10 καλύτερες ιστορικές ταινίες του 2019

Η πιο δύσκολη επιλογή που έχει ο σκηνοθέτης είναι το αίνιγμα για την ανταλλαγή ιστορικής ακρίβειας και αυθεντικότητας με θεατρική ανδρεία. Ενώ και οι δύο είναι εξίσου σημαντικές για την ανάδειξη μιας ταινίας, δεν πάνε πάντα μαζί. Η επιτυχία προηγούμενων ιστορικών ταινιών και περιοχών βασίστηκε στην εκτέλεση ορισμένων στοιχείων αφήγησης όπως η οπτική κλίμακα και οι τεχνικές πλαισίου. Εδώ σας παρουσιάζουμε τη λίστα των καλύτερων ιστορικών ταινιών και δραματικών περιοχών του 2019 που έχουν διαφορετικές ιστορίες.

10. Τζούντι

Η Τζούντι Γκάρλαντ ήταν ίσως ο πιο αγαπημένος μουσικός της γενιάς της. Ανταλλάσσοντας την πολυτέλεια και την ύβρισα με απλότητα και ταπεινότητα, η Τζούντι συνέλαβε καρδιές με τα εξαιρετικά ταλέντα της και παρέμεινε ο καρδιακός παλμός της Αμερικής για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η «Judy» τεκμηριώνει την άγρια ​​πορεία της σε φήμη από ένα μικρό παιδί σε μια θρυλική φιγούρα της ποπ κουλτούρας με μεγάλη αγριότητα και ενθουσιασμό. Με επικεφαλής ένα εργοστάσιο παραγωγής ηλεκτρικού ρεύματος και οδυνηρό προβάδισμα από Renee Zellweger, Το «Judy» περιλαμβάνει τη διάσημη ζωή μιας προσωπικότητας μιας φορά στη ζωή που ορίζει μια γενιά με ξεκάθαρη συμπόνια και σκληρή ειλικρίνεια.



9. Ένας αξιωματικός και ένας κατάσκοπος

Η υπόθεση Dreyfus ξεκίνησε το φθινόπωρο του 1894 όταν ο Fench Intelligence συνειδητοποίησε ότι κάποιος περνούσε από τη Γερμανία τη πρεσβεία στο Παρίσι. Ο Dreyfus, ο μόνος Εβραίος στο γαλλικό τάγμα, αποστέλλεται στο νησί του διαβόλου. Ο ήρωας της ιστορίας, ο Georges Picquart ερευνά το ζήτημα και ανακαλύπτει τη βαριά εποπτεία για να αποδείξει την ευθύνη του Dreyfus. Το «Ένας αξιωματικός και ένας κατάσκοπος» ενσαρκώνει τη μεγάλη αποβολή της δικαιοσύνης στο γαλλικό δικαστικό σύστημα, τη βάση για τον σύγχρονο σύγχρονο μηχανισμό. Με έναν άσο και ένα εξαντλητικό λογοτεχνικό κομμάτι που τον υποστηρίζει, Πολάντσι πηγάζει τα συστατικά που κάνουν αυτήν την περίφημη ιστορία μια ειδική βουτιά στις ανθρώπινες ιδέες ενοχής και την ανακάλυψη της αλήθειας με οποιοδήποτε κόστος.

8. Ντέιτον Αβαείο

Η αγαπημένη τηλεοπτική εκπομπή της Βρετανίας παίρνει επιτέλους την πολυαναμενόμενη προσαρμογή ταινιών της. « Ντάουντον Αβαείο «Βλέπει την οικογένεια Crawley με ενθουσιασμό και προετοιμάζεται για τη βασιλική επίσκεψη του Βασιλιά και της Βασίλισσας. Ο ενθουσιασμός αναμιγνύεται απαλά με τον τρόμο και το άγχος καθώς το βασιλικό νοικοκυριό έρχεται σε άμεση σύγκρουση με την ομάδα υπηρέτη Crawley. Καθώς η ταινία εξελίσσεται, ο σκηνοθέτης Μάικλ Ένγκελ χτίζει σταδιακά την ένταση και την εχθρότητα μεταξύ των δύο ομάδων που αγωνίζονται για εξουσία και υπεροχή. Η οργανική εξέλιξη της τηλεοπτικής σειράς, η οποία έληξε περίπου δύο χρόνια πριν από τα γεγονότα της ταινίας, επιτρέπει στο άγριο δημοφιλές και θαυμάσιο καστ να κάνει μια ομαλή μετάβαση.

Υπάρχει ένας πολύ ευχάριστος ελαφρύς τόνος στην αφήγηση. Ο Ένγκελς όχι μόνο στοχεύει να ενθουσιάσει τους πιο πιστούς θαυμαστές της σειράς, αλλά προσπαθεί να προσελκύσει τους θεατές για πρώτη φορά με μια ολοκληρωμένη παρουσίαση του βαρύ καστ. Η διαχείριση των κρίσιμων χαρακτήρων και της ακεραιότητας της ιστορίας ξεχωρίζει και επιβεβαιώνει την πεποίθησή του στο όραμα. Το «Downton Abbey» καλωσορίζει το ρόστερ και το fanbase του με μια υπέροχη απόδοση της σειράς, παρά το γεγονός ότι δεν είχε τη φόρμουλα που το έκανε τόσο επιτυχημένο στη μικρή οθόνη.

7. Το βουνό

Το «The Mountain» λειτουργεί σε μια πραγματικά περίεργη υπόθεση με ξαφνικές ανατροπές και στροφές που σε απαλλάσσουν. Τζεφ Γκόλντμπλουμ παρέχει την κατάσταση A-list στην ταινία και πρωταγωνιστεί ως ο Δρ. Fiennes, ο κεντρικός χαρακτήρας της ταινίας. Ο Fiennes στρατολογεί τον Andy, έναν νεαρό άνδρα που πρόσφατα έχει χάσει και τους δύο γονείς του, ως πολυτεχνίτης του σε οδικό ταξίδι. Το ζευγάρι ταξιδεύει σε διάφορα άσυλα καθώς ο Fiennes εκτελεί λομποτοποίηση σε αρκετούς ασθενείς, συμπεριλαμβανομένης της μητέρας του Andy κάποτε. Ο Andy τεκμηριώνει απρόθυμα τις εκμεταλλεύσεις του Fiennes. Ο επόμενος προορισμός τους αποδεικνύεται ότι είναι μια εμπειρία που αλλάζει τη ζωή για τον Andy, καθώς οι συνεχείς προσπάθειές του για τη σύνδεση με το πνεύμα της μητέρας του καταλήγουν σε ένα στοιχειωμένο ψήφισμα.

Οι διακριτικές αλλαγές του τόνου και ο γενικός παράλογος των γεγονότων έχει άμεση σχέση με το θεματικό άνοιγμα του σκηνοθέτη Rick Alverson. Η εισαγωγή μας και η επακόλουθη κατάδυση στον κόσμο του Alverson διευκολύνονται με τέλεια πλαισίωση ιντσών, σχεδόν μηχανικά με κάποιο τρόπο. Φαίνεται ότι κάποιος συνεχίζει να πιέζει από έξω καθώς τα εσωτερικά της κάμεράς του συνεχίζουν να συστέλλονται. Η απόρριψη του Alverson στην παραδοσιακή δομή τριών πράξεων έχει ως αποτέλεσμα μια αναταραχή, έξυπνη και πολύ παραμορφωμένη αφήγηση.

6. Σκιά

Το εντυπωσιακά δημιουργημένο αριστούργημα του Zhang Yimou είναι εξαιρετικά διασκεδαστικό και έντονο σχολιάζοντας την αρχαία ελίτ της Κίνας. Η ταινία επικεντρώνεται στους ανείπωτους και σκοτεινούς ρόλους που έπαιξαν οι «σκιές», πιστοί υποκατάστατες ευγενών και αυτοκρατόρων για τη διατήρηση της ζωής του κυρίου τους. Απουσία από τα ιστορικά της ιστορίας, οι σκιές έζησαν τη ζωή τους, όχι ως δικές τους και εξαφανίστηκαν χωρίς ίχνος. Η διπλή στροφή του Deng Chao ως Διοικητής Ziyu και η σκιά του καθοδηγεί την ταινία στη σωστή κατεύθυνση και κάνει μια λαμπρή μελέτη χαρακτήρων. Η τεράστια αφοσίωση του Zhang στην αναδημιουργία της παραδοσιακής βαρύς Κίνας αποδίδει μεγάλες ανταμοιβές, προσφέροντας την αυθεντικότητα και την πρωτοτυπία της ταινίας.

Η αρχαία Κίνα, που συχνά πλήττεται από εσωτερικούς πολέμους μεταξύ ηγεμόνων, αναδημιουργείται με μεγάλη προσοχή. Η μεγαλοπρεπής οπτική κλίμακα συνδυάζεται με θεατρική φιλοδοξία, φιλοξενώντας μερικές από τις πιο συναισθηματικά φορτισμένες ακολουθίες της χρονιάς. Η χορογραφία των σκηνών μάχης διακρίνει πραγματικά το 'Shadow' από τους σύγχρονους συναδέλφους του. Είναι στις πιο ήσυχες στιγμές μεταξύ της κυρίας και της σκιάς που βρίσκουμε το μεγαλύτερο μέγεθος έντασης. Ακριβώς όπως το πινέλο ενός καλλιτέχνη, η φωτογραφική μηχανή του Ζανγκ ζωγραφίζει μια ζοφερή, μακάβρια εικόνα, αντικατοπτρίζοντας τη διάθεση της αβεβαιότητας και της εχθρότητας που παρέμεινε στην εχθρότητα μεταξύ αντίπαλων βασιλείων.

Ο Τσάο και ο Σαν Λι δίνουν συλλογικά τις πιο αξέχαστες παραστάσεις φέτος που δεν είναι μόνο συναισθηματικά βαρύ, αλλά και υπέροχα ανυπόφοροι. Η αδυσώπητη πραγματοποίηση των κορυφών της κορυφής σε ένα τέλειο φινάλε, ολοκληρώνοντας ένα οπτικά πολυτελές και καθοριστικό είδος της περιόδου.

5. Δεν θα γερνούν ποτέ

Χρησιμοποιώντας πρωτοποριακές καινοτομίες και υλικά από το BBC και το Imperial War Museum, ο παραγωγός ταινιών Peter Jackson επιτρέπει την αφήγηση της ιστορίας του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου από τους άντρες που ήταν εκεί. Η ζωή στο μέτωπο διερευνάται μέσα από τις φωνές των πολεμιστών, οι οποίοι μιλούν για τα συναισθήματά τους για τη διαμάχη, την τροφή που έτρωγαν, τους συντρόφους που έκαναν και τις φαντασιώσεις τους για τα επόμενα πράγματα.

Αυτές είναι οι αμφιβολίες ενός cinephile, και οι περισσότεροι θεατές συντονίζονται σε τέτοιες αναμνήσεις - να βλέπουν έναν ζωντανό άνδρα με τον πνεύμονα του να κρέμεται ή το πώς οι χαμένοι ερμηνεύτηκαν ως 'κανένα ζήτημα, αποκαταστατικά' - πιθανώς θα τραβηχτούν πολύ για να σκεφτεί καν για το μυαλό. Όλα τα πράγματα που λαμβάνονται υπόψη, είναι δύσκολο να ξεφύγουμε από την αίσθηση ότι Τζάκσον έχει αναπνεύσει ζωή στην ιστορία, όπως και ο Δρ Φρανκενστάιν, έδωσε ζωή σε πράγματα, έχοντας τον δρόμο με τους νεκρούς. Ένα εκπληκτικό εξειδικευμένο επίτευγμα με ενθουσιώδες αποτέλεσμα, «Δεν θα μεγαλώνουν», αποδίδει υπέροχο αφιέρωμα στη ζωή της μετάνοιας μιας εποχής.

4. Οι άθλιοι

Οι γαλλικές ταραχές του 2005 στο προάστιο του Παρισιού συγκλόνισαν ολόκληρη τη χώρα και άλλαξαν τη δυναμική των φυλετικών σχέσεων στη γαλλική κοινωνία. Η βίαιη επιδημία διήρκεσε περισσότερες από τρεις εβδομάδες, κατά τη διάρκεια της οποίας υπέστησαν τα περισσότερα άτομα και περιουσία. Η αφήγηση της Lady Ly περιλαμβάνει πληροφορίες για τη βιαιότητα με την οποία οι ταξιαρχίες κατά των ταραχών πραγματοποίησαν συλλήψεις και παρενόχλησαν διαδηλωτές. Η τεταμένη ατμόσφαιρα κρεσέντο σε μια φρενήρη, συμβολική και συναρπαστική φινάλε. Τα γεγονότα που επιλέχθηκαν να εκπροσωπηθούν στην οθόνη είναι εξαιρετικά φορτισμένα με πρόθεση και φιλοδοξία, κάτι που αντικατοπτρίζει σε μεγάλο βαθμό πόσο μολυσματική η ταινία μεταφέρει την ενέργειά της.

3. Ο βασιλιάς

Ο Χαλ (Timothée Chalamet), ηθοποιός και διστακτικός δικαιούχος της αγγλικής θέσης του δικαιώματος, έχει προδώσει την επιφανή ζωή και ζει μεταξύ των ατόμων. Ωστόσο, όταν ο κυρίαρχος μπαμπάς του περνάει, ο Χαλ ανατίθεται στον Βασιλιά Χένρι Ε΄ και αναγκάζεται να κατανοήσει την ύπαρξη που είχε πρόσφατα προσπαθήσει να αποδράσει. Προς το παρόν, ο νεαρός κυβερνήτης πρέπει να εξερευνήσει τα κυβερνητικά ζητήματα του κάστρου, την αναταραχή και τον πόλεμο που εγκατέλειψε ο μπαμπάς του και την παθιασμένη σειρά της προηγούμενης ύπαρξής του - ενσωματώνοντας τη σχέση του με τον αγαπημένο σύντροφό του και τον δάσκαλό του, τον ώριμο αλκοολικό ιππότη, τον John Falstaff Τζόελ Έντζερτον ).

Μερικοί παραπονέθηκαν ότι ο «Βασιλιάς» ήταν υπερβολικά βίαιος όσον αφορά το χυμένο αίμα. Πιθανότατα θα ήταν αρκετά ισχυρό για να προσπεράσει ακόμη και μια ολόκληρη σεζόν GoT από αυτόν τον λογαριασμό. Ωστόσο, παρά αυτά τα δευτερεύοντα ζητήματα, το «The King» αντιπροσωπεύει μεγάλη αυθεντικότητα και εξουσία στον καθορισμό της τύχης του από ιστορική άποψη. Ενθουσιασμένος από την όμορφη κινηματογραφία και μια έντονη κορυφαία παράσταση από Τιμόθε Χαλαμέτ , «Ο Βασιλιάς» δημιουργεί μια συναρπαστική και διακριτική αναπαράσταση της ταραχώδους παιδικής ηλικίας του Βασιλιά Ερρίκου Ε και ως αρχηγός της Αγγλίας.

2. Μικρές γυναίκες

Γκρέτα Γκέρβιγκ , επί του παρόντος το έναστρο παιδί με τα μάτια του Χόλιγουντ, επέστρεψε με μια άλλη συναρπαστική ιστορία που καταπολεμά τον συμβατισμό του φύλου και τις κοινωνικές τάσεις για τις επιλογές σταδιοδρομίας μιας γυναίκας. Η πλοκή ακολουθεί τις ζωές των αδελφών του Μαρτίου, της Amy, του Jo, του Beth και του Meg, μετά τον εμφύλιο πόλεμο στη Νέα Αγγλία. Το δράμα της περιόδου ορίζεται στη δεκαετία του 1860, δίνοντας στον Gerwig την ευκαιρία να πειραματιστεί και να δημιουργήσει μια χαριτωμένη οπτική ταπετσαρία για την ταινία, όπως φαίνεται από την πρώτη εμφάνιση. Το cast του άσσο διαθέτει σούπερ σταρ όπως Έμμα Γουότσον , Saorise Ronan , Φλωρεντία Pugh , και η Meryl Streep.

1. 1917

Οι κριτικοί χαιρέτησαν το «1917» ως την καλύτερη πολεμική ταινία από το «Saving Private Ryan». Αυτό είναι πολύ υψηλός έπαινος από κάθε κριτήριο όταν λαμβάνετε υπόψη το γεγονός ότι ταινίες όπως 'Dunkirk' και 'Fury' έχουν κυκλοφορήσει από την ταινία του Steven Spielberg. Το «1917» είναι μια μοναδική πολεμική ταινία, καθώς δεν υπάρχουν αλλαγές στην ταινία. Είναι ένα μόνο πλάνο - ένα κόλπο κινηματογραφικής ταινίας ξεκίνησε με επιτυχία από το 'Birdman' και το 'Rope'. Ο San Mendes όχι μόνο χρησιμοποιεί την τεχνική για να αυξήσει τον αντίκτυπο της ταινίας, αλλά επίσης μετατρέπει μια πολεμική ταινία σε μια ταινία τρόμου. Ναι, ταινία τρόμου του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt