10 ταινίες όπως το 'Finding Nemo' που πρέπει να παρακολουθήσετε

Το 'Finding Nemo' δεν είναι απλώς μια ταινία περιπέτειας. Αυτό που το καθοδηγεί, περισσότερο από το όμορφο κινούμενο σχέδιο που περιγράφει το ταξίδι των πρωταγωνιστών του, είναι η αιτία πίσω από αυτό και οι βαθύτερες υποθέσεις που ενισχύουν τα κίνητρα του χαρακτήρα σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό. Η ταινία αφορά σχέσεις, την ανάγκη διατήρησής τους και τον πόνο της απώλειας, που συλλαμβάνεται και επικοινωνείται με άφθονες δόσεις έντασης, δράματος και ξεκαρδιστικότητας, καθώς ακολουθούμε χαρακτήρες, που είναι ψάρια με ανθρώπινες σκέψεις και συναισθήματα, έγινε σε μια προσπάθεια να καταστεί η ιστορία και το μήνυμά της καθολικής φύσης.

Το 'Finding Nemo' είναι κάτι περισσότερο από μια παιδική ταινία, επειδή οι αξίες της εμπίπτουν βαθιά σε ώριμα θέματα. Η ουσία που οδηγεί την αποφασιστικότητα του επικεφαλής clownfish να βρει τον γιο του είναι κάτι που μπορεί να επηρεάσει περισσότερο το ενήλικο κοινό από ό, τι μπορεί να κάνει το μυαλό των νεότερων θεατών. Το να βρεις ταινίες παρόμοιες με το «Finding Nemo» δεν είναι εύκολο, γιατί ενώ υπάρχουν πολλές ταινίες που χειρίζονται το θέμα ενός χαμένου παιδιού και την επακόλουθη αναζήτηση για να τα βρουν, λίγοι το κάνουν με την ευχαρίστηση που η κωμωδία Disney-Pixar - το δράμα. Εδώ, θα επικεντρωθώ σε εκείνες τις ταινίες παρόμοιες με το 'Finding Nemo' όταν πρόκειται για την πλοκή, το στυλ, τις τοποθεσίες τους και τα τελικά μηνύματα. Μπορείτε να παρακολουθήσετε πολλές από αυτές τις ταινίες όπως το Finding Nemo στο Netflix, το Hulu ή το Amazon Prime.

10. Shark Tale (2004)



Πιθανότατα να έχω δει αυτήν την ταινία, η οποία έχει γίνει κάτι meme τώρα σε αρκετούς κινηματογραφικούς κύκλους, περισσότερες φορές από ό, τι έχω «Finding Nemo» και δεν έχω πολλά να πω για την υπεράσπισή μου. Δεν είναι μια πολύ καλοφτιαγμένη εικόνα και το συνειδητοποιώ τώρα, αν και η νεότερη εκδοχή μου πήρε ομολογουμένως από το λεπτό που βγήκε από την πρώτη του προβολή στο θέατρο. Είναι μια ωραία ταινία για παιδιά, με χαζά τόξα χαρακτήρα, μια κάπως απολαυστική ιστορία για τα μεγαλύτερα ψάρια που δεν είναι πραγματικά τόσο απειλητικά όσο φαίνονται και έχει μια οικογενειακή δυναμική σε αυτό που μπορείτε να συσχετίσετε, αν και δεν το εκτιμάτε πλήρως λόγω της έλλειψης καλής γραφής.

9. Η επιδίωξη της ευτυχίας (2006)

Γνωρίζετε ότι η αίσθηση της απόλυτης ανάκαμψης, όταν ο χαρακτήρας που έχετε συσχετίσει σε τόσα πολλά επίπεδα επιτυγχάνει τελικά αυτό που θέλει και βρίσκεται σε μια κατάσταση χαράς μετά από μια μακρά περίοδο θλίψης, με τέτοιο τρόπο που καταλήγει να μην γνωρίζει πώς να εκφράσει την απόλαυσή του; (ταινίες όπως «Είναι μια υπέροχη ζωή» (1946) έρχονται στο μυαλό μου) «Η επιδίωξη της ευτυχίας» τελειώνει με αυτόν τον τρόπο και θα έλεγα ψέματα αν σας είπα ότι δεν έχω ρίξει δάκρυα. Η ταινία αναφέρεται στην πραγματική ιστορία του Chris Gardner και την αναζήτησή του για ευτυχία μέσα σε μια άθλια δικαιολογία που θεωρεί ότι είναι η ζωή του. Μαζί με τον γιο του Κρίστοφερ, ο Γκάρντνερ περνάει από στάδια απελπισίας και απόγνωσης, στιγμές που τον αφήνουν σύγχυση για το τι πρέπει να κάνει στη συνέχεια, αν και δεν είναι ακριβώς πρόθυμος να τα παρατήσει. Μια γλυκιά, συναισθηματική ταινία που μπορεί να ανυψώσει όποιον τη βλέπει, ο κύριος λόγος που λατρεύω αυτήν την εικόνα είναι η φυσική, ανεξέλεγκτη απεικόνιση της σχέσης πατέρα-γιου.

8. Λήφθηκε (2008)

Παρακολούθησα τις ταινίες από το Taken franchise αντίστροφα, οπότε όταν λέω ότι η πρώτη δόση είναι η καλύτερη από τις παρτίδες, ξέρετε ότι δεν έχω καμία προκατάληψη για καμία από τις φωτογραφίες. Η συνωμοσία του «Taken» είναι αρκετά γνωστή, σχετικά με την αναζήτηση που διεξήγαγε ένας άντρας (που τυχαίνει να είναι πρώην πράκτορας της CIA) για να μάθει πού βρίσκεται η απαχθείσα κόρη του. Ενώ είναι πολύ πιο ζοφερή από το 'Finding Nemo' και δεν έχει μεγάλη αξία στις κατηγορίες που σχετίζονται με τη γοητεία, τη γλυκύτητα και την λατρεία, εξακολουθεί να καταλαβαίνει τον πόνο που ξεπροβάλλει από την απώλεια, αν και τα περισσότερα από τα συναισθήματά του καλύπτονται κάτω από τις ακολουθίες δράσης και αξέχαστοι διάλογοι.

7. Despicable Me (2010)

Υπάρχει μια σκηνή στο 'Finding Nemo' όπου ο μικρός γιος clownfish πληροφορείται για πρώτη φορά ότι ο πατέρας του είναι εκεί έξω στον μεγάλο γαλάζιο ωκεανό για να τον αναζητήσει. Η αντίδρασή του υπογραμμίζει ένα από τα σημαντικότερα θέματα αυτής της ταινίας, η οποία είναι η σημασία της αγάπης, να κολλήσει ο ένας για τον άλλον και να κατανοήσει την ευθύνη που έχει κάποιος για τα παιδιά τους. Το «Despicable Me» είναι μια ελαφριά ερμηνεία των ίδιων θεμάτων, με τον πρωταγωνιστή του, τον εγκληματικό εγκέφαλο Gru, να συνδέεται με τα τρία ορφανά κορίτσια που έχει υιοθετήσει για την εκτέλεση ενός κακού σχεδίου. Η αίσθηση και η ζεστασιά τους τον κερδίζουν τελικά μετά την αρχική αντιπάθεια που τους πήρε, κάτι που ενισχύει τη βάση της συναισθηματικής δύναμης της εικόνας.

6. Kaazhcha (2004)

Το 'Kaazhcha' (Sight) είναι μια υπέροχη ταινία Μαλαγιαλάμ που αγγίζει τη σημασία της οικογένειας και της συντροφικότητας. Όταν ένα νεαρό αγόρι Γκουτζαράτι βρίσκει το δρόμο του στην Κεράλα μετά τον καταστροφικό σεισμό που έπληξε την πατρίδα του, δέχεται μια μικρή, αθώα οικογένεια, αρχικά με έντονη αίσθηση δυσπιστίας από την πλευρά τους, αν και αυτό σιγά σιγά γίνεται αγάπη με το πέρασμα του χρόνος. Οι εντάσεις της εικόνας είναι προσωπικής φύσης, από την αρχή που η κυβέρνηση εκδίδει εντολή να επιστρέψει το αγόρι στην οικογένειά του στο Γκουτζαράτ, κάτι που η οικογένεια δυσκολεύεται να αντέξει, αν και το ηθικό τους δίλημμα χτυπά όταν σκέφτονται τους γονείς του φτωχού παιδιού.

5. Πάνω (2009)

Το «Up» είναι μια ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney-Pixar και ίσως είναι η αγαπημένη μου από όλα τα έργα τους, ίσως μετά το «Finding Nemo». Ένας μεγάλος αριθμός παραγωγών Pixar ασχολείται με την περιπέτεια και τις σχέσεις, και αυτοί οι δύο παράγοντες δεν παρουσιάζουν καθόλου έλλειψη εδώ. Το «Up» αφηγείται την ιστορία του Carl Fredricksen, ενός ανώτερου χήρου που δεν έχει συναρπαστικό τίποτα στη ζωή του, εκτός από τις αναμνήσεις που κρατάει κοντά στην καρδιά του, για την αποχωρούσα σύζυγό του και τις υπέροχες περιπέτειες που ήλπιζαν να είχαν. Ένα ωραίο πρωί, ο Carl δένει ένα σωρό μπαλόνια στην οροφή του σπιτιού του, και κυριολεκτικά ανυψώνεται από το έδαφος, επιπλέει στον αέρα με το τιμόνι που χειρίζεται ο γέρος. Μαζί μαζί του στο ταξίδι του στο Paradise Falls είναι ο Ράσελ, ένας νεαρός προσκοπιστής που κατά λάθος γίνεται μέρος της διαδρομής. Οι συνομιλίες, οι ομοιότητες και οι διαφορές τους είναι που κάνουν την ταινία και δίνουν μια αίσθηση ίντριγκας σε όλα όσα συναντούν κατά τη διάρκεια του ταξιδιού.

4. Πινόκιο (1940)

Νομίζω ότι ήταν η πρώτη ταινία της Disney που έχω δει ποτέ. Το έχω παρακολουθήσει αρκετές φορές τώρα και εξακολουθεί να κρατά τη μαγεία που είχε από αυτήν την πρώιμη προβολή. Μια μέρα, ο Γκεπέτο, ένας μαριονέτα, χαράζει ένα ξύλινο αγόρι που βαπτίζει τον Πινόκιο, το οποίο αργότερα εκείνο το βράδυ ζωντανεύει μαγικά με τη βοήθεια του Τζίμιν Κρίκετ, της υποτιθέμενης «συνείδησης» του. Αν κάποιος διαβάσει το διάσημο παραμύθι, ξέρει ότι η ιστορία αλλάζει σύντομα, καθώς ο Πινόκιο, στο δρόμο του για το σχολείο, (ναι, πολλά πράγματα συμβαίνουν στο μεταξύ) αποσπούν την προσοχή και οδηγεί τον εαυτό του σε ένα πολύ επικίνδυνο μονοπάτι, τελικά απομακρύνεται μακριά από το σπίτι χωρίς τη δική του γνώση. Η αγάπη του Geppetto για τη δημιουργία του που καταλήγει να αντιμετωπίζει ως γιος του, τελικά γίνεται κατανοητή από την μαριονέτα στην αριστοτεχνική τελευταία πράξη του χαρακτηριστικού, όπου οι δύο χαρακτήρες κατακλύζονται από μια γιγαντιαία γαλάζια φάλαινα.

3. Ο σίδηρος γίγαντας (1999)

Το 'The Iron Giant' του Μπράντ Μπράντ είναι πάνω απ 'όλα, απλό και απλό. Μιλώντας για τη σχέση μεταξύ ενός νεαρού αγοριού και ενός εξωγήινου τρόπου ζωής που μοιάζει με ένα γιγαντιαίο σίδερο ρομπότ, στηρίζει το μήνυμά του στην ομορφιά της ζωής καθώς ο γίγαντας μαθαίνει το ίδιο από τον νέο του σύντροφο. Όταν ένας κυβερνητικός πράκτορας επιδιώκει να εξαλείψει την πιθανή απειλή (είναι ο αλλοδαπός τον οποίο έχουμε γνωρίσει ως αφελές, αβλαβές πλάσμα από αυτό το σημείο), το αγόρι πρέπει να ενεργήσει γρήγορα για να σώσει τη ζωή του φιλικού μεγαλοπρεπούς. Πάντα σεβόμουν τον τρόπο με τον οποίο οι χαρακτήρες εξαρτώνται ο ένας από τον άλλο σε εξαιρετικές ταινίες κινουμένων σχεδίων, όπως αυτή, γιατί δεν είναι πραγματικά κάτι που μπορείτε να απεικονίσετε στον κινηματογράφο ζωντανής δράσης, τουλάχιστον με αυτό το επίπεδο γλυκύτητας, που προορίζεται να προσελκύσει το παιδί σε όλους μας.

2. Εύρεση Dory (2016)

Δεν πρόκειται να πω ότι είναι μία από τις αγαπημένες μου ταινίες Pixar, γιατί δεν είναι. Η ταινία έχει μια σειρά από προβλήματα, ένα από τα οποία είναι η απόλυτη ομοιότητά της με το πρωτότυπο «Finding Nemo». Ενώ το λέω αυτό, πιστεύω επίσης ότι οι οπαδοί του κλασικού του 2003 θα βρουν τον εαυτό τους να απολαμβάνουν την αξιοθαύμαστη σχέση με τους χαρακτήρες που αγαπούσαν σε αυτή τη νέα περιπέτεια, όπου η Dory αναζητά τους γονείς της, αφού έκαναν λάμψεις εικόνων από το παρελθόν της επιθυμία να μάθει περισσότερα για τον εαυτό της. Συνοδευόμενοι από τον Marlin και τον γιο του Nemo, τα τρία ψάρια καλύπτουν ένα καλό μέρος του μεγάλου ωκεανού, ο οποίος απεικονίζεται αρκετά καλά, αν και οι χαρακτήρες δεν είναι οι μισοί τόσο ενδιαφέρουσες όσο τους θυμόμαστε.

1. Μια αμερικανική ουρά (1986)

Το «An American Tail» είναι το «Finding Nemo», αλλά με ποντίκια, και μια ισχυρότερη αίσθηση της πραγματικότητας (κυρίως επειδή τα γεγονότα του συμβαίνουν πάνω από την επιφάνεια της θάλασσας). Ένας νεαρός Ρώσος ποντίκι χωρίζεται από τους γονείς του ενώ μεταναστεύει στις Ηνωμένες Πολιτείες και η ταινία τεκμηριώνει τις προσπάθειές του να ξανασυνδεθεί μαζί τους. Ο κινηματογράφος του Don Bluth αξίζει πάντα να θαυμάσει, γιατί ποτέ δεν ακολουθεί πραγματικά μια δομή λέγοντας τις ιστορίες του, καθιστώντας τις απρόβλεπτες, συναρπαστικές και ενδιαφέρουσες. Οι χαρακτήρες του είναι κομψοί, καλογραμμένοι και έχουν σαφώς καθορισμένα προβλήματα και κίνητρα. Το «An American Tail» είναι μια ιδιαίτερα συναισθηματική ταινία, γιατί ενώ είναι κωμωδία στο σύνολό της, μεταδίδει μια αίσθηση απώλειας με εξαιρετική ακρίβεια.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt