10 καλύτερες ταινίες αμερικανών ιθαγενών όλων των εποχών

Η απεικόνιση των Χόλιγουντ των ιθαγενών Αμερικανών και των αυτόχθονων είναι συχνά παραμορφωμένη, κλισέ και στερεοτυπική. Οι φυλετικές εντάσεις μεταξύ των λευκών και των ιθαγενών υπάρχουν εδώ και χρόνια και πολύ λίγες ταινίες κατάφεραν να απεικονίσουν την πραγματική κατάσταση των ιθαγενών με ρεαλιστικό τρόπο. Πολλές από τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής τιμούνται και αναγνωρίζονται στα φεστιβάλ ιθαγενών της Αμερικής, όπως το American Indian Film Festival, το Native American Film and Video Festival και ούτω καθεξής, αλλά δεν έχουν ακόμη λάβει ευρεία αναγνώριση mainstream, κάτι που καθιστά αυτό το άρθρο πολύ σχετικό.

Υπήρξαν μερικές καταπληκτικές ταινίες για τους ιθαγενείς Αμερικανούς και τον πολιτισμό των Αμερικανών ιθαγενών με τα χρόνια και έτσι εμείς, στο Το Cinemaholic, σκέφτηκα ότι ήρθε η ώρα να βρούμε μια λίστα με τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής. Έτσι, με όλα αυτά που λέγονται τώρα, εδώ είναι η λίστα με τις κορυφαίες ταινίες που έχουν γίνει ποτέ για τους Ιθαγενείς / Αμερικανούς Ινδιάνους. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικούς από αυτούς τους Ιθαγενείς Αμερικανούς στο Netflix ή στο Amazon Prime ή στο Hulu.

10. Η επιχείρηση του Fancydancing (2002)

Όχι τόσο καλό όσο μερικοί από τους άλλους στη λίστα, αλλά το 'The Business of Fancydancing' μπορεί ακόμα να θεωρηθεί ως μία από τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής που έχουν γίνει ποτέ. Σε σενάριο και σκηνοθεσία του Sherman Alexie, η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ δύο φίλων Αμερικανών ιθαγενών που επανενώνονται μετά το θάνατο του στενού τους φίλου. Η ταινία διερευνά την ομοφυλοφιλία στον εγγενή πολιτισμό και ασχολείται με θέματα ταυτότητας, πολιτιστικής αποξένωσης και εν μέρει υπαρξιακών ζητημάτων. Αν και είναι σε μεγάλο βαθμό ελαττωματικά, το πάθος με το οποίο δημιουργείται η ταινία μαζί με τις παραστάσεις των ηθοποιών δημιουργούν μια ικανοποιητική εμπειρία.

9. Δέρματα (2002)

Το «Skins» αφορά δύο αδέλφια της Lakota Sioux, το ένα αστυνομικό και το άλλο έναν αυτοκαταστροφικό αλκοολικό. Η ταινία απεικονίζει τη σχέση τους και την ταραγμένη ζωή που έπρεπε να υποστούν ως παιδιά στην κράτηση. Η ταινία επιλέγει πολύ πιο σκοτεινό, πιο ζοφερό τόνο από τις περισσότερες άλλες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής και είναι αρκετά βάναυση, ειλικρινά ειλικρινής στην απεικόνιση της πραγματικότητας της ζωής στην κράτηση. Αγγίζει πολλά ανέγγιχτα θέματα, συμπεριλαμβανομένου του αλκοολισμού στον πολιτισμό των ιθαγενών της Αμερικής και η εξερεύνηση των θεμάτων του είναι εξαιρετικά αποτελεσματική καθώς σας ανοίγει στις οδυνηρές πραγματικότητες της ζωής στην κράτηση που πολλές ταινίες έχουν δοκιμάσει αλλά απέτυχαν να απεικονίσουν.

8. Dance Me Outside (1994)

Το «Dance Me Outside» βασίστηκε σε ένα βιβλίο του W.P. Kinsella που ήταν μια σειρά από διηγήματα που τέθηκαν στο ινδικό αποθεματικό στην Κεντρική Αλμπέρτα και για τους ανθρώπους που ζουν εκεί. Η ταινία αφορά μια ομάδα σύγχυσης νέων ανθρώπων που συναντά το πτώμα ενός από τους φίλους τους. Ξεκίνησαν να ζητήσουν εκδίκηση από τον κατάδικο, ο οποίος είναι λευκός και απολύεται λόγω της φυλής του. Είναι αρκετά έντονο και συναρπαστικό στην αφήγησή του και ο τρόπος με τον οποίο κατασκευάζει τις δραματικές ακολουθίες είναι εξαιρετικά καλά μελετημένες και καλά τοποθετημένες. Αν και είναι τονικά συγκεχυμένο σε πολλά μέρη, η συνολική εκκεντρότητα κάνει ένα πολύ ελκυστικό ρολόι.

7. Χειμώνας στο αίμα (2013)

Προσαρμοσμένο από ένα μυθιστόρημα που γράφτηκε από τον θρυλικό συγγραφέα Native American Renaissance James Welch, το 'Winter in the Blood' ακολουθεί έναν άντρα που ξυπνά σε μια τάφρο για να συνειδητοποιήσει ότι η ζωή του έχει αλλάξει για πάντα και ξεκινά σε ένα σουρεαλιστικό ταξίδι κατά το οποίο συναντά ο μυστηριώδης άνθρωπος του αεροπλάνου. Η ταινία, αν και τείνει συχνά να απομακρύνεται από την αφήγησή της, είναι ένα εντυπωσιακά τολμηρό, οπτικά εκστατικό κομμάτι που καταφέρνει να δημιουργήσει εντυπωσιακό αντίκτυπο σε εσάς με τον παράξενα αισθησιακό σουρεαλισμό και την αντίθεσή του να συμμορφωθεί με τις παραδόσεις. Αυτή είναι σίγουρα μια από τις πιο παραβλεφθείσες ταινίες της δεκαετίας.

6. Στον πάγο (2011)

Αυτό το έντονο θρίλερ ακολουθεί δύο έφηβους Inupiaq που ξεκινούν να κυνηγούν φώκια και καταλήγουν να σκοτώνουν έναν από τους φίλους τους σε μια μάχη που τους ωθεί να θάψουν την αλήθεια κάτω από έναν ιστό ενοχλητικών ψεμάτων. Η ταινία είναι έντονα ατμοσφαιρική και ο τρόπος που δημιουργεί ένταση και αγωνία δημιουργεί ένα συναρπαστικό ρολόι. Οι χαρακτήρες είναι καλά χαραγμένοι και το αργό άγγιγμα δίνει στην ταινία τεράστια αξία παρακολούθησης. Υπάρχει μια αίσθηση ηθικής ασάφειας σε όλη την ταινία και την καθιστά ακόμη πιο συναρπαστικό, ενοχλητικό ρολόι. Η ταινία έλαβε θετικές κριτικές από κριτικούς και θεωρείται ως μία από τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής που έχουν γίνει ποτέ.

5. Σήματα καπνού (1998)

Η υπέροχη αστεία, χιουμοριστική ιστορία του Chris Eyre είναι μια από τις πιο όμορφες, υποτιμημένες ταινίες της δεκαετίας του '90. Η ταινία απεικονίζει τη σχέση μεταξύ δύο Βίκτωρ και Τόμας, δύο ατόμων με εντυπωσιακά αντίθετες προσωπικότητες και που μεγάλωσαν μαζί ως παιδιά. Ανατράφηκαν μαζί από τον πατέρα του Βίκτωρ Άρνολντ στον οποίο ο Βίκτωρ έχει ανάμεικτα συναισθήματα, ενώ ο Τόμας τον θεωρεί ήρωα από τότε που τον έσωσε από πυρκαγιά στο σπίτι όταν ήταν βρέφος. Μετά το θάνατο του Άρνολντ, οι δύο ξεκίνησαν ένα ταξίδι για να ανακτήσουν τις στάχτες του Άρνολντ. Είναι μια ταινία φτιαγμένη με καρδιά και παρά τις τονικές ασυνέπειες, τελικά έρχεται ως μια συναισθηματικά ικανοποιητική εμπειρία λόγω της εγγενούς γοητείας, της απλότητας και της εντυπωσιακής αισιοδοξίας.

4. Χοροί με λύκους (1990)

Αυτή η εμβληματική ταινία του Kevin Costner ακολουθεί έναν υπολοχαγό Union Army που αναπτύσσει έναν ειδικό δεσμό με ένα συγκρότημα Ινδών της Λακότα. Πηκτίζει τόσο καλά μαζί τους και τον τρόπο ζωής τους που εγκαθίσταται και ερωτεύεται επίσης μια γυναίκα που μεγάλωσε από τους Ινδιάνους. Είναι μια εξαιρετικά καλοφτιαγμένη ταινία που λειτουργεί σε τόσα πολλά επίπεδα. Είναι συναισθηματικά έντονη, οπτικά υπνωτική και θεματικά πλούσια, η κατεύθυνση του Costner μεταφέρει τη φαινομενικά απλοϊκή ιστορία σε μια εντελώς νέα επιφάνεια, διατηρώντας παράλληλα την υποκείμενη θεματική εστίαση ανέπαφη. Είναι ευτυχώς ποιητικό, υποβλητικό, απόκοσμο αισθησιακό και τόσο βαθιά συγκινητικό.

3. Εθνική οδός Powwow (1989)

Πιθανώς μια από τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής που δημιουργήθηκαν ποτέ, το 'Powwow Highway' είναι μια ταινία που θα σας ξεδιπλώσει με τη γοητευτική του γοητεία, το προσιτό χιούμορ και τον ελαφρύ τόνο. Η ταινία δίνει μια διορατική ματιά στην πολιτιστική ταυτότητα των ιθαγενών Αμερικανών και είναι πιθανώς μια από τις καλύτερες ταινίες που έχουν κατασκευαστεί ποτέ από ταινίες Native American. Αντιμετωπίζει το θέμα και τους χαρακτήρες του με απόλυτο σεβασμό και σεβασμό, αλλά απαλύνει την υποκείμενη σοβαρότητα του θέματος χρησιμοποιώντας εντυπωσιακό χιούμορ που δημιουργεί μια συναρπαστική εμπειρία.

2. Ο Νέος Κόσμος (2005)

Αναμφισβήτητα ένα από τα μεγαλύτερα έργα του Terrence Malick από τη διάσημη επιστροφή του το 1998, «Ο Νέος Κόσμος» είναι μια απίστευτα όμορφη ταινία που απεικονίζει τη σχέση μεταξύ μιας γυναίκας αμερικανών ιθαγενών και ενός Άγγλου εξερευνητή. Όπως και οι περισσότερες ταινίες Malick, η ιστορία είναι απλώς μια μπλε εκτύπωση σε ολόκληρη την ταινία και με τη βοήθεια κάποιας μεγαλοφυίας κινηματογραφίας του Emmanuel Lubezki, ο Malick δημιουργεί μια εμπειρία μιας ζωής. Ο Malick διερευνά τις συναισθηματικές δυνατότητες της ιστορίας χρησιμοποιώντας την οπτικοποίηση του κινηματογράφου με τρόπο που σπάνια έχει γίνει πριν. Η ταινία είναι εμπνευσμένη από ιστορικές προσωπικότητες, Captain John Smith, Pacahontas of the Powatan Native American Tribe και Άγγλος John Rolfe. Αυτή είναι σίγουρα μία από τις καλύτερες ταινίες ιθαγενών της Αμερικής που έχουν κατασκευαστεί ποτέ και πιθανώς μία από τις καλύτερες ταινίες της δεκαετίας.

1. Dead Man (1995)

Η ταινία του Master Indie auteur, Jim Jarmusch, με τη φημισμένη δυτική ταινία με πρωταγωνιστή τον Johnny Depp, ακολουθεί έναν λογιστή ο οποίος μετά την απομάκρυνσή του από τη νέα του δουλειά απειλείται και σχεδόν σκοτώνεται. Στη συνέχεια, συναντά έναν ντόπιο Αμερικανό που τον βοηθά να ανακάμψει από τις πληγές του και τελικά αποδεικνύεται ότι είναι το πνεύμα καθοδήγησής του. Η ταινία έγινε γνωστή για την εκτεταμένη έρευνα σχετικά με τον πολιτισμό των Αμερικανών ιθαγενών και έλαβε μεγάλο έπαινο για τη ρεαλιστική, αποχρωματισμένη απεικόνιση των ιθαγενών Αμερικανών και ήταν επίσης μία από τις λίγες ταινίες των ταινιών Native American που σκηνοθετήθηκαν από μη ιθαγενείς. Η ταινία έχει λάβει κατάσταση λατρείας και σήμερα θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα του Jarmusch.