Η «Σταχτοπούτα» είναι αναμφισβήτητα μια από τις πιο δημοφιλείς ιστορίες της σύγχρονης εποχής και υπήρξε σημαντικό μέρος σε πολυάριθμα παιδικά χρόνια. Η ρομαντική μουσική ταινία συνεχίζει την παράδοση και αφηγείται τη διαχρονική ιστορία μιας γυναίκας που νικάει όλες τις πιθανότητες με την αθάνατη αισιοδοξία της (και λίγη εξωτερική βοήθεια). Τόσο διαχρονική, στην πραγματικότητα, είναι η ιστορία που η προέλευσή της βρίσκεται στα θολά βάθη της λογοτεχνικής ιστορίας. Και ενώ η κινούμενη έκδοση της ιστορίας της Walt Disney Productions το 1950 είναι ευρέως υπεύθυνη για τη σημερινή της δημοτικότητα, η έμπνευση πίσω από αυτήν πηγαίνει πίσω πολλούς αιώνες! Ας ρίξουμε μια ματιά από πού ξεκίνησε η ιστορία της «Σταχτοπούτας» και αν όντως υπήρχε κάποια στιγμή.
Όχι, ο ομώνυμος χαρακτήρας τόσων πολλών ιστοριών και ριμέικ ταινιών δεν είναι πραγματικός. Η Σταχτοπούτα είναι ένας χαρακτήρας που έχει διαμορφωθεί από την εποχή και έχει γίνει όλο και πιο στρώσιμο σε πολλαπλές επαναλήψεις. Ωστόσο, όλα αυτά τα χρόνια, ο κεντρικός χαρακτήρας διατήρησε το ταξίδι της από μια ζωή αφάνειας και σχετικής φτώχειας σε έναν πλούτο μέσω γάμου με έναν ισχυρό άνδρα. Γύρω από αυτήν την (φαινομενικά σεξιστική) κεντρική πλοκή, οι λεπτομέρειες της ιστορίας έχουν αλλάξει αναρίθμητες φορές και αρκετά δραστικά.
Η Σταχτοπούτα στην έκδοση Brothers Grimm είναι ένας πιο πρακτικός χαρακτήρας που δουλεύει ενεργά προς τον στόχο της και δεν έχει φαινομενικά μεσάνυχτα απαγόρευση κυκλοφορίας, κάτι που δεν θα ταίριαζε με τον χαρακτήρα της. Ο κεντρικός χαρακτήρας της «Σταχτοπούτας» της Disney του 1950 είναι ίσως το πιο φωτεινό παράδειγμα του πώς οι καιροί αντικατοπτρίστηκαν ξεκάθαρα μέσα από αυτή τη διαχρονική ηρωίδα. Εκτός από τα χαρακτηριστικά της (ξανθά μαλλιά, μπλε μάτια και όμορφη χροιά), υπάρχουν πολλές πτυχές της μεταπολεμικής μόδας της εποχής που αντικατοπτρίζονται σε αυτήν.
Σύμφωνα με τον Δρ Emanuele Lugli (Επίκουρος Καθηγητής στο Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ και συνεργάτης σε πολλές εκδόσεις της Vogue), τα αποτελέσματα της διαφημιστικής περιοδείας του Christian Dior στις ΗΠΑ το 1947 και η δημοτικότητα των σχεδίων ρούχων του, αντικατοπτρίζονται σαφώς στο φόρεμα η κινούμενη ηρωίδα φοράει στην μπάλα. Στην πραγματικότητα, το φόρεμα που η Σταχτοπούτα σχεδιάζει αρχικά να φορέσει στη μπάλα (αλλά δεν μπορεί επειδή η ζηλιάρα θετή μητέρα και οι αδελφές της σκίζουν το φόρεμα) αντικατοπτρίζει πτυχές φορεμάτων της Ιταλίδας σχεδιάστριας Elsa Schiaparelli.
Ως εκ τούτου, ο χαρακτήρας της Σταχτοπούτας, στις πολλές μορφές της, λέει μια διαχρονική ιστορία που αφηγείται μέσα από το φίλτρο της εποχής στην οποία λέγεται. Παράλληλα με την ιστορία της μπορεί να δει κανείς και σε άλλες ταινίες ('Pretty Woman', any ;). Ωστόσο, δεδομένου ότι εξετάζουμε ιδιαίτερα τον χαρακτήρα της Σταχτοπούτας, ας ρίξουμε μια ματιά στις διαφορετικές μορφές που έχει πάρει η ιστορία της όλα αυτά τα χρόνια.
Όπως ίσως μαντέψατε, οι ιστορίες της Σταχτοπούτας και οι ταινίες που βασίζονται στον χαρακτήρα δεν είναι εμπνευσμένες από μια αληθινή ιστορία. Ωστόσο, η ίδια η ιστορία πηγαίνει πίσω αιώνες. Υπάρχουν ουσιαστικά δύο εκδοχές της ιστορίας: μια βασική εκδοχή που έγινε πολύ δημοφιλής από τη Disney και συνεχίζει να είναι αυτή που σκέφτονται οι περισσότεροι όταν ακούν το όνομα Σταχτοπούτα, και μια πιο παραδοσιακή ιστορία που είναι πιο ποικίλη και πηγαίνει πολύ πιο πίσω Το
Η πρώτη πήρε πολλά από τα πιο δημοφιλή στοιχεία της, όπως η γυάλινη παντόφλα και η νεράιδα νονά από τον Γάλλο συγγραφέα Charles Perrault, ο οποίος δημοσίευσε την εκδοχή του στην ιστορία το 1697. Αυτή η έκδοση πιθανότατα ήταν εμπνευσμένη από μια ιστορία που βρέθηκε σε μια συλλογή ιστοριών με τίτλο « Pentamerone »που δημοσιεύτηκε το 1634 από τον Ιταλό συγγραφέα Giambattista Basile. Η ιταλική έκδοση δεν περιλαμβάνει ένα αλλά 3 πάρτι στα οποία παίζει ο κεντρικός χαρακτήρας και επιτέλους αιχμαλωτίζεται και αναγκάζεται να παντρευτεί από έναν φαινομενικά μοχθηρό πρίγκιπα.
Ωστόσο, η έκδοση («Aschenputtel») που αφηγείται στη συλλογή λαϊκών παραμυθιών των Brothers Grimm, με τίτλο «Grimms» Fairy Tales », η οποία δημοσιεύτηκε το 1812 και πιθανότατα πήρε έμπνευση από τις ιστορίες του Perrault και πιθανώς του Basile, είναι πολύ πιο σκοτεινή. Σε αυτό, μια από τις κακές θετές της Σταχτοπούτας κόβει το δάχτυλό της, ενώ η άλλη κόβει τη φτέρνα της σε μια προσπάθεια να χωρέσει στη γυάλινη παντόφλα. Το τέλος είναι επίσης αρκετά δυσοίωνο, με τους αξιαγάπητους συντρόφους της Σταχτοπούτας να βγάζουν το μάτι των θετών αδελφών!
Για όσους ενδιαφέρονται να πάνε ακόμα πιο πίσω στο παρελθόν στην πιθανή προέλευση της ιστορίας, μια ελληνική ιστορία από τον 6ο αιώνα π.Χ. παρουσιάζει μια κουρτιζάνα (ή μια σκλάβα, υπάρχουν διαφορετικές αφηγήσεις και μεταφράσεις της ιστορίας) με το όνομα Ροδόπης, ο οποίος έχει κλέψει μια από τις παντόφλες της ένας αετός που στη συνέχεια την πέφτει στην αγκαλιά ενός Αιγύπτιου βασιλιά. Λαμβάνοντας το ως σημάδι, ο βασιλιάς παντρεύεται τελικά το κορίτσι.
Υποτίθεται επίσης ότι υπάρχει κινεζική εκδοχή από τον 9ο αιώνα μ.Χ., η οποία επικεντρώνεται γύρω από ένα κορίτσι που ονομάζεται Ye Xian, το οποίο επιθυμεί με μαγικά ψαροκόκαλα ένα φόρεμα για να βρει τον εαυτό του σύζυγο. Τα υποδήματά της βρέθηκαν στη συνέχεια και εντοπίστηκαν πίσω της, λόγω του σχεδίου κλίμακας ψαριού σε αυτό. Οι περισσότερες από τις ταινίες που γυρίστηκαν γύρω από την ιστορία της Σταχτοπούτας χαρακτηρίζουν την εκδοχή του Perrault της ιστορίας, η οποία έγινε δημοφιλής από τη Disney. Ορισμένα μεταγενέστερα ριμέικ της ταινίας περιλαμβάνουν τη γερμανική ταινία ζωντανής δράσης του 1989 «Σταχτοπούτα» («Aschenputtel»), την έκδοση ζωντανής δράσης του 2015 και, φυσικά, τη μουσική ταινία ζωντανής δράσης του 2021.