Ο ηθοποιός έχει αναδυθεί από τη σκιά του πατέρα του, Ρίτσαρντ Χάρις, με αξέχαστες ερμηνείες σε σειρές όπως το Mad Men και το Τσέρνομπιλ. Ακολουθεί το έπος επιστημονικής φαντασίας Foundation.
Ο Τζάρεντ Χάρις ήταν ένας από τους πιο πολυάσχολους ηθοποιούς της τηλεόρασης από τότε που έκανε την εμφάνισή του στο τέλος της καριέρας του στο Mad Men.Πίστωση...Ryan Collerd για τους New York Times
Υποστηριζόμενο από
Συνεχίστε να διαβάζετε την κύρια ιστορίαΡωτήστε τον David S. Goyer, τον δημιουργό του θεμέλιο , γιατί ο Τζάρεντ Χάρις ήταν η πρώτη του επιλογή για να πρωταγωνιστήσει σε αυτή τη φιλόδοξη νέα σειρά Apple TV+ και θα μας επισημάνει μια μικρή, σημαντική στιγμή κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων.
Το Foundation ήταν ένα κείμενο επιστημονικής φαντασίας ακρογωνιαίο λίθο από τότε που ο Isaac Asimov έγραψε τις πρώτες ιστορίες της σειράς τη δεκαετία του 1940. Ο Χάρις υποδύεται τον Χάρι Σέλντον, έναν από τους πιο γνωστούς χαρακτήρες του είδους: έναν υδράργυρο και απομακρυσμένο εγκέφαλο, που φαίνεται κυρίως μέσα από τα μάτια των άλλων. Είναι ένα δύσκολο κομμάτι να γράφεις και ακόμη πιο δύσκολο να ενεργείς. Από τη φύση του, ο Χάρι πρέπει να παραμείνει άπιαστος, είπε ο Γκόγιερ. Αλλά είναι επίσης η συναισθηματική και πνευματική κόλλα της ιστορίας.
Έτσι, στο τέλος μιας σκηνής στην οποία ο Χάρι περιγράφει αποκαλυπτικές προφητείες, ο Γκόγιερ ζήτησε από τον σκηνοθέτη του επεισοδίου να συνεχίσει να κυκλοφορεί αφού ο Χάρις τελειώσει τις γραμμές του. Παρόλο που δεν το λέει προφορικά, ήθελα να νιώσω το τεράστιο βάρος στους ώμους αυτού του ατόμου, θυμάται ο Goyer. Επέκτειναν τη σκηνή για αρκετό καιρό, ώστε ο Χάρις, ακόμα με χαρακτήρα, να αποσυρθεί και να αναστενάσει, μεταφέροντας ήσυχα ποιος είναι πραγματικά ο Χάρι όταν κανείς δεν τον παρακολουθεί.
Ήταν μια λεπτή, διαισθητική χειρονομία που έκανε έναν άντρα γνωστό στο Foundation ως ο πιο έξυπνος στον γαλαξία να αισθάνεται περισσότερο σαν πραγματικός άνθρωπος. Μιλήστε με οποιονδήποτε έχει δουλέψει με τον Χάρις και θα πουν παρόμοιες ιστορίες για τις μικρές στιγμές της υποκριτικής του χάρης και την προσοχή του στις πιο μικροσκοπικές λεπτομέρειες των χαρακτήρων του.
ΕικόναΠίστωση...Helen Sloan/Apple TV+
Ο Naren Shankar, συγγραφέας και παραγωγός της σειράς επιστημονικής φαντασίας The Expanse, είπε ότι ο Χάρις είχε χτίσει πολλά από τον χαρισματικό, συναρπαστικό χαρακτήρα του σε εκείνη τη σειρά, τον Anderson Dawes, γύρω από τα τατουάζ του Anderson sports, συνεργαζόμενος με τους συγγραφείς για να κατανοήσουν όλη η ιστορία πίσω από το μελάνι. Ο δημιουργός του Mad Men, Μάθιου Γουάινερ, περιέγραψε πώς ο Χάρις έδωσε κάποτε τον τόνο για μια ολόκληρη σκηνή απλώς προσαρμόζοντας τη γραβάτα του αφού ο χαρακτήρας του Λέιν Πράις βγήκε από μια νύχτα με ποτό και γαϊδούρα - μια χειρονομία χωρίς σενάριο που μιλούσε πολύ για έναν άνδρα που προσπαθεί να επιβεβαιώσει εκ νέου την αξιοπρέπειά του σε μια αναξιοπρεπή στιγμή.
Ξανά και ξανά, περιγράφεται ως ένας ηθοποιός που προετοιμάζεται επιμελώς, θέτει προκλητικές ερωτήσεις στους συνεργάτες του και φέρνει με συνέπεια μια εύθραυστη, συγγενή ανθρωπιά σε κάποιο σκοτεινό, βαρύ υλικό.
Ο Χάρις, 60 ετών, ήταν πολύ απασχολημένος τα τελευταία πέντε χρόνια, αγκυροβολώντας περίπλοκα δράματα όπως το The Terror και το Chernobyl, ενώ παράλληλα έπαιξε μικρότερους ρόλους σε σειρές που βασίζονται σε σύνολο όπως το The Expanse, το The Crown και το Carnival Row. Σε αυτό το σημείο της καριέρας του, είπε σε πρόσφατη βιντεοκλήση, αναζητά έργα όπου η γραφή είναι καλή και όπου η δημιουργική ομάδα είναι ανοιχτή σε συνεργασία.
Πάντα κάνω αυτή την ερώτηση στο άτομο όταν του μιλάω, στα πρώτα στάδια για το αν θα έρθω στο πλοίο ή όχι, είπε. Τι είδους σχέση θέλουν με τον ηθοποιό;
Η τηλεόραση φέτος πρόσφερε ευρηματικότητα, χιούμορ, περιφρόνηση και ελπίδα. Ακολουθούν μερικές από τις καλύτερες στιγμές που επιλέχθηκαν από τους τηλεοπτικούς κριτικούς των Times:
Ο Χάρις τηλεφωνούσε από τη χώρα των Άμις της Πενσυλβάνια, όπου γύριζε μια ταινία. (Όταν δεν εργάζεται, μοιράζει το χρόνο του μεταξύ Λος Άντζελες και Νέας Υόρκης με τη σύζυγό του, Αλέγρα Ρίτζιο.) Στη συζήτηση, είναι όπως προτείνουν όσοι έχουν συνεργαστεί μαζί του: γεμάτος ιδέες και διατεθειμένος να θέτει ερωτήσεις πίσω στο άτομο με το οποίο μιλάει, για να εμβαθύνουμε στο θέμα.
ΕικόναΠίστωση...Ryan Collerd για τους New York Times
Είναι μια διαδικασία που εκτιμούν ιδιαίτερα τηλεοπτικοί σεναριογράφοι όπως ο Goyer, ο Weiner και ο Shankar επειδή η δημιουργία μιας τηλεοπτικής εκπομπής διαρκεί πολύ και βοηθάει να υπάρχουν ηθοποιοί που είναι αφοσιωμένοι στο να κάνουν κάθε σκηνή να νιώθει πιο ζωντανή. Ο Χάρις περιέγραψε τον τρόπο που δουλεύει με συγγραφείς και σκηνοθέτες ως ανάπτυξη του τρόπου με τον οποίο θα φτάσετε εκεί που θέλουν να φτάσει η ιστορία τους.
Δεν αλλάζεις την ιστορία, είπε. Αλλά μπορεί να έχετε διαφορετικές διαδρομές μέσα.
Αφού πέρασε τα πρώτα 20 χρόνια της καριέρας του παίζοντας κυρίως ρόλους χαρακτήρων σε ανεξάρτητες ταινίες όπως το I Shot Andy Warhol και το Happiness, ο Χάρις πλησίαζε τα 50α γενέθλιά του όταν έγινε μέλος των Mad Men, σε έναν ρόλο που αποδείχθηκε ότι ήταν η καθυστερημένη του ανακάλυψη. Ήταν η θητεία του σε τρεις σεζόν ως Λέιν Πράις, ένας κουμπωμένος Βρετανός οικονομικός υπάλληλος που παίρνει μεγάλες πιθανότητες όταν μπαίνει σε ένα διαφημιστικό γραφείο της Νέας Υόρκης, που τελικά επέτρεψε στον Χάρις να βγει από τη μακρά σκιά του πατέρα του, Ρίτσαρντ Χάρις, ενός από οι πιο σεβαστοί ηθοποιοί του 20ού αιώνα.
Ο Γουάινερ είδε τους παραλληλισμούς μεταξύ του Λέιν και του Χάρις: ένας αξιοσέβαστος αλλά ίσως παραμελημένος επαγγελματίας, αναζωογονημένος από μια ευκαιρία να επανεφεύρει τον εαυτό του στην Αμερική.
Είχε μια πολύ ενδιαφέρουσα ζωή, είπε ο Weiner για τον Χάρις. Ξέρει ποιος είναι και ήξερε ποιος ήταν ο Λέιν.
Ομοίως, στην ανθολογία τρόμου του AMC The Terror - την οποία ο Χάρις αξιολογεί μαζί με τους Mad Men και το Chernobyl ως το καλύτερο έργο του - έπαιξε έναν ανόητο αξιωματικό του ναυτικού που ανακαλύπτει ξανά τη θέλησή του να επιβιώσει σε μια αρκτική αποστολή που έχει πάει στραβά. Ο David Kajganich, συγγραφέας-παραγωγός εκείνης της σεζόν, περιέγραψε αυτόν τον σπάνιο πρωταγωνιστικό ρόλο για τον Harris ως ένα μέρος που είχε απήχηση στην εμπειρία του ίδιου του ηθοποιού: Ένας άνθρωπος που είχε αποδείξει τον εαυτό του ως ναυτικός πολλές φορές, αλλά ποτέ δεν είχε αναλάβει την πλήρη διοίκηση μιας αποστολής .
Δεν ήταν ποτέ δεδομένο ότι ο Χάρις επρόκειτο να πάει στην οικογενειακή επιχείρηση. Ο γιος του Ρίτσαρντ Χάρις και της ηθοποιού Ελίζαμπεθ Ρις-Γουίλιαμς - και, για λίγο, θετός γιος του ηθοποιού Ρεξ Χάρισον, με τον οποίο η μητέρα του ήταν παντρεμένη για μερικά χρόνια στις αρχές της δεκαετίας του 1970 - μεγάλωσε ως ντροπαλό παιδί, του οποίου οι γονείς τον προέτρεψε να σκεφτεί μια καριέρα ως εκπαιδευτικός ή δικηγόρος.
Καμία από αυτές τις δουλειές δεν του άρεσε. Κοιτάζοντας τα κολέγια, ήξερε μόνο ότι ήθελε απλώς να φύγει από την Αγγλία για λίγο, είπε.
Ήθελα να πάω κάπου όπου κανείς δεν ήξερε τίποτα για εμένα ή την οικογένειά μου, συνέχισε, και θα μπορούσα να αρχίσω να καταλαβαίνω ποιος ήμουν.
Προσγειώθηκε στο Πανεπιστήμιο Duke, στη Βόρεια Καρολίνα. (Απολαμβάνοντας την ειρωνεία, ο Χάρις σημείωσε ότι, ως ξένος, αυτός ο λευκός Άγγλος μετρούσε στην ποσόστωση της διαφορετικότητας του κολεγίου.) Εκεί, βρήκε το δρόμο του προς το τμήμα θεάτρου και ανακάλυψε την κλήση του όταν του δόθηκε η συμμετοχή στο έργο A Murder Is Announced , βασισμένο στο μυθιστόρημα της Αγκάθα Κρίστι.
ΕικόναΠίστωση...Michael Yarish / AMC
ΕικόναΠίστωση...HBO
Μου άρεσε η έκρηξη αδρεναλίνης, είπε. Μου άρεσε ο φόβος. Μου άρεσε η συντροφικότητα. Μου άρεσε ο τρόπος που έπρεπε να γνωριστείτε γρήγορα. Όλοι αυτοί οι περιοριστικοί κανόνες που θέσαμε γύρω μας - ειδικά ως Άγγλοι - έπρεπε όλοι να εξαφανιστούν γρήγορα.
Το ότι βρισκόμαστε όλοι μαζί σε αυτήν την ενέργεια εξακολουθεί να αποτελεί μέρος αυτού που έλκει τον Χάρις στη δουλειά του. Ο Lee Pace, ο οποίος υποδύεται έναν γαλαξιακό αυτοκράτορα στο Foundation, είπε ότι παρόλο που αυτός και ο Harris εμφανίστηκαν μαζί μόνο στο πρώτο επεισόδιο της σειράς, έτρωγαν τακτικά δείπνο και συνέκριναν νότες.
Υπάρχει μια επιστήμη στο έργο του Τζάρεντ. είπε ο Πέις. Προέρχομαι από το θέατρο, οπότε ο χρόνος γύρω από το τραπέζι είναι ανεκτίμητος για μένα, όπου απλά λες ό,τι έχεις στο μυαλό σου και ακούς άλλους έξυπνους ανθρώπους να απαντούν.
Δεδομένου ότι ο πατέρας του Χάρις, ο οποίος πέθανε το 2002, ήταν τόσο διαβόητος για τις ταραχές του με το ποτό όσο και για τις καθηλωτικές ερμηνείες του, μπορεί να ακούγεται παράξενο να πούμε ότι οι δύο άντρες μοιράζονται ένα ήθος εργασίας. Όμως, ενώ ο Χάρις αναγνώρισε ότι οι ιστορίες για τους ηθοποιούς της γενιάς του μπαμπά του που έπινε πολύ ήταν ως επί το πλείστον αληθινές, επέμεινε επίσης ότι έπαιξαν αυτή την εικόνα ως τρόπο δημιουργίας δημοσιότητας.
Το θέμα είναι ότι όλοι αυτοί οι τύποι πήραν την καριέρα τους πολύ σοβαρά, είπε ο Χάρις. Σε κάποιο βαθμό, ο πατέρας του τροφοδότησε αυτή την εικόνα, πρόσθεσε, εις βάρος της φήμης του ως ηθοποιού.
Γιατί τώρα είναι «ο κολασμένος Ρίτσαρντ Χάρις», είπε. Πάντα αυτό πρώτο.
Μερικές φορές τα παιδιά των διασημοτήτων τσακώνονται όταν αναφέρουν τις οικογενειακές τους σχέσεις. αλλά ανατρέξτε στον Ρίτσαρντ Χάρις, και το πρόσωπο του γιου του φωτίζεται. (Και κάντε το λάθος να αναφέρετε στον Ρίτσαρντ Χάρις, έναν περήφανο Ιρλανδό, ως μέρος της μεγάλης παράδοσης του αγγλικού θεάτρου, και μπορείτε να περιμένετε μια παιχνιδιάρικη επίπληξη: Όχι Άγγλοι! Τα λόγια τους μάχονται.)
Ο Χάρις υπερηφανεύεται για τη σύνδεσή του με αυτή τη θεατρική κληρονομιά - όχι μόνο αυτή του πατέρα του αλλά και αυτή του Πίτερ Ο' Τουλ, του Λόρενς Ολίβιε, του Ρίτσαρντ Μπάρτον και των υπολοίπων.
Μεγάλωσα θαυμάζοντάς τους ως κάποιους απόμακρους μέντορες στους οποίους κοιτάς, προσπαθώντας να καταλάβω πώς το έκαναν, είπε. Αλλά με τράβηξε πολύ και η αμερικανική παράδοση, βλέποντας τον Montgomery Clift και τον James Dean και τον Brando, τον Hackman και τον Hoffman και τον Pacino και τον De Niro. Πάντα ψάχνουν πώς το κάνουν. Πώς το κάνει αυτό ο Robert Duvall;
Χρειάστηκε πολύ πειστικό για να πείσουν τους γονείς του Χάρις να έρθουν να τον δουν να παίζει όταν ήταν στο Duke. Για να είμαι ειλικρινής, κανένας από αυτούς δεν είχε πραγματικά προσδοκίες, ελπίδες ή σιγουριά ότι θα έκανα οτιδήποτε άλλο από το να βρω τη σκηνή, είπε. Ο πατέρας του τελικά ενέδωσε και κατέβηκε να τον δει, μετά το πτυχίο, στην παράσταση Entertaining Mr. Sloane.
Θυμάμαι τόσο ξεκάθαρα που άκουσα το πρώτο γέλιο που πήρα από εκείνον στο κοινό, στα πρώτα πέντε λεπτά, είπε ο Χάρις. Ήταν πραγματικά έκπληκτος και ενθουσιασμένος.
Βγήκαν έξω για φαγητό εκείνο το βράδυ, με τον Ρίτσαρντ Χάρις ξαφνικά πρόθυμος να μοιραστεί συμβουλές και ανέκδοτα, μεταξύ τους. Ποτέ δεν τον βαρέθηκα να περιγράφει παραστάσεις που είχε δει, είπε ο Τζάρεντ Χάρις. Ο Κοριολανός του Ολίβιε και η διάσημη σκηνή του θανάτου του . Ο Άμλετ του Πολ Σκόφιλντ . Θα αναπαραστήσει αυτές τις παραστάσεις και θα συζητούσε γιατί το έκανε αυτό το άτομο αυτή τη στιγμή.
ΕικόναΠίστωση...Ryan Collerd για τους New York Times
Αυτό που αποκόμισε ο Χάρις από αυτές τις συνομιλίες ήταν η κατανόηση ότι ακόμη και η παραμικρή χειρονομία ενός ηθοποιού μπορεί να βοηθήσει στη διαμόρφωση του κόσμου του χαρακτήρα.
Στο Foundation, αυτή η έμφαση στην πιο λεπτή σκίαση ήταν κρίσιμη γιατί έπαιζε κάποιον που δεν μπορεί να αποκαλύψει όλα όσα ξέρει. (Αυτός ο αέρας μυστηρίου επεκτείνεται και στο να μιλάμε για την ίδια τη σειρά, η οποία έχει πολλές ανατροπές που οι ηθοποιοί και οι συγγραφείς δεν μπορούν να συζητήσουν ακόμα.)
Παίζετε κάποιον που κρατά τα χαρτιά του κοντά στο στήθος του, είπε ο Χάρις. Και αυτό είναι διασκεδαστικό γιατί το να έχεις ένα μυστικό είναι πολύ σημαντικό, χρήσιμο πράγμα ως ηθοποιός. Ακόμα κι αν παίζετε τον ταχυδρόμο ή τον άντρα που παραδίδει γάλα, το να μπορείτε να συμπεράνετε στο κοινό την ύπαρξη μιας εσωτερικής ζωής είναι ένα από τα κύρια πράγματα που πρέπει να καταφέρετε να ξεπεράσετε.
Μερικές φορές η προετοιμασία του Χάρις μπορεί να είναι λεπτή, όπως στην ερμηνεία του ως στρατηγός Ulysses S. Grant στην ταινία Lincoln, για την οποία κολλούσε σε μια ιστορική κουβέντα για τον στρατηγό και πάντα κρατούσε ένα απόκομμα πούρου στην τσέπη της φορεσιάς του. Και μερικές φορές η βαθιά κατανόησή του για το υλικό παράγει ποίηση, όπως σε μια σκηνή Mad Men όταν ο Lane Pryce σφραγίζει τη δική του καταστροφή πλαστογραφώντας μια υπογραφή και μετά στεγνώνει το μελάνι χτυπώντας το χαρτί στον αέρα - σαν, σύμφωνα με τον Weiner, να ήταν κουνώντας αντίο.
Ερωτηθείς να ορίσουν την ιδιαίτερη ποιότητα που προσφέρει ο Χάρις σε ένα έργο, διαφορετικοί συνεργάτες έχουν διαφορετικές απαντήσεις. Ο Weiner μίλησε για το πώς ο Χάρις μπορεί να είναι ταυτόχρονα μη συναισθηματικός και συναισθηματικός.
Όταν ο χαρακτήρας μπαίνει στα συναισθήματά του, όχι μόνο είναι με μεγάλη δυσκολία, αλλά είναι σαν να μην το αντέξουν άλλο και να το μετανιώνουν ενώ το μοιράζονται, είπε. Είναι απλώς πολύ οδυνηρό και πολύ βαθύ.
Ο Χάρις, ωστόσο, δεν πιστεύει ότι έχει κάποια ιδιαίτερη νότα ότι παίζει πιο τέλεια από οποιοδήποτε άλλο. Προσπαθώ να τους πετάξω από την πίστα, όλη την ώρα, είπε.
Ο Μπράντο λέει ότι η ηθοποιία προσκαλεί το κοινό να σε ακολουθήσει σαν να περπατάς στα πίσω σοκάκια μιας πόλης, πρόσθεσε. Παίρνετε απρόβλεπτες στροφές αριστερά και δεξιά και προσπαθείτε να τις αποτινάξετε.
Μετά τους αφήνεις να σε ξανασυναντήσουν.