Όταν έκανα σύντομο κατάλογο αυτού του θέματος για να γράψω από τα θέματα που μου έδωσαν, ήξερα ότι θα περνούσα τον πιο εκπληκτικό χρόνο, όπως άλλωστε, που δεν του αρέσει να παρακολουθώ πολύ ωραίες ταινίες! Είτε πρόκειται για μια δύσκολη μέρα στη δουλειά ή για μια πρόσφατη δυσάρεστη διάλυση, μια ταινία «αισθάνεστε καλά» δεν αποτυγχάνει ποτέ να σας ενθαρρύνει. Για να είμαι ειλικρινής, το φαγητό και οι ταινίες είναι οι δύο πρώτες επιλογές που έρχονται στο μυαλό σας για να νιώσετε καλά, όταν περνάτε από μια αδύνατη φάση στη ζωή σας.
Ωστόσο, μπορεί κανείς να θέσει την ερώτηση, «Πώς ορίζετε ακριβώς μια καλή ταινία»; Είναι μια κωμική ταινία ή μια πολύ εμπνευσμένη ταινία ή μια καθημερινή ταινία ταινιών ζωής; Η απάντηση είναι - όλα! Όμως, δεν χρειάζεται απαραίτητα να είναι η καλύτερη ταινία κωμωδίας για να σας κάνει να νιώσετε καλά. Όσο μπορείτε να συνδεθείτε με την ταινία, να νιώσετε χαρούμενοι και χαλαροί αφού το παρακολουθήσετε και σας αφήνει πολύ θετική, είναι μια ταινία «αίσθηση καλής». Ως εκ τούτου, μια μεγάλη κωμική ταινία μπορεί να μην είναι ακριβώς η καλύτερη ταινία «αισθάνομαι καλά». Τούτου λεχθέντος, οι κωμωδίες είναι σίγουρα αναπόσπαστο μέρος της μακράς λίστας ταινιών «αισθάνονται καλά», με αυτές που έχουν συναισθηματικό πηλίκο και μια σχετική ιστορία που σημειώνει ψηλά τη σκάλα!
Το Bollywood είχε μερικές υπέροχες ταινίες «αισθάνονται καλά» όλα αυτά τα χρόνια, οι οποίες δεν παύουν ποτέ να χαμογελούν στα πρόσωπά μας, ανεξάρτητα από τις πολλές φορές που τις παρακολουθούμε. Ορίστε λοιπόν η λίστα με τις είκοσι τρεις κορυφαίες ταινίες Bollywood που θα σας κάνουν να περάσετε τις πιο σκοτεινές νύχτες. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικές από αυτές τις ταινίες Χίντι με την καλύτερη αίσθηση στο Netflix, στο Hulu ή στο Amazon Prime.
Το «Wake Up Sid», σε σκηνοθεσία του Ayan Mukherji, είναι μια από τις πιο ευχάριστες ταινίες του Bollywood που κυκλοφόρησαν την τελευταία δεκαετία. Πρόκειται για μια ιστορία της ηλικίας που περιστρέφεται γύρω από τον χαρακτήρα του «Sid», τον οποίο έπαιξε ο Ranbir Kapoor, ο οποίος ωριμάζει από έναν πλούσιο, κακομαθημένο παιδί σε έναν υπεύθυνο νεαρό άνδρα σε όλη την ταινία. Ο Konkona Sen παίζει τον συγγραφέα φίλο του, «Ayesha» και μαζί έχουν μια τόσο ασυνήθιστη αλλά υπέροχη χημεία. Η «σκηνή της βεράντας» με τα δύο είναι μία από τις καλύτερες στην ταινία. Ήταν μια από τις προηγούμενες παραστάσεις του Ranbir και κέρδισε το Βραβείο Κριτικής Filmfare για τον Καλύτερο Ηθοποιό για αυτόν τον ρόλο. Η Konkona Sen ξεχωρίζει πάντα από την ορδή των ηρωίδων του Bollywood που μοιάζουν και ενεργούν σχεδόν το ίδιο. Τα τραγούδια συμβαδίζουν με τη ροή της ιστορίας, με το «Iktara» να είναι ακόμα αγαπημένο στους ανθρώπους. Η βασική δύναμη του Wake Up Sid και ο παράγοντας «αισθάνομαι καλά» έγκειται στη φρέσκια και πιο νεανική προσέγγιση της αφήγησης της ιστορίας σε μια ταινία Bollywood και ανεξάρτητα από το πόσες φορές την παρακολουθείτε, ποτέ δεν γερνά!
Υπάρχουν άνθρωποι που πιστεύουν ότι το ZNMD είναι απλώς μια ταινία «καραμέλα» που προωθεί τον τουρισμό στην Ισπανία. Δεν θα μπορούσαν να είναι πιο λάθος. Το γεγονός ότι το ZNMD είναι μία από τις πιο οπτικά εντυπωσιακές ταινίες που έχουν κατασκευαστεί ποτέ δεν μπορεί να θεωρηθεί αντίθετο. Είναι σαν να λέτε ότι μια όμορφη ξανθιά γυναίκα δεν μπορεί να είναι έξυπνη. Όσοι αγαπούν την ταινία γνωρίζουν ότι είναι πολύ διασκεδαστικό και έχει ανδρική χημεία που δύσκολα μπορούμε να δούμε στην οθόνη. Αλλά το ZNMD είναι κάτι περισσότερο από μια ταινία για τρεις φίλους που συνδέονται σε ένα οδικό ταξίδι. Αφορά επίσης την εύρεση του πιο αληθινού εαυτού. Σπάνια θα βρείτε μια ταινία που γιορτάζει το πνεύμα της ζωής όπως κάνει το ZNMD. Αυτό που είναι επίσης αξιόπιστο για το ZNMD είναι ότι είναι πνευματικό παιδί μιας γυναίκας: συγγραφέας-σκηνοθέτης Zoya Akhtar. Καταγράφει τις ανασφάλειες και τις εσωτερικές επιθυμίες των ανδρών τόσο όμορφα όσο τα πανέμορφα τοπία της Ισπανίας.
Το «Khosla Ka Ghosla» που κυκλοφόρησε το 2006 έφερε έναν ταλαντούχο σκηνοθέτη όπως ο Dibakar Banerjee στο προσκήνιο. Η ταινία αφορά έναν μεσήλικας άντρα, τον «Kamal Kishore Khosla» (Anupam Kher) του οποίου το οικόπεδο έχει καταληφθεί από έναν έξυπνο και άκαρπο επιχειρηματία (Boman Irani) και πώς η οικογένειά του επινοεί ένα μοναδικό σχέδιο, με τη βοήθεια κάποιου δράματος ηθοποιοί της εταιρείας για να το πάρει πίσω. Η ταινία συγκρίθηκε με τις ταινίες του Χρίσκις Μουκερτζέι για τη ρεαλιστική απεικόνιση της μεσαίας τάξης. Ο Anupam Kher έδωσε μια από τις καλύτερες παραστάσεις της καριέρας του ως ανίσχυρος κοινός άνθρωπος. Στον Ranvir Shorey δόθηκαν μερικές από τις πιο έξυπνες γραμμές και τους παρέδωσε με άψογο χρονισμό. Το «Khosla Ka Ghosla» είναι μια καθαρή, καλοφτιαγμένη κωμωδία που σας αφήνει σε διάσπαση!
Το 'Nil Battey Sannata' είναι ένα από τα απόλυτα πρόσφατα αγαπημένα μου από το Bollywood. Σε σκηνοθεσία του ντεμπούτο σκηνοθέτη, Ashwini Iyer Tiwari, ακολουθεί τη ζωή μιας ανύπαντρης μητέρας, «Chanda» που έπαιξε η Swara Bhaskar, η οποία παρά την υπηρέτρια της, ονειρεύεται να την κάνει κόρη «καλή για τίποτα», «Apeksha» Ria Shukla, κάντε κάτι σημαντικό με τη ζωή της. Είναι γεμάτο με ελπίδες, έμπνευση και χιούμορ και είναι μία από αυτές τις ταινίες που μπορεί να σας κάνουν να θέλετε να επιτύχετε μεγαλύτερα πράγματα στη ζωή. Στην πραγματικότητα, είναι η τέλεια ταινία για να παρακολουθήσετε με τους γονείς ή τα παιδιά σας σε μια ημερομηνία ταινίας στο σπίτι και να με εμπιστευτείτε όταν λέω, δεν θα απογοητευτείτε. Δεν μπορείτε ποτέ να πάει στραβά με αυτήν την ταινία εάν θέλετε να νιώσετε καλά!
Το «Kabhi Haan Kabhi Naa» προέρχεται από μια εποχή που ο Shahrukh Khan δεν ήταν ο τεράστιος σούπερ σταρ που είναι σήμερα, αλλά είναι σίγουρα μία από τις καλύτερες του ερμηνείες. Σε σκηνοθεσία του Kundan Shah, πρόκειται για έναν ευτυχισμένο νεαρό μουσικό, «Sunil» που παίζεται από τον Shahrukh Khan, ο οποίος ερωτεύεται τρελά με ένα όμορφο κορίτσι, «Άννα» που παίζει η Suchitra Krishnamurthy, η οποία από την άλλη αρέσει ο Chris, έπαιξε ο Deepak Tijori. Ήταν μια από τις πρώτες ταινίες που παρουσίασαν τον «ήρωα» της ταινίας ως ηττημένο και εκείνη την εποχή δεν κατάφερε πραγματικά να τραβήξει τη φαντασία του ινδικού κοινού. Ωστόσο, με την πάροδο των ετών, η ταινία έχει αποκτήσει καθεστώς λατρείας και θεωρείται μία από τις καλύτερες ταινίες Bollywood της δεκαετίας του '90. Η ταινία καθώς και η παράσταση του Shahrukh έχουν ένα είδος αθωότητας και παράγοντα «αισθάνονται καλά» που μπορούμε να ταυτιστούμε με αυτήν την εποχή. Επίσης, είχε ένα τέλειο σύνολο με βετεράνους ηθοποιούς όπως οι Naseeruddin Shah, Satish Shah, Rita Bhaduri, Ravi Baswani, Anjan Srivastav που συνέβαλαν σημαντικά στο να γίνει μια υπέροχη ταινία.
Αν αυτή ήταν μια λίστα με κωμωδίες αντί για μια «αίσθηση καλής», η «Jaane Bhi Do Yaaro» θα ήταν αναμφίβολα στην κορυφή. Ακόμα και μετά από 34 χρόνια από την κυκλοφορία του, το «Jaane Bhi Do Yaaro», σε σκηνοθεσία του Kundan Shah, θεωρείται ευρέως ως η καλύτερη κωμωδία του Bollywood. Δεν είναι ακριβώς μια γλυκιά και ωραία αίσθηση καλής ταινίας και περισσότερο μια τραγική κωμωδία, αλλά το έχω διατηρήσει ακόμα στη λίστα για το υπέροχο χιούμορ της. Ξεχωρίζει για ένα απίστευτο αστέρι, με ηθοποιούς όπως τους Naseeruddin Shah, Ravi Baswani, Om Puri, Pankaj Kapoor, Satish Shah, Satish Kaushik, η ταινία σατιρίζει τη διαφθορά που διατρέχει η κοινωνία με την τελική απώλεια των δύο έντιμων χαρακτήρων, Vinod και Sudhir , έπαιξαν οι Naseeruddin Shah και Ravi Baswani αντίστοιχα. Η σκηνή του Mahabharata στο αποκορύφωμα θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα σημεία της ταινίας. Παρακολουθήστε το για τις εκπληκτικές παραστάσεις και το σκοτεινό και παράλογο χιούμορ!
Κανείς δεν περίμενε πραγματικά ότι το «Hera Pheri» θα γίνει μια τέτοια λατρευτική ταινία, όταν κυκλοφόρησε το 2000. Όμως, αποδείχθηκε ένα από τα μεγαλύτερα πακέτα έκπληξης της χρονιάς. Το «Hera Pheri» σε σκηνοθεσία του Priyadarshan, είναι περίπου τρεις άντρες που ζουν μαζί, με τους Paresh راول, Akshay Kumar και Sunil Shetty, των οποίων η ζωή αλλάζει μετά τη λήψη ξαφνικής τηλεφωνικής κλήσης μία νύχτα. Ο Paresh راول με τον άψογο ερχόμενο χρόνο του έκανε το «Babu Rao Ganpat Rao Apte» έναν από τους πιο εμβληματικούς κόμικς του Χίντι Κινηματογράφου. Ποιος μπορεί να ξεχάσει τους διαλόγους του όπως, 'Utha le re baba, utha le, merko nahi re in dono ko utha le', 'Kaun Devi Prasad; .. Deva re deva, ye devi ka prasad mandir me milta hai, idhar nahi re' , 'Ye Babu Rao ka style Hai'! Οι ευκρινείς διάλογοι, το λαμπρό σενάριο και η συντροφικότητα της οθόνης μεταξύ των τριών το καθιστούν μια από τις πιο δημοφιλείς κωμωδίες του Bollywood.
Το «Bawarchi» του Χρίσικκε Μουκερτζί είναι μια ταινία που θυμόμαστε με αγάπη από τις παιδικές μας μέρες. Απεικονίζει την ιστορία ενός μεταμφιεσμένου καθηγητή, «Raghu» που έπαιξε ο Rajesh Khanna, ο οποίος γίνεται μάγειρας μιας δυσλειτουργικής οικογένειας και φέρνει τα μέλη πιο κοντά. Όπως κάθε άλλη ταινία Hrishikesh Mukherjee, έχει απλότητα, χιούμορ, οικογενειακές αξίες και ψυχαγωγία, όλα στο σωστό ποσό. Σε μια εποχή, όταν οι κοινές οικογένειες έχουν γίνει παθητική ιδέα, ταινίες σαν αυτές μας δίνουν μια ματιά στις παραδοσιακές, αλλά και σύγχρονες ινδικές οικογένειες της περασμένης εποχής. Ο Rajesh Khanna επαινέθηκε ομόφωνα για την απόδοσή του και κέρδισε επίσης το βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού στα βραβεία BFJA. Το Bawarchi είναι μια υπέροχη αίσθηση καλής ταινίας που μπορείτε να παρακολουθήσετε με όλη την οικογένειά σας το απόγευμα της Κυριακής!
Το «Chhoti Si Baat», σε σκηνοθεσία του Basu Chatterjee, ήταν μια έκπληξη το 1975. Η ταινία περιστρέφεται γύρω από τον Arun (Amol Palekar), έναν ντροπαλό και με αυτοπεποίθηση άντρα που ερωτεύεται μια όμορφη νεαρή γυναίκα, την Prabha (Vidya Sinha) και όμως αδυνατεί να ομολογήσει την αγάπη του σε αυτήν λόγω της προστατευμένης φύσης του. Τότε ο Julius Nagendranath (Ashok Kumar) μπαίνει στη φωτογραφία και τον εκπαιδεύει να είναι σίγουρος και να ξυπνήσει ένα κορίτσι με τον σωστό τρόπο. Ακριβώς όπως ο Χρίσκιχ Μουκερτζέι, το ισχυρό σημείο μιας ταινίας Basu Chatterjee είναι η απλότητά του. Από τα floral sarees της ηρωίδας έως τους διαλόγους, κάθε πράγμα στην ταινία είναι πραγματικό και υποτιμημένο. Ως αδέξιος εσωστρεφής, η Amal Palekar δεν θα μπορούσε να έχει κάνει καλύτερη δουλειά και είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς άλλος σε αυτόν τον χαρακτήρα. Η ταινία σε κάνει να νιώθεις ότι υπάρχει ελπίδα για κάθε εσωστρεφή άτομο και αν ο Arun μπορεί να το κάνει, μπορείς να το κάνεις επίσης!
Το «Chupke Chupke» κυκλοφόρησε τον ίδιο χρόνο με τον Sholay και και οι δύο ταινίες είδαν τον Dharmendra και τον Amitabh Bachchan σε εντελώς διαφορετικούς ρόλους. Ωστόσο, και οι δύο ταινίες ήταν εξαιρετικά επιτυχημένες με τον δικό τους τρόπο. Το «Chupke Chupke» είναι μια πεμπτουσία ταινία Hrishikesh Mukherjee, όπου θα βρείτε όλα τα στοιχεία του, στενές οικογενειακές σχέσεις, κωμωδία κατάστασης και, φυσικά, τον καλό παράγοντα. Η ταινία αφορά κυρίως τον Δρ Parimal Tripathi (Dharmendra), καθηγητή Βοτανικής, τραβώντας μια πρακτική φάρσα στον αδελφό του, Raghavendra Sharma (Om Prakash) για να το αποδείξει στη σύζυγό του (Sharmila Tagore) ότι ο σύζυγός της είναι όχι λιγότερο από αυτόν. Και τότε, υπάρχουν οι Amitabh Bachchan και Jaya Bhaduri ως οι δεύτεροι προβάδισμα. Είναι μια από αυτές τις ταινίες όπου τα πάντα, από τις παραστάσεις μέχρι το σενάριο έπεσαν στο σωστό μέρος και το έκαναν ένα τόσο αξιόλογο ρολόι!
Το «Andaz Apna Apna» σε σκηνοθεσία Rajkumar Santoshi είναι η πιο τρελή κωμωδία που είχε ποτέ το Bollywood. Οι «Amar» (Aamir Khan) και «Prem» (Salman Khan), δύο καλοί για κάτι, ξεκίνησαν να παντρευτούν τον πλούσιο «Raveena Bajaj» (Raveena Tandon) για να τακτοποιήσουν τη ζωή τους για το καλό, αλλά μετά το πραγματικό «Raveena» (Karisma Kapoor) αποδεικνύεται το κορίτσι που ενεργούσε ως γραμματέας της Raveena, «Karishma» όλο αυτό το διάστημα. Και έπειτα χαρακτήρες όπως η Teja, ο Robert, ο Crime Master Gogo μπαίνουν στη σκηνή και η ταινία μετατρέπεται σε ταραχές γέλιου. Αυτή είναι η μόνη ταινία όπου μπορείτε να δείτε τους Aamir και Salman Khan μαζί και μοιράζονται τέτοια χημεία στην οθόνη! Αυτό χαιρετίζεται από πολλούς ως η πιο αστεία ταινία ποτέ και σωστά. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς γιατί αυτή η ταινία απέτυχε όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά! Η απόλυτη τρέλα του την κάνει να νιώθεις καλή ταινία που πρέπει απολύτως να παρακολουθήσεις!
Ο θρύλος του Rajkumar Hirani ξεκίνησε με το 'Munna Bhai MBBS' και συνεχίζει να είναι δυνατός. Και οι δύο ταινίες της σειράς, 'Munna Bhai MBBS' και 'Lage Raho Munna Bhai' είναι ξεκαρδιστικές, καθώς και δίνουν σημαντικά κοινωνικά μηνύματα. Ενώ το 'Munna Bhai MBBS' αφορούσε ασθενείς που χρειάζονταν αγάπη ('Jadu ki Jhappi') μαζί με θεραπεία, ο 'Lage Raho Munna Bhai' μίλησε για τις αρχές του Γκάντι 'Gandhigiri' που είναι απαραίτητες στη σημερινή κοινωνία. Σκηνοθέτης και συγγραφέας, η ισχύς του Rajkumar Hirani έγκειται στο να συγχωνεύσει σχετικά θέματα με χιούμορ με ραβδώσεις και αυτές οι δύο ταινίες είναι τέλεια παραδείγματα αυτού! Ο Sanjay Dutt ως 'Munna' και ο Arshad Warsi ως 'Circuit' είναι εμβληματικοί και οι περιπέτειες τους μαζί έχουν αγαπηθεί από παιδιά και ενήλικες! Αυτή η σειρά «ταπόρι» σίγουρα θα σας κάνει να γελάσετε την καρδιά σας ξανά και ξανά!
Το 'Jab We Met' σε σκηνοθεσία Imtiaz Ali είναι η πιο διάσημη ρομαντική κωμωδία της τελευταίας δεκαετίας. Η ταινία αφορά την τυχαία συνάντηση ενός αγοριού (Shahid Kapoor) και ενός κοριτσιού (Kareena Kapoor) σε ένα τρένο που αλλάζει τη ζωή τους για πάντα. Η Kareena Kapoor έγινε οργή μετά από αυτήν την ταινία και ο Shahid Kapoor ήταν ο τέλειος υποτιμημένος «Aditya» για τη ζωντανή «Geet» της. Όπως όλες οι άλλες ταινίες του Imtiaz Ali, οι συνομιλίες ρέουν μεταξύ των δυνητικών πελατών. Οι διάλογοι της Kareena όπως, 'Main apni favourite hoon', 'Koi masal mat mat rakhna, Sikhni hun main Bhatinda ki' έχουν γίνει μέρος της ποπ κουλτούρας. Η ταινία είναι ζεστή, ανακουφιστική και ιδανική για εκείνες τις ημέρες που χρειάζεστε καλή δόση γέλιου και ρομαντισμού!
Όταν βλέπετε μια ταινία όπως το 'Shree 420', συνειδητοποιείτε γιατί ο Raj Kapoor ονομάζεται 'The Showman of Indian Cinema'! Ήταν πολύ μπροστά από τις εποχές του, είτε με το περιεχόμενο είτε με τη φωτογραφική μηχανή στις ταινίες του! Η ταινία επικεντρώνεται στη ζωή ενός τραμπ (Raj Kapoor), φτωχού αλλά χαρούμενου, που έρχεται στη Βομβάη για αναζήτηση εργασίας και παγιδεύεται στον κόσμο της διαφθοράς. Ο Raj Kapoor έχει κάθε απόχρωση σωστά, είτε ως ηθοποιός είτε ως σκηνοθέτης. Η χημεία του με το όμορφο Nargis είναι μαγικό. Οι ηθοποιοί που υποστηρίζουν, συμπεριλαμβανομένων των Nadira και Lalita Pawar, είναι απόλυτα πρωταγωνιστές στους ρόλους τους. Η ταινία είναι επίσης γνωστή για το ότι ένα από τα πρώτα τραγούδια αγάπης γυρίστηκε με ψεύτικη βροχή («Pyaar Hua, Ikraar Hua Hai») στο Bollywood. Αυτό και όλα τα άλλα τραγούδια παραμένουν δημοφιλή εξήντα χρόνια αργότερα. Μια γραμμή στο τραγούδι 'Pyaar Hua, Ikraar Hua' - 'Main na rahungi, tum na rahoge, fir hi rahengi nishaniyan' (Εσείς και εγώ δεν θα είμαστε εκεί, αλλά τα σημάδια θα ζήσουν για πάντα) συνοψίζει την ταινία και οι παραστάσεις! Παρακολουθήστε το για να μεταφερθείτε σε μια εποχή που μπορούμε να δούμε μόνο μέσω ταινιών!
Όταν η προηγούμενη ηθοποιός του σούπερ σταρ, ο Sridevi αποφάσισε να κάνει μια επιστροφή μετά από 15 χρόνια με το «English Vinglish», ήταν πολύ δεδομένο ότι η ταινία θα ήταν ξεχωριστή! Και σύμφωνα με τις προσδοκίες, δεν απογοήτευσε καθόλου! Το «English Vinglish» σε σκηνοθεσία της Gauri Shinde αφορά μια νοικοκυρά, το «Shashi» που παίζεται από τη Sridevi, η οποία κάνει φοβερούς «laddoos», αλλά συχνά την κοροϊδεύει η οικογένειά της για την αδυναμία της να μιλήσει αγγλικά. Σε ένα ταξίδι στη Νέα Υόρκη για το γάμο της κόρης της αδερφής της, ορκίζεται τελικά να συμμετάσχει σε μαθήματα αγγλόφωνων αφού ταπεινώθηκε σε ένα καφέ για την έλλειψη κατανόησης της γλώσσας. Η Sridevi έδωσε μια συναρπαστική παράσταση ως «Shashi» και δεν ένιωθε ποτέ ότι ήταν τόσο μακριά! Αρκετές στιγμές όπως η σκηνή του καφέ και η ομιλία της κορυφής ξεχωρίζουν για την απίστευτη ηθοποιία της. Το 'English Vinglish' είναι μια ταινία που πρέπει να παρακολουθήσετε να αισθάνεστε καλά για όλους!
Μια άλλη ταινία Hrishikesh Mukherjee, «Gol Maal» θεωρείται ιδιαίτερα μια από τις καλύτερες κωμωδίες του ινδικού κινηματογράφου. Πρόκειται για μια κωμωδία σφαλμάτων όπου ένας κοινός άντρας, «Ramprasad Sharma», τον οποίο έπαιξε ο Amol Palekar, πρέπει να ζήσει διπλή ζωή εξαιτίας ενός ψέματος που είπε στο αφεντικό του, «Bhawani Shankar», τον οποίο έπαιξε ο Utpal Dutt. Ένα από τα κεντρικά θέματα της ταινίας είναι το χάσμα δημιουργίας μεταξύ των χαρακτήρων των Amol Palekar και Utpal Dutt. Ενώ ο Utpal Dutt είναι ένας ορθόδοξος άνθρωπος που πιστεύει ότι το «Work is God» και δεν σκέφτεται ιδιαίτερα τους νεαρούς άνδρες που έχουν άλλα ενδιαφέροντα, ο Amol Palekar είναι ένας έξυπνος άντρας που μπορεί να γοητεύσει την έξοδο από οποιαδήποτε κατάσταση. Το χιούμορ της ταινίας είναι περιστασιακό και η πίστωση στους βασικούς ηθοποιούς για το θαυμάσιο χρόνο τους. Τόσο η Amol Palekar όσο και η Utpal Dutt ήταν αβίαστες και έκαναν τους αντίστοιχους ρόλους τους, κερδίζοντας τα βραβεία Καλύτερου ηθοποιού Filmfare και βραβείων Best Comedian Filmfare αντίστοιχα. Ο Gol Maal είναι μια ταραχή στο γέλιο και αν δεν έχετε δει αυτήν την ταινία ακόμα, σας λείπει κάτι.
Βασισμένο στο πρώτο μυθιστόρημα του Chetan Bhagat, 'Five Point Some', '3 Idiots' σε σκηνοθεσία Rajkumar Hirani, πήρε τη χώρα από την καταιγίδα όταν κυκλοφόρησε το 2009. Η ταινία αφορά τρεις φίλους σε ένα κορυφαίο μηχανολογικό ίδρυμα, με έναν από τους τους «Rancho» (Aamir Khan) είναι ιδιοφυΐα. Μισεί το κανονικό σύστημα διδασκαλίας στην τάξη και κάνει τους φίλους του να βλέπουν επίσης το λάθος σε αυτό. Όπως κάθε άλλη ταινία Rajkumar Hirani, δίνει ένα σχετικό μήνυμα που λέγεται με διασκεδαστικό τρόπο. Εδώ, η ιδέα είναι, «Μην επιδιώκετε την επιτυχία, επιδιώξτε την αριστεία και η επιτυχία θα είναι δική σας». Μας έδωσε επίσης αξέχαστους χαρακτήρες όπως «Rancho», «Virus» και «Chatur». Οι διάλογοι όπως «Όλα είναι καλά» έγιναν μέρος των καθημερινών συνομιλιών. Το «3 Idiots» ήταν η πρώτη ταινία του Μπόλιγουντ που ξεπέρασε τα 200 εκατομμύρια και έκτοτε η δημοτικότητά της αυξήθηκε μόνο, λόγω της υπέροχης ιστορίας του και φυσικά της έκφρασης «αισθανθείτε καλά»!
Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε ότι το 'Dil Chahta Hai' σε σκηνοθεσία του Farhan Akhtar επαναπροσδιορίζει το 'cool' στον ινδικό κινηματογράφο. Από τα μοντέρνα χτενίσματα μέχρι το μούσι του Αμίρ, θυμάμαι ακόμα την ανάδευση που δημιούργησε η ταινία όταν το πρώτο της τρέιλερ βγήκε στην τηλεόραση δεκαέξι χρόνια πριν. Η ιστορία της ηλικίας τριών φίλων, που παίζουν οι Aamir Khan, Saif Ali Khan και Akshaye Khanna, έπληξε αμέσως τη νεολαία για τη φρεσκάδα, τις ειλικρινείς παραστάσεις και το χιούμορ. Ο Saif Ali Khan ως «Sameer» ήταν μια αποκάλυψη και είχε μερικές από τις καλύτερες γραμμές στην ταινία. Όλο το επεισόδιο μαζί του, ο χαρακτήρας της Sonali Kulkarni «Pooja» και ο τύπος που έπαιξε «Subodh» είναι ξεκαρδιστικός. Κέρδισε αρκετά βραβεία, συμπεριλαμβανομένων επτά βραβείων Filmfare και έξι εθνικών βραβείων. Ακόμα και σήμερα, η ταινία δεν φαίνεται καθόλου χρονολογημένη και μπορεί να σας κερδίσει με τον ίδιο τρόπο που έκανε τότε!
Το «Jo Jeeta Wahi Sikandar» σε σκηνοθεσία Mansoor Khan είναι μια από τις πιο εμβληματικές ταινίες της δεκαετίας του '90. Η ταινία περιστρέφεται γύρω από τη ζωή πολλών φοιτητών στο Dehradun, με το ετήσιο αθλητικό πρωτάθλημα μεταξύ κολλεγίων να είναι το πιο διάσημο γεγονός της πόλης. Από τις παραστάσεις μέχρι τη μουσική («Pehla Nasha» έγινε ο ρομαντικός ύμνος του έθνους) μέχρι τον αγώνα κύκλων στο τέλος, αυτή η ταινία είναι χαραγμένη στις καρδιές κάθε εραστή του Bollywood. Μία από τις καλύτερες παραστάσεις του Aamir Khan, είναι κρίμα που δεν κέρδισε το βραβείο καλύτερου ηθοποιού εκείνη τη χρονιά. Η ταινία ωστόσο κατάφερε να βραβεύσει το βραβείο Best Film of the Year. Το «Jo Jeeta Wahi Sikandar» είναι ένα κλασικό και ποτέ δεν σας παρασύρει!
Η «Βασίλισσα» σε σκηνοθεσία του Βίκας Μπαχλ ήταν αναμφίβολα η ταινία του 2014. Έφερε την Kangana Ranaut στο πρωτάθλημα των κορυφαίων ηθοποιών και συνέχισε να κερδίζει ένα Εθνικό Βραβείο για την ταινία. Η ταινία αφορά τη Rani (Kangana Ranaut), η οποία πέφτει από τον αρραβωνιαστικό της μόλις μια μέρα πριν από το γάμο τους. Καρδιά, η Ράνη αποφασίζει να πάει μόνο του στο μήνα του μέλιτος στο Παρίσι και το Άμστερνταμ και σε αυτό το ταξίδι ανακαλύπτει τα δυνατά της σημεία και ανακαλύπτει τον αληθινό της εαυτό. Το 'Queen' είναι μια ταινία που πρέπει να παρακολουθήσετε εάν περνάτε από μια φοβερή φάση διάλυσης. Η ταινία είναι εμπνευσμένη, αναζωογονητική και ό, τι θέλετε σε μια ταινία «αισθανθείτε καλά». Και είμαι βέβαιος ότι πολλοί άνθρωποι πρέπει να είχαν σκέψεις να κάνουν ένα μήνα του μέλιτος όπως η Ράνη αφού το παρακολούθησαν! Η Kangana Ranaut ως «Rani» δίνει μια από τις καλύτερες παραστάσεις μιας ινδικής ηθοποιού ποτέ. Από το ντροπαλό, κάτω από αυτοπεποίθηση κορίτσι, μεταμορφώνεται σε αυτήν την όμορφη γυναίκα που έχει μάθει να βιώνει τις χαρές της ζωής στο έπακρο! Το 'Queen' είναι ένα από τα καλύτερα που έχει κάνει το Bollywood τα τελευταία χρόνια και απλά δεν μπορείτε να το χάσετε!
Πρόσφατα, ο κύριος ηθοποιός του «Udaan», Rajat Bharmecha είχε θέσει μια κατάσταση στο Facebook λέγοντας ότι παρόλο που ο ίδιος επαινέθηκε ο καθένας για το «Udaan», ποτέ δεν πήρε πολλές καλές προσφορές μετά από αυτό, προερχόμενο από ένα μη κινηματογραφικό Ιστορικό. Είναι πολύ κρίμα, δεδομένου ότι η απόδοση του Rajat στο Udaan ήταν τόσο εντυπωσιακή. Η ιστορία ενός νεαρού αγοριού, του Ροχάν (Rajat Bharmecha), με όνειρα να γίνει συγγραφέας, ο οποίος εκφοβίζεται αδίστακτα από τον τυράννο πατέρα του (Ronit Roy), ο Udaan σας κρατά αιχμάλωτους με την οδυνηρή ιστορία του και τη λαμπρή κινηματογραφία του. Οι κριτικοί το άρεσαν και οι μάζες ζεσταίνουν αργά. Ακριβώς από το πρώτο ποίημα («Bhul gaye hai jute kahan utare the») που ο Ροχάν απαγγέλλει στο αναζωογονητικό τέλος όπου απομακρύνεται με τον αδερφό του, το «Udaan» είναι μια εμπειρία που μένει μαζί σας πολύ καιρό αφού τελειώσετε να το παρακολουθείτε !
Το «Lunchbox» σε σκηνοθεσία του Ritesh Batra αφορά δύο άτομα, το ένα χήρα και το άλλο, μια νεαρή και αγνοημένη νοικοκυρά και πώς αναπτύσσουν έναν παράξενο και όμορφο δεσμό μέσω ενός «κουτιού μεσημεριανού γεύματος» που παραδόθηκε σε λάθος διεύθυνση από το «dabbawala '. Με τόσα πολλά βραβεία και βραβεία, η ταινία χαιρετίστηκε από τους κριτικούς ως εξαιρετική σε πολλά επίπεδα. Αλλά, το πιο σημαντικό, η καρδιά της ταινίας είναι η απλότητα και η μοναδικότητα της ιστορίας, η οποία δείχνει ότι παρά την ηλικία, την οικογενειακή κατάσταση, την κοινωνία, όλοι έχουν το δικαίωμα να ονειρεύονται και να νιώθουν αγαπημένοι. Είτε πρόκειται για την τυπική καλή καρδιά 'aunty' που ακούμε μόνο, ή τη σκηνή όπου η 'Ila' συσκευάζει με αγάπη το φαγητό με το τραγούδι 'Saajan' που παίζει στο παρασκήνιο, ή τη σιγά-σιγά αναπτυσσόμενη φιλία μεταξύ 'Ila' και ' Saajan, υπάρχουν πολλά να αγαπήσεις στην ταινία! Οι Irfan Khan και Nimrat Kaur μας δίνουν δύο χαρακτήρες τόσο αληθινούς, ανεξάρτητα από την ηλικία σας, μπορείτε να συνδεθείτε μαζί τους και να νιώσετε τον πόνο, την αγωνία και την τελευταία κλήση για μια νέα ζωή. Ο Nawazuddin Siddiqui ως ανίκανος αλλά δελεαστικός κατώτερος δίνει μια εξαιρετική απόδοση. Το 'The Lunch Box' είναι μια συγκινητική ιστορία που αξίζει να το παρακολουθήσετε πολλές φορές!
Το «Anand» με πρωταγωνιστές τον Rajesh Khanna και τον Amitabh Bachchan, είναι μια μαρτυρία για την ιδιοφυΐα του Hrishikesh Mukherjee. Μια ιστορία για έναν άνδρα που πεθαίνει σιγά-σιγά από καρκίνο, αλλά δεν είναι έτοιμος να υποκύψει σε αυτόν και έτσι να ζήσει τη ζωή του χωρίς καμία αναστολή, το «Anand» είναι ένας θρίαμβος στον κινηματογράφο Χίντι που σπάνια ταιριάζει. Το γράφημα του Rajesh Khanna από έναν αβίαστο γοητευτή μέχρι το οδυνηρό του άκρο θα σας μετακινήσει σαν κανέναν άλλο. Ο Amitabh Bachchan ως «Babumoshai» έπαιξε τον χαρακτήρα του με απόλυτο περιορισμό. Ακριβώς όπως και οι περισσότερες άλλες ταινίες του Χρίσκιχ Μουκερτζέι, ο Ανάντ σάς δίνει ένα κοινωνικό μήνυμα γεμάτο χιούμορ και έναν δυνατό συναισθηματικό πυρήνα. Εδώ, η σκέψη ήταν, 'Zindagi badi honi chahie, lambi nahi' (Η ζωή δεν χρειάζεται να είναι μεγάλη, αλλά μεγάλη)! Αν θέλετε να παρακολουθήσετε μια ταινία με καλή αίσθηση, δεν μπορεί να γίνει καλύτερη από αυτήν!