10 καλύτερες ταινίες με χαρακτήρες όλων των εποχών

Οι χαρακτήρες είναι συχνά τα πιο αναπόσπαστα, πολύπλοκα μέρη ενός σεναρίου ταινίας. Συχνά ένιωσα, βίωσα και πιστεύω ότι μια ταινία με λεπτούς χαραγμένους χαρακτήρες μένει συχνά στο μυαλό σας περισσότερο από ταινίες που εστιάζουν αποκλειστικά στην πλοκή. Παρόλο που θα μπορούσαν να υπάρχουν ταινίες με εντυπωσιακές πλοκές καθώς και ενδιαφέροντες χαρακτήρες, είχα πάντα αυτήν την κλίση προς ταινίες που έχουν σχεδόν αποκλειστικά χαρακτήρα. Υπήρξαν πολλές περιπτώσεις που με άφησαν καταπληκτικό όταν οι σκηνοθέτες κάνουν χρήση των χαρακτήρων για να διηγηθούν τις ιστορίες τους. Αυτό συμβαίνει όταν περιγράφουν το ταξίδι ενός χαρακτήρα που διαμορφώνει την καρδιά της ιστορίας της ταινίας. Και τις περισσότερες φορές, οι ταινίες που βασίζονται σε χαρακτήρες ωθούν τους ηθοποιούς στα ακραία τους όρια με αποτέλεσμα εντυπωσιακές παραστάσεις. Με αυτά τα λόγια, εδώ είναι η λίστα με μερικές από τις κορυφαίες ταινίες με χαρακτήρα. Μπορείτε να παρακολουθήσετε μερικές από αυτές τις καλύτερες ταινίες μελέτης χαρακτήρων σε Netflix, Hulu ή Amazon Prime.

1. Citizen Kane (1941)

Η μεγαλύτερη αμερικανική ταινία που έγινε ποτέ τυχαίνει να είναι μια από τις πιο ταινίες με χαρακτήρα όλων των εποχών. Το 'Citizen Kane' χρονολογεί τη ζωή του Charles Foster Kane, ενός μεγάλου εκδότη εφημερίδων, του οποίου η μυστηριώδης τελευταία λέξη συμβαίνει να ενδιαφέρει έναν εφημερίδα καθώς ξεκινά να ανακαλύψει τη σημασία του. Μια ταινία που έφερε επανάσταση σε όλες σχεδόν τις πτυχές της δημιουργίας ταινιών, το «Citizen Kane» είναι μια εκπληκτική μελέτη χαρακτήρων ενός ανθρώπου. Η ψυχή ενός ανθρώπου που κάποτε ήταν γεμάτη φιλοδοξίες και επιθυμίες. Η ζωή του Kane μας αποκαλύπτεται μέσω συνεντεύξεων σε flashbacks καθώς τον βλέπουμε να πηγαίνει από το να είναι ένας ιδεαλιστικός νεαρός άνδρας σε έναν μεγαλοπρεπή μεγιστάνα επιχειρήσεων. Είναι το μυστήριο πίσω από τον άνθρωπο, το ταξίδι του, τα όνειρά του, τα συναισθήματα και τις επιθυμίες του που σχηματίζει την καρδιά και την ψυχή της ταινίας. Και περισσότερες από 7 δεκαετίες αργότερα, ο Charles Foster Kane παραμένει ως μια από τις πιο αινιγματικές φιγούρες στον κινηματογράφο.

2. Οδηγός ταξί (1976)

Πιθανώς καμία άλλη ταινία δεν κατάφερε να αιχμαλωτίσει, να προσελκύσει και να ενοχλήσει τους θεατές της, όπως έχει το «Taxi Driver» με τον τρόπο που έχει πολύ λίγη σχέση με την πλοκή, αλλά έχει να κάνει με το ταξίδι του κεντρικού χαρακτήρα καθώς τραβιέται στον ιστό του τρέλα και παράνοια. Το αριστούργημα του Martin Scorsese είναι μια σιωπηλή φωνή για το Βιετνάμ και μια γενιά που γνώρισε και υπέμεινε την τρέλα, το χάος και πέρασε από την κόλαση στις ζούγκλες του Βιετνάμ. Και ο Σκορσέζης, με την κινηματογραφική του ικανότητα, απεικονίζει την αποξένωση ενός ανθρώπου από τον πολιτισμό μέσα από τα μάτια του Τράβις Μπίλ του Ντε Νίρο. Είναι η επιβίωση του Τράβις σε έναν κόσμο που ήταν κάποτε του, αλλά τώρα αισθάνεται ξένος που αποτελεί την ουσία της ιστορίας της ταινίας.

3. Raging Bull (1980)

Το «Raging Bull», κατά τη γνώμη μου, είναι το απόλυτο βιογραφικό. Είναι συναρπαστικό, συναρπαστικό και θλιβερό. Η έντονη αντίθεση της ζωής ενός άνδρα έξω και μέσα στο δαχτυλίδι κάνει τον Jake LaMotta για μια εξαιρετικά συναρπαστική μελέτη χαρακτήρων. Οι εμμονές του, η φιλοδοξία του, οι επιθυμίες του, η αγάπη του, η οργή του. Η ταινία μας κάνει να περάσουμε από μια πληθώρα συναισθημάτων καθώς βλέπουμε έναν άνθρωπο που βγάζει μια κόλαση από τη ζωή του απομακρύνοντας τους ανθρώπους που τον αγαπούσαν περισσότερο και τη συνεχή μάχη του με τον εαυτό του και τους εσωτερικούς δαίμονες του που έχουν βασανίσει την ψυχή του σε όλη η ζωή του. Η ζωή και οι άνθρωποι δεν έχουν να κάνουν μόνο με το ασπρόμαυρο. Είναι εκείνα τα απίστευτα στρωμένα χρώματα που είναι εγγενή σε όλους μας που μας κάνουν τελικά ανθρώπους. Το 'Raging Bull' θα μπορούσε να είναι απλώς η τέλεια ταινία Αν είστε έτοιμοι να εξερευνήσετε ταινίες με χαρακτήρα.

4. Ο Νονός (1972)

Το «The Godfather» είναι ένα κλασικό παράδειγμα για το πόσο έξυπνα μια ταινία μπορεί να συνδυάσει την πλοκή και τον χαρακτήρα της καθώς και οι δύο γίνονται ένα και το ίδιο. Η πλοκή της ταινίας ακολουθεί μια παλιά, ισχυρή μαφία που πυροβολείται από τους αντιπάλους γκάνγκστερ που απαιτούν από τον μικρότερο γιο του να ανέβει και να ανέβει στην περίσταση για χάρη της προστασίας της οικογένειάς του. Αυτό είναι μια πλοκή που απαιτεί πολλή ανάπτυξη χαρακτήρων. Ο Francis Ford Coppola παρουσιάζει για πρώτη φορά τον Michael ως νεαρό, γοητευτικό, ιδεαλιστικό ήρωα πολέμου με μια φαινομενικά υψηλή αίσθηση ηθικής που απομακρύνεται από την οικογενειακή του επιχείρηση. Ωστόσο, τα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα κατά τη διάρκεια της ταινίας τραβούν σταδιακά τον Μιχαήλ στον σκοτεινό, τραγικό κόσμο του εγκλήματος και της βίας καθώς συνεχίζει να γίνεται ο πιο αδίστακτος, ανήθικος φορέας της οικογένειας. Είναι ο μετασχηματισμός του Μάικλ από ένα αθώο αγόρι στο κολέγιο σε ένα ψυχρό μυστήριο που είναι το κεντρικό επίκεντρο της ιστορίας στο 'The Godfather'.

5. Ο Νονός Μέρος ΙΙ (1974)

Ο διαχωρισμός των δύο πρώτων ταινιών Godfather είναι απίστευτα δύσκολο έργο όχι επειδή η δεύτερη δόση δεν χαρακτηρίζεται ως αυτόνομη αλλά λόγω του πόσο αλληλεξαρτώνται από την άποψη της ιστορίας και της ανάπτυξης χαρακτήρων. Ωστόσο, είναι μόνο στη δεύτερη δόση της σειράς που μπορούμε να δούμε τους χαρακτήρες ως πλήρεις. Ο Κόπολα εξερευνά περαιτέρω την ψυχολογία του πρωταγωνιστή του και αμφισβητεί την ηθική του στη συνέχεια της ταινίας σχεδιάζοντας παράλληλες με την αφήγηση της αναδρομής του πατέρα του και της ανόδου του στην εξουσία. Η απεικόνιση της άνοδος του Βίτο ως γκάνγκστερ και της πτώσης του Μιχαήλ ως ανθρώπου καθιστά το «Ο Νονός Μέρος ΙΙ» ως μία από τις πιο ταινίες που βασίζονται στον χαρακτήρα στον κινηματογράφο.

6. Ο Δάσκαλος (2012)

Ο Πολ Τόμας Άντερσον, αναμφισβήτητα ο καλύτερος σύγχρονος Αμερικανός σκηνοθέτης, είναι ο κύριος όταν πρόκειται για τη δουλειά του χαρακτήρα. Και στο σαηρικό δράμα του Σαηεντολογίας του 2012, ο Άντερσον πήγε σε μεγάλο βαθμό με τους χαρακτήρες του σε μια ταινία που μόλις είχε μια πλοκή. Η ταινία διαδραματίζεται σαν μια όμορφα ενορχηστρωμένη μουσική εκδήλωση για δύο κλασικούς μουσικούς με υψηλή εξειδίκευση, τον Joaquin Phoenix και τον Philip Seymour Hoffman. Είναι ο εξαιρετικά παράξενος τρόπος με τον οποίο ο Άντερσον έβαλε τους δύο αντιφατικούς χαρακτήρες του Freddie Quell και του Lancaster Dodd που κάνουν την ταινία απίστευτα συναρπαστική, μεθυστική και εθιστική.

7. Θα υπάρξει αίμα (2007)

Μία από τις καλύτερες ταινίες που έχει βγει από το Χόλιγουντ αυτόν τον αιώνα, το 'Will Will Be Blood' είναι μια επική ιστορία απληστίας, δύναμης, φιλοδοξίας και είναι στην καρδιά της μια καθαρή, κλασική αμερικανική τραγωδία. Η ταινία επικεντρώνεται στο ταξίδι του Daniel Plainview που οδηγείται προς τα άκρα από τις παρατεταμένες φιλοδοξίες του. Η απόλυτη λαμπρότητα του Paul Thomas Anderson στη δουλειά του χαρακτήρα μπαίνει για άλλη μια φορά εδώ, καθώς τα 15 λεπτά της ταινίας χωρίς να μιλάει ούτε μια γραμμή, καθιερώνει τον χαρακτήρα του Plainview ως σκληρά εργαζόμενου που θέλει να το κάνει μεγάλο στην πετρελαϊκή επιχείρηση. Ολόκληρη η ταινία είναι διφορούμενη για τα συναισθήματα, τις σκέψεις και την εσωτερική συνείδηση ​​του χαρακτήρα, καθώς ο Plainview είναι ένας άνθρωπος που έχει κάνει έναν κόσμο για τον εαυτό του και κλείνει τους ανθρώπους όταν τους διακρίνει να κρυφτούν στη σφαίρα του γενετικού μίσους και να περιφρονούν την ανθρωπότητα. Ο Daniel Plainview είναι ένας χαρακτήρας των αιώνων. Ένα που θα συζητηθεί, θα συζητηθεί και θα αναλυθεί για τα επόμενα χρόνια.

8. Magnolia (1999)

Λοιπόν, δεν υπάρχουν εκπλήξεις ξανά. Όπως είπα, κανένας σύγχρονος σκηνοθέτης δεν θα πλησίαζε τον Paul Thomas Anderson όταν πρόκειται για χαρακτηρισμό. Το «Magnolia» θα μπορούσε κάλλιστα να θεωρηθεί ως το καλύτερο έργο του. Ο Άντερσον ολοκληρώνει τη σχέση του με τον κινηματογράφο σε αυτήν την ταινία που είναι μια έντονη μελέτη των χαρακτήρων που αναζητούν την ευτυχία, τη συγχώρεση και το νόημα. Ίσως καμία άλλη αμερικανική ταινία από τα τελευταία 20 χρόνια δεν κατάφερε να μας επηρεάσει με τόσο συναισθηματικό βάθος στον τρόπο που έχει το «Magnolia». Εκείνες οι εκστατικές στιγμές της αγνής ευδαιμονίας, οι τρυφερές στιγμές της αγάπης, η αγωνία και οι καρδιακές παλμοί που υπομένουν οι χαρακτήρες στην ταινία το καθιστούν μια από τις πιο ικανοποιητικές αλλά δυσάρεστες μελέτες χαρακτήρων όλων των εποχών.

9. Αγόρι (2014)

Όταν εμφανιστεί το όνομα του Richard Linklater, γνωρίζετε ότι η ταινία δεν θα έχει καμία σχέση με μια πλοκή, αλλά θα έχει να κάνει με τη ζωή και το ταξίδι των χαρακτήρων του μέσα σε αυτό το χρόνο. Οι εκκεντρότητες του Linklater σχετικά με τη χρήση του πραγματικού χρόνου στον κινηματογράφο και επιτρέποντας στους ηθοποιούς του να γερνούν φυσικά κατά τη διάρκεια πολλών ετών, δίνουν στις ταινίες του μια ξεχωριστή πινελιά και συναρπαστική κινηματογραφική εμπειρία. Το magnum opus του 2014, «Boyhood» απεικονίζει 12 χρόνια στη ζωή ενός αγοριού από το να είναι μικρό παιδί ως έφηβος στο κολέγιο. Ένα εκπληκτικό επίτευγμα στον κινηματογράφο, ο Linklater πυροβόλησε την ταινία για μια περίοδο 12 ετών, ώστε να κάνει τους ηθοποιούς του να γερνούν φυσικά να απεικονίζουν τους χαρακτήρες τους καλά. Η ταινία απέκλεισε πολλούς παραδοσιακούς κινέζους λόγω της έλλειψης συνωμοσίας. Αλλά ο Linklater μας ρωτά. Έχουν μια πλοκή η ζωή μας; Είμαστε όλοι απλοί χαρακτήρες στη ζωή. Περνάμε από τα διάφορα στάδια και τα συναισθήματα και δεν χρειάζεται να συμβαίνουν πράγματα στη ζωή μας για τη ζωή είναι το μεγαλύτερο πράγμα που θα μπορούσε να συμβεί σε εμάς. Και για να αναφέρω τον Σαίξπηρ, «Όλος ο κόσμος είναι μια σκηνή. Και όλοι οι άντρες και οι γυναίκες απλώς παίκτες ».

10. Ένα Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)

Το αιώνιο κλασικό του Milos Forman είναι μια θλιβερή ιστορία ανθρώπινων πνευμάτων που καταστρέφεται από την τυραννία μιας κακής ψυχής σε ένα ψυχικό ίδρυμα. Ο αξέχαστος Randle McMurphy του Jack Nicholson συμβόλιζε την ελευθερία, την επανάσταση και την εξέγερση για μια γενιά. Η ταινία είναι γεμάτη με συμπαγείς, συναρπαστικούς, καλά χαραγμένους χαρακτήρες και αυτή η λαμπρότητα στις πτυχές της γραφής το καθιστά ένα συναρπαστικό ρολόι, παρόλο που προφανώς δεν έχει σαφή πλοκή. Ο McMurphy μας οδηγεί σε μια βόλτα μαζί του και στο ταξίδι του μαθαίνουμε για την ομορφιά των ανθρώπινων πνευμάτων, το πραγματικό νόημα και την ουσία της ευτυχίας και τα ανθρώπινα συναισθήματα αγάπης.