Πόσο μεγάλο μέρος του Mank του David Fincher είναι αλήθεια;

Σε σκηνοθεσία David Fincher («Gone Girl»), το «Mank» είναι μια ασπρόμαυρη ταινία για τη χρυσή εποχή του Χόλιγουντ. Πρωταγωνιστεί ο Gary Oldman ως ο τίτλος χαρακτήρας, ένας βετεράνος σεναριογράφος, ο οποίος προσλαμβάνεται από τον Orson Welles, μια 24χρονη λαμπρή προσωπικότητα ραδιοφώνου και θεάτρου για να γράψει το σενάριο για την πρώτη του κινηματογραφική ταινία. Καθώς ο Mank συνεχίζει να αναρρώνει από τους τραυματισμούς που υπέστη σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, ο Welles τον μεταφέρει σε ένα ήσυχο ράντσο Victorville με έναν δακτυλογράφο, τη Rita Alexander (Lily Collins) και μια νοσοκόμα / νοικοκυρά, Fräulein Frieda (Monika Gossmann). Ο μακροχρόνιος συνεργάτης του, John Houseman (Sam Troughton), χρησιμεύει ως σύνδεσμος μεταξύ τους καθώς και ως συντάκτης του σεναρίου.

Η ταινία έχει δύο αφηγήσεις. Αν κάποιος ακολουθήσει τον Mank καθώς συναγωνίζεται τον χρόνο για να ολοκληρώσει το σενάριο του Citizen Kane πριν από την προθεσμία των 60 ημερών, ο άλλος χρονολογεί τις εμπειρίες του μεταξύ των μελών της κορυφαίας κατηγορίας του Χόλιγουντ μεταξύ του 1930 και του 1937, που εμφανίζονται στην ταινία σε αναδρομές. Αυτές οι εμπειρίες χρησιμεύουν ως βάση του σεναρίου του, ειδικά του χρόνου του στην αυλή του ανεπίσημου βασιλιά του Tinseltown, του μεγαλύτερου θρύλου των μέσων της εποχής, ο οποίος είναι η έμπνευση πίσω από τον κύριο πρωταγωνιστή του εν λόγω σεναρίου. Εάν η σχολαστική προσοχή του Fincher στη λεπτομέρεια σας κάνει να αναρωτιέστε εάν αυτή η ταινία βασίζεται σε πραγματικές εκδηλώσεις, αυτό είναι που γνωρίζουμε.

Η ανθρωπότητα βασίζεται σε μια αληθινή ιστορία;

Ναι, το 'Mank' βασίζεται σε μια αληθινή ιστορία. Αυτή είναι η δεύτερη βιογραφική ταινία του Fincher μετά το 'The Social Network' (2010). Το σενάριο της ταινίας γράφτηκε από τον πατέρα του Fincher, Jack Fincher. Αρχικά έπρεπε να γίνει ταινία σε μια δεκαετία του 1990, αλλά αυτά τα σχέδια δεν υλοποιήθηκαν ποτέ. Ο Fincher Sr. απεβίωσε το 2003. Το 2019, ο γιος του άρχισε τελικά την παραγωγή για την ταινία.

Πρόωρη καριέρα του Mank

Πιστωτική εικόνα: Wellesnet

Η ταινία περιστρέφεται γύρω από τον Herman J. Mankiewicz καθώς γράφει τι θα είναι το μεγάλο του έργο, το σενάριο για το «Citizen Kane» (1941). Στη δεκαετία του 1920 και στις αρχές της δεκαετίας του 1930, ο Μανκ ήταν ένας από τους πιο σημαντικούς σεναριογράφους στην εκπομπή. Καθώς το Χόλιγουντ άρχισε να μεταβαίνει από το σιωπηλό στον ήχο, ο Μανκ ήταν ένας από τους κορυφαίους κερδισμένους μεταξύ των συγγραφέων. Όλα τα έργα του αντηχούν με το χαρακτηριστικό του πνεύμα και την ομαλή σάτιρα και επικεντρώνεται σε ισχυρούς και περίπλοκους ήρωες.

Το στούντιο συχνά τον ζήτησε να βελτιώσει τα σενάρια από άλλους συγγραφείς, αν και δεν έλαβε πίστωση για τα περισσότερα από αυτά. «Ο μάγος του Οζ» (1939) είναι αναμφισβήτητα το πιο γνωστό έργο του που ταιριάζει σε αυτά τα κριτήρια. Έγραψε επίσης το σενάριο για το 'Man of the World' (1931), 'Dinner at Eight' (1933), 'Pride of the Yankees' (1942) και 'The Pride of St. Louis' (1952). Το τελευταίο ήταν το τελικό έργο στην καριέρα του. Στις 5 Μαρτίου 1953, πέθανε σε ηλικία 55 ετών, μετά από κατάχρηση αλκοόλ σε όλη του τη ζωή.

Συνάντηση Hearst και Davies

Πιστωτική εικόνα: Εθνικό Μουσείο Αμερικανικής Ιστορίας - Ίδρυμα Smithsonian

Στο αποκορύφωμα της καριέρας του, ο Mank ήρθε σε επαφή με τον Charles Lederer (Joseph Cross) και τον φίλε. Ο Lederer ήταν μέρος της εσωτερικής αδελφότητας του Χόλιγουντ και ο ανιψιός του Marion Davies (Amanda Seyfried). Μέσω του Lederer, ο Mank γνώρισε τον Davies και τον William Randolph Hearst (Charles Dance). Στη συνέχεια, έγινε τακτικός αγώνας στις συγκεντρώσεις και τα δείπνα τους στο ανακτορικό τους σπίτι στο San Simeon.

Γεννημένος στον πλούτο και την ευημερία, ο Hearst ξεκίνησε την καριέρα του στον εκδοτικό τομέα αναλαμβάνοντας τον έλεγχο του The San Francisco Examiner. Πέρασε τις επόμενες δύο δεκαετίες, καθιερώνοντας τον εαυτό του ως ο πιο ισχυρός και πλουσιότερος άνθρωπος στον κλάδο. Στη συνέχεια, ο Χερστ έθεσε τα βλέμματα στην πολιτική, όπου πέτυχε μέτρια επιτυχία. Ενώ εξελέγη δύο φορές στη Βουλή των Αντιπροσώπων των ΗΠΑ ως υποψήφιος Δημοκρατικός που έτρεξε σε μια πολύ προοδευτική πλατφόρμα, οι προσφορές του για την προεδρία των ΗΠΑ το 1904, ο δήμαρχος της Νέας Υόρκης το 1905 και το 1909 και ο κυβερνήτης της Νέας Υόρκης το 1906 έληξαν αποτυχία.

Πιστωτική εικόνα: Κλασικές ταινίες Turner

Αυτό ώθησε τον Χερστ να μετακομίσει στο Χόλιγουντ, όπου αυτός και η ερωμένη του Ντέιβις έγιναν τα ανεπίσημα δικαιώματα, που έκαναν δικαστήριο κάθε εβδομάδα. Όλα τα μεγαλύτερα ονόματα της βιομηχανίας παρευρέθηκαν εκείνες τις συγκεντρώσεις, συμπεριλαμβανομένων των Charlie Chaplin, Bette Davis, Clark Gable, Greta Garbo, συνιδρυτής της MGM Louis B. Mayer (Arliss Howard), εκτελεστικός κινηματογράφος David O. Selznick (Toby Leonard) Moore) και εκτελεστικός κινηματογράφος Irving Thalberg (Ferdinand Kingsley).

Πιστωτική εικόνα: Συλλογή SFMOMA | Δώρο της Λίζας και του Τζον Πρίτζκερ

Οι Κυβερνητικές Εκλογές της Καλιφόρνια του 1934 χρησιμεύουν ως ένα σημαντικό σημείο στην ιστορία. Η απεικόνιση είναι πολύ κοντά σε αυτό που συνέβη στην πραγματική ζωή. Τα στελέχη του στούντιο μισούσαν τον Δημοκρατικό υποψήφιο Upton Sinclair (Bill Nye) και τις κοινωνικές του πολιτικές και έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στην ήττα του με τις προπαγανδιστικές ταινίες τους.

Πολίτης Κέιν

Ο Γουέλς γνώρισε αρχικά τον Μανκ λίγο πριν από το ατύχημα και προσελκύθηκε αμέσως προς τον άνδρα λόγω της απίστευτης εξυπνάδας του. Μοντελοποίησαν τον πρωταγωνιστή τους μετά τον Hearst και τον Mr. Bernstein μετά τον Mayer. Πολλοί πιστεύουν ότι η Σούζαν Αλέξανδρος βασίστηκε στον Ντέιβις, αλλά και ο Μανκ και ο Γουέλς το αρνήθηκαν. Είναι ένα από τα λίγα πράγματα που συμφώνησαν. Η Susan Alexander Kane (Dorothy Comingore) στο 'Citizen Kane' πήρε το όνομά της από τη Rita Alexander.

Όπως δείχνει η ταινία, η ενδιάμεση περίοδος μεταξύ του όταν ο Mank ολοκλήρωσε το σενάριο και της κυκλοφορίας του «Citizen Kane» ήταν γεμάτος διαμάχες μεταξύ των Welles και Mank σχετικά με τις πιστώσεις γραφής. Παρά το γεγονός ότι συμφώνησε να μην λάβει καμία πίστωση για την ταινία, ο Mank ζήτησε το όνομά του να επισυνάπτεται στο έργο. Ο Γουέλς, ο οποίος αγωνιζόταν ήδη με τον Χερστ και το υπόλοιπο Χόλιγουντ, τελικά παραδόθηκε. Μετά την κυκλοφορία του, η ταινία προτάθηκε για εννέα βραβεία Οσκαρ και κέρδισε ένα στην κατηγορία της Καλύτερης Γραφής Αυτή η εμπειρία έπληξε τη σχέση και για τους δύο, και δεν συνεργάστηκαν ποτέ ξανά.