15 καλύτερες ταινίες Bollywood όλων των εποχών με βαθμολογία ενηλίκων

Οι ταινίες Bollywood με βαθμολογία ενηλίκων αποτελούσαν μεγάλη υπόθεση μια φορά. Ευτυχώς, αυτό δεν ισχύει πια. Είναι αλήθεια ότι κάθε φορά μια ταινία δημιουργεί αντιπαραθέσεις επειδή η ινδική επιτροπή λογοκριτών θα προσπαθήσει να ενεργήσει «σανσκάρι». Αλλά συνολικά, οι σκηνοθέτες δεν φοβήθηκαν να εξερευνήσουν θέματα εγκλημάτων και σεξ που συνήθως απαιτούν να είναι τολμηροί - και ρεαλιστικοί. Οι καλύτερες ταινίες Bollywood με βαθμολογία Α έχουν κυκλοφορήσει ως επί το πλείστον αυτόν τον αιώνα. Οι σκηνοθέτες του Bollywood, όπως ο Anurag Kashyap και ο Vishal Bhardwaj, έχουν ωθήσει τα κινηματογραφικά όρια. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα να βλέπουμε περισσότερες ταινίες Bollywood που ονομάζονται ενήλικες. Και αυτό είναι υπέροχο! Ας παραθέσουμε τώρα τις κορυφαίες ταινίες ενηλίκων Χίντι που έχουν γίνει ποτέ. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικές από αυτές τις ταινίες ενηλίκων Bollywood στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.

15. Miss Lovely (2012)

Μια σχεδόν τέλεια ταινία με θέμα που δύσκολα μπορεί να δει κανείς στην επικράτεια της ταινίας Indian Mainstream. Η πρώτη προσπάθεια του Ashim Ahluwalia 'Miss Lovely' είναι μια ατμοσφαιρική ιστορία των Sonu και Pinky, που παίζουν οι Nawazuddin Siddique και Niharika Singh αντίστοιχα. Με επίκεντρο την κινηματογραφική βιομηχανία C-grade της Βομβάης, η ταινία ασχολείται τέλεια με τα θέματα της αγάπης, της σεξουαλικότητας, του εγκλήματος και της λύτρωσης. Κέρδισε κατάσταση λατρείας για τη χρήση οπτικών εικόνων, μια απεικόνιση σε στιλ χαρτοπολτού του υπο-είδους της δεκαετίας του '90 και, τέλος, ένας κοφτερός τρόπος αφήγησης.



14. Κραγιόν Under My Burkha (2017)

Αποτέλεσμα εικόνας για κραγιόν κάτω από το μπούρκα μου

Η ταινία έχει κάποιον εντυπωσιακό διάλογο, αλλά ποτέ δεν υπερβαίνει (και τι είναι το Bollywood χωρίς τουλάχιστον κάποια θεατρική!) Μη τολμηρή και απογοητευτική κατά την αντιμετώπιση των σοβαρών γυναικών, η ταινία είναι μία από τις καλύτερες του 2017. στα παπούτσια όλων των κυριών που περπατούν φορώντας κραγιόν κάτω από τους Μπουρκάς . Η Ινδία χρειάζεται περισσότερες ταινίες όπως το 'Lipstick Under My Burkha', αλλά δεν είμαι σίγουρος για το αν τους αξίζουμε. Παρακολουθήστε την ταινία, όχι για το ρητό περιεχόμενό της ή την περιέργειά σας σχετικά με το τι ήταν όλη η φασαρία CBFC, αλλά για τη λαμπρότητα της.

13. Άσχημο (2014)

Ο τρομερός τρομερός του ινδικού κινηματογράφου, ο Anurag Kashyap υπήρξε ο καταλύτης που αποδείχθηκε καθοριστικός για την εισαγωγή μιας νέας γενιάς τολμηρών και αδιάκριτων ειλικρινών δημιουργών. Ένα ψυχολογικό θρίλερ neo-noir, το «Ugly» ακολουθεί την έρευνα για την απαγωγή ενός νεαρού κοριτσιού στο φως της ημέρας, καθώς και όλες τις νευρώσεις που ξετυλίγονται κάτω από την επιφάνεια. Όπως και τα έργα του αυστριακού αυτίρικου Michael Haneke, το 'Ugly' του Kashyap δεν θέλει να το παρακολουθείτε από τα άνετα καθίσματα του σπιτιού σας, γευματίζοντας ποπ κορν. όχι, θέλει να σας προκαλέσει, να ενοχληθείτε και να αηδιαστείτε. Μια ταινία όπου το μικρό κορίτσι και η μοίρα της ωθούνται στο παρασκήνιο. όπου γίνεται μια μικρή λεπτομέρεια, το 'Ugly' θα μπορούσε να σας τρομάξει στον πυρήνα.

12. Πυρκαγιά (1996)

Το «Fire» ήταν μια από τις πρώτες ταινίες του Μπόλιγουντ που έδειχναν ρητά τις ομοφυλοφιλικές σχέσεις. Αρχικά, πέρασε άκοπα από τον πίνακα λογοκρισίας της Ινδίας με βαθμολογία για ενήλικες. Η ταινία προβλήθηκε για πρώτη φορά και έφτασε σε πλήρεις κατοικίες στις περισσότερες μητροπολιτικές πόλεις της Ινδίας για σχεδόν τρεις εβδομάδες. Αλλά σύντομα, οι διαδηλωτές άρχισαν να βανδαλίζουν θέατρα σε ολόκληρη τη χώρα ζητώντας την ταινία να αφαιρεθεί από τα θέατρα. Η ταινία στη συνέχεια παραπέμφθηκε στο Συμβούλιο Λογοκρισίας για επανεξέταση. Η ινδική κυβέρνηση δέχτηκε κριτική για την παράνομη συμμετοχή των βανδάλων. Το «Fire» παραμένει μια από τις καλύτερες εξερευνήσεις της ομοφυλοφιλίας στην Ινδία.

11. Kaminey (2009)

Αυτή ήταν μια ασυνήθιστη αναχώρηση για τον Vishal Bhardwaj σε σχέση με τις προηγούμενες ταινίες του. Γοητεύτηκε για μεγαλύτερο χρονικό διάστημα από το είδος Caper και αποφάσισε να αποτίσει φόρο τιμής σε ταινίες όπως Snatch and Lock, Stock και Two Smoking Barels. Στην αρχή, το 'Kaminey' είναι μια απλή ιστορία δύο αδελφών που κάνουν διαφορετικούς τρόπους μόνο για να διασχίσουν το μονοπάτι του άλλου σε μεταγενέστερο στάδιο. Αυτό που κάνει το 'Kaminey' απαράμιλλο είναι οι εσωτερικές του λειτουργίες, οι συνομιλίες του, ο λαβύρινθος που υφαίνει καθώς εξελίσσεται και το εξαιρετικό του υποστηρικτικό καστ. Ο Shahid έπαιξε δίδυμα - ένα με stammer και ένα με lisp - με απόλυτη πεποίθηση και δεν έδωσε ένα αλλά δύο από τις καλύτερες παραστάσεις της καριέρας του - Guddu και Charlie - σε μία ταινία. Το «Kaminey» θυμάται επίσης από τους πιστούς του για τους θρυλικούς χαρακτήρες του Bhope Bhau και του Mikhail.

10. Gulaal (2009)

Η ψυχή του «Gulaal» είναι το υποκείμενο και οι στίχοι του Piyush Mishra. Είναι κοινή γνώση ότι ο Anurag Kashyap ενσωμάτωσε ελεύθερα το έργο του Mishra από τις πολυάριθμες θεατρικές του πράξεις και γραπτά και έδωσε ζωή σε ένα από τα πιο έξυπνα πολιτικά δράματα στον κινηματογράφο Χίντι. Η ευμετάβλητη φοιτητική πολιτική ενώνει τα χέρια με το κυρίαρχο, αγχωμένο όραμα των βασιλέων από πρίγκιπες πολιτείες και γεννά μια ωρολογιακή βόμβα. Είναι μόνο θέμα χρόνου πριν εκραγεί. Το ερώτημα είναι - ποιος θα είναι ζωντανός για να αποκομίσει τα οφέλη. Απαιτεί πολλαπλές προβολές για να κατανοήσει το πλήρες μήνυμα.

9. Matrubhoomi (2003)

Μια ταινία που ακόμη και οι περισσότεροι Ινδοί ίσως δεν είχαν ακούσει. το οποίο είναι πολύ κρίμα, επειδή αυτή η ταινία Manish Jha είναι μια από τις πιο συγκλονιστικές και ενοχλητικές ταινίες που έχουμε δει ποτέ. Σε ένα απροσδιόριστο χρονικό πλαίσιο, όταν η αδιάκοπη γυναικοκτονία έχει αφήσει μια αγροτική ινδική κοινωνία χωρίς γυναίκες, το «Matrubhoomi: A Nation Without Women» ακολουθεί έναν πατριαρχικό και μισογυνιστικό πατέρα στην προσπάθειά του να βρει μια νύφη για να ικανοποιήσει την επιθυμία των τεσσάρων γιων του. Είναι ένας τρομακτικός κόσμος που η Jha δημιουργεί, εμποτισμένη με μια αίσθηση ρεαλισμού και επείγοντος που προηγουμένως δεν είχε παρατηρηθεί στον ινδικό κινηματογράφο. Ένα λαμπρό και προκλητικό έργο τέχνης.

8. Delhi Belly (2011)

Το 'Delhi Belly' είναι μία από αυτές τις ταινίες που σας κάνουν να αναρωτιέστε 'Τι άλλο θα μπορούσε να πάει στραβά;' ενώ το παρακολουθείτε και απαντήστε γρήγορα με ένα ακόμη γεγονός που σχεδιάζει να βιδώσει τους χαρακτήρες. Μια κωμωδία σφαλμάτων αν μπορείτε. Αλλά όχι το είδος PG-13. Το είδος NSFW. Η ιστορία ξεκινά με τρία σαλόνια και ένα πακέτο χάθηκε, αλλά το ακολουθεί με απόλυτο χάος, με τα πάντα, από γκάνγκστερ έως πρώην συζύγους και διαμάντια έως περιττώματα να αποκτήσουν ένα χαρακτηριστικό. Μία από τις πιο τολμηρές - στην πραγματικότητα - η πιο τολμηρή κωμωδία που βγήκε ποτέ από το Μπόλιγουντ, είναι άθλια, χωρίς μύτη και δεν κάθεται καθόλου. Με συναρπαστικές ερμηνείες (ο Kunal Roy Kapoor αξίζει μια ιδιαίτερη μνεία για το ότι φαίνεται πραγματικά γεμάτο δυσκοιλιότητα με τον τίτλο «Delhi Belly») και τη φάρσα μουσική, το DB είναι ένα πιο καυτό. Και ενώ η αγγλική έκδοση είναι αμφισβητήσιμη, η μεταγλωττισμένη έκδοση στα Χίντι είναι ένας θησαυρός!

7. Hazaaron Khwaishein Aisi (2005)

Ένα οδυνηρό παραμύθι στο φόντο μιας ταραχώδους πολιτικής άποψης, το «Hazaaron Khwaishein Aisi» τραβά την προσοχή σας από το πρώτο πλαίσιο και ποτέ δεν αφήνει να φύγει. Σχολιασμός της ινδικής πολιτικής ατμόσφαιρας που οδηγεί στην Επείγουσα κατάσταση το 1975, αυτό το ρομαντικό δράμα επικεντρώνεται σε τρεις φοιτητές του Πανεπιστημίου του Δελχί, τα όνειρα και τις φιλοδοξίες τους εν μέσω της αναταραχής γύρω τους. Με το «Hazaaron Khwaishein Aisi», η Mishra έχει δημιουργήσει ένα αριστούργημα - μια τολμηρή, χονδροειδής ιστορία για εκείνους τους σκοτεινούς καιρούς, χωρίς να χάσει ποτέ τους χαρακτήρες της. Στην πραγματικότητα, είναι μια ιστορία επιθυμίας, λαχτάρας, αγάπης και λαγνείας. Και αυτή η ανθρώπινη πινελιά το καθιστά μία από τις καλύτερες κινηματογραφικές εμπειρίες του αιώνα.

6. Dev D (2009)

Ο Anurag Kashyap παίρνει μεγάλη πίστωση για πολλά πράγματα, αλλά αυτό που δεν παίρνει πίστωση για αρκετά είναι η μοναδική αλλά εξαιρετική γεύση του στη μουσική και ο τρόπος που χρησιμοποιεί τραγούδια στις ταινίες του. Και αυτό δεν θα μπορούσε να είναι πιο εμφανές στην πιο μουσική του ταινία μέχρι σήμερα: «Dev D». Αυτό που είναι τόσο εντυπωσιακό για το 'Dev D' είναι το πώς οργανικά αισθάνεται κάθε τραγούδι στην ταινία. Το «Dev D», κατά τη γνώμη μου, είναι το πρότυπο που πρέπει να χρησιμοποιεί κάθε Ινδός σκηνοθέτης για το πώς να κάνει ένα μιούζικαλ - ειδικά αν πρόκειται για μια ιστορία αγάπης. Είναι μια μαρτυρία για το ταλέντο του Kashyap ότι τόσο λαμπρό όσο και το 'Dev D', δεν είναι μακράν η καλύτερη του ταινία (συνεχίστε να διαβάζετε για να ξέρετε τι είναι τότε).

5. Γάμος μουσώνων (2001)

Μία από τις λίγες διεθνώς αναγνωρισμένες ταινίες από το έργο του ινδικού κινηματογράφου, «Monsoon Weddings» είναι μια λαμπρή απεικόνιση των κοινωνικοπολιτικών και ρομαντικών εμπλοκών που συνδέονται με έναν μεγάλο παχύ ινδικό γάμο. Η ταινία αγγίζει τα θέματα του ινδικού συντηρητισμού, της πατριαρχίας και της δυσλειτουργικής οικογενειακής οργάνωσης. Πρεμιέρα στο τμήμα Marché du Film του Φεστιβάλ των Καννών και κερδίζοντας το πολυπόθητο Χρυσό Λιοντάρι στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, το «Monsoon Wedding» είναι ένα από τα αριστουργήματα του ινδικού κινηματογράφου. Ο Ρότζερ Έμπερτ το έβαλε καλύτερα όταν είπε ότι το «Monsoon Wedding» της Mira Nair είναι μία από αυτές τις χαρούμενες ταινίες που ξεπηδούν από τα εθνικά σύνορα και γιορτάζει την παγκόσμια ανθρώπινη φύση ».

4. Μαύρη Παρασκευή (2007)

Αυτή δεν είναι η πρώτη δυνατότητα Kashyap σε αυτήν τη λίστα και δεν θα είναι η τελευταία - όπως είναι η ιδιοφυΐα του άνδρα. Και η Μαύρη Παρασκευή μπορεί να είναι απλώς το πιο ειλικρινές έργο του - απεικονίζοντας μία από τις πιο σκοτεινές ώρες στην πρόσφατη ινδική ιστορία. Ένα βάναυσο προκλητικό και συχνά τρομακτικό πορτρέτο των γεγονότων γύρω από τις εκρήξεις της Βομβάης του 1993 και των βίαιων Ινδο-μουσουλμανικών ταραχών που προηγήθηκαν, «Η Μαύρη Παρασκευή» ξεδιπλώνεται στην επιδίωξή της για δικαιοσύνη, ενώ φέρνει κάποια εμφάνιση της ανθρωπότητας σε έναν φαύλο κύκλο βία. Πολύ αμφιλεγόμενη, η ταινία έγινε η πρώτη θεατρική κυκλοφορία του Kashyap (το πραγματικό του ντεμπούτο «Paanch» ήταν και παραμένει απαγορευμένο). Μια ταινία που θέτει περισσότερες ερωτήσεις από ό, τι απαντά, η «Μαύρη Παρασκευή» παραμένει ένα κορυφαίο επίτευγμα στο έργο του Kashyap, και ίσως η πιο ανθρώπινη ταινία του μέχρι σήμερα.

3. Bandit Queen (1994)

Αποτέλεσμα εικόνας για ληστή βασίλισσα

Αναμφίβολα, η πιο αμφιλεγόμενη ταινία Bollywood ποτέ. Σε σκηνοθεσία του υδραργύρου Shekhar Kapur, η ταινία είναι μια βιογραφία του διαβόητου αρχηγού της συμμορίας Phoolan Devi. Διασχίζει την άνοδο της από το ναδίρ της ζωής, την ακμή του παράνομου επαγγέλματος που αναγκάστηκε να επιλέξει. Η ταινία αμφισβητήθηκε λόγω των ατρόμητων γυμνών σκηνών με τη Seema Biswas, τη σκηνή του βιασμού που την εμπλέκει ξανά και τους διαλόγους γεμάτους κατάρες. Τελικά κυκλοφόρησε, με σχεδόν το μισό κομμάτι της ταινίας. Ακόμα το λάτρεψα. Φανταστείτε εάν είχε κυκλοφορήσει ολόκληρη η ταινία. *ανατριχίλες*.

2. Omkara (2006)

Η προσαρμογή ενός παιχνιδιού Σαίξπηρ σε μια ταινία είναι από μόνη της ένα δύσκολο έργο. Η προσπάθεια να δοθεί στο παιχνίδι μια προοπτική από την Ινδία γίνεται διπλά πρόκληση. Με το «Omkara», ο Bhardwaj κατάφερε να διατηρήσει την ουσία του Othello, ενώ κούνησε το περιθώριο για μια ιστορία που είναι βαθιά ριζωμένη στις ινδικές ενδοχώρα και το ήθος. Η χειροτεχνία του Bhardwaj και το βάθος του Σαίξπηρ ενώνονται για να δημιουργήσουν ένα συναρπαστικό έργο τέχνης. Μια τέχνη για την οποία είμαι σίγουρος ότι ο ίδιος ο Σαίξπηρ θα ήταν περήφανος. Τόσο το 'Omkara' όσο και το 'Lagaan' (για το οποίο θα διαβάσετε πολύ σύντομα), αντιπροσωπεύουν τον ινδικό κινηματογράφο στην πιο ένδοξη και ωραιότερη μορφή του: είναι ωμές και έντιμες απεικονίσεις της Ινδίας και ταυτόχρονα είναι αυτά τα επικά μουσικά σάγκα ο κινηματογράφος ήταν πάντα γνωστός.

1. Gangs of Wasseypur (2012)

Όταν ο Anurag Kashyap έκανε πρεμιέρα το 5ωρο μεγάλο έργο του στις Κάννες το 2011, το κοινό και οι κριτικοί σοκαρίστηκαν, επειδή δεν είχαν δει ποτέ κάτι τέτοιο να βγαίνει ποτέ από το Bollywood. Βασισμένο σε μια αληθινή ιστορία διαφθοράς, δολοφονίας και εκδίκησης στην αγροτική ινδική πόλη Wasseypur για δεκαετίες, ο Kashyap συνέλαβε μια από τις πιο κομψές και ζωντανές κινηματογραφικές εμπειρίες του αιώνα. Συνδυάζοντας τους γοητευτικούς και αινιγματικούς χαρακτηρισμούς του «Godfather» της Coppola με τις θεματικές ακμές της «Pulp Fiction» του Tarantino, ο Kashyap προσφέρει μια πραγματικά μαγευτική κινηματογραφική εμπειρία. Ήδη ένα κλασικό λατρείας στα μάτια των cinephiles παγκοσμίως, το 'Gangs of Wasseypur' θα παραμείνει ορόσημο του ινδικού κινηματογράφου.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt