12 ταινίες που πρέπει να παρακολουθήσετε αν αγαπάτε «Οι συνηθισμένοι ύποπτοι»

Οι Συνήθης ύποπτοι είναι ίσως μια από τις μεγαλύτερες ταινίες noir που έχουν γίνει ποτέ. Από το κομψό και αδυσώπητο οπτικό στιλ της μέχρι την τρομακτική μουσική του και τον απαράδεκτα αναξιόπιστο αφηγητή της, το 'The Usual Suspects' είναι μια ταινία που κολλάει μαζί μας πολύ καιρό μετά την ολοκλήρωσή της. Η τελική συστροφή, τώρα διάσημη ως μια από τις μεγαλύτερες ανατροπές στην ιστορία του κινηματογράφου, είναι ένα κτύπημα γραφής ιδιοφυΐας. Ακολουθεί μια λίστα με δέκα ταινίες που μοιάζουν με τους συνήθεις ύποπτους που οι προτάσεις μας και με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, έχουν αναδημιουργήσει την ίδια ατμόσφαιρα έντασης και αγωνίας. Μπορείτε να παρακολουθήσετε πολλές από αυτές τις ταινίες, όπως οι συνηθισμένοι ύποπτοι στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.

12. Η συνομιλία (1974)

Σε σκηνοθεσία από τον ίδιο τον θρυλικό σκηνοθέτη Francis Ford Coppola και με πρωταγωνιστή τον Gene Hackman, το 'The Conversation' είναι μια από τις πιο τεντωμένες και νευρωτικές ταινίες αυτής της δεκαετίας. Πρωταγωνιστεί στον Gene Hackman ως Henry Caul, ένας παρανοϊκός εμπειρογνώμονας παρακολούθησης που έχει την κρίση της πίστης αφού υποψιάζεται ότι το ζευγάρι που κατασκοπεύει μπορεί να δολοφονηθεί. Η ταινία σε κάνει να νιώσεις την ανησυχία και την παράνοια ενός άνδρα με σοβαρά προβλήματα εμπιστοσύνης. Η μοναξιά και η ανησυχία του παρουσιάζονται υπέροχα στην ταινία μέσω της αργής και τρομαχτικής ατμόσφαιρας που ξετυλίγεται αργά για να αποκαλύψει τη σκιερή αλήθεια. Πρόκειται για μια λαμπρή μελέτη χαρακτήρων που υπογραμμίζει την προβληματική κατάσταση του μυαλού του πρωταγωνιστή και η τελική σκηνή θα σας στοιχειώσει πολύ μετά την ολοκλήρωση της ταινίας.

11. Chinatown (1974)

Αυτό το θρίλερ που ακολουθεί ο Ρωμαίος Πολάνσκι ακολουθεί τον Τζέικ Γκίτς, τον οποίο απεικονίζει ο Τζακ Νίκολσον, καθώς παγιδεύεται σε έναν ιστό συνωμοσιών και διαφθοράς όταν αναλαμβάνει μια φαινομενικά απλή δουλειά. Η ταινία έχει δημιουργήσει πολλά χαρακτηριστικά του είδους της ταινίας noir. Η εκτέλεση της πλοκής αντιμετωπίζεται αριστοτεχνικά καθώς το κοινό συγκεντρώνει τα κομμάτια του παζλ μαζί με τον πρωταγωνιστή. Η ιστορία προσφέρει πολλές στροφές για να κρατήσει τους θεατές εντυπωσιασμένους και με μια εξαιρετική παράσταση από τον Nicholson, η ταινία είναι απαραίτητη παρακολούθηση για οποιονδήποτε θαυμαστή του είδους noir.

10. Blow Out (1981)

Η λίστα δεν θα ήταν πλήρης χωρίς καταχώριση από τον Brian De Palma. Με πρωταγωνιστή τον Τζον Τραβόλτα ως τεχνικό ηχητικών εφέ που καταγράφει κατά λάθος ηχητικά στοιχεία μιας δολοφονίας, η ταινία έχει πλέον επιτύχει λατρεία. Οι χαρακτήρες, αρχικά αφελείς, πηγαίνουν σε ένα σκοτεινό μονοπάτι που καθιστά το κοινό όλο και πιο ανήσυχο, αλλά κάπως περισσότερο ενδιαφέρεται. Όντας μια ταινία του Brian De Palma, μπορείτε να βρείτε όλη την ψυχολογική του ένταση και την παράνοια βαθιά ριζωμένη στην ταινία. Συχνά παραβλέπεται, αυτή η ταινία αξίζει σίγουρα να την δείτε.

9. Ταμιευτήρες σκυλιών (1992)

Η πρώτη ταινία του πρωταγωνιστή σκηνοθέτη Quentin Tarantino, η ταινία ακολουθεί μια ομάδα ληστών τραπεζών που συγκεντρώνονται σε ένα καταφύγιο μετά από μια σφυρήλατη λάθος. Ο ίδιος ο Quentin Tarantino περιέγραψε την ταινία ως μελέτη παράνοιας. Η ταινία καταγράφει υπέροχα όλα τα εμπορικά σήματα του Tarantino, συμπεριλαμβανομένου του σκοτεινού χιούμορ του, της βίας του και όλων των αναφορών της ποπ κουλτούρας. Η ταινία είναι μια μοναδική καθώς ακολουθεί μια εξαιρετικά μη γραμμική δομή ιστορίας αλλά καταλήγει σε ένα συνεκτικό συμπέρασμα. Όπως και οι The Usual Suspects, η ταινία περιλαμβάνει επίσης μεταβαλλόμενες συμμαχίες και πολλές ανατροπές.

8. Se7en (1995)

Σε σκηνοθεσία του David Fincher και πρωταγωνιστούν οι Morgan Freeman και Brad Pitt ως δύο δολοφόνοι για την επιδίωξη ενός σειριακού δολοφόνου που φαίνεται να επιλέγει τους στόχους του βάσει των επτά θανατηφόρων αμαρτιών. η ταινία ξεκινά ως μια άλλη διαδικαστική διαδικασία, αλλά πράγματι είναι πολύ διαφορετική. Τα βασικά σημεία αυτής της ταινίας είναι οι παραστάσεις των Freeman και Pitt. Και οι δύο έχουν έντονα αντίθετες προσωπικότητες. Ο Freeman είναι ένας τραχύς, κουρασμένος, τα είδε όλοι αστυνομικοί που βρίσκονται στο χείλος της συνταξιοδότησης όταν αυτή η υπόθεση ρίχνεται στην αγκαλιά του. Ο Πιτ είναι ο καυτός νεαρός ντετέκτιβ με μια λαμπρή καριέρα μπροστά του, ο οποίος επιδιώκει απεγνωσμένα να κερδίσει σεβασμό και αναγνώριση. Ρίξτε προς τη λαμπρή κατεύθυνση του David Fincher και εμείς έχουμε ένα εξαιρετικά σκοτεινό και συναρπαστικό αριστούργημα. Η τελική πράξη της ταινίας είναι όπου ξεχωρίζει πραγματικά από οποιαδήποτε άλλη ταινία ντετέκτιβ. Μη αναμενόμενο και βάναυσο στην εκτέλεση του, η σκηνή πρέπει να βιώνουμε μόνοι μας.

7. L.A. Confendential (1997)

Βασισμένο στο μυθιστόρημα του James Ellroy με το ίδιο όνομα, η ταινία πρωταγωνιστεί στους Kevin Spacey, Russell Crowe, Guy Pearce, Kim Basinger και Danny DeVito. Μετά από μια μυστηριώδη σφαγή σε ένα δείπνο, διαβόητη ως «Nightingale Murders», τρεις ντετέκτιβ της δεκαετίας του 1950 στο Λος Άντζελες με πολύ διαφορετικά πρόσωπα πρέπει να αφήσουν τις διαφορές τους για να μάθουν τι πραγματικά συνέβη. Το ξεχωρίζει της ταινίας είναι η σκληρή απεικόνιση της ζωής του αστυνομικού της δεκαετίας του 1950 - η βία, η αίγλη και φυσικά τα σκιερά πράγματα. Τα λίγα βιβλία για προσαρμογές ταινιών που μπορεί να είναι τόσο καλά, αν όχι καλύτερα από το ίδιο το πραγματικό βιβλίο. Η ταινία κάνει μια εξαιρετική δουλειά για να ενισχύσει την ένταση και την αγωνία για να κρατήσει τους θεατές εντυπωσιασμένους μέχρι το τέλος.

6. Memento (2000)

Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Christopher Nolan ήταν ό, τι θα περίμενε κανείς από τον σκηνοθέτη. Με πρωταγωνιστή τον Guy Pearce ως τον Leonard Shelby ως έναν άντρα που πάσχει από πρόδρομη αμνησία που ψάχνει τον άνδρα που είναι υπεύθυνος για το θάνατο της γυναίκας του και της αμνησιακής του κατάστασης. Η ταινία ξεχωρίζει στο είδος του «αναξιόπιστου αφηγητή» καθώς ακολουθεί μια εξαιρετικά μη συμβατική και μοναδική προσέγγιση για να επισημάνει τη σύγχυση και την απογοήτευση στο μυαλό του πρωταγωνιστή. Η ταινία έχει δύο τμήματα - τα χρωματιστά τμήματα, τα οποία κινούνται με αντίστροφη σειρά, και τα χρωματιστά τμήματα που προχωρούν χρονολογικά. Τα δύο τμήματα συναντώνται τελικά στο τέλος όπου αποκαλύπτεται ολόκληρη η συστροφή. Μια μοναδική εμπειρία προβολής, λίγες ταινίες μας κάνουν να σκεφτόμαστε όσο το Memento.

5. Το Prestige (2006)

Σε σκηνοθεσία Christopher Nolan και πρωταγωνιστούν οι Hugh Jackman και Christian Bale ως δύο μάγοι τον 19ο αιώνα, οι οποίοι ανέπτυξαν μια θανατηφόρα αντιπαλότητα. Η εμμονή με τη δημιουργία της καλύτερης ψευδαίσθησης επί σκηνής και οι δύο δοκιμάζουν διαφορετικές μεθόδους για να ξεπεράσουν και να ταπεινώσουν την άλλη μέχρι τα αποτελέσματα να γίνουν αξέχαστα τραγικά. Η απόλυτη λαμπρότητα της ταινίας βρίσκεται στη δομή και την εκτέλεση της ιστορίας της που αφήνει συνεχώς το κοινό μπερδεμένο και αναζητώντας απαντήσεις. Ο τίτλος αναφέρεται στην τελική πράξη σε ένα κόλπο μάγων. Η ταινία αποτυπώνει υπέροχα τα συναισθήματα του μίσους, της ενοχής, της ζήλιας, της παράνοιας και στο τέλος είναι μια μελέτη χαρακτήρων για το πόσο μακριά μπορούν οι άνθρωποι να παραβιάσουν την ανωτερότητα. Αν και η ταινία περιλαμβάνει πολλά χαρακτηριστικά που βρέθηκαν στο είδος του Νοίρ, δεν είναι μια τυπική ταινία του Νουάρ. Είναι μάλλον κάτι εντελώς μοναδικό.

4. Νησί Shutter (2010)

Μία από τις πιο πρόσφατες καταχωρήσεις σε αυτήν τη λίστα, η ταινία πρωταγωνιστεί στον Leonardo DiCaprio και τον Mark Ruffalo ως δύο Marshall των ΗΠΑ που ταξιδεύουν σε ένα απομονωμένο ψυχικό άσυλο για να διερευνήσουν τη μυστηριώδη εξαφάνιση ενός ασθενούς. Σε σκηνοθεσία του θρυλικού σκηνοθέτη Martin Scorsese, η ταινία έχει μια υπέροχα δημιουργημένη ατμόσφαιρα αγωνίας και φόβου. Το μεγάλο μέρος του Shutter Island είναι ότι λειτουργεί ως νουάρ και ως τρόμος, δημιουργώντας έτσι έναν υπέροχο και οπτικά εντυπωσιακό τόνο. Το Shutter Island είναι ένα ερωτικό γράμμα για όσους αγαπούν τις κλασικές ιστορίες του Νοίρ, καθώς και για όσους απολαμβάνουν τις εκνευριστικές και ψυχρές ιστορίες.

3. Στην Μπριζ

Το «In Bruges» είναι ένα μοντέρνο αριστούργημα και κάτι που θα σεβαστεί ως κλασικό, δεκαετίες από τώρα. Το στυλ του McDonagh που χρησιμοποιεί τυπικούς Ιρλανδούς με φόντο ένα απαίσιο πεμπτουσιακό ευρωπαϊκό σκηνικό για να απεικονίσει θέματα θανάτου, καθαρτηρίου, θυσίας και αγάπης παράγει μια πολύ ώριμη κωμική ιστορία, που θα μπορούσε κάλλιστα να θεωρηθεί μεταξύ των μεγαλύτερων σεναρίων αυτού του αιώνα, λόγω του ιστορία ως θεατρικός συγγραφέας.

Το τρίο των Farrell, Gleeson και Fiennes είναι στο τιμόνι, με τους μη εγκληματίες τους να προσθέτουν μια ευχάριστη πινελιά στις αντιπαραθέσεις και να αυξάνονται από τους διαλόγους που μπορούν να βελτιωθούν μόνο από τον Monty Python, όσον αφορά τα ποσοστά. Η κινηματογραφία είναι άψογη και εμφανίζει Μπριζ σαν μια σκιά που κρύβεται πίσω από τους χαρακτήρες, μια αόριστη προσωποποίηση του θανάτου, που θυμίζει πολύ την έβδομη σφραγίδα του Μπέργκμαν. Η ασάφεια στην οποία σας αφήνει, είναι πολύ σύνθετης φύσης, ζητώντας σας να αναλογιστείτε τη μεταφορική της πραγματικότητα. Ακούγεται παρόμοιο με τη διφορούμενη πραγματικότητα στο The Usual Suspects;

2. Gone Girl (2014)

Ίσως η μία ταινία που μπορεί να έχει δει περισσότερο. Ωστόσο, να μην συμπεριληφθεί σε αυτήν τη λίστα θα είναι ντροπή. Ίσως η καλύτερη ταινία noir τα τελευταία χρόνια, το Gone Girl χαρακτηρίζει τον David Fincher στο αποκορύφωμα των δυνάμεών του. Σε αυτήν την ταινία περιλαμβάνονται όλες οι πτυχές, από την εξαιρετικά κρύα παλέτα χρωμάτων του μέχρι την απόκοσμη και τεχνική μουσική. Με πρωταγωνιστή τον Ben Affleck ως τον Nick Dunne ως άντρα που γίνεται ο πρώτος ύποπτος αφού η σύζυγός του Amy Dunne (Rosamund Pike) εξαφανίζεται μυστηριωδώς. Η ταινία ακολουθεί την επακόλουθη έρευνα και πώς τα μέσα μπορούν να επηρεάσουν τη γενική αντίληψη του κοινού. Το Gone Girl είναι μια συναρπαστική εμπειρία που δεν πρέπει να χάσετε.

1. American Psycho

Το πρώτο πράγμα που αναβοσβήνει στα περισσότερα μυαλά όταν ακούνε το όνομα Christian Bale είναι «The Dark Knight». Ωστόσο, στην πραγματικότητα, τίποτα δεν πλησιάζει την άξια ερμηνεία του Bale στο Όσκαρ στο «American Psycho». Το American Psycho είναι μια πολύ παρεξηγημένη ταινία, και ακόμη και κατηγορείται αδιάκοπα ότι είναι μια περίεργη ταινία. Είναι ένα υστερικό κρησφύγετο της ανομίας, ειλικρινά, αλλά αυτό δεν πρέπει να παρεκκλίνει από το γεγονός ότι είναι μια από τις μεγαλύτερες μελέτες χαρακτήρων που έχουν τεθεί ποτέ στη μεγάλη οθόνη. Είναι μια τρομερή σατιρική λήψη στο Μανχάταν τη δεκαετία του '70 με κυρίαρχη έμφαση στον τρόπο ζωής των κουταβιών.

Ολόκληρη η ταινία πραγματοποιείται μέσω ενός πρώτου προσώπου p.o.v, με συνεχείς αντηχείς φωνητικά που σηματοδοτούν υπέροχα τον τεράστιο χώρο μεταξύ του πραγματικού Bateman και της εικόνας του. Τα πάντα, από τον τίτλο μέχρι τις πιο τεταμένες στιγμές, κωμικά κωμωδία για τον Πάτρικ Μπάτεμαν, μια φανταστική ειρωνεία για την ατελή αναζήτηση του για κάθαρση. Το ευρύ φάσμα συναισθημάτων του Bale μεταδίδει τέλεια την εύθραυστη κατάσταση του Bateman και τους εσωτερικούς του αγώνες, η οποία εμφανίζεται σε πλήρη οθόνη κατά τη διάρκεια δύο αξιοσημείωτων μονόλογων εντός 10 λεπτών. Το μοναδικό αριστούργημα της Mary Harron, 'American Psycho' είναι τόσο συγκεχυμένο όσο το 'The Usual Suspects'