Οι ταινίες γκάνγκστερ όπως το 'Goodfellas' δεν είναι ποτέ εύκολο να ξεκινήσουν. Πρώτα απ 'όλα, ο σκηνοθέτης πρέπει να γνωρίζει αυτόν τον κόσμο μέσα προς τα έξω. Εάν δεν γίνει σωστά, η ταινία θα μπορούσε να αισθανθεί ψεύτικη με αποτέλεσμα μια αποτυχημένη προσπάθεια. Δεύτερον, η υπερβολική βία χωρίς κίνητρο ή σαφή κατεύθυνση θα μπορούσε να απενεργοποιήσει το κοινό. Ευτυχώς, το «Goodfellas» δεν έχει κανένα από αυτά τα προβλήματα. Είναι άψογα φτιαγμένο με τη σφραγίδα του Martin Scorsese παντού. Τώρα, εάν τυχαίνει να αγαπάτε την ταινία όπως εγώ, πρέπει να θέλετε να παρακολουθείτε περισσότερες ταινίες παρόμοιες με το 'Goodfellas'. Εδώ είναι οι προτάσεις μας. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικές από αυτές τις ταινίες όπως το Goodfellas στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.
Ένα σύγχρονο δράμα για ναπολιτάνικο όχημα που εκθέτει τον ιταλικό εγκληματικό υπογάστριο λέγοντας πέντε ιστορίες ατόμων που πιστεύουν ότι μπορούν να κάνουν το δικό τους συμπαγές με την Camorra, τη μαφία της περιοχής. Παρουσιάζοντας το οργανωμένο έγκλημα με έναν απρόσβλητο ρεαλισμό, αυτό το χοντροειδές και γεμάτο ιταλικό αριστούργημα έγκλημα δεν τραβάει γροθιές. Καμία ταινία τα τελευταία 10 χρόνια - εκτός από το 'A Prophet' - δεν κατάφερε να απεικονίσει τον τρόμο και την απόλυτη αθωότητα του κόσμου της μαφίας / γκάνγκστερ με την ίδια φινέτσα με το 'Gomorrah'.
Τα δράματα εγκλήματος δεν διαμορφώνονται καλύτερα από αυτό. Αυτός ο αιώνας έχει δει συγκριτικά πολύ λιγότερα δράματα εγκληματικότητας από το προηγούμενο, αλλά αν υπάρχει μια ταινία του 21ου αιώνα που θα μπορούσε να ταιριάζει με το χρυσό πρότυπο που ορίστηκαν από δράματα εγκληματικών πράξεων όπως «Ο Νονός» και «Goodfellas», πρέπει να είναι «Ένας Προφήτης» '. Taut και καθηλωτικό, και χωρίς συμβιβασμούς στο στυλ και το χαρακτηριστικό του, το 'A Prophet' είναι πραγματικά μια αξέχαστη εμπειρία.
Το Untouchables ήταν ένα στιγμιαίο χτύπημα του κοινού όταν κυκλοφόρησε το 1987. Τοποθετώντας τον Eliot Ness του Kevin Costner εναντίον του Al Capone του Robert De Niro, η ταινία χρονολογεί τις προσπάθειες του Ness να κατεβάσει τον Copane στην περίφημη εποχή απαγόρευσης. Αντί να θέσει τον Ντε Νίρο ως τον κεντρικό ανταγωνιστή, η ταινία ξεχωρίζει από το άλλο χρησιμοποιώντας το δικαστικό σύστημα ως τον πρωταρχικό κακοποιό που καταστρέφεται από τον όχλο. Ωστόσο, η ταινία έλαβε αρκετές κριτικές, ιδιαίτερα για την προφορά του Ντε Νίρο στην ταινία. Ωστόσο, η άψογη απόδοση του Costner ως δίκαιος αστυνομικός έγινε δεκτή και κέρδισε το Academy Award for Academy Award for Best Actor in a Supporting Role.
Ο Μάρτιν Σκορσέζε είναι ο πρωτοπόρος του γκάνγκστερ και οι ταινίες αποδεικνύουν την αξία του. Με την κυκλοφορία του το 1995, το Casino φαινόταν αρκετά παρόμοιο με το Goodfellas, αλλά έγινε μια ταινία του είδους του. Απεικονίζοντας την εξαιρετική και υπερβολική ζωή που είναι γεμάτη υλισμούς και βρώμικη πολιτική, το Καζίνο είναι ένα λαμπρό σκίτσο του τρόπου ζωής του Λας Βέγκας στη δεκαετία του '90. Οι πρωταγωνιστές των Ρόμπερ Ντε Νίρο, Τζο Πέσι και Σάρον Στόουν έκαψαν εντυπωσιακά τους διαφορετικούς χαρακτήρες - έναν τέλειο ιδιοκτήτη καζίνο, μια τρομακτική «καριέρα» και μια αυτοαπορροφητική ναρκισσιστική γυναίκα.
Ένα βιογραφικό έπος που βασίζεται στη ζωή του Φράνκ Λούκας, που απεικονίζεται εξειδικευμένα από τον Ντένζελ Ουάσιγκτον, έναν άρχοντα εγκλήματος από τον Χάρλεμ που για χρόνια εισήγαγε ηρωίνη στις ΗΠΑ στα φέρετρα νεκρών νεαρών στρατιωτών. Βλέπουμε τον Lucas να ανεβαίνει αδίστακτα την εγκληματική αλυσίδα, παίρνοντας ό, τι θέλει με δύναμη, φέρνοντας ολόκληρη την οικογένειά του κοντά του να δουλέψει για αυτόν, επειδή δεν εμπιστεύεται κανέναν. Στην καυτή του δοκιμή είναι η ομάδα των ναρκωτικών, με επικεφαλής τον Russell Crowe, ο οποίος δεν θα ξεκουραστεί μέχρι να ρίξει τον Lucas κάτω. Είναι μια μεγάλη, εκτεταμένη ταινία που κινείται για τον κόσμο, από τους δύσκολους δρόμους του Βιετνάμ μέχρι το πολύχρωμο γκέτο του Χάρλεμ, μέχρι τις καυτές ζούγκλες της Καμπότζης. Όλα αυτά αγκυροβολούνται από μια υπέροχη παράσταση από την Ουάσινγκτον και μια εξίσου καλή από τον Κρόου, ο καθένας γνωρίζοντας ότι κάποια στιγμή πρόκειται να πάνε το ένα το άλλο στο άλλο.
Η πειραματική ταινία του Anurag Kashyap, οι Gangs of Wasseypur έδωσαν ζωή σε ένα είδος θανάτου ινδικού κινηματογράφου και ανταμείφθηκε με εκπληκτικές κριτικές από κριτικούς και κοινό. Με επίκεντρο τη μαφία άνθρακα του Dhanbad, οι συμμορίες του Wasseypur γοητεύτηκαν όλοι με μια ιστορία που περιστρέφεται γύρω από εκδίκηση, εκδίκηση, πολιτικό αγώνα και διαμάχη εξουσίας μεταξύ τριών οικογενειών. Η ταινία του Kashyap πήρε μια παράκαμψη από τα συνηθισμένα θρίλερ εγκλήματος και υιοθέτησε μια προσέγγιση τύπου Tarantino η οποία αντιμετώπισε τη φρικτή και βίαιη βία. Ωστόσο, παρόλα αυτά, το κοινό λαχταρούσε για αυτό και αυτό είχε ως αποτέλεσμα η ταινία να συγκεντρώσει ένα πρωτοφανές μετά. Κυρίως γραμμένο από τον Zeishan Quadri, η γεμάτη αδρεναλίνη ιστορία διήρκεσε πάνω από εξήντα χρόνια - από τη δεκαετία του 1940 έως τη δεκαετία του 2000. Το καινοτόμο σκηνοθετικό στυλ που ήταν εντελώς νέο για τους Ινδούς θεατές και κριτικούς. Η ταινία έχει υπέροχησκορ στο παρασκήνιο που προκάλεσε έμπνευση από τραγούδια Indian Folk και έφερε μια συγκεκριμένη γεύση των Ινδώνγησε αυτό.
Ένα remake του θρίλερ Infernal Affairs του Χονγκ Κονγκ, σκηνοθέτης Martin Scorsese, μεταμοσχεύοντας την ιστορία στη Βοστώνη, δημιουργεί ένα έπος εγκλήματος που εκτείνεται σε τριάντα χρόνια. Ο Τζακ Νίκολσον, που συνεργάζεται με τον Σκορσέζε για πρώτη φορά είναι εξαιρετικός ως ηγέτης συμμοριών εκτός ελέγχου που διευθύνει τη Νότια Βοστόνη, με έναν τυφλοπόντικα στο αστυνομικό τμήμα, που απεικονίζεται από τον Ματ Ντέιμον, και χωρίς να γνωρίζει ένα στολή του, που απεικονίζεται στην τελειότητα από τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Υπάρχουν ισχυρές υποστηρικτικές παραστάσεις από τον Martin Sheen ως πατέρα του αστυνομικού καπετάνιου, τον Mark Whalberg ως χυδαίο βοηθό του Captain και τον Alec Baldwin, αλλά ο Nicholson κυριαρχεί στην εικόνα. Η ένταση διατηρείται στο στενότερο σημείο της, καθώς η ανακάλυψη και για τους δύο νεαρούς άνδρες σημαίνει θάνατο (ή χειρότερα). Μπορεί κανείς να αισθανθεί την αυξανόμενη παράνοια να επηρεάζει ένα τρομακτικό DiCaprio καθώς πλησιάζει πιο κοντά στο να καρφώνει τον Nicholson, αλλά και να ανακαλύπτεται, που σημαίνει θάνατο. Είναι τόσο καλό όσο παίρνει.
Μία από τις πιο βρώμικες και αιματηρές ταινίες, το Scarface είναι μια ιστορία για έναν εξόριστο κουβανέζικο εγκληματία που ανέβηκε στο κορυφαίο ναρκωτικό το 1980 στο Μαϊάμι. Η ταινία Brian De Palma αποδίδεται συχνά από τους κινηματογραφιστές καθώς ο Martin Scorsese έχει σημαντική επιρροή στο είδος των ταινιών όχλου. Με πρωταγωνιστή τον Αλ Πατσίνο, η ταινία παρουσιάστηκε από τον ίδιο τον ηθοποιό αφού παρακολούθησε την ταινία του 1932 με το ίδιο όνομα. Η ταινία επικεντρώθηκε στην εμπορία ναρκωτικών, κυρίως στην κοκαΐνη και στην αυξανόμενη βία στην Αμερική.
Ο Αλ Πατσίνο αποτύπωσε τέλεια την ουσία του Τόνυ Μοντάνα με το δυνατό στόμα και το κοντόχοντρο που θα μπορούσε να είναι ανελέητος όπως ο ίδιος ο Σατανάς. Ποιος μπορεί να ξεχάσει την περίφημη αποστολή του «Πείτε γεια στον μικρό μου φίλο», η οποία στοιχειώνει το κοινό με τη βία στην όπλο; Αυτό που το καθιστά ακόμη πιο κλασικό είναι το γεγονός ότι τα αρχικά κριτική σχόλια ήταν αρκετά κακά, καθώς πολλοί θεώρησαν ότι η βία, η βλασφημία και η γραφική χρήση ναρκωτικών ήταν αρκετά περιττή. Ωστόσο, από τότε η Scarface εξαργυρώθηκε και μετατράπηκε σε μία από τις καλύτερες ταινίες όχλου όλων των εποχών και μάλιστα κέρδισε μια θέση στις 10 κορυφαίες ταινίες του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου.
Βρισκόμαστε στον κόσμο του εγκλήματος, με τον άρχοντα να είναι ο Marcellus Wallace (Ving Rhames), αυτό είναι ένα μη γραμμικό έργο για εκείνους που τον περιβάλλουν και για το πώς ταιριάζουν στην εγκληματική του αυτοκρατορία. Οι δύο πιο συμπαθητικοί στην ταινία είναι μερικοί hitmen, που απεικονίζονται όμορφα με έντονη ένταση από τον John Travolta και φλογερή οργή από τον Samuel L. Jackson, ο οποίος πηγαίνει να κυνηγά για έναν υποτιθέμενο μπόξερ που έπαιξε όμορφα ο Bruce Willis. Υπέροχα γραμμένο, σκηνοθετημένο με έντονα, τολμηρά εγκεφαλικά επεισόδια, αντλώντας έμπνευση από τον κινηματογράφο της δεκαετίας του εβδομήντα και τις ταινίες του Χονγκ Κονγκ, είναι μια άγρια βόλτα που σε αρπάζει από το λαιμό και ποτέ δεν την αφήνεις. Σε σκηνοθεσία με ενεργητική αναλαμπή, είναι ένα αριστούργημα του νέου κινηματογράφου. Κανένα, δεν επαναλαμβάνω κανείς δεν γράφει σαν τον Ταραντίνο.
Ένα πλούσιο, στοιχειωμένο έπος που εκτείνεται σαράντα χρόνια στον εβραϊκό όχλο όπου ακολουθούμε την άνοδο και την πτώση του Noodles (De Niro ξανά) και ο Max (James Woods) δύο συνεργάτες από την παιδική ηλικία που συνδέονται και κινούνται γρήγορα μέσω των τάξεων στην κορυφή του οργανισμού. Είναι αιματηρό, χωρίς αμφιβολία και μυογονιστική στη μεταχείριση των γυναικών, αλλά μόλις έχει τους γάντζους του, αψηφώ οποιονδήποτε να το αφήσει. Διαρκεί τέσσερις ώρες (δείτε την αρχική έκδοση σύμφωνα με τον σκηνοθέτη) έχει έναν χαλαρό ρυθμό και μερικές περίεργες επιλογές (ένα ατελείωτο τηλέφωνο που χτυπάει), αλλά καταφέρνει να συγκεντρωθεί στην αφήγηση μιας ασυνήθιστης ιστορίας για την πίστη και την προδοσία. Ο Ντε Νίρο και ο Γουντς είναι καταπληκτικοί όπως και η Τρίτη Γουέλντ, αλλά η Ελίζαμπεθ ΜακΓκόβερ παραπονείται δυστυχώς. Η συναρπαστική κινηματογραφία και το στοιχειώδες σκορ είναι κορυφαίες στιγμές. Ένα από τα καλύτερα κομμάτια του Ντε Νίρο.