάθη που οριοθετούν την κοινωνία τους, τα οποία μεταφράζονται συχνά σε μερικά από τα όμορφα κομμάτια του κινηματογράφου που έχουν γίνει ποτέ. Χαιρετίζοντας αυτήν την κανονιστική παράδοση, αποφασίσαμε να συντάξουμε μια λίστα με μερικές από τις καλύτερες ταινίες ισπανικών που έχουν γίνει ποτέ. Μερικές από αυτές είναι ταινίες γκάνγκστερ του Μεξικού, ενώ άλλες είναι ταινίες με καρτέλ του Μεξικού. Μπορείτε επίσης να παρακολουθήσετε τις περισσότερες από αυτές τις καλές ταινίες του Μεξικού στο Netflix ή στο Amazon Prime ή στο Hulu.

15. Μόνο με τον σύντροφό σας (1991)

Για πολλούς από εσάς που δεν γνωρίζετε, αυτό μεταφράζεται σε: «Η αγάπη στην εποχή της υστερίας». Σε μια πιο επίσημη νότα, αυτός ήταν ο Alfonso Cuaron's, ο λαμπρός σκηνοθέτης του « Βαρύτητα «, Πρώτη ταινία πλήρους λειτουργίας. Η σεξουαλική κωμωδία είναι μια βαθιά ικανοποιητική προσπάθεια, η οποία βασικά περιστρέφεται γύρω από τον ατρόμητο και γοητευτικό Τόμα, και τις ξεκαρδιστικές προσπάθειές του να εκπληρώσει τις «ανάγκες» όμορφων γυναικών. Τα πράγματα περιπλέκονται όταν δύο από τους πρώην εραστές του (Ναι!) Προσέχουν ο ένας τον άλλο, και μια άλλη γυναίκα (ναι !!), ξεκινώντας έναν ανταγωνισμό για να τραβήξει τις προσοχές του. Σίγουρα κάπως μειώνεται από τον κανονικό τόνο μιας πεμπτουσίας μεξικάνικης απόλαυσης, το 'Solo Con Tu Pareja' παρέχει και συνολική υγιεινή εμπειρία στον θεατή. Έξυπνα γραμμένο και έμπειρα γυρισμένο, η ταινία προωθείται από ένα ταλαντούχο σύνολο.

14. Biutiful (2010)

Εάν όχι ήδη, Χαβιέ Μπαρντέμ γίνεται γρήγορα ηθοποιός που άλλοι θεσπιστές ζηλεύουν. Το ευρύ φάσμα των συναισθημάτων του, που αγκαλιάζει από το να παίζει έναν ψυχοπαθητικό δολοφόνο, μέχρι να παίζει έναν προβληματικό και ευάλωτο άνθρωπο, απελπισμένος για διέγερση στη ζωή του, τείνει πάντα να εκπλήσσει. Ο ρόλος του στο «Biutiful» του Alexandro Innaritu βρίσκεται στην τελευταία κατηγορία. Η όμορφα επινοημένη και εκτελεσμένη ιστορία χρονολογεί τις τελευταίες μέρες του Uxbal, ενός εμπόρου, ο οποίος ανακαλύπτει ότι πάσχει από μια τελική ασθένεια. Αποτυχία να εξασφαλίσει την καταγωγή των παιδιών του και να συμβιβαστεί με την ενοχή του επαγγέλματός του, ο Uxbal αποφασίζει να κάνει κάτι. Η ταινία έλαβε ευρεία κριτική και παγκόσμια υποστήριξη από το κοινό. Εμπλουτισμένη με μια εκπληκτική παράσταση από τον Bardem, και επικεφαλής από την άσωτη ιδιοφυΐα του Alexandro Innaritu, το 'Biutiful' είναι αυτό που διαρκεί μαζί σας, για πάντα να το απολαύσετε.

13. Red Dawn (1990)

Εναλλακτικά, εάν θέλετε να μάθετε περισσότερα σχετικά με αυτόν τον καταπληκτικό λογαριασμό για το τι συνέβη στις 2 Οκτωβρίου 1968 στην Πόλη του Μεξικού, ανατρέξτε στο «Rojo Amanecer». Ο τρόμος που έλαβε χώρα εκείνη τη μέρα με τη μορφή μιας από τις πιο βάναυσες σφαγές που έχει δει ποτέ η ανθρωπότητα, θα σας δώσει κυριολεκτικά ρίγη καθώς προχωράτε στην ταινία. Τα πρωτότυπα γεγονότα αποτελούν τη βάση της ταινίας και χρησιμοποιεί το ένδυμα μιας οικογένειας μεσαίας τάξης για να πει τη γενική φιλοδοξία των οικογενειών στην ενότητα Tlatelolco. Περιλαμβάνει επίσης μαρτυρίες και αυθεντικούς λογαριασμούς των μαρτύρων και των επιζώντων του μακάβριου επεισοδίου, το οποίο εξακολουθεί να θεωρείται ως μια μαύρη κηλίδα στην ιστορία του Μεξικού. Ο Jorge Fons, σκηνοθέτης της ταινίας, το έκανε με εξαιρετικά χαμηλό προϋπολογισμό, με την πλειοψηφία να λαμβάνει χώρα σε μια υγρή αποθήκη. Ωστόσο, κέρδισε συνολικά 11 βραβεία στη λειτουργία Silver Ariel και έλαβε καθολική αναγνώριση.

12. Σχολείο Τραμπ (1955)

Η ταινία στο Μεξικό είναι γνωστή «Escuela De Vagabundos». Είναι τόσο σπάνιο και αβάσιμο στη φύση, που δεν μπορούσα να βρω μια εικόνα για να παρουσιάσω μια σκηνή. Όμως, τα πιο ανεκτίμητα κοσμήματα είναι κρυμμένα για πάντα στα πιο κοινά μέρη. Τέλος πάντων, αυτό το κλασικό αριστούργημα είναι μια ξεκαρδιστική κωμωδία που περιλαμβάνει έναν διάσημο συνθέτη, τον Alberto, και την επακόλουθη διαμονή του με τον λαό των Valverdes, τον πιο φιλόξενο και εκτιμητικό λαό που έχετε δει ποτέ, οι οποίοι έχουν την τάση να προστατεύουν τους τραμ. Ακολουθεί μια σειρά ψυχαγωγικών εκδηλώσεων, που τελικά καθιστούν την καλή φύση του Alberto στην ευχάριστη οικογένεια. Στηριζόμενος σε μεγάλο βαθμό στο κωμικό χρονοδιάγραμμα των αστεριών της, η ταινία εγγράφεται επιτυχώς στα καλά βιβλία μας με ένα καλά ισορροπημένο μείγμα κωμωδίας και ψυχαγωγικού δράματος.

11. Το βιολί (2005)

Το σκορ της ταινίας είναι τόσο καλό όσο παίρνει. Με Χανς Ζίμερ -δενική προσοχή στη λεπτομέρεια, και μια αίσθηση ικανοποίησης για ενδυνάμωση και ιδιοκτησία, η μουσική σας κρατά, σας συναρπάζει και σας στέλνει σε μια φρενίτιδα. Η μουσική, ωστόσο, είναι μόνο ένα μέρος του γιατί αυτή η ταινία είναι ό, τι έχετε ονειρευτεί ποτέ. Ένας συνταξιούχος παίκτης βιολιού επισκέπτεται το προγονικό του χωριό, το οποίο τώρα ετοιμάζεται με στρατιωτικό προσωπικό, για να ανακτήσει κρυμμένα πυρομαχικά. Με τον εχθρό να βιδώνει το γκάζι, διακυβεύεται η ζωή του και το αγαπημένο του σπίτι. Προσωπικά, βρήκα το camerawork να είναι ωμό, αποχρωματισμένο και έντονο στις φιλοδοξίες του. Η ταινία χρησιμοποιεί διάφορα εικονιστικά εργαλεία για να εμφανίσει κατάλληλα την ανησυχητική ατμόσφαιρα και μια ζοφερή ευτυχία του ηλικιωμένου άνδρα κατά την επιστροφή του. Ένα όμορφο δράμα που θα σας αφήσει σκληρά για τους ιστούς.

10. Εδώ είναι το σημείο (1940)

Το υπέροχο χαμόγελο που κρατά και γοητευτικός κύριος στην παραπάνω εικόνα είναι ο Cantinflas. Η επιρροή του στον περιφερειακό κινηματογράφο και γενικότερα στον κινηματογράφο υπερβαίνει κατά πολύ τη μέτρηση των αριθμών. Μια άλλη κωμωδία, μια άλλη αβυσσαία πλοκή, μια άλλη θριαμβευτική νίκη. Το μοτίβο γίνεται μάλλον αόριστα κανονικό, σωστά; Τα γεγονότα και το τέλος της ταινίας μπορεί να μην δείχνουν ότι είναι κωμωδία, αλλά η λεπτή πινελιά της ειρωνείας στη γραφή και η φυσική κωμωδία του καστ παρέχουν άφθονα στοιχεία που αποδεικνύουν το αντίθετο. Η αναφορά του Μπόμπι σε όλη την ταινία είναι απαραίτητη σε ό, τι συμβαίνει στο τέλος, κάτι που πολλές ταινίες έχουν υπονοήσει στη σύγχρονη εποχή.

9. Κελί 211 (2009)

Η πεμπτουσία της τελευταίας δεκαετίας. Το «Cell 211» διαφοροποιείται από κάθε άλλη ταινία με την παράξενη αλλά ενδιαφέρουσα υπόθεση. Μια εξέγερση που είναι αδίστακτη και βασισμένη στη μαζική φύση, απειλεί να εξαλείψει οτιδήποτε εμποδίζει. Ένας φρουρός ασφαλείας αποφασίζει να είναι έξυπνος και να πλαστοπροσωπεί έναν τρόφιμο για να επιβιώσει από την εξέγερση. Με εξαιρετική δράση και σκηνοθεσία, η ταινία αψηφά τις πιθανότητες και βγαίνει στην κορυφή θριαμβευτικά. Το οδυνηρό τέλος είναι ένα εντελώς διαφορετικό ζήτημα που πρέπει να συζητήσουμε. Μου άρεσε πάρα πολύ, καθώς ταιριάζει σε όλη την ιστορία. Η προδοσία και η αδυναμία από την πλευρά του φύλακα σίγουρα δεν μπορούν να χαθούν, κάτι που πρέπει να ξεγελάσεις.

8. Το Topo (1970)

Alejandro Jodorowsky Το πρωτοποριακό αριστούργημα αφηγείται την ιστορία ενός μαύρου ντυμένου πυροβολιστή που ξεκινά ένα ταξίδι στο δυτικό τοπίο και συναντά πολλούς παράξενους, συναρπαστικούς χαρακτήρες. Η ταινία ξετυλίγεται με κλασικό τρόπο Jodorowsky με σουρεαλιστικά γεγονότα και παράλογα γεγονότα που συμβαίνουν σε όλη την αφήγηση. Όπως όλες οι ταινίες του, είναι περισσότερο μια εμπειρία παρά μια ιστορία. Είναι άγρια ​​προκλητικό και ορισμένοι ίσως υποστηρίζουν ότι είναι εξαιρετικά αυτοεξυπηρετούμενο σε ορισμένα μέρη, αλλά αυτό είναι το Jodorowsky για εσάς. Μπορεί να αγαπάτε ή να μισείτε την ταινία, αλλά δεν μπορείτε να την ξεχάσετε ποτέ όταν την έχετε δει.

Ο βίαιος τόνος μπορεί να απομακρύνει μερικούς θεατές, αρχικά, αλλά αν μπορέσετε να το ξεπεράσετε, τότε μάλλον θα το καταλάβατε. Υπάρχουν αρκετές σκηνές στην ταινία όπου δεν μπορούσα να καταλάβω τι ακριβώς συνέβαινε, αλλά συγκλόνισα από τα ακατέργαστα συναισθήματα που χύθηκαν από το απαράμιλλο κινηματογραφικό όραμα του Jodorowsky. Σίγουρα δεν είναι μια ταινία για όλους, αλλά είναι μια ταινία που πρέπει να τη δούμε για το θάρρος και τις φιλοσοφικές της φιλοδοξίες.

7. Ρώμη (2018)

Αναμφισβήτητα η καλύτερη ταινία του 2018, Ρώμη «Είναι ένα πολύ συγκινητικό πορτρέτο της ζωής μιας υπηρέτριας μιας μεσαίας τάξης στη μέση της πολιτικής αναταραχής στην οποία βρισκόταν το Μεξικό κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '70. Το «Roma» είναι εντυπωσιακά διαφορετικό, στιλιστικά και θεματικά, από τα άλλα έργα του Cuaron. Έχει έναν θολό τόνο, εμποτισμένο με ωμά συναισθήματα, που δημιουργεί μια βαθιά στοχαστική, συναρπαστική κινηματογραφική εμπειρία. Μερικοί θεωρούν την ταινία ως μια απλή στυλιστική άσκηση, η οποία είναι λυπηρή γιατί είναι, χωρίς αμφιβολία, η πιο προσωπική δουλειά του Cuaron και δεν νομίζω ότι μπορεί να ξεπεράσει αυτήν την ταινία ως προς την οικειότητα.

Όπως όλα τα μεγάλα έργα τέχνης, η ταινία σάς δίνει μια εικόνα για το μυαλό του Cuaron, την παιδική του ηλικία και το είδος της ζωής που είχε στο Μεξικό. Καταλαβαίνει αυτούς τους χαρακτήρες και τους παρατηρεί από απόσταση, σχεδόν σαν να βλέπει αντικειμενικά διάφορα επεισόδια από τη ζωή του. Η ιστορία είναι εμποτισμένη με μελόδραμα, αλλά το λεπτό στυλ του Cuaron διασφαλίζει ότι η ταινία δεν στρέφεται προς συναισθηματικότητα. Αν και προσωπικά πιστεύω ότι το «Y Tu Mama Tambien» είναι το τολμηρότερο έργο του, αυτό είναι ίσως το καλύτερο καλλιτεχνικό του επίτευγμα όσον αφορά το στυλ και την τεχνική.

6. Μακάριο (1960)

Το Macario, ένας φτωχός γηγενής ξυλοκόπος, επισκέπτεται τρεις θεότητες, ή υπερφυσικές δυνάμεις, αν θέλετε. Εν τω μεταξύ, η σύζυγός του ετοιμάζει το αγαπημένο του πουλί γαλοπούλας. Απομακρύνοντας τον Θεό και τον Διάβολο από το να πάει στο χυμώδες πουλί του, προσφέρει ένα σημαντικό μέρος στον τρίτο επισκέπτη, το θάνατο, για να ζήσει. Ο θάνατος, έχει τα δικά του σχέδια για τον φτωχό. Η ιδέα, η εκτέλεση. Οι παραστάσεις. Τι άλλο λέω;

5. Αμέρος Πέρρος (2000)

Αυτό το εκθαμβωτικό και έντονο έργο τυχαίνει να είναι το ντεμπούτο του Alejandro González Iñárritu. Ούτε καν πέντε λεπτά από την ταινία, θα καταλάβετε γιατί ο Iñárritu είναι τόσο ασταθής. Εθιστική και έντονη, οι σκηνές της ταινίας έχουν κατασκευαστεί τόσο ρεαλιστικά - ειδικά οι μάχες του σκύλου - που όταν το παρακολούθησα για πρώτη φορά, έπρεπε να επιβεβαιώσω ότι παρακολουθούσα μια φαντασία και όχι ένα ντοκιμαντέρ. Με ένα πολύ πρωτότυπο στυλ δημιουργίας ταινιών στην πρώτη του ταινία, ο Iñárritu εξασφάλισε ότι ο κόσμος θα καθόταν και θα το προσέξει. Και το έκανε.

4. Pan's Labirynth (2006)

Είναι αναμφισβήτητα μια από τις αγαπημένες μου ταινίες του Guillermo Del Toro. Γνωστός για την τάση και την επιδεξιότητά του σε συντριπτικά ακροατήρια μέσω της δημιουργίας μαγευτικών ιστοριών. Το Del Toro κάνει το ίδιο, αλλά το διαφοροποιεί από άλλα, μέσω μιας παχιάς και πολυτελώς στρώσης ταινίας που έχει τόσα πολλά να προσφέρει. Παίρνει την εστία της Ofelia, ενός αθώου παιδιού, που πιστεύει στα παραμύθια. Η Οφέλια μετακινείται με τη μητέρα της στο σπίτι του πατριού της. Το βράδυ, μια νεράιδα την οδηγεί σε μια πανίδα που την ενημερώνει ότι είναι πριγκίπισσα και πρέπει να συμμετάσχει σε τρία καθήκοντα για να δημιουργήσει τη βασιλική της κληρονομιά. Η ταινία θεωρείται από τις καλύτερες ταινίες φαντασίας ποτέ φτιαγμένο, με το σκοτεινό χιούμορ και τον πανηγυρικό του τόνο να είναι επίσης υποκείμενα αξιολόγησης και αναγνώρισης.

3. Άγιο Όρος (1973)

Μια λίστα με τα καλύτερα Μεξικάνικες ταινίες δεν μπορεί να ολοκληρωθεί με μία μόνο ταινία Jodorowsky. Το «Άγιο Όρος» είναι αναμφισβήτητα το μεγαλύτερο έργο του. Το «El Topo» δεν απέχει πολύ από αυτό, αλλά αυτή είναι η ταινία που ενσαρκώνει εντελώς το κινηματογραφικό του όραμα. Βρίσκεται σε έναν τρομακτικά διεφθαρμένο, τρομακτικό κόσμο όπου ένας αλχημιστής οδηγεί μια χριστιανική φιγούρα, μαζί με πολλούς άλλους μαθητές, σε ένα βαθύ, πνευματικό ταξίδι για να επιτύχει τη φώτιση. Διακεκριμένη για τον άγριο σουρεαλιστικό τόνο και τον παραλογισμό της, η ταινία συνεχίζει να πολώνει τα cinephiles με τον περίεργο συμβολισμό και τις παράλογες σκηνές της. Για να κατανοήσουμε την ταινία, πρέπει να πάρουμε μια ιδέα για τη φιλοσοφία του Jodorowsky σχετικά με τη ζωή και το στιλ του. Ίσως να μην είναι το καλύτερο σημείο εκκίνησης αν ψάχνετε να εξερευνήσετε τη φιλμογραφία του, αλλά αν δυσκολεύεστε να αντισταθείτε, τότε ίσως να διαβάσετε τα έργα του Jodorowsky προτού αρχίσετε να παρακολουθείτε την ταινία. Και πάλι, όπως είπα και πριν, δεν είναι ταινία για όλους. αλλά αξίζει να το δούμε για την ασυμβατότητά του και για τα πολλά φιλοσοφικά ζητήματα που εγείρει.

2. Και η μαμά σου πάρα πολύ (2001)

Προσωπικά πιστεύω ότι είναι το καλύτερο ταινία οδικού ταξιδιού που έγινε ποτέ. Ένα ταξίδι με έντονες ορμόνες, το πάθος και το βάθος και έντονη αγάπη για την περιπέτεια. Ο Alfonso Cuaron παραδίδει, και παραδίδει με έμφαση μια ταινία που θα παραμείνει στις λεκάνες απορροής μας για το υπόλοιπο της ζωής μας. είναι λάγνος και αστείο και μοντέρνο, αλλά πάνω απ 'όλα, επηρεάζει και μελαγχολικό. Στο τέλος, θα εκπλαγείτε από το πώς μια ταινία θα μπορούσε να προκαλέσει τόσα πολλά συναισθήματα. Αλλά το απόλυτο σοκ θα έρθει όταν θα συνειδητοποιήσετε πώς μπορεί ο τύπος που το σκηνοθέτησε να συνεχίσει να κατευθύνει ένα από τα καλύτερα διαστημικές ταινίες που έγινε ποτέ.

1. Ο Εξολοθρευμένος Άγγελος (1962)

Αν ψάχνετε για ασαφείς δραματικές ταινίες φαντασίας, αυτή είναι για εσάς. Το φανταστικό και αδιαμφισβήτητο αριστούργημα του Bunuel θεωρείται ευρέως ως μία από τις μεγαλύτερες ταινίες που έχουν γίνει ποτέ. Η καθαρή προσοχή στη λεπτομέρεια θα δώσει Στάνλεϊ Κούμπρικ κοκκινίζει, αν και δεν θα μπορείτε να δείτε καθώς ο σκελετός του μπορεί να μην έχει δέρμα. Η απολύτως απρόβλεπτη αφήγηση κινείται με έναν εξαιρετικά δύσκολο ρυθμό, σχεδόν μας κάνει να πεθάνουμε με αναμονή. Περιστρέφεται γύρω από την πολυτελή και πλούσια βραδινή σόι του γερουσιαστή Edmundo Nobile, η οποία περιμένει βαριά πλήθη ως συνήθως. Περιέργως, καθώς οι φιλοξενούμενοι κινούνται, οι υπάλληλοι αρχίζουν να εξαφανίζονται, γεγονός που προκαλεί πανικό και τα στέλνει σε κατάσταση απόλυτης και βαθιάς υστερίας, καθώς παγιδεύονται. Θα έρθουν μαζί και θα βρουν διέξοδο; Μια άλλη λέξη για αυτό θα ήταν κατάφωρη ασέβεια για το αναποτελεσματικό ταλέντο και την ιδιοφυΐα του Bunuel.