Η προσαρμογή ενός αρχικού υλικού και η απεικόνιση του στη μεγάλη οθόνη ήταν πάντα μια μακρά παράδοση στο Χόλιγουντ. Ακόμα και με έναν μεγάλο προϋπολογισμό και ένα εκτεταμένο σύνολο εργαλείων, το Χόλιγουντ συνήθως δεν μπορεί να φέρει δικαιοσύνη στην οικοδόμηση ενός franchise που αξίζει το αντίστοιχο αρχικό υλικό του. Όπως και με οποιοδήποτε franchise, έρχονται με αφοσιωμένο fanbase που καθορίζει την πορεία του αγαπημένου τους χαρακτήρα. Μερικοί από τους παθιασμένους θαυμαστές έφτασαν στο σημείο να αποτίσουν φόρο τιμής στους αγαπημένους τους χαρακτήρες δίνοντάς τους ζωή στη μεγάλη οθόνη. Σε αντίθεση με το Χόλιγουντ, οι οπαδοί πρέπει να βασίζονται στη δημιουργική τους σπίθα για να τους ζωγραφίσουν στην οθόνη. Καταμετράμε τη λίστα των κορυφαίων ταινιών θαυμαστών στο YouTube:
Το 'Born of Hope' είναι το μεγαλύτερο χαρακτηριστικό θαυμαστών σε αυτήν τη λίστα, που ξεπερνά μια ώρα. Αυτή και μια άλλη καταχώρηση βγήκε τον ίδιο χρόνο και και οι δύο ταινίες LOTR εξυπηρέτησαν υπέροχα στο fandom. Αυτή η ταινία πραγματοποιείται πριν από τα γεγονότα της τριλογίας του Πίτερ Τζάκσον και βασίζεται στους λογαριασμούς που διηγούνται τα βιβλία. Περιστρέφεται γύρω από τον Arathorn a Gilraen, γονείς της Aragorn και πώς οι κοινότητες επηρεάζονται από τη δύναμη του Sauron και των στρατών του. Αναγνωρίστηκε από τους οπαδούς του Tolkien για την αισθητική χαμηλού προϋπολογισμού και την αφοσίωσή του στο όραμα του Τζάκσον.
Όταν είδα για πρώτη φορά την αφίσα για αυτήν την ταινία θαυμαστών, μου θύμισε το βελγικό αριστούργημα «Man Bites Dog». Αφού το παρακολουθήσει, κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί το αφιέρωμα που αποδίδει στο ντοκιμαντέρ του Ρέμι Μπέλβου, με την παρόμοια κινηματογραφική φωτογραφία, τις γωνίες και τη μελέτη χαρακτήρων. Καλύπτει ένα πλήρωμα δημοσιογράφων καθώς συλλαμβάνουν την καθημερινή ζωή του Eddie Brock, που είναι εξοικειωμένοι με τους οπαδούς των κόμικς ως Venom. Το FX που χρησιμοποιείται σε μετασχηματισμούς είναι πολύ καλοφτιαγμένο και η μαύρη κωμωδία είναι επίσης γνωστή.
Αυτό το franchise ήταν μέρος κάθε παιδικής ηλικίας της δεκαετίας του '90, μια πολύχρωμη αναπαράσταση του καλού έναντι του κακού, όπου το καλό κερδίζει πάντα το κακό. Η ταινία που έκανε οπαδός κάνει μια πιο σκοτεινή στροφή προς αυτήν την ιδέα, καθώς ο κόσμος των Power Rangers απεικονίζει τις επιπτώσεις του διαγαλαξιακού πολέμου που επηρεάζουν τους πολύχρωμους δασκάλους μας που οδηγούν σε τραύμα και προδοσία. Σε σκηνοθεσία του Joseph Khan και σε παραγωγή του Adi Shankar, ο άντρας πίσω από άλλες ταινίες θαυμαστών, όπως το Punisher Dirty Laundry και το Venom: Truth in Journalism, έρχεται με μια έξυπνη λήψη των ενάρετων ηρώων.
Το «The Hunt for Gollum» προέρχεται από αποσπάσματα των βιβλίων LOTR και δεν καλύπτεται ποτέ από την ταινία. Πραγματοποιείται πριν από την αναχώρηση του Frodo Baggins από το Shire για να καταστρέψει το δαχτυλίδι. Ο Gandalf στέλνει τον Aragorn σε μια αποστολή για να αποκαλύψει την τοποθεσία του Gollum, καθώς ο μάγος φοβάται ότι το κακό πλάσμα θα ενημερώσει τον Sauron για το δαχτυλίδι. Ακολουθεί τον Aragorn, καθώς πολεμάει τα orcs και ταξιδεύει στο σκοτάδι του Mirkwood.
Στη δεκαετία του '80, τρία παιδιά 12 ετών αποφάσισαν να ξανακάνουν το 'Indiana Jones Raiders of the Lost Ark' του Στίβεν Σπίλμπεργκ. Αν και οι περισσότεροι μπορεί να το διακρίνουν ως αστείο, λαμβάνοντας υπόψη τον τεράστιο προϋπολογισμό και τους έμπειρους τεχνικούς πίσω από το πρωτότυπο, αυτοί οι έφηβοι μπόρεσαν να το αναπαραγάγουν με επιτυχία, στις δικές τους δυνατότητες. Χρησιμοποιώντας πραγματικά φίδια και σχεδόν έκαψαν το σπίτι της μητέρας τους, κατάφεραν να αναπαραγάγουν την ταινία με τα δικά τους δημιουργικά μέσα, καθώς αφιέρωσαν όλη την παιδική τους ηλικία στην ολοκλήρωση του έργου του πάθους.
Το 'Severus Snape and the Marauders' είναι μια αναπαράσταση της απόφασης του Snape να ενταχθεί στο Dark Lord και να γίνει Death Eater. Εμφανίζεται η απόφασή του να μετατρέψει το κακό εξαιτίας του συνεχούς εκφοβισμού και μια μονομαχία με τους επιτιθέμενους πριν τον πλησιάσει ο Σκοτεινός Λόρδος. Ο Σνέιπ απεικονιζόταν πάντα ως τρομοκρατημένο παιδί με γωνίες, και σε αυτό το χαρακτηριστικό απελευθερώνει τις πραγματικές του δυνάμεις στους θυματοποιούς του. Αν και η ταινία δεν έχει τους ηθοποιούς από τη σειρά, διαχειρίζεται μια πολύ αξιοπρεπή δουλειά να αναπαράγει τον κόσμο της μαγείας.
Η φανταστική πόλη Gotham προσκαλεί έναν νέο εχθρό και δεν είναι άλλος από το Skynet. Αυτή τη φορά ο χτυπημένος με σταυρός σταυροφόρος συνεργάζεται με την αντίσταση να υπερασπιστεί την πόλη του από μηχανήματα. Ο Mitchell Hammond παίρνει στοιχεία από το 'Mad Max' και το 'Escape from New York' για να δημιουργήσει έναν μεταποκαλυπτικό κόσμο που απεικονίζει έντονες εικόνες που καταγράφουν την ουσία ενός κόμικ. Το κοντό ακολουθεί τον Batman που διεισδύει στο Skynet με κρυμμένα υπονοούμενα που αποτίουν φόρο τιμής και στα δύο franchise. Η μουσική που συνέθεσε ο Noir Deco, προσθέτει στον ήδη τέλειο κόσμο στην απεικόνιση ενός από τα πιο επικά mash up στην ιστορία της φαντασίας των θαυμαστών.
Το Star Wars συναντά το anime σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα, καθώς ο δημιουργός Paul Johnson χρειάστηκε επτά χρόνια για να δημιουργήσει έναν εντυπωσιακό κόσμο με έγχυση cel να ζωντανεύει. Ζωγραφίζοντας μια από τις αδυσώπητες διαστημικές μάχες μεταξύ των ανταρτών και των αυτοκρατοριών στην οθόνη, ακολουθούμε μια ειδική ομάδα εργασίας αυτοκρατορικών πιλότων καθώς υφαίνουν μέσα και έξω από κόκκινους και πράσινους σπινθήρες για να εξαλείψουν την Αντίσταση. Αυτή η ταινία αποτίει φόρο τιμής όχι μόνο στους πολέμους των αστεριών, αλλά θυμίζει επίσης το είδος mecha της δεκαετίας του '80 που έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην προώθηση της κινούμενης εικόνας.
Η δεκαετία του '80 γεννήθηκε πολλά κλασικά και το RoboCop ήταν μια τέτοια ταινία που έθεσε σημείο αναφοράς στο είδος του cyberpunk. Όταν σχεδόν πενήντα άτομα και ομάδες κινηματογραφιστών ενώνονται για να ξανακάνουν κάθε σκηνή αυτού του κλασικού, προσθέτοντας λίγο από το δικό τους στριμμένο χιούμορ. Η ταινία μετατρέπεται σε ένα γελοίο ψευδές R με το πρωτότυπο. Παρόλο που το κλασικό λατρείας χωρίζεται με τα στοιχεία του χαστούκι, ήταν σε θέση να αποτίσουν φόρο τιμής στο πρωτότυπο.
Το Todd MccFarlane's Spawn είναι ένα πολύ δημοφιλές όνομα στη λίστα των πιο εμβληματικών αντι-ηρώων κόμικς, και είναι επίσης γνωστό στους λάτρεις του κινηματογράφου για αυτήν την απογοητευτική προσαρμογή ζωντανής δράσης το 1997. Το 2014, ο Michael Paris πυροβόλησε αυτό που νόμιζε ότι θα ήταν μια ενδιαφέρουσα εισαγωγή χαρακτήρων για τον στρατιώτη του διαβόλου. Αυτή η ταινία θαυμαστών ακολουθεί έναν πρώην μάγισσα και τον γιο της σε ένα σούπερ μάρκετ, και την ανακάλυψή της όταν εξαφανίζεται ο γιος της. Τα ειδικά εφέ μπορεί να μην είναι εξαιρετικά, αφού έχουν εκτελεστεί με χαμηλό προϋπολογισμό, αλλά η ατμόσφαιρα σίγουρα είναι και πιστεύω ότι ο McFarlane που δημιουργεί μια νέα ταινία Spawn μπορεί να πάρει μερικά σημεία.
Μετά από μια έντονη ήττα στο box office το 2004, σχεδόν μια δεκαετία αργότερα, μια ανεπίσημη συνέχεια χρηματοδοτήθηκε και δημιουργήθηκε από έναν ανεμιστήρα, εκτός από τον άνθρωπο που έπαιξε τον ίδιο τον Punisher, τον Thomas Jane μαζί με τον Hellboy (Ron Perlman). Ο Τόμας Τζέιν περιέγραψε το σύντομο του να είναι «μια ερωτική επιστολή προς τον Φρανκ Κάστρο και τους θαυμαστές του». Ήταν η ταινία που άξιζαν οι οπαδοί και απεικόνιζαν τον Punisher στην πρωταρχική του μορφή, καθώς η ταινία μετατράπηκε σε γοητευτικό φεστιβάλ αίματος όταν ένα σωρό κουκούλα αποφασίζουν να διαπράξουν έγκλημα την ίδια ημέρα που το κάστρο του Φρανκ κάνει τα ρούχα του. Η ταινία έχει μια πολύ ικανοποιητική δημιουργία που καταλήγει σε μια σφαγή μονόπλευρης. Με μια σειρά από γρήγορες περικοπές και μια καλή ποσότητα θρυμματισμού των οστών, οι ακολουθίες δράσης ήταν ακριβώς έξω από το υλικό προέλευσης.
Η μόνη σωτηρία από το Phantom Menace ήταν ο αγώνας του Darth Maul, ο οποίος είχε σχεδόν καθόλου χρόνο στην οθόνη πριν τεμαχιστεί στο μισό και πέσει σε κενό (στυλ Palpatine). Οι οπαδοί αναπνέουν τη ζωή με το κόκκινο κερασφόρο Sith, δίνοντάς του τη δική του ταινία, καθώς ταλαντεύεται επιδέξια το προσωπικό του φώτα, εξολοθρεύοντας όχι έναν αλλά πέντε Jedi που στέκονται στο δρόμο του Sith. Η ταινία έδωσε δικαιοσύνη στον χαρακτήρα, δίνοντάς του το χρόνο που του άξιζε.
Ένας κόσμος όπου το έγκλημα τρέχει ανεξέλεγκτα, εναπόκειται στους δικαστές να υπηρετούν τη δικαιοσύνη. Μετά την επιτυχία του Dredd, ο John Wagner, ένας θαυμαστής δημιούργησε ένα ανεπίσημο crossover που ακολουθεί έναν ξεπερασμένο Judge Minty που ασχολείται με τη συνταξιοδότηση καθώς περπατά στις έρημες ερημικές περιοχές έξω από τη Mega city One. Εξισορροπώντας τη δράση και την απεικόνιση των θεμάτων της σχετικά με το γήρας και την αναρχία, η ταινία μικρού μήκους κατάφερε να απεικονίσει μια ζοφερή προοπτική στον κόσμο του cyberpunk όπως ο προκάτοχός της και το αρχικό υλικό.
Οι πολύ αγαπημένοι Stormtroopers επέστρεψαν σε ένα κοροϊδευτικό ντοκιμαντέρ το οποίο τους δείχνει να κάνουν τις καθημερινές τους περιπέτειες στο Tatooine με τρόπο «αστυνομικό», καθώς συναντούν μερικούς γνωστούς χαρακτήρες. Καθώς εξελίσσονται τα γεγονότα του A New Hope, ο σκηνοθέτης Ρούμπιο ρίχνει πολλά φιγούρα και φτάνει ακόμη και να αλλάξει τη μοίρα του θείου και της θείας του Luke Skywalker, κάνοντας μια τραγική σκηνή σε κωμική καθώς μειώνεται σε οικιακή η διαφωνία πήγε πολύ μακριά. Γυρίστηκε το 1997, η ταινία μικρού μήκους ξεκίνησε τη μοντέρνα τάση φιλμ για θαυμαστές, καθώς ήταν ένα από τα πρώτα σορτς που διανεμήθηκαν μέσω του διαδικτύου.
Πριν από τη σειρά Dark Knight, το Batman ήταν ένα τρέξιμο στο Χόλιγουντ με τη λήθαργη απεικόνιση του χαρακτήρα σε ταινίες όπως το 'Batman Forever' που πρωταγωνίστησε ο Τζορτζ Κλόουνι και η περίφημη θηλή που έφυγε από τον Μπομπ Κέιν. Μια ταινία που βγήκε ανάμεσα σε αυτά τα δύο χρονικά πλαίσια ήταν το «Batman Dead End» που έκανε πρεμιέρα στο San Diego Comic Con. Βλέπουμε τον Caped Crusader να συγκρούεται όχι μόνο με τον εχθρό του - The Joker, αλλά πηγαίνει επικεφαλής με ένα αλλά δύο από τα πιο τρομακτικά τέρατα που επαναπροσδιόρισαν το franchise τέρας - Alien and Predator. Σε σκηνοθεσία Sandy Collora, η ταινία έγινε με προϋπολογισμό 30000 $. Κέρδισε μια τεράστια λατρεία ακολουθώντας καθώς έριξε τους οπαδούς του Batman σε μια φρενίτιδα συμπεριλαμβανομένων των Kevin Smith και Alex Ross που πιστεύουν ότι αυτή η ταινία μικρού μήκους είναι μια από τις βασικές παραστάσεις του Batman.