Το Marsh King's Daughter's είναι εμπνευσμένο από τις εμπειρίες του συγγραφέα
Από τον σκηνοθέτη των 'Limitless' και 'Divergent' προέρχεται το 'The Marsh King's Daughter', ένα συναρπαστικό ταινία θρίλερ που βρίσκεται στα βαθιά δάση της Άνω Χερσονήσου στο Μίσιγκαν. Ελένη ( Νταίζη Ρίντλεϊ ) μεγάλωσε στην έρημο, αλλά όχι ως παιδί μιας οικογένειας χίπηδων, αντί να γεννήθηκε από μια απαχθείσα μητέρα. Ο πατέρας της, ο «Βασιλιάς των Βαλών», ήταν ειδικός επιζών που της έμαθε να ευδοκιμεί στην έρημο. Τελικά, μαθαίνει για τον έξω κόσμο και δραπετεύει.
Ο πατέρας της Helena συλλαμβάνεται και μπορεί να ξεκινήσει μια νέα ζωή στον πολιτισμό και ακόμη και να δημιουργήσει μια δική της οικογένεια. Η ειδυλλιακή της ζωή σταματάει όταν μαθαίνει για τη φυγή του πατέρα της από φυλακή . Θα έρθει για εκείνη και τις κόρες της και είναι η μόνη που μπορεί να τον αντιμετωπίσει στην ελώδη έρημο. Δεδομένου του σκηνικού και της σαγηνευτικής πλοκής, αναρωτιέται κανείς, έχει συμβεί ποτέ αυτό; Αυτή η ταινία βασίζεται σε αληθινή ιστορία;
The Marsh King’s Daughter’s Origin Story
Το «The Marsh King's Daughter» είναι μια μεταφορά οθόνης του μυθιστορήματος της Karen Dionne του 2017 με τον ίδιο τίτλο. Οι σεναριογράφοι Elle Smith και Mark L. Smith, οι οποίοι τυχαίνει να είναι και οι ίδιοι μια ομάδα πατέρα-κόρης, μετέφρασαν τη συναρπαστική ιστορία της σχέσης πατέρα-κόρης από τις σελίδες του βιβλίου στην οθόνη. Μιλώντας για το πώς έγινε η ταινία, ο σκηνοθέτης Neil Burger είπε , «Έψαχνα να κάνω μια ταινία με φόντο τη φύση. Και σε αυτή την ταινία, η φύση και η ερημιά είναι ένα μεγάλο μέρος της ιστορίας. Είναι ένα είδος του χαρακτήρα του στην ταινία. Το σενάριο ήταν υπέροχο και μου ήρθε στη μέση του COVID. Και φαινόταν σαν η τέλεια ταινία για να γίνει κατά τη διάρκεια του COVID - να βγεις στην έρημο, στον καθαρό αέρα και να κάνεις μια ταινία με αυτόν τον τρόπο».
Η Dionne μοιράστηκε σε μια συνέντευξη ότι η έμπνευση για το βιβλίο της ήρθε όταν σκιαγράφιζε την ιστορία ενός άλλου χαρακτήρα για ένα διαφορετικό βιβλίο. Βρήκε τον εαυτό της ιδιαίτερα συγκινημένο από τις εμπειρίες που αφηγούνται τα βιβλία του Jaycee Dugard. Ο Dugard απήχθη από τον Phillip Garrido σε ηλικία 11 ετών και κρατήθηκε αιχμάλωτος για χρόνια. Δέχτηκε κακοποίηση και επίθεση για πολλά χρόνια και τελικά γέννησε δύο κόρες προτού απελευθερωθεί το 2009. Η Dionne εντυπωσιάστηκε από την ανθεκτικότητα και τη δύναμη της Dugard, γεγονός που της κέντρισε το ενδιαφέρον να εξερευνήσει την ιστορία ενός παιδιού που μεγάλωνε σε παρόμοιες συνθήκες. Αυτή η γοητεία οδήγησε στη δημιουργία του χαρακτήρα Helena.
Οι προσωπικές εμπειρίες της Κάρεν Ντιόν επηρέασαν επίσης την αφήγηση του βιβλίου της. Στη δεκαετία του 1970, αυτή και ο σύζυγός της ξεκίνησαν μια περιπέτεια οικιακής χρήσης στην έρημο της χερσονήσου του Μίσιγκαν. Με τη μεγαλύτερη κόρη τους μόλις έξι εβδομάδων, ζούσαν σε σκηνές, έφερναν νερό από ρυάκια και ήταν εντελώς απομονωμένοι από τον πολιτισμό. Σκηνές όπως η Helena που διασχίζει το παγωμένο έλος το χειμώνα προέρχονται από τις εμπειρίες της Dionne εκείνη την περίοδο. Τελικά, παράγοντες όπως η εκπαίδευση της κόρης της και η δουλειά του συζύγου της οδήγησαν την οικογένεια να επανενταχθεί στην κοινωνία.
Η Dionne αποκάλυψε την προέλευση του τίτλου του βιβλίου, ο οποίος προήλθε από τη σκέψη της για τον χαρακτήρα της Helena. Ως παιδί, η Έλενα δεν σέβονταν καθόλου τη μητέρα της, χωρίς να κατανοούσε πλήρως τη σοβαρότητα της απαγωγής της. Σκέφτηκε ότι ο πατέρας της χρειαζόταν μια σύζυγο με κάποιο τρόπο, με αποτέλεσμα να απορρίψει την κατάσταση.
Ωστόσο, καθώς η Helena ωριμάζει, αποκτά μια βαθύτερη κατανόηση της δυστυχίας της μητέρας της, αναπολώντας στιγμές μητρικής φροντίδας και δεσμού, ιδιαίτερα μέσω της αφήγησης. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτού του στοχασμού που η Dionne έπεσε πάνω στο παραμύθι του Hans Christian Andersen «The Marsh King’s Daughter», το οποίο είχε απήχηση με το θέμα ενός κακού πατέρα. Αντλώντας έμπνευση από το παραμύθι του Άντερσεν, η Dionne τιτλοφόρησε εύστοχα το βιβλίο της και, κατά συνέπεια, η κινηματογραφική μεταφορά ονομάστηκε το ίδιο.
Δεδομένης της συναρπαστικής φύσης του βιβλίου, πολλή συγκίνηση και ένταση έχει εμποτιστεί από το πώς γυρίστηκε και η ταινία. Ο Burger μίλησε για αυτές τις τεχνικές σε μια συνέντευξη και είπε: «Όταν έχεις ένα σενάριο όπου υπάρχει μια αίσθηση αγωνίας, έντασης, φόβου και άγχους, πώς το μεταφράζεις σε οπτικές μορφές; Το κάνετε με μια σειρά από σύντομες και μικρές κοντινές λήψεις που έχουν μια διαδοχή και ένα είδος ανησυχητικής αίσθησης; Υπάρχει επίσης κάτι ενδιαφέρον στο να έχεις ένα πολύ μακρινό σουτ που απλώς δημιουργεί ένταση πάνω του. Ή, συνδυάζετε αυτά τα δύο διαφορετικά είδη πυροβολισμών (πλάνοι) και δημιουργείτε κάποιο είδος ενέργειας που έχει μια αίσθηση φόβου ή αγωνίας. Ως σκηνοθέτης, αυτό είναι το κύριο ερώτημα. Πώς το μεταδίδεις; Και αυτό είναι που δούλευα όλη την ώρα».
Ενώ το «The Marsh King’s Daughter» δεν βασίζεται άμεσα σε κανένα μοναδικό γεγονός της πραγματικής ζωής, ενσωματώνει λεπτές αποχρώσεις και στοιχεία ρεαλισμού που προέρχονται από τις συλλογικές εμπειρίες όσων συμμετείχαν στη διαμόρφωση της ιστορίας όλα αυτά τα χρόνια. Αυτές οι λεπτομέρειες προσδίδουν αυθεντικότητα στην αφήγηση, αγκυροβολώντας την σταθερά στην πραγματικότητα παρά τη φανταστική της υπόθεση. Μέσω των συλλογικών προσπαθειών των συγγραφέων, των δημιουργών ταινιών και του συγγραφέα του υλικού πηγής, η ταινία αποτυπώνει με επιτυχία την ουσία της ανθρώπινης εμπειρίας, καθιστώντας την σχετική με το κοινό.