10 καλύτερες ταινίες Bollywood της δεκαετίας του 1990

Η δεκαετία του '90 ήταν η εποχή που η επιείκεια του Μπόλιγουντ με ρομαντισμό και δράση ήταν στο αποκορύφωμά της. Οι ιστορίες ακολούθησαν ένα τόξο προβλεψιμότητας, με πάνω από τους κακοποιημένους κακοποιούς, και περιττούς μουσικούς αριθμούς που εμφανίζονται ανάμεσα σε κάθε άλλη σκηνή. Τα μεγάλα biggies όπως ο Anurag Kashyap και ο Imtiaz Ali δεν ήταν πουθενά στην εικόνα και τα θέατρα πλημμύρισαν με μελοδραματικές ταινίες. Παρά αυτές τις ωμότητες, η δεκαετία του '90 μας έδωσε μερικές από τις πιο αξέχαστες ταινίες που παρακολουθήσαμε ξανά και ξανά στις τηλεοράσεις μας. Εδώ είναι η λίστα των καλύτερων ταινιών Χίντι της δεκαετίας του '90.

10. Dilwaale Dulhaniya Le Jayenge

Εξαιρετικά επιρροή και μιμείται ευρέως, το DDLJ είναι χωρίς αμφιβολία, η πιο δημοφιλής ταινία της δεκαετίας του 1990. Αν και η ευρεία απομίμηση έχει καταστήσει το ίδιο το είδος απαγορευτικό, αλλά ο DDLJ, την εποχή του, ήταν ένα τόσο εκπληκτικό επίτευγμα στον δημοφιλή κινηματογράφο, που έπαιξε σε όλο τον κόσμο σε εξαντλημένα πλήθη παντού όπου ζούσε η Διασπορά και συνέχισε να παίζει πάνω από 20 χρόνια στη Βομβάη στο Μαράθι Μαντίρ. Ήταν η πρώτη ινδική ταινία που είχε έναν ήρωα που γεννήθηκε και μεγάλωσε στο εξωτερικό. Μας έφερε σε ένα νέο είδος ρομαντισμού, που θα μπορούσε να είναι και επαναστατικός και σεβασμός. Υπήρχε η «καλή» ηρωίδα που ήταν έτοιμη να ξεφύγει και ο «κακός» εκσυγχρονισμένος ήρωας που ήθελε να κάνει τα πράγματα με τον σωστό τρόπο.



9. Dil Se

Ο Dil Se ήταν η τελευταία δόση της τριλογίας της αγάπης στο χρόνο της τρομοκρατίας του Mani Ratnam και της πρώτης του ταινίας στα Χίντι. Είναι μια ιστορία ενός ανταποκριτή της All India Radio, Amar, που ερωτεύεται μια αόριστη και μυστηριώδη κοπέλα Meghna. Η ταινία είναι γεμάτη από ισχυρές στιγμές, όπως οι σκηνές Flashback των φρικαλεοτήτων που διαπράχθηκαν στη Meghna και την αγανάκτηση, απλήρωτη αγάπη της Amar γι 'αυτήν. Οι τοποθεσίες και η κινηματογραφία είναι βαθιά και γραφικά. η μουσική είναι μελωδική, η χορογραφία εκθαμβωτική, (Ποιος μπορεί ποτέ να ξεχάσει το SRK να χορεύει πάνω από ένα τρένο στο Chhaiyya Chaiyya) και η παράσταση του Shah Rukh είναι εξαιρετικά αξιέπαινη. Είναι μια τραγική ιστορία αγάπης που καταλήγει σε μια κορύφωση δακρύων. Πρόκειται για μια μεγάλη προσπάθεια στη δημιουργία ταινιών και είναι ένα από τα κατώτερα κοσμήματα του κινηματογράφου της δεκαετίας του '90.

8. Ρανγκέλα

Ο Ram Gopal Verma ξεκίνησε την καριέρα του στη βιομηχανία κινηματογράφου της Τελούγκου, αλλά για πρώτη φορά δοκιμάστηκε η επιτυχία με τη δεύτερη ταινία του Χίντι Rangeela. Με μεγάλη ισχύ από την πειστική παράσταση του Αμίρ Χαν ως ένας έξυπνος δρόμος, η Ραντζέλα είναι αναζωογονητικά αστεία και διαφέρει ξεχωριστά από τις άλλες ταινίες της εποχής της. Η ταινία μας εισάγει στο Maestro AR Rahman και μας επαναφέρει στη λαμπερή φωνή της Asha Bhosle, και οι δύο δημιουργούν μαγική μουσική που ταιριάζει στον καμβά σαν παζλ. Εκτός από τη ρομαντική ρομαντική κωμωδία, η Rangeela είναι μια ταινία για ταινίες. Αποτελεί επίσης χαιρετισμό στην πατρίδα του Μπόλιγουντ και στον πολιτισμό του, και δείχνει μερικά από τα ταλέντα της Βέρμα για γυρίσματα αστικών τοποθεσιών που αργότερα αναπτύχθηκαν αριστοτεχνικά στο πολύ πιο σκοτεινό SATYA.

7. Kabhi Haan Kabhi Naa

Ο Shah Rukh Khan κέρδισε την κυρίαρχη επιτυχία ως το πλούσιο, brat-ish και επαναστατικό εραστή-αγόρι που έπληξε κάθε κορίτσι στον πλανήτη με το τραγούδι και τη χορευτική του ρουτίνα και το cheesy one liners του, αλλά πριν φορέσει αυτό το avatar, έδωσε μια εγκάρδια παράσταση ως χερουβικοί ηττημένοι του οποίου οι κωμωδίες, οι μπουμπουκιές και η απόλυτη αγοριά του γοητεία έκαναν την Kabhi Haan Kabhi Naa, μια ταινία που θυμάται. Είναι μια ιστορία του Sunil, ενός εκκολαπτόμενου μουσικού και ενός χαμένου αρχέτυπου, ο οποίος είναι τρελά ερωτευμένος Annah, και άσχημα φίλος που ζωνώνεται από αυτήν. Προσπαθεί τα πάντα για να την ξυπνήσει, αλλά τίποτα δεν αποφέρει καρπούς. Η νεανική αθωότητα του SRK είναι ελκυστική και είναι κυρίως ο λόγος για τον οποίο αυτή η ταινία λειτουργεί τόσο καλά. Προκαλεί μια χιονοστιβάδα συμπάθειας για το κοινό, το οποίο πηγάζει από αυτόν ακόμη και όταν οι πράξεις του παίρνουν μια αμφισβητήσιμη στροφή. Το KHKN είναι επίσης η αγαπημένη του ταινία του SRK.

6. Ζακμ

Το «Zakhm» αξίζει τη θέση του σε αυτήν τη λίστα για το ποσό των κλισέ του Μπόλιγουντ που σπάει μόνος του. Πρώτον, δεν είναι πραγματικά ένα ειδύλλιο, αλλά ένα σοβαρό δράμα που μιλά τολμηρά για την κοινοτική ένταση και τις επακόλουθες συνέπειες στην Ινδία. Δεν φοβάται να πάει σε μέρη όπου οποιοσδήποτε άλλος σκηνοθέτης - kudos στον Mahesh Bhatt εδώ - θα είχε είτε καταρρεύσει είτε δεν θα τολμούσε να το αναλάβει καθόλου. Δεύτερον, είναι μια ιστορία που βασίζεται κυρίως στο μήνυμα από το εμπόριο. Ο Bhatt ενδιαφερόταν περισσότερο για τη μετάδοση του μηνύματός του από πόσους ανθρώπους θα έβλεπαν να το δουν στα θέατρα. Για να μην αναφέρουμε, η ταινία αναδεικνύεται από την εξαιρετική παράσταση του Ajay Devgn, η οποία είναι ίσως η καλύτερη μέχρι σήμερα.

5. Λάμε

Ο Lamhe είναι μια ιστορία αγάπης μπροστά από την εποχή της. Είναι μια από τις σπάνιες ταινίες που έσπασαν τους κανόνες της σύμβασης και έφτασαν σε μια εντελώς αχαρτογράφητη περιοχή, στο σημείο που χαιρετίζεται από τους κριτικούς ως την καλύτερη ταινία της επιφανείας καριέρας του Yash Chopra. Το LAMHE είναι έτοιμοΙοί,Ινδός πρίγκιπας που μεγάλωσε στο Λονδίνο. Μόλις επέστρεψε στην Ινδία, ερωτεύεται έναν τοπικό γείτονα. Η αγάπη του δεν επιστρέφεται, ωστόσο κάνει τα πάντα για να εξασφαλίσει την ευτυχία του κοριτσιού και την παντρεύει ακόμη και με το άτομο που αγαπά. Τα πράγματα παίρνουν μια πικρή στροφή όταν ο σύζυγος του κοριτσιού πεθαίνει σε ατύχημα και νοσηλεύεται. Πέθανε κατά τη γέννηση αφήνοντας πίσω του μια βρεφική κόρη, η οποίαΙοίαναλαμβάνει την ευθύνη της οικονομικής υποστήριξης. Αργότερα το κοριτσάκι μεγαλώνει ως ακριβές αντίγραφο της μητέρας της. Παρά το γεγονός ότι είναι μια ιστορία ενός 20χρονου που πέφτει για έναν άνδρα πενήντα ετών, ο Lamhe δεν είναι άβολα να το παρακολουθήσει. Ένα ευαίσθητο θέμα ασχολείται με εξαιρετική προσοχή και απόχρωση και το τελικό προϊόν φτάνει στο χρυσό πρότυπο του κινηματογράφου.

4. Sarfarosh

Ο σκηνοθέτης της ταινίας John Matthew Matthan περίμενε μέχρι την ηλικία των 38 για να κάνει αυτήν την ταινία. Χρειάστηκε 7 χρόνια για να ερευνήσει αυτήν την ταινία και είναι μια γενναία προσπάθεια. Ο Sarfarosh γίνεται έτσι ένα από τα έξυπνα θρίλερ που έγινε ποτέ στο Bollywood. Ο Αμίρ παρά το παιδικό του πρόσωπο και το κοντό του πλαίσιο, έβγαλε τον χαρακτήρα του αστυνομικού με φινέτσα, δείχνοντας σημάδια μεγαλοπρέπειας που είχαν παγιωθεί τις επόμενες δεκαετίες. Παρά την απίστευτα λεπτή ερμηνεία του Αμίρ, ο διακεκριμένος ερμηνευτής παραμένει ο Νάισερλιν Σάχ που μπαίνει στο δέρμα του Γκουλφάμ Χασάν και προβάλλει τόσο δικαιώματα όσο και άγχος με ίση δύναμη.

3. Jo Jeeta Wohi Sikandar

Αυτή η ιστορία κάτω από το σκύλο του Sanju, ενός παραληρητικού, ανέμελου και κάπως ανεύθυνου παιδιού, το οποίο έρχεται σε ηλικία όταν αντιμετωπίζει μια κρίση στην οικογένειά του, είναι αναμφισβήτητα μία από τις καλύτερες εφηβικές ταινίες του Bollywood. Είναι μια ταινία που σας κάνει να θυμάστε τις ξέγνοιαστες σχολικές μέρες, καθώς αναπαράγει ρεαλιστικά κάθε είδος σχολικής λατρείας - Τα χαλασμένα και ανταγωνιστικά πλούσια αγόρια του Rajpoot's, τα κορίτσια της Βασίλισσας και τα χαμηλά και ανέμελα παιδιά του σχολείου Model που προτιμούν να περάσουν το χρόνο τους ονειρεύεται παρά να επικεντρώνεται στους ακαδημαϊκούς τους. Το δράμα ξεδιπλώνεται ανάμεσα σε αυτές τις λατρείες και καταλήγει στο ετήσιο αθλητικό πρωτάθλημα. Η ταινία διερευνά πολλά θέματα - αδέλφια, φιλία, ανύπαντροι γονείς, ραντεβού, αντιπαλότητα και αθλητικότητα, και υφαίνει μια συναρπαστική ιστορία ενηλικίωσης που εξακολουθεί να φέρνει ένα χαμόγελο στα πρόσωπά μας.

2. Andaaz Apna Apna

Είναι εύκολα η πιο αναφέρσιμη και πιο ευρέως μιμημένη ταινία της δεκαετίας του '90. Τα έργα στη δημιουργία ταινιών όπως το «Andaz Apna Apna» δεν μπορούν ούτε να προγραμματιστούν ούτε να επαναληφθούν (ο Raj Kumar Santoshi δεν έχει ακόμη και πιθανώς ποτέ δεν θα μπορέσει να δημιουργήσει ξανά μια κωμωδία όπως το AAA). Απλώς συμβαίνουν και δεν συμβαίνουν συχνά. Η ταινία είναι ίσως ο λογικός διάδοχος της παράδοσηςΣολάι(1975) όπου οι διάλογοι μιας ταινίας έχουν γίνει ένα μόνιμο μέρος δημοφιλές λεξικό. Οι διάλογοι όπως «Υεε Teja Teja kya hai«,»Κύριο Teja hoon mark idhar hai, ''Gham ka saathi ρούμι«,»Jab dil toota hai to asar seedha deemag par hota hai«,»Ajeeb gale-padu ladki ho«Μεταξύ άλλων είναι ένα μέρος της καθημερινής γλώσσας και όπως οι άλλοι δύο δεν αποτυγχάνουν ποτέ να φέρουν ένα χαμόγελο στα πρόσωπα.

1. Satya

Δεν θα είναι υπερεκτίμηση για να ονομάσουμε «Satya» μας «Goodfellas» ή «Godfather». Όπως αυτές οι ταινίες εισήγαγαν το κοινό στον απαίσιο κόσμο της Μαφίας, η Satya μας εισάγει για πρώτη φορά στη σκοτεινή κοιλιά της Βομβάης. Είναι η ιστορία ενός ατόμου, ενός από τους πολλούς που έρχονται στη Βομβάη προσπαθώντας να κάνουν μια ζωή. Βίαιο και ψυχρόαιμο, σύντομα γίνεται ο άντρας του ηγέτη της συμμορίας Ένας αγωνιζόμενος τραγουδιστής αναπαραγωγής ερωτεύεται. Αλλά ο Κάρμα παίζει και πιάστηκε μεταξύ των πολέμων μεταξύ της αστυνομίας και των συμμοριών. Ο Saurabh Shukla, ο Anurag Kashyap και ο Ram Gopal Varma έγραψαν ένα εξαιρετικά διδακτικό σενάριο, το οποίο μαζί με τις παραστάσεις που εξήγαγε ο Varma από το σύνολο του καθιστά αυτό το κλασικό γκάνγκστερ ένα αξέχαστο ορόσημο στον κινηματογράφο Χίντι.

Copyright © Ολα Τα Δικαιώματα Διατηρούνται | cm-ob.pt