Και οι 8 ταινίες Χάρι Πότερ, με βαθμολογία από το χειρότερο έως το καλύτερο

Μέχρι τώρα, γνωρίζετε ήδη πόσες ταινίες του Χάρι Πότερ υπάρχουν. Σήμερα, θα ταξινομήσουμε όλες τις ταινίες του Χάρι Πότερ. Εφ 'όσον υπήρξαν ταινίες υπήρχαν αυτές που έχουν προσαρμοστεί από βιβλία. Αλλά αυτό που συνήθως ενοχλούσε τους περισσότερους οπαδούς των βιβλίων ήταν ότι οι ταινίες απομακρύνθηκαν από το αρχικό τους υλικό ή δεν ανταποκρίνονταν στα βιβλία. Υπήρχαν αρκετές ταινίες που ήταν και εξαιρέσεις όπως το 'Gone with the Wind', 'To kill a mockingbird', 'The Godfather', 'The Silence of the Lambs' και 'Lolita' αλλά ο μεγάλος αριθμός ταινιών που Πολύ καλό το έκανε μια δημοφιλή αντίληψη ότι «Το βιβλίο είναι καλύτερο από την ταινία». Όλα αυτά βασίζονταν επίσης συνήθως σε βιβλία με βαθύ θέμα με πολύ σοβαρό τόνο. Όμως, το 2001, για τη χαρά των βιβλιοφίλων και των cinephiles, δημιουργήθηκαν δύο απίστευτες ταινίες βασισμένες σε ευρέως δημοφιλή βιβλία. J.R.R. Ο «Άρχοντας των Δαχτυλιδιών» και ο J.K. Ο «Χάρι Πότερ» του Ρόουλινγκ.

Ενώ το LOTR ήταν ένα τεράστιο βιβλίο με πολύπλοκους χαρακτήρες και μια λέξη που μετράει τόσο μεγάλη, έπρεπε να χωριστεί σε τρεις τόμους, το «Harry Potter and the Sorcerer's Stone» ήταν πραγματικά ένα παιδικό βιβλίο. Ήταν ένα εξαιρετικά επιτυχημένο franchise με κάθε βιβλίο να ξεχωρίζει το ρεκόρ του προκατόχου του. Το 1998, με την τεράστια επιτυχία των δύο πρώτων βιβλίων της, η Rowling πούλησε τα δικαιώματα ταινίας για τα βιβλία της. Και κάτω από τον Chris Columbus, πήραμε την ταινία που όλοι περίμεναν. Το 2011, η σειρά τελείωσε με το «Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2», το οποίο έγινε μία από τις 28 ταινίες για να κερδίσει περισσότερα από ένα δισεκατομμύριο δολάρια. Αυτή είναι η λίστα με όλες τις ταινίες του Χάρι Πότερ, από την χειρότερη έως την καλύτερη.

8. Ο Χάρι Πότερ και το Επιμελητήριο των Μυστικών (2002)

Η δεύτερη ταινία στο franchise, το Chamber of Secrets έπρεπε να πάρει μια πιο σκοτεινή στροφή, ακολουθώντας στενά το βιβλίο, το οποίο αποξένωσε ένα μέρος του νέου κοινού. Ενώ σκηνοθετήθηκε από τον ίδιο σκηνοθέτη, άρχισαν να δουλεύουν σε αυτό μόλις τρεις ημέρες μετά την κυκλοφορία του «Sorcerer's Stone» και με μικρότερο προϋπολογισμό από πριν. Η ταινία υπέστη αδύναμο τέλος, αλλά παρουσίασε πολύ νέους χαρακτήρες όπως ο Gilderoy Lockhart. Ήταν μια καλή ταινία από τις περισσότερες απόψεις, παραμένοντας πιστή στα βιβλία. Αλλά είναι μια καλή ταινία σε μια σειρά πολύ καλύτερων.

7. Ο Χάρι Πότερ και η πέτρα του μάγου (2001)

Ως η πρώτη ταινία σε μια πολύ δημοφιλή σειρά, είχε μια δύσκολη δουλειά να καθιερωθεί όχι μόνο ως πιστή προσαρμογή αλλά και ως διασκεδαστική ταινία. Έκανε τη δουλειά πολύ καλά. Το cast ήταν εντυπωσιακό, δεδομένου ότι οι πρωταγωνιστές ήταν παιδιά και έπρεπε να παίξουν για έναν ρόλο που θα ενσαρκώσουν για μια δεκαετία, καθώς μεγαλώνουν. Η ταινία είχε πολύ καλά ειδικά εφέ που δεν αισθάνονται χρονολογημένα ακόμη και μετά από 16 χρόνια στον 21ο αιώνα. Παραμένοντας πιστός στο βιβλίο, είχε μια πολύ απλή ιστορία για να δουλέψει, ενώ οι μετέπειτα ταινίες είχαν πολύπλοκες, βαθιά στρώσεις ιστορίες για να πουν. Οι παραστάσεις των Tom Felton και Emma Watson επισκίασαν τον τίτλο, που έπαιξε ο Daniel Radcliffe, ο οποίος είναι λίγο παράλογος. Παρ 'όλα αυτά, ο Κρις Κολόμπους έκανε εξαιρετική δουλειά στο να κάνει μια ισχυρή πρώτη εντύπωση και έκανε κάθε παιδί να επιθυμεί να παρακολουθήσει το Χόγκουαρτς.

6. Ο Χάρι Πότερ και ο Πρίγκιπας Μισού Αίματος (2009)

Αυτή η ταινία είχε πολλά στοιχεία της ιστορίας για να τεθεί σε εφαρμογή το τελευταίο μέρος. Η ιδέα των Horcruxes, που θα ήταν στο επίκεντρο της συνολικής ιστορίας, έπρεπε να εξηγηθεί, καθώς και το υπόβαθρο του Λόρδου Voldemort ως νεαρού Tom Riddle. Η ταινία αντιμετώπισε έννοιες του εγώ και της εχθρότητας, ενώ έδειχνε την ηλικία των πρωταγωνιστών καθώς ασχολήθηκαν με την αγάπη και τη ζήλια. Ο Άλαν Ρικμάν ήταν ο καλύτερος του, καθώς η ταινία έβαλε τον Σεβέρο Σνέιπ ως τον επώνυμο Ημίχρονο Πρίγκιπα και έναν σκληρό ανταγωνιστή. Η ταινία καταλήγει σε έναν από τους πιο θλιβερούς θανάτους από χαρακτήρες σε ταινίες που αποτελεί απόδειξη της αύρας που δημιουργεί η ταινία γύρω της.

5. Ο Χάρι Πότερ και το Κύπελλο της Φωτιάς (2005)

Το τέταρτο βιβλίο της σειράς ήταν πολύ μεγαλύτερο από τους προκατόχους του, πράγμα που σήμαινε ότι η ταινία έπρεπε να περιλαμβάνει πολύ περιεχόμενο χωρίς να είναι εντελώς περιορισμένη με έκθεση. Αυτό σήμαινε ότι η ταινία έπρεπε να παραλείψει τμήματα του βιβλίου, αλλά ο Mike Newell και ο Steve Kloves το χειρίστηκαν επιδέξια. Δεν αποφεύγουν να εξερευνήσουν πολύπλοκους χαρακτήρες όπως ο Victor Krum, και ο Mad-Eye Moody, καθώς επίσης και οι πρωταγωνιστές. Ο Ντάνιελ Ράντκλιφ έδωσε μια εξαιρετική παράσταση που τον πολεμούσε σε έναν θανατηφόρο διαγωνισμό που δεν θα έπρεπε να ήταν μέρος ενώ ασχολήθηκε με σκοτεινότερα συνεχόμενα στο κάτω μέρος του μαγικού κόσμου. Αυτή ήταν επίσης η πρώτη φορά που ήρθαμε πρόσωπο με πρόσωπο με το You-Know-Who που μεγάλωσε. Η απεικόνιση του He-Who-Must-Not-Be-Named από τον Ralph Fiennes ήταν πιο τρομακτικό από ό, τι θα μπορούσε κανείς να φανταστεί. Η ταινία για πρώτη φορά μας έκανε να νιώθουμε ανακουφισμένοι που δεν παρακολουθήσαμε το Hogwarts School of Witchcraft και Wizardry.

4. Ο Χάρι Πότερ και οι θάνατοι θάνατοι: Μέρος 1 (2010)

Αυτή ήταν η πρώτη φορά που μια ταινία έπρεπε να χωριστεί σε δύο που έχει γίνει τάση αυτές τις μέρες. Σε αντίθεση με τους άλλους, το 'Deathly Hallows' χωρίστηκε όχι μόνο ως αρπαγή μετρητών, αλλά επειδή πολλά από τα στοιχεία της ιστορίας έπρεπε να ειπωθούν καλά. Δεν υπήρχε πολύ υλικό που θα μπορούσε να αφαιρεθεί από ένα τεράστιο βιβλίο που σήμαινε ότι έπρεπε να γίνουν δύο μεγάλες ταινίες. Το πρώτο μισό ήταν κυρίως το τρίο του Χάρι, του Ρον και της Ερμιόνης που προσπαθούσαν να βρουν και να καταστρέψουν όσα Horcruxes μπορούσαν, ενώ ο Βόλντεμορτ γινόταν ισχυρότερος και χτίζοντας το στρατό του. Παίρνουμε την ιστορία πίσω από το Deathly Hallows και μαθαίνουμε τη σημασία του πρεσβύτερου ραβδιού το οποίο ο Voldemort επιτέλους παίρνει στα χέρια του. Η ταινία τελειώνει με το θάνατο ενός άλλου αγαπημένου χαρακτήρα που μας προειδοποιεί για το τι είναι διαθέσιμο για το απόλυτο τέλος του ταξιδιού στο δεύτερο μέρος.

3. Ο Χάρι Πότερ και το Τάγμα του Φοίνικα (2007)

«Το Τάγμα του Φοίνιξ» είναι όταν η σειρά μπαίνει σε ένα δικό της βήμα. Ρυθμίζει μια μπάλα που κυλάει στα κρεσέντο μέχρι την τελική Μάχη του Χόγκουαρτς. Ο διευθυντής του σχολείου έχει τεθεί σε αναστολή, πράγμα που σημαίνει ότι οι μαθητές και οι δάσκαλοι αφήνονται ευάλωτοι στην πλήρη οργή του Υπουργείου Μαγείας. Η ταινία μας δίνει έναν χαρακτήρα τόσο καθαρό κακό που ο Βόλντεμορτ σβήνει σε σύγκριση. Το Dolores Umbridge είναι η προσωποποίηση μιας αρχής που επιβάλλει να αποτρέψει οποιαδήποτε ανορθόδοξη σκέψη από τους μαθητές, μας παραδίδει έναν μεταφορικό κυβερνήτη τόσο εξοργισμένο όσο ο Big Brother από το 1984 του Όργουελ. Αλλά η ταινία καταλήγει σε πολλές σκηνές σε μοντάζ και παραλείπει πολύ υλικό. Αυτό ήταν δικαιολογημένο, αν και έγινε στο μακρύτερο βιβλίο της σειράς.

2. Ο Χάρι Πότερ και οι θάνατοι θάνατοι: Μέρος 2 (2011)

Το τελευταίο κεφάλαιο της σειράς ξεκινά με έναν μελαγχολικό τόνο που ορίζεται από το θάνατο του Dobby, αλλά ο ρυθμός αυξάνεται εκθετικά μέχρι τη μάχη που πραγματοποιείται. Η ταινία διατηρεί τα θέματα του καλού έναντι του κακού και τα φέρνει στο προσκήνιο. Η αποκάλυψη ότι ο Χάρι περιέχει λίγο από την ψυχή του Βόλντεμορτ φέρνει την ιδέα ότι ίσως ο αγώνας μεταξύ καλού και κακού είναι ενδοσκοπικός. Πολλοί χαρακτήρες γίνονται πιο δυνατοί στη σκοτεινή ατμόσφαιρα. Σε μια λαμπρή απεικόνιση του Mathew Lewis, ο αδύναμος Neville Longbottom που έλαβε λιγότερη εκτίμηση στις ταινίες από ό, τι στα βιβλία ηγείται της μάχης οδηγώντας τους συμμαθητές του. Η ταινία τερμάτισε τη σειρά πολύ δυνατά με εξαιρετική αφήγηση και επίλυση συγκρούσεων, η οποία κέρδισε την ταινία με μεγάλη αναγνώριση και αγάπη από τους θαυμαστές.

1. Ο Χάρι Πότερ και ο Αιχμάλωτος του Αζκάμπαν (2004)

Παρόμοια με το βιβλίο, αυτή η ταινία σηματοδότησε τη μετάβαση από την ψυχαγωγία των ελαφρύτερων παιδιών σε μια βαθύτερη ιστορία με πολύπλοκα κίνητρα για χαρακτήρες. Ίσως η μετάβαση είναι αυτό που έχασε ορισμένους θεατές για αυτήν τη φάση στο franchise, καθιστώντας αυτήν την ταινία με τα χαμηλότερα κέρδη στη σειρά. Αλλά η ταινία δημιουργήθηκε κάτω από δύσκολες συνθήκες. Ο Κρις Κολόμπους που είχε σκηνοθετήσει τα δύο πρώτα μέρη ανέφερε την εξάντλησή του ως τον λόγο να παραιτηθεί από τη θέση του σκηνοθέτη αφήνοντας ένα κενό που έπρεπε να γεμίσει. Το στούντιο έδωσε τα ηνία της τρίτης ταινίας στον Alfonso Cuaron σκηνοθέτη, ο οποίος τότε ήταν διάσημος για το «Y Mama Tu Tambien», το οποίο ήταν μια μη συμβατική ταινία ενηλικίωσης που ασχολήθηκε με τη σεξουαλική ενδυνάμωση.

Αυτό τον έκανε αρκετά ακατάλληλο να κάνει μια παιδική ταινία, αλλά το άλμα της πίστης απέδωσε. Ο Cuaron έφερε στη σειρά, μια ωριμότητα που χρειαζόταν για να πετύχει. Ο σκοτεινός τόνος της ταινίας συμπληρώθηκε από τη σκοτεινή χρωματική βαθμολογία για αυτήν. Η ταινία χρησιμοποιεί επίσης μια συνεχώς κινούμενη κάμερα που ενισχύει τον τρόμο που εμφανίζεται στο παρασκήνιο. Τα μερίδια του βιβλίου που ταξιδεύουν στο χρόνο μεταφράστηκαν επίσης πολύ καλά στην ταινία, καταλήγοντας σε μια εξαιρετική παράσταση από τον Daniel Radcliffe μαζί με τον θρύλο, τον Gary Oldman. Το CGI που χρησιμοποιείται για το μεγαλοπρεπές ιππόγρικ, το Buckbeak καθώς και τους ψυχοβόλους Dementors είναι απίστευτο και σίγουρα θα γεράσει καλά. Ας ελπίσουμε ότι ο Buckbeak μας επισκέπτεται στα όνειρά μας και όχι στους τρομακτικούς Dementors.