10 καλύτερες ταινίες με ανοιχτές λήψεις

Ποια Ταινία Θα Δείτε;
 

Οι ανοιχτές απολήξεις και οι διφορούμενες απολήξεις σε ταινίες χωρίζονται από μια πολύ λεπτή γραμμή. Ενώ διφορούμενες λήψεις ταινιών έχουν περισσότερες από μία λογικές ερμηνείες, οι ταινίες ανοιχτού τύπου τείνουν να αφήνουν την πλοκή ανοιχτή για συμπεράσματα και είναι αόριστης φύσης. Το αποκορύφωμα του «Birdman» μπορεί να χαρακτηριστεί ως ένα διφορούμενο τέλος ενώ «Πήγαινε κορίτσι» έχει ένα ανοιχτό τέλος στην ιστορία του. Ο 21ος αιώνας μπορεί να υπερηφανεύεται για μια σειρά από ταινίες ανοιχτού τύπου, με τους κινηματογραφιστές να απολαμβάνουν την ιδέα και το κοινό που είναι πρόθυμο να δουλέψει το μυαλό τους πάνω του. Αναφέραμε 10 από τις καλύτερες ταινίες με ανοιχτές απολήξεις που βγήκαν αυτόν τον αιώνα και συνοψίστηκαν γιατί θεωρούνται ως τέτοιες. Οι περισσότερες από αυτές είναι αξιοσημείωτες ταινίες και έχουν αποκτήσει μια κατάσταση λατρείας στο είδος τους. Συνέχισε να διαβάζεις!

10. The Dark Knight Rises (2012)

Το φινάλε της καλύτερης σειράς κόμικ-προς-ταινία μπορεί να μην έχει το θρυλικό καθεστώς του προκατόχου του, αλλά το αποκορύφωμα το έκανε να ξεχωρίζει από μόνο του. Ο Μπρους Γουέιν έχει χάσει τα πάντα και είναι σε ανάπαυση. Ο αντίπαλός του Bane έχει πάρει τον έλεγχο του Gotham και χρησιμοποιεί μια πυρηνική συσκευή για να κρατήσει τους ανθρώπους στα δάχτυλά τους. Ο Bruce γίνεται Batman ξανά, αλλά ο Bane αποδεικνύεται πολύ δυνατός για τον πνευματικά σπασμένο Dark Knight. Σπάζει την πλάτη του και τον ρίχνει στη φυλακή του, όπου η μόνη απόδραση είναι μια επικίνδυνη ανάβαση. Ο Bruce ανακτά τελικά την υγεία του και δραπετεύει και επιστρέφει στο Gotham για να αντιμετωπίσει τον Bane και την ερωμένη του, Talia al-Ghul, κόρη του Ra's. Σε μια μάχη της θέλησης ενάντια στο brawn, ο Batman κερδίζει, με τη βοήθεια της αγάπης Selina Kyle. Ο Bane και η Talia πεθαίνουν, αλλά όχι πριν αποκαλύψουν ότι η συσκευή είχε οπλιστεί και απέχει λίγα λεπτά από την έκρηξη.

Με ολόκληρη την πόλη σε χάος, ο Μπάτμαν αναλαμβάνει τον εαυτό του να παραδώσει τη βόμβα σε ένα ασφαλές σημείο έκρηξης. Καθώς πετάει στο αεροπλάνο Bat, η βόμβα πυροδοτείται και ολόκληρη η πόλη Gotham μαρτυρεί τη θυσία του αγαπημένου τους Dark Knight. Μετά από λίγο, ο Lucius Fox ανακαλύπτει ότι ο αυτόματος πιλότος του αεροσκάφους Bat είχε επιδιορθωθεί και ο James Gordon βρίσκει το σήμα Bat να ανακαινιστεί. Ο πιστός φίλος Alfred κατασκοπεύει ένα περιεχόμενο Bruce Wayne με τη Selena Kyle, ενώ επισκέπτεται τη Φλωρεντία σηματοδοτώντας το τέλος της εικονικής τριλογίας και ο Nolan με το εμπορικό σήμα του το αφήνει ανοιχτό για τεκμήρια. Οι σκληροπυρηνικοί λάτρεις της πεποίθησης πιστεύουν ότι ο Dark Knight είναι ζωντανός και καλά και ότι είναι ο Batman, μπορεί να κάνει σχεδόν τα πάντα. Ωστόσο, οι σκεπτικιστές πιστεύουν ότι το αποκορύφωμα είναι μέρος της φαντασίας του Άλφρεντ, όπως είχε αναφέρει στην ταινία νωρίτερα, και ότι ο Μπάτμαν είχε χαθεί στην έκρηξη, παραδίδοντας τα ηνία του βασιλείου του στον «Ρόμπιν» Τζον Μπλέικ. Το συμπέρασμα του Σειρά Dark Knight με Κρίστοφερ Νολάν σημαίνει ότι δεν έχουμε λογικό συμπέρασμα, αλλά νεκρός ή ζωντανός, ο Batman θα είναι πάντα το αειθαλές αίνιγμα του κόσμου της φαντασίας.

9. American Psycho (2000)

Η ταινία του Mary Harron για το μυθιστόρημα Bret Easton Ellis με το ίδιο όνομα άνοιξε το δρόμο για Κρίστιαν Μπέιλ στο αστέρι. Ο Μπέιλ χαρακτήρισε τον πρωταγωνιστή Πάτρικ Μπατέμαν. ένας πολυτελής, λευκό-κολάρο σειριακός δολοφόνος χαλαρός στους δρόμους της Νέας Υόρκης. Ο Bateman είναι το απόλυτο στερεότυπο της απληστίας του yuppie και βιώνει περιόδους ψύχωσης. Σκοτώνει και ακρωτηριάζει ανθρώπους που είναι ρηχοί, που δεν αναγνωρίζουν την παρουσία του και εκείνους που τον ενοχλούν γενικά. Ξεκινά το ξεφάντωμα του με τον συνάδελφο Παύλο και χρησιμοποιεί το διαμέρισμά του για να φέρει πόρνες που βασανίζει και φίλους τους οποίους σκοτώνει χαρούμενα. Έχει αριστοκρατική γεύση στα ρούχα και τη μουσική του και συχνά σκοτώνει όταν παίζουν τα αγαπημένα του κομμάτια. Μετά από μια αστυνομική καταδίωξη όπου αποκεφαλίζει τα αυτοκίνητα της αστυνομίας, ο Bateman στέλνει μια μακρά ομολογία στον δικηγόρο του Χάρολντ. Όταν τον συναντά την επόμενη μέρα, ο Χάρολντ απέρριψε τις παραδοχές του ως αστείο, ισχυριζόμενος ότι είχε δείπνο με τον Παύλο λίγες μέρες πριν στο Λονδίνο.

Η ταινία τελειώνει με τη φωνή του Bateman, λέγοντας ότι θα ξεφύγει για πάντα από την τιμωρία που του αξίζει και ανοίγει μια εξέχουσα συζήτηση. Είναι ο Patrick Bateman δολοφόνος; Ή μήπως είναι θύμα σοβαρών ψευδαισθήσεων όπου όλες οι δολοφονίες αποτελούν μέρος ενός ονείρου, τόσο πραγματικός που πιστεύει ότι είναι αλήθεια; Υπάρχουν αρκετά έγκυρα επιχειρήματα και για τις δύο πλευρές, αλλά δεν είναι διασκεδαστικό να καταλήξουμε σε ένα συμπέρασμα. Αφήνεται καλύτερα στο άτομο και αυτό ακριβώς θέλει η Mary Harron.

8. Ο παλαιστής (2008)

Ντάρεν Αρονόφσκι έχει την τάση να δημιουργεί φαινομενικά τακτικές ιστορίες σε μοναδικές ταινίες. Το «The Wrestler» είναι ένα τέλειο παράδειγμα. Θεωρείται ότι είναι μια αδερφή εικόνα του «Μαύρου Κύκνου», ασχολείται με τον αιώνιο αγώνα της γήρανσης και της απροθυμίας να αφήσει τη νεολαία στη ζωή του ξεθωριασμένου εικονιδίου πάλης, του Ράντι Ράμπσον. Η ταινία είναι εξαιρετική και κάνει το κοινό να συμπάθει με τις διαφορετικές διαθέσεις του Randy καθώς προσπαθεί να συμβιβαστεί με τη νέα του ζωή. Οι γιατροί τον απαγόρευαν να παλέψει ξανά μετά από εγχείρηση καρδιάς και ο Randy πρέπει να παλεψει το πνεύμα του για να ζήσει μια φυσιολογική ζωή. Το πνεύμα του όμως γίνεται καλύτερο από αυτόν, και στον τελευταίο του αγώνα εναντίον του Αγιατολάχ, πήγε για τον τελικό στον αντίπαλό του και μπορούμε να ακούσουμε μόνο τον θόρυβο του πλήθους που μειώνεται και το ανώτατο όριο της αρένας.

Η μοίρα του Ράντι αφήνεται στην κερδοσκοπία. Μπορεί να είχε επιβιώσει ή ίσως πέθανε κάνοντας αυτό που αγαπούσε περισσότερο. Ίσως να άφησε τελικά τη νεολαία του ή ίσως ο Ράντι δεν θα μπορούσε ποτέ να υπάρξει χωρίς τη νεολαία του. Δεν γνωρίζουμε με βεβαιότητα και αυτό ήθελε ο Ντάρεν - να μας αφήσει μετά την τύχη του παλαιστή και να μας δώσει την ανεξαρτησία να χτίσουμε ένα μέλλον για τον αινιγματικό αθλητή.

7. Κρατούμενοι (2013)

Κάποιος μπορεί να συσχετιστεί μεταξύ «Mystic River» (2003) και «Κρατούμενοι» , και οι δύο έχουν ορισμένες αποχρώσεις ομοιότητας και είναι εξαιρετικοί με τους δικούς τους μοναδικούς τρόπους. Και οι δύο ακολουθούν έναν αστυνομικό ντετέκτιβ και έναν προβληματικό πατέρα που αναζητούν μια απαχθείσα κόρη με τους διαφορετικούς τρόπους τους. Ο «Μυστικός Ποταμός» έληξε με ένα κλείσιμο, Ντένις Βιλνενούβε αρνήθηκε να κάνει το ίδιο με τους «Κρατούμενους». Αφού αφηγήθηκε την ιστορία με καλλιτεχνική αγωνία, κατάφερε να αναδείξει την ουσία του τίτλου στις ζωές των χαρακτήρων, καθένας από τους οποίους είναι φυλακισμένος στον κόσμο του. Αφού ο ντετέκτιβ Λόκι άφησε τον πρωταρχικό ύποπτο Άλεξ Τζόουνς, ο εκδικητικός πατέρας, ο Κέλερ Ντόβερ τον απαγάγει και τον βασανίζει. Οι έρευνές του τον οδήγησαν στο σπίτι όπου η κόρη του κρατήθηκε αιχμάλωτη, μόνο για να πυροβολήσει στο πόδι ο αιχμάλωτός της Χόλι και να πέσει σε ένα κρυφό λάκκο όπου υπήρχε το σφύριγμα της κόρης του.

Όταν ο Λόκι επιστρέφει στη σκηνή μια μέρα μετά τη δολοφονία της Χόλι, ακούει μια κουρασμένη σφυρίχτρα από το λάκκο. Η ταινία τελειώνει εδώ απότομα αφήνοντας το κοινό μπερδεμένο και διχασμένο κατά τη γνώμη τους. Είναι αβέβαιο εάν ο Λόκι έπαιξε τον ήρωα και έσωσε τον Ντόβερ ή τον άφησε να σαπίζει ως τιμωρία για τα βασανιστήρια του στον απελευθερωμένο ύποπτο Άλεξ. Ή μήπως ο Loki ήταν μέρος ενός μεγαλύτερου σχεδίου, αφήνοντας τον Ντόβερ να παραμείνει αιχμάλωτος του δικού του συνειδητού; Η λαμπρότητα του Denis Villeneuve στα αφηγήματα «Κρατούμενοι» από μόνη της και αυτό το ανοιχτό τέλος το καθιστά ακόμη πιο χρήσιμο.

6. Oldboy (2003)

Αυτό το αριστούργημα της Νότιας Κορέας από Παρκ chan-wook δεν είναι σαν τα άλλα θρίλερ του Χόλιγουντ που έχουμε συνηθίσει να βλέπουμε. Το επίπεδο της ανατομής της ανθρώπινης ψυχής είναι βαθύ και μας εξυπηρετεί την πλοκή σε στρώματα. Η βία, βίαιη με την πραγματική της έννοια, έχει νόημα και δεν χρησιμοποιείται ποτέ ως απόσπαση της προσοχής από τις προφανείς λακκούβες της πλοκής. Για να τα καλύψετε όλα 'Μεγάλο αγόρι' έχει ένα τέλος όπως κανένα άλλο, με το Πάρκο να αφήνει το πάρκο ανοιχτό για υποθέσεις και πολλές ερωτήσεις. Ο πρωταγωνιστής Dae-su καταλήγει ως ένα πιόνι σε έναν παράξενο λαβύρινθο όπου ο στριμμένος «Riddler» είναι ο φίλος του γυμνασίου, ο Woo-jin, του οποίου η αιμομιξική σχέση είχε κατασκοπεύσει και φλερτάρει. Λόγω ενός υπνωτικού αποτελέσματος, ο Dae-su καταλήγει να ερωτεύεται και να έχει σαρκική σχέση με την κόρη του που δεν είχε δει για 15 χρόνια. Στο τέλος, έκοψε τη γλώσσα του και ζητά τη βοήθεια αυτού του υπνωτιστή για να αντιστρέψει τη μνήμη του.

Το αποκορύφωμα τον δείχνει να επανενώνεται με την κόρη του, το χαρούμενο χαμόγελό του αλλάζει αργά σε πικρό βλέμμα, ωθώντας το κοινό να σπάσει σε μια σειρά ερωτήσεων - «Λειτουργούσε πραγματικά η ύπνωση;», «Πόσος χρόνος έχει περάσει;», « Πραγματοποιήθηκε πραγματικά η συνάντηση με τον υπνωτιστή; », κλπ. Με ένα τέτοιο τέλος, τα χαρακτηριστικά του« Oldboy »στη λίστα των 10 καλύτερων ασιατικών ταινιών που έχουν γίνει ποτέ, και η Ασία είναι το σπίτι για τους ανθεκτικούς όπως Akira Kurosawa και Satyajit ray .

5. Μαύρος κύκνος (2010)

Το «Black Swan» είναι πραγματικά καλοφτιαγμένο ψυχολογικό θρίλερ και η πίστωση βγαίνει στον Ντάρεν Αρονόφσκι για την ανάδειξη της ξεχωριστής προσωπικότητας του πρωταγωνιστή, της Νίνα, χρησιμοποιώντας τους χαρακτήρες του διάσημου μπαλέτου, της Λίμνης Σουάν, ως στηρίγματα. Η Νίνα ξεκινά ως την τέλεια ενσωμάτωση του λευκού κύκνου, έχοντας αυτήν την αθωότητα και την αίγλη που απαιτεί ο ρόλος. Ωστόσο, για να παίξει το alter ego του, ο Μαύρος Κύκνος, η Νίνα κατέρρευσε την προσωπικότητά της σε δύο, έχοντας παραισθήσεις που γίνονται όλο και πιο γραφικές και βίαιες.

Στο τέλος, η Νίνα μαχαίρωσε τη μελέτη του χαρακτήρα της Black Swan, Lily, για να ανακαλύψει ότι είχε μαχαιρώσει τον εαυτό της. Πέφτει στην τελευταία σκηνή με αίμα να ξεχειλίζει. Ψιθυρίζει για την τελειότητα της καθώς το πλήρωμα βιάζεται για βοήθεια. Η κάμερα παραμένει για μια στιγμή στα βερνικωμένα μάτια της Νίνα προτού στραφεί στα φώτα της σκηνής και η ταινία καταλήγει σε μια λευκή χλωρίδα σε σύγκριση με το συνηθισμένο μαύρο.

Κανείς δεν ξέρει αν η Νίνα είχε πραγματικά πεθάνει ή ήταν μέρος της ακραίας ψευδαισθήσεώς της. Οι θεατές είναι διχασμένοι κατά τη γνώμη τους, με ορισμένους να ισχυρίζονται ότι το ξεθώριασμα στο φως ήταν η ανάβασή του στον ουρανό, ενώ άλλοι πιστεύουν ότι ήταν μια μεταφορά για την εξάλειψη του σκοτεινού της μέρους. Ο Ντάρεν Αρονόφσκι μπορεί να μας πει με βεβαιότητα, αλλά διασκεδάζει πολύ, παρακολουθώντας μας να αναζητούμε απαντήσεις.

4. Νησί Shutter (2010)

Μία από τις πιο περίπλοκες ταινίες που έχουν φτιαχτεί ποτέ με την πρωτοπορία Μάρτιν Σκορσέζε στο τιμόνι του, «Νησί Shutter» είναι ένα ρολόι πολλαπλών χρόνων για πολλούς εξαιτίας του ελικοειδούς λαβυρίνθου ενός οικόπεδο Αντιμετωπίζοντας την ψυχολογία ανεπιφύλακτα, η ταινία διερευνά την τρέλα μέσα στην λογική και εγείρει ερωτήματα σχετικά με τον πόλεμο μεταξύ του συνειδητού και του υποσυνείδητου σε έναν άνθρωπο. Η ιστορία ακολουθεί τους αμερικανούς στρατιώτες Edward «Teddy» Daniels και Chuck Aule καθώς ερευνούν την φαινομενική διαφυγή της Rachel Solando από την ψυχιατρική εγκατάσταση του Shutter Island. Ο Teddy βιώνει ψευδαισθήσεις της συζύγου του, Dolores Chanal, που κάηκε μέχρι θανάτου από τον εμπρησμό Andrew Laeddis. Σε μια ερεθιστική έρευνα σε αυτό το τρομακτικό νησί, ο Teddy ανακαλύπτει ότι ήταν ένα πιόνι που χρησιμοποιήθηκε σε ένα παράξενο σχέδιο, καθώς ο ίδιος ήταν ο Andrew Laeddis και ο Dolores Chanal δεν ήταν άλλος από την ίδια τη Rachel Solando και ήταν στην πραγματικότητα ασθενής του διαβόητου ασύλου. .

Στην τελική σκηνή, προτού απομακρυνθεί από λοβοτομή, ο Andrew / Teddy ρωτά τη Δρ Sheenan γνωστή ως Marshal Aule, μια ερώτηση εκατομμυρίου δολαρίων - «Ποιο θα ήταν χειρότερο; Να ζήσεις ως τέρας ή να πεθάνεις ως καλός άνθρωπος; ' Η ταινία τελειώνει εδώ, πυροδοτώντας πολλές εικασίες για το τι πραγματικά συνέβη. Ήταν πραγματικά ο Τέντι ο εμπρηστής Άντριου που σκότωσε τη γυναίκα του; Ή ο Teddy παγιδεύτηκε σε ένα αδιανόητο ανθρώπινο πείραμα από το οποίο δεν υπάρχει καμία διαφυγή; Μήπως τα τελευταία λόγια έδειχναν την προφανή λογική και την απροθυμία του να ζήσει ως εγκληματίας; Ή ήταν απλή αποδοχή της μοίρας; «Νησί Shutter» βόλτα στο σκάφος της αβεβαιότητας και αφήνει το κοινό σε μια τράπεζα διαφάνειας όπου η πιθανότητα κάθε πιθανότητας είναι πεπερασμένη. Ο Σκορσέζης δεν φεύγει ποτέ χωρίς άγγιγμα της κύριας τάξης του.

3. Memento (2000)

Κρίστοφερ Νολάν Η δεύτερη ταινία μεγάλου μήκους μπορεί να μην είχε την ίδια απάντηση όπως 'Εναρξη' , αλλά κατέχει λατρεία ανάμεσα στους κριτικούς και τους συνωμότες ταινιών. Ο Nolan έπαιξε με τη μη γραμμική ιστορία, δημιουργώντας και λύνοντας μυστήρια σε δύο χρονοδιαγράμματα και τερματίζοντας την ταινία από όπου ξεκίνησε. Ο Λεονάρντ Σέλμπι, ασθενής με πρόδρομη αμνησία βρίσκεται σε αποστολή να κυνηγήσει τον δολοφόνο της γυναίκας του. Με τατουάζ σώματος και εικόνες Polaroid που ενισχύουν τη μνήμη, ο Shelby ερωτά και ερευνά αναζητώντας έναν αόριστο John G. Η αναζήτησή του σταματά όταν ο χειραγωγός αστυνομικός Teddy αποκαλύπτει μια άσχημη αλήθεια ότι ο John G πέθανε πριν από ένα χρόνο και ο Shelby ήταν ένα πιόνι χρησιμοποιείται στο κυνήγι άλλων περιβόητων John G's. Εξαγριώνεται και πυροβολεί τον Teddy, κλείνοντας έτσι το σενάριο, αλλά αφήνοντας το οικόπεδο ανοιχτό για μια ροή ερωτήσεων.

Ήταν όλα παρενέργειες της αμνησίας του Λεονάρντ Σέλμπι; Πώς θυμήθηκε τον βιασμό και τη δολοφονία της γυναίκας του; Είναι η ιστορία του Sammy δική του; Ο Λεονάρντ σκότωσε τη γυναίκα του; Υπάρχουν πολλές δυνατότητες και μπορούμε απλώς να τις μετρήσουμε μία προς μία. Ο διάσημος κριτικός Ρότζερ Έμπερτ παρατήρησε μετά την παρακολούθηση 'Ενθύμιο' «« Η σύγχυση είναι η κατάσταση στην οποία προοριζόμαστε να βρισκόμαστε ». Πραγματικά, μπορούμε να αρχίσουμε να ξεφλουδίζουμε τα στρώματα, αλλά δεν υπάρχει καμία βεβαιότητα αν θα συναντήσουμε τον πολτό σύντομα.

2. Gone Girl (2014)

Κανείς δεν μπορεί να κάνει θρίλερ Ντέιβιντ Φίντσερ και η ιστορία του Gillian Flynn για την κοινωνία και το γάμο που μεταμφιέζονται ως θρίλερ, αποτέλεσαν την τέλεια τροφή για «Πήγαινε κορίτσι» . Το βιβλίο είχε ένα κλείσιμο ειδών όπως θα γνωρίζουν οι βιβλιοφάγοι, αλλά η Gillian στο σενάριό της αποφάσισε να αφήσει τις πύλες να ανοίξουν. Στο τέλος, αφού η Amazing Amy επιστρέψει στον σύζυγό της Nick, ομολογεί τα εγκλήματά της δολοφονίας της Desi και σκηνοθετώντας ολόκληρη τη σκηνή. Εκφράζει επίσης τη βούλησή της να εργαστεί σε αυτόν τον γάμο. Ο Nick Dunne, που δεν είναι ποτέ έτοιμος να συγχωρήσει τη γυναίκα του, αποφασίζει να γράψει μια ιστορία και να καθαρίσει στον Τύπο. Η Amy επιλέγει αυτό το σημείο για να του πει ότι είχε τεχνητά γονιμοποιηθεί με το σπέρμα του και τώρα μεταφέρει το παιδί του. Ο Νικ αισθάνεται ματ και δεν έχει άλλη επιλογή από το να μείνει με τη σύζυγό του και το παιδί που πρόκειται να γεννηθεί σύντομα.

Το κλείσιμο είναι ένα αντίγραφο της εναρκτήριας σκηνής, με τον Νικ να χαϊδεύει το κεφάλι της συζύγου του και με μια χαλαρή φωνή να λέει, «τι σκέφτεστε;», «πώς νιώθετε;», «τι έχουμε κάνει ο ένας στον άλλο;» και προσθέτει τρομακτικά, «τι θα κάνουμε ο ένας στον άλλο», καθώς η Έιμι κοιτάζει με ένα σχηματικό χαμόγελο. Οι μελλοντικές επιπτώσεις είναι ατελείωτες - «Είναι πραγματικά ο Νικ σε κίνδυνο;», «Ήταν όλα μέρος της φαντασίας της Άμι;», «Πώς μπορεί να κερδίσει τελικά ένας κοινωνιοπαθητής όπως η Έμι;» Ωστόσο, οι απαντήσεις είναι πολύ συζητήσιμες, με κάποιες να επικεντρώνονται στην έκφραση του προσώπου της Amy και άλλες να αφήνουν τις σελίδες του μυθιστορήματος με τις καλύτερες πωλήσεις για μια κατάλληλη εξήγηση.

1. Έναρξη (2010)

Ο Christopher Nolan είναι ένας μοναδικός αφηγητής και έχει αποδείξει ξανά και ξανά. Τα αποκορύφωμα στις ταινίες του τείνουν να γυρίζουν την ιστορία και να μας αφήνουν με μια σειρά από αναπάντητες ερωτήσεις. 'Εναρξη' είναι ένα μοναδικό κομμάτι, ακόμη και χωρίς το μυαλό του που προκαλεί κορύφωση. Μια ιδέα dream-inside-a-dream-inside-a-ream εισήχθη με την έκπληξη και έστειλε το κοινό σε έκσταση. Το ανοιχτό τέλος έδωσε το κεράσι στην κορυφή. Βλέπουμε έναν χαρούμενο Cobb να μπαίνει στο σπίτι του πατέρα του και να επανενωθεί με τα παιδιά του μετά από μια φαινομενικά ατελείωτη παγίδα στο limbo στην προηγούμενη σκηνή. Ρυθμίζει το τοτέμ του γυρίζοντας και ξανασυνδέει τα παιδιά του χωρίς να ενδιαφέρεται να δει αν έχει κολλήσει σε ένα όνειρο.

Όλα φαίνονται εντάξει και αισθάνονται καλά μέχρι την τελευταία λήψη, όταν η κάμερα περιστρέφεται αργά στο περιστρεφόμενο τοτέμ στο τραπέζι καθώς παραμορφώνεται αν και στιγμιαία, αφήνοντας τους θεατές με τα στόματά τους ανοιχτά. Οι συνωμοσιακοί της επιστήμης και οι κριτικοί έχουν μια μέρα στο πεδίο, σχίζοντας τα μέσα ενημέρωσης με τις ερωτήσεις και τις θεωρίες τους. Ο Cobb άφησε πραγματικά το limbo; Ήταν το τοτέμ το γαμήλιο δαχτυλίδι του; Είναι όλα μια εναλλακτική πραγματικότητα; Και μέσα σε όλες αυτές τις απόψεις και προτάσεις, ο Nolan έχει ένα ικανοποιημένο χαμόγελο στο πρόσωπό του.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt