15 ταινίες όπου ο κύριος χαρακτήρας πεθαίνει στο τέλος

Ως κοινό, συχνά οδηγούμαστε να πιστεύουμε ότι ο κύριος χαρακτήρας / πρωταγωνιστής θα επιβιώσει στο τέλος, ανεξάρτητα από το πόσο δύσκολες είναι οι συνθήκες. Αυτή η πεποίθηση αποτυπώνεται στην ψυχή μας, και έτσι συχνά συγκλονίζουμε ή καταστρέφουμε να δούμε τον θάνατο του κύριου χαρακτήρα. Πολλοί σκηνοθέτες εκμεταλλεύτηκαν έξυπνα αυτήν την πεποίθηση της δικής μας για να δημιουργήσουν συναρπαστικές, ρεαλιστικές ιστορίες στις οποίες δεν υπάρχουν χαρούμενα / προβλέψιμα τελικά. Οι ταινίες όπου οι κύριοι χαρακτήρες πεθαίνουν είναι συχνά πιο συναρπαστικές, συναρπαστικές και ρεαλιστικές από αυτές όπου όλες καταφέρνουν να επιβιώσουν ακόμη και στις πιο παράλογες αδύνατες καταστάσεις. Έτσι, με όλα αυτά που λέμε τώρα, ας ρίξουμε μια ματιά στη λίστα των ταινιών όπου πεθαίνει ο κύριος χαρακτήρας. ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ: ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ ΑΠΟΦΥΓΗ

15. Χορευτής στο σκοτάδι (2000)

Η απελπιστικά μελοδραματική ιστορία της Lars Von Trier ακολουθεί μια αφελής νεαρή γυναίκα που είναι απελπισμένη να κερδίσει κάποια χρήματα για να εξασφαλίσει τη χειρουργική επέμβαση του γιου της, ώστε να μην υποφέρει από την ίδια εκφυλιστική κατάσταση των ματιών που υποφέρει. Εργάζεται σε ένα εργοστάσιο και την αγαπούν όλοι, αλλά ο απελπισμένος γείτονας της την ξεγελάει με τα χρήματά της και την κατηγορεί ψευδώς ότι την κλέβει και από την αυτοάμυνα, τον σκοτώνει. Αργότερα καταδικάζεται για το έγκλημα και καταδικάζεται σε θάνατο. Η ταινία βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στην κεντρική παράσταση του Bjork που έκτοτε δήλωσε ότι δεν θα εμφανιστεί ξανά σε καμία ταινία, καθώς ο ρόλος της εδώ ήταν απίστευτα απαιτητικός, συναισθηματικά και ψυχολογικά.

14. Scarface (1983)

Το δραματικό δράμα εγκλήματος του Μπράιαν Ντε Πάλμα χρονολογεί την άνοδο του Τόνι Μοντάνα, ενός Κουβανού μετανάστη που φτάνει στο Μαϊάμι τη δεκαετία του '80 με απολύτως τίποτα και χτίζει αυτοκρατορία ναρκωτικών και συνεχίζει να γίνεται ο πιο φοβισμένος γκάνγκστερ της πόλης. Η άγρια ​​παράσταση του Pacino είναι σύμφωνη με τον τόνο της ταινίας και κρατά την ταινία ζωντανή σε πολλά μέρη. Στην τελική αναμέτρηση, η Μοντάνα σκοτώνει σχεδόν μόνη της μια μεγάλη ομάδα ένοπλων ανδρών, αλλά τελικά πυροβολείται από πίσω από έναν εξειδικευμένο δολοφόνο.

13. Σπάζοντας τα κύματα (1996)

Μία από τις πιο αγαπημένες ταινίες του Lars Von Trier, «Breaking the Waves» αφηγείται την ιστορία ενός ευτυχώς παντρεμένου ζευγαριού, του οποίου η ζωή διαλύεται αφού ο σύζυγος πάσχει από ατύχημα στην εργασία και παραλύθηκε. Ο κεντρικός χαρακτήρας είναι η Bess McNeill, μια βαθιά θρησκευτική, αφελής, νεαρή γυναίκα με ψυχικά προβλήματα και η άνευ όρων αγάπη της για τον σύζυγό της δοκιμάζεται βάναια όταν της ζητά να κάνει σεξ με άλλους άντρες και να του περιγράψει τις εμπειρίες για τη δική του ψυχική υγεία . Η σχέση τους χειροτερεύει με την πάροδο του χρόνου και η Bess, ως θυσία για τον σύζυγό της, τελικά παραδίδεται σε μια συμμορία βίαιων ανδρών που την βιάζουν και τα βασανίζουν καθώς υποκύπτει στις πληγές της, ενώ ο σύζυγός της καταφέρνει να επιστρέψει στην κανονική του ζωή.

12. The Departed (2006)

Λοιπόν, σχεδόν όλοι πεθαίνουν σε αυτήν την ταινία. Το «The Departed», σε σκηνοθεσία του μεγάλου Martin Scorsese, είναι μια αστυνομική ταινία που αφηγείται την ιστορία δύο ανδρών, ενός μυστικού πράκτορα και ενός τυφλοπόντικου, που είναι απελπισμένοι να εκθέσουν ο ένας τον άλλον πριν το δικό τους εξώφυλλο. Ο Leonardo DiCaprio και ο Matt Damon πρωταγωνιστούν στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, και η ταινία βασικά περιστρέφεται γύρω από το δράμα γάτας και ποντικιού που καταλήγει σε μια αιματηρή αναμέτρηση στο τέλος που ξεφλουδίζει τις ταυτότητες κάθε χαρακτήρα και τα κίνητρά τους καθώς προσπαθούν να αλληλοεπικαλύπτονται. αλλά καταλήγουν να σκοτώνονται στο δρόμο τους.

11. Το Prestige (2006)

Τώρα αυτό μπορεί να προκύψει ως μια τολμηρή επιλογή γιατί, ουσιαστικά, έχουμε δύο πρωταγωνιστές εδώ. Και υπάρχει μια αίσθηση ηθικής ασάφειας που διαπερνά τον αέρα της ταινίας που την καθιστά ακόμη πιο απαιτητική εμπειρία καθώς ο Nolan δεν υποστηρίζει τους χαρακτήρες του ως ήρωες και κακοποιούς. Οι δύο καλλιτέχνες προσπαθούν να ανέβουν ο ένας τον άλλον κάθε φορά, και η επιθυμία να κερδίσει τελικά τους καταναλώνει, και παρόλο που ένας από αυτούς βγαίνει θριαμβευτικά στο τέλος, η αίσθηση της ηθικής τους καταστρέφεται εντελώς. Είναι ένα έντονα σκοτεινό, σχεδόν ενοχλητικό πορτρέτο ταυτότητας, αντιπαλότητας, θυσίας, δυαδικότητας και εμμονής.

10. Φιλαδέλφεια (1993)

Η «Φιλαδέλφεια» αφηγείται την ιστορία ενός πολύ επιτυχημένου δικηγόρου που ανακαλύπτει ότι έχει μολυνθεί με AIDS και, αφού απολύθηκε απότομα από το δικηγορικό του γραφείο, αποφασίζει να αντιμετωπίσει μια υπόθεση προσλαμβάνοντας έναν ομοφοβικό δικηγόρο. Πρόκειται για μια απίστευτα συγκινητική ιστορία που ενισχύεται περαιτέρω από μια ειλικρινά ειλικρινή παράσταση από τον Tom Hanks και μια εξίσου λαμπρή Denzel Washington που είναι αστεία, έξυπνη και αγάπη ως ομοφοβικός δικηγόρος που, παρά τις προσωπικές του πεποιθήσεις και ιδεολογίες, αγωνίζεται για την υπόθεσή του από την ανθρωπότητα και τελικά κερδίζει. Ωστόσο, ο χαρακτήρας του Χανκς πεθαίνει στο τέλος, αλλά η σχέση τους επιφέρει μια τεράστια αλλαγή στον χαρακτήρα της Ουάσιγκτον και ο μετασχηματισμός του είναι τόσο αποτελεσματικός που απεικονίζεται στην ταινία.

9. Into the Wild (2007)

Αυτό το δραματικό δράμα επιβίωσης αφηγείται την πραγματική ιστορία του Christopher McCandless, ενός 20χρονου πτυχιούχου που εγκαταλείπει την οικογένειά του και τα πιο πολύτιμα υπάρχοντά του και φεύγει για ένα μακρύ, περιπετειώδες ταξίδι στην έρημο στην Αλάσκα. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, συναντά και μένει με διαφορετικά είδη ανθρώπων από διαφορετικές φάσεις, και οι αλληλεπιδράσεις του με αυτούς φέρνουν μια αλλαγή στις προοπτικές του για τη ζωή και την ύπαρξη. Ωστόσο, χωρίς πραγματικά μέσα επιβίωσης και αφού έφαγε ένα δηλητηριώδες φυτό, ο McCandless πέθανε τελικά στην Αλάσκα αλλά συνειδητοποιεί την αληθινή φύση της ευτυχίας.

8. Ταμιευτήρες σκυλιών (1992)

Το εκρηκτικό ντεμπούτο του Quentin Tarantino επαναπροσδιόρισε την αμερικανική ανεξάρτητη σκηνή και έκανε επανάσταση στη δημιουργία ταινιών στην Αμερική τη δεκαετία του '90. Η ταινία έγινε γνωστή για την εκπληκτικά σαφή απεικόνιση της βίας, ειδικά στο αποκορύφωμα όπου σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες πεθαίνουν σε αιματηρή επίθεση. Η ιστορία αφηγείται χρησιμοποιώντας μια μη γραμμική αφήγηση και διατηρεί την αγωνία άθικτη χωρίς ποτέ να σας αφήνει να ξεφύγετε από την ταινία. Η ταινία δεν έχει καθιερωμένο πρωταγωνιστή, αλλά οι περισσότεροι από τους χαρακτήρες σχετίζονται με την ιστορία και πολλοί από αυτούς δεν επιβιώνουν στην τελική μάχη.

7. Αϋπνία (2002)

Η «αϋπνία» μπορεί να μην συγκαταλέγεται στα πιο αγαπημένα έργα του Christopher Nolan, αλλά εξακολουθεί να εμφανίζεται ως ένα απίστευτα συναρπαστικό έργο δράματος. Η ταινία ακολουθεί ένα παιχνίδι γάτας και ποντικιού μεταξύ ενός βετεράνου, αϋπνίας αστυνομικού και ενός έξυπνου ψυχοπαθούς που δολοφόνησε πρόσφατα ένα έφηβη. Η ταινία είναι αρκετά έντονη στον τρόπο κατασκευής του δράματος και συνοδεύεται υπέροχα από μερικές συναρπαστικές παραστάσεις των Robin Williams και Al Pacino. Το κλιματικό πυροβολισμό της ταινίας έχει ως αποτέλεσμα τον χαρακτήρα του Pacino να πυροβολείται και τελικά να πεθαίνει στην αγκαλιά της Hillary Swank σε ένα συναισθηματικά φορτισμένο φινάλε που ορίζει τόσο όμορφα τα θέματα της ταινίας και ταιριάζει απόλυτα με τον χαρακτηρισμό της.

6. Αποθήκευση ιδιωτικού Ryan (1998)

Ο κύριος αφηγητής Στίβεν Σπίλμπεργκ δίνει για άλλη μια φορά έναν ήρωα για να τις ριζώσει στις πιο δύσκολες στιγμές. Στο «Saving Private Ryan», ο Τομ Χανκς παίζει τον Τζον Μίλερ, τον ηγέτη μιας ομάδας στρατιωτών που έχουν αναλάβει το καθήκον να ανακτήσουν έναν νεαρό στρατιώτη του οποίου τα τρία αδέλφια έχουν ήδη σκοτωθεί στον πόλεμο. Η ταινία χρονολογεί την επίπονη αναζήτηση των στρατιωτών για τον Private Ryan και την επική τους μάχη στο τέλος με τους Γερμανούς. Ωστόσο, ο πρωταγωνιστής του Χανκς σκοτώνεται από έναν Γερμανό που νωρίτερα ελευθερώθηκε από τον Χανκς υπό τον όρο ότι παραδοθεί στους Συμμάχους. Ο Γερμανός αργότερα σκοτώθηκε από έναν από τους εναπομείναντες στρατιώτες στη μονάδα του Χανκς καθώς ο Χανκς πεθαίνει ως πραγματικός μάρτυρας.

5. Ένα Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)

Αναμφισβήτητα μια από τις μεγαλύτερες αμερικανικές ταινίες της δεκαετίας του '70, το 'One Flew Over the Cuckoo's Nest' επικεντρώνεται γύρω από τον Randall McMurphy, έναν κρατούμενο που πλαστογραφεί ψυχική ασθένεια και μεταφέρεται σε ψυχικό ίδρυμα όπου πρέπει να επαναστατήσει εναντίον μιας αυταρχικής νοσοκόμας για να επιβιώσει. Η McMurphy ζωντανεύει το ίδρυμα με την προσέλκυση ασθενών σε διάφορα είδη δραστηριοτήτων όπως η παρακολούθηση τηλεόρασης, η λήψη τους για ψάρεμα κ.λπ. Ωστόσο, ο McMurphy λοβότρυνε αφού προσπάθησε να σκοτώσει τη νοσοκόμα Ratched και, ανίκανος να αντέξει τον πόνο που πρέπει να τον δει σε μια τέτοια κατάσταση, ο αρχηγός, ο καλύτερος φίλος του McMurphy, τον πνίγει με ένα μαξιλάρι και αφήνει το ίδρυμα.

4. Τιτανικός (1997)

Το ρομαντικό δράμα του Τζέιμς Κάμερον αφηγείται την τραγική ιστορία αγάπης δύο ανθρώπων, που ανήκουν σε διαφορετικές τάξεις της κοινωνίας, που ερωτεύονται ο ένας τον άλλον. Η γυναίκα είναι αρραβωνιασμένη με έναν πλούσιο επιχειρηματία της ανώτερης τάξης, αλλά αποφασίζει να φύγει με τον εραστή της. Ωστόσο, το πλοίο τους συγκρούεται με ένα παγόβουνο και τελικά βυθίζεται, με αποτέλεσμα την τραγική μοίρα του πρωταγωνιστή μας που σώζει την αγάπη του αλλά πεθαίνει από υποθερμία. Είναι μια όμορφη ταινία που εξακολουθεί να χτυπά τη χορδή σας με το ανεξέλεγκτο πάθος και την οικειότητα.

3. Η λάμψη (1980)

Το αριστούργημα τρόμου του Στάνλεϊ Κούμπρικ επικεντρώνεται γύρω από έναν μεσήλικα άντρα που, μαζί με την οικογένειά του, μετακινείται σε ένα απομονωμένο ξενοδοχείο όπου αρχίζει να χάνει τον έλεγχο του μυαλού του και γλιστρά στις σκοτεινές γωνίες της παράνοιας. Τρομοκρατεί την οικογένειά του καθώς προσπαθεί να σκοτώσει τη γυναίκα και το παιδί του, αλλά η ταινία καταλήγει στο θάνατό του. Ωστόσο, όπως και οι περισσότερες ταινίες του Kubrick, δεν τελειώνει πραγματικά με το θάνατο. Ο Τζακ Τόρανς εμφανίζεται σε μια παλιά φωτογραφία του ξενοδοχείου, με ημερομηνία 4 Ιουλίου 1921, και η τελική λήψη κάνει την ταινία ακόμη πιο διφορούμενη από ό, τι προτείνει η πλοκή της.

2. Dead Man Walking (1995)

Μία από τις πιο υποτιμημένες αμερικανικές ταινίες της δεκαετίας του '90, το 'Dead Man Walking' είναι μια βαθιά οδυνηρή, οικεία ιστορία λύτρωσης, αγάπης, καλοσύνης και ανθρωπότητας. Η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ ενός καταδίκου και μιας καλόγριας που ενεργεί ως πνευματικός σύμβουλός του για να τον καθοδηγήσει στις τελευταίες μέρες του πριν από την εκτέλεση. Ο Πεν πρωταγωνιστεί στον πρωταγωνιστικό ρόλο και ο μετασχηματισμός του από το να είναι σεξιστής, ρατσιστικός, βίαιος άνθρωπος σε ευγενική ψυχή, το να αισθάνεται έντονη μετάνοια για τις ενέργειές του είναι το αποκορύφωμα της ταινίας, ενώ η Σούζαν Σαράντον συγχαίρει υπέροχα με μια εξίσου συγκινητική παράσταση ως μια καλόγρια ψάχνει να εξαργυρώσει τους καταδίκους. Ο χαρακτήρας του Πεν εκτελείται στο τέλος, αλλά φεύγει από τον κόσμο συνειδητοποιώντας τη φύση των αμαρτιών του και τον πόνο που προκάλεσε σε πολλούς ανθρώπους.

1. Αμερικανική ομορφιά (1999)

Εμφανίζοντας μια από τις μεγαλύτερες παραστάσεις στην ιστορία του αμερικανικού κινηματογράφου από τον Kevin Spacey, το «American Beauty» αφηγείται την ιστορία ενός μεσήλικου άνδρα που περνά από κρίση στη μέση ζωή όταν ενοχλείται με τον καλύτερο φίλο της εφηβικής κόρης του. Ο χαρακτήρας του Spacey Lester Burnham φτάνει τελικά στον προορισμό του όταν συνειδητοποιεί τη ματαιότητα της ύπαρξής του και αρχίζει να εξετάζει τη ζωή και τις σχέσεις του. Ο Μπέρναμ, στο τέλος, πυροβολείται από έναν ανώνυμο εισβολέα και ανακαλύπτεται από τη σύζυγό του. Είναι ένα κατάλληλο σημείο που παραμένει πιστό στις θεματικές φιλοδοξίες της ταινίας και στην παραληρητική κατάσταση του κεντρικού χαρακτήρα.