10 καλύτερες ταινίες Adolf Hitler όλων των εποχών

Ο Αδόλφος Χίτλερ, ο ηγέτης του Τρίτου Ράιχ και του Ναζιστικού Κόμματος, ήταν από μόνος του υπεύθυνος για τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και τις φρικαλεότητες του. Ένας μισητός ως επί το πλείστον χαρακτήρας στην ιστορία λόγω της συστηματικής γενοκτονίας του εναντίον των Εβραίων, ο Χίτλερ παραμένει ενδιαφέρον σήμερα ακόμη και σε πολιτιστικές και φιλοσοφικές μελέτες. Η ζωή του Χίτλερ και η μετεωρική άνοδος του και εξίσου ορατή πτώση έχει τεκμηριωθεί σε πολλές ταινίες. Αυτή είναι η λίστα με μερικές από τις κορυφαίες ταινίες του Adolf Hitler που έχουν γίνει ποτέ. Μπορείτε να κάνετε μερικές από αυτές τις καλύτερες ταινίες των Ναζί Χίτλερ στο Netlfix ή στο Amazon Prime ή στο Hulu.

10. Κοιτάξτε ποιος είναι πίσω (2015)

Η ταινία με τίτλο Er Ist Weider da είναι μια δραματική ταινία του 2015. Σε σκηνοθεσία του David Wnendt, η ταινία ακολουθεί την ανάσταση του Χίτλερ το 2014 και μια ακολουθία κόμικς που ακολουθεί. Η ταινία αντικαθιστά τη ναζιστική προοπτική στο σύγχρονο κόσμο, αλλά δείχνει μια σκοτεινή πτυχή της ύπαρξης υπερ-εθνικιστικών συναισθημάτων που θα συνέχιζαν να υποστηρίζουν τον Χίτλερ. Οι αλληλεπιδράσεις μεταξύ του Χίτλερ και του κοινού χρησιμεύουν ως η κύρια τροφή για το χιούμορ και ο σκηνοθέτης διανθίζει σκηνές όπου ο Oliver Masucci ντυμένος ως Χίτλερ και σε χαρακτήρα αλληλεπιδρά με το κοινό. Η ταινία γενικά δημιουργεί ένα χιουμοριστικό αποτέλεσμα και είναι μια καλή ιδέα για το πώς θα γινόταν δεκτός ο Χίτλερ στον σημερινό κόσμο.

9. Valkyrie (2008)

Σε σκηνοθεσία Bryan Singer, αυτή η ταινία πρωταγωνιστεί με τον Tom Cruise ως συνταγματάρχη Claus von Stauffenberg. Ο Claus πλησίασε πιο κοντά στη δολοφονία του Χίτλερ και διοργάνωσε πραξικόπημα για την ανατροπή του ναζιστικού κόμματος. Η ταινία έλαβε χλιαρή εκτίμηση και αποδοχή. Ωστόσο, η ταινία επικεντρώνεται στον αριθμό των προσπαθειών δολοφονίας στη ζωή του Χίτλερ και πώς κατάφερε να τις ξεπεράσει. Μια ταινία με γρήγορο ρυθμό και ένταση, κρατά την ένταση παρόλο που το κοινό έχει επίπονα επίγνωση του αποτελέσματος εκ των προτέρων - αυτό από μόνο του μιλάει για το σκηνοθετικό ταλέντο του Singer. Οι ηθοποιοί προσφέρουν ισχυρές παραστάσεις και κάνουν την ταινία απολαυστική.

8. Man Hunt (1941)

Σε σκηνοθεσία Fritz Lang, αυτή η ταινία ξεκινά και τελειώνει με άμεσες αναφορές στον Χίτλερ. Η πλοκή της ταινίας, ωστόσο, επικεντρώνεται κυρίως σε έναν βρετανό κυνηγό μεγάλων παιχνιδιών καθώς προσπαθεί να αποφύγει τις αρχές με την υποψία ότι ήθελε να σκοτώσει τον Χίτλερ. Η ταινία ξεκινά με μια ψυχρή σκηνή όπου ο κυνηγός έχει τον Χίτλερ στο πεδίο εφαρμογής του και τραβά τη σκανδάλη και τα κύματα. Στη συνέχεια μπαίνει σε έναν ζωντανό γύρο στο θάλαμο και αποφασίζει να κάνει ένα άλλο σουτ αλλά διακόπτεται. Το τέλος της ταινίας δείχνει ότι ο κυνηγός εντάχθηκε στο RAF αναλαμβάνοντας μια παρόμοια αποστολή να υποθέσει πιθανώς τη δουλειά. Η ταινία απεικονίζει την έντονη επιθυμία και το μυαλό με το θάνατο του Χίτλερ - μια πτυχή που ήταν κοινή κατά την εποχή του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου στον ευρωπαϊκό κινηματογράφο. Ο Fritz Lang σκηνοθετεί την ταινία υπέροχα και τα γεγονότα βρίσκονται στο φόντο της κλιμακούμενης κατάστασης στην Ευρώπη και της άνοδος της ναζιστικής εξουσίας.

7. Η αποθήκη (1981)

Αυτή η ταινία σε σκηνοθεσία του George Schaefer δανείζεται από το βιβλίο του James P. O Donnell The Bunker. Η ταινία χρησιμοποιεί μεταβαλλόμενες απόψεις και χρησιμοποιεί τη δημιουργική άδεια για να προβάλλει απόψεις χαρακτήρων που δεν πήραν συνέντευξη, όπως ο μάγειρας του Χίτλερ και ο Δρ Werner Haase. Επιπλέον, η ταινία υπογραμμίζει αμφιλεγόμενα τη σχέση μεταξύ του Χίτλερ και του Σπέερ, την παρομοιάζει ελαφρώς με την προδοσία του Ιησού Ιούδα. Παρά τις διαμάχες, η ίδια η ταινία είναι ένα διεξοδικό αναζωογονητικό ρολόι και παρέχει μια διαφορετική προοπτική από τις επαναλαμβανόμενες τελευταίες ημέρες του Χίτλερ.

6. Θρίαμβος της θέλησης (1935)

Αυτή η ταινία γνωστή και ως Triumph des Willens είναι ίσως η μεγαλύτερη ταινία προπαγάνδας που έχει δημιουργηθεί. Η ταινία είναι επίσης η καλύτερη δουλειά της Leni Riefenstahl. Οι κινηματογραφικές τεχνικές που χρησιμοποιούνται στο The Victory of Faith και αυτή η ταινία είναι εξαιρετικά παρόμοιες. Καταγράφοντας το Ναζιστικό Συνέδριο του 1934 στη Νυρεμβέργη, η ταινία αντιπαραθέτει σκηνές στρατιωτικών πορειών με ομιλίες από ανώτερους αξιωματούχους του ναζιστικού κόμματος. Η Leni χρησιμοποιεί διάφορες κινηματογραφικές τεχνικές, όπως φακούς μεγάλου μήκους και αεροφωτογράφηση, τεχνικές που θα γίνονταν θεμελιώδεις για τη δημιουργία ντοκιμαντέρ και έπαιξε επίσης σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση τεχνικών κινηματογραφικής λήψης στο σύνολό της. Η επαναστατική της προσέγγιση στη μουσική και την κινηματογραφία είναι εμφανής σε αυτήν την ταινία καθώς η Leni απεικονίζει αβίαστα τη ναζιστική προπαγάνδα της Γερμανίας που αναδύεται ως ένα ισχυρό έθνος υπό τον Χίτλερ.

5. Η νίκη της πίστης (1933)

Πιο γνωστή ως Der Sieg des Glaubens, αυτή η ταινία είναι η πρώτη ταινία προπαγάνδας που σκηνοθετεί η Leni Riefenstahl. Οι ταινίες προπαγάνδας χρησιμεύουν ως μια ενδιαφέρουσα αντίθεση με τις ταινίες που έγιναν για τον Χίτλερ, καθώς οι περισσότερες ταινίες που ήρθαν μετά τον θάνατό του δαίμοσαν τον άνθρωπο και τον έδειξαν στην τρομακτική ικανότητα εξουσίας. Οι προπαγανδιστικές ταινίες, αντίθετα, που δείχνουν την άνοδο του Χίτλερ στην εξουσία είναι γεμάτη λατρεία και δέος του ίδιου του ανθρώπου. Η ταινία του Leni που ακολουθεί τη χρονολογική σειρά των ακολουθιών του ράλι της Νυρεμβέργης του 1933 του Ναζιστικού Κόμματος είναι μια καθαρά προπαγανδιστική ταινία, η οποία χρηματοδοτήθηκε από τους Ναζί. Ωστόσο, η αξία αυτής της ταινίας είναι εμφανής στο γεγονός ότι δείχνει ότι ο Χίτλερ βρίσκεται σε στενή σχέση με τον Ernst Rohm, έναν άντρα που θα δολοφονήθηκε αργότερα κατόπιν εντολής του Χίτλερ. Το μοναδικό αντίγραφο της ταινίας εμφανίστηκε το 1990 στο Ηνωμένο Βασίλειο αφού ο Χίτλερ διέταξε την καταστροφή όλων των αντιγράφων. Η προπαγανδιστική ταινία του Leni δεν μπορεί να αμφισβητηθεί για λόγους γνησιότητας και προσφέρει μια αναζωογονητική λήψη ενός άνδρα που απολάμβανε τεράστια υποστήριξη από διαφορετικά μέρη της χώρας του.

4. Inglourious Basterds (2009)

Σε σκηνοθεσία του Quentin Tarantino, αυτή η ταινία εκδόθηκε με την υπόσχεσή της - δεν ήταν σε αντίθεση με οποιαδήποτε πολεμική ταινία που είχαμε δει ποτέ. Ενώ η ίδια η πλοκή δεν ασχολείται άμεσα με τον Χίτλερ - επικεντρώνεται στην καταπολέμηση της ναζιστικής κατοχής στο Παρίσι. Ωστόσο, η ταινία δανείζεται το δρόμο της γοητείας με τον θάνατο του Χίτλερ και μια κουλτούρα ταινιών κατά της προπαγάνδας όπου ο Χίτλερ θα σκοτωθεί με τους πιο ευφάνταστους τρόπους. Ο Ταραντίνο επιδίδεται σε αυτό όπου το αποκορύφωμα της ταινίας εμφανίζεται στον καυτό κινηματογράφο όπου ο Χίτλερ πυροβολείται και καίγεται στις φλόγες. Μια σύγχρονη ταινία με όλα τα μέσα ξεκινά από την εποχή της δύναμης του Χίτλερ και δίνει μια λαμπρή απεικόνιση της αίσθησης του μεγαλείου του άνδρα και της οργής και του φόβου με τον οποίο το κοινό τον κοίταξε.

3. Οι τελευταίες δέκα ημέρες (1955)

Σε σκηνοθεσία του George Wilhelm Pabst, αυτή η αυστριακή γερμανική ταινία ακολουθεί μια αρκετά απλή πλοκή. Αφηγείται τις τελευταίες δέκα ημέρες της ζωής του Χίτλερ - από τα γενέθλιά του έως την αυτοκτονία του. Η πλοκή, που μοιάζει με πολλές ταινίες που έγιναν για τον Χίτλερ, από μόνη της δεν είναι μοναδική. Ωστόσο, αυτό που ξεχωρίζει αυτή η ταινία είναι ο ρόλος που έπαιξε ο Albin Skoda. Η Skoda παίζει τον Χίτλερ, καθιστώντας αυτή την ταινία του 1955 την πρώτη ταινία μετά τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο Γερμανία με τον χαρακτήρα του Αδόλφο Χίτλερ. Ο Der Letze Akt, όπως είναι επίσης γνωστή η ταινία, παρουσιάζει ένα τρομακτικό ρεαλιστικό πορτρέτο των τελευταίων ημερών του Χίτλερ και στη διαδικασία γίνεται η πρώτη ταινία σε μια μακρά αλυσίδα ταινιών που θα εξέφραζε γοητεία στη ζωή αυτού του δικτάτορα.

2. Ο μεγάλος δικτάτορας (1940)

Οι ταινίες για τον Χίτλερ συνήθως δεν πρέπει να είναι αστείες, αλλά εμπιστεύεστε τον Τσάρλι Τσάπλιν να αναλάβει το έργο. Σε μια οργισμένη σάτιρα που είναι ίσως το καλύτερο έργο του Τσάπλιν, επικρίνει τον φασισμό, τους χαρακτήρες τόσο του Χίτλερ όσο και του Μουσολίνι και τη δίωξη των Εβραίων. Αυτή είναι η πρώτη μεγάλη ηχητική ταινία του Τσάπλιν σε αντίθεση με τις προηγούμενες σιωπηλές ταινίες του. Η απεικόνιση του Τσάπλιν για τον εβραϊκό κουρέα που διώχθηκε από τον Αντενοειδές Χίνκελ (Αδόλφος Χίτλερ) είναι ισχυρή και αντηχεί στην τελευταία του ομιλία όταν ο κουρέας που ειρωνικά ειρωνικά μοιάζει με τον Χίνκελ σηκώνεται στο βάθρο για να κάνει λόγο. Η ομιλία είναι σατιρισμένη από τον Τσάπλιν και σε αντίθεση με τις διχαστικές πολωτικές ομιλίες του Χίτλερ, ο Τσάπλιν ζητά δημοκρατία, ενότητα και αδελφότητα. Ο μεγάλος δικτάτορας χρησιμεύει ως ένα πολύτιμο παράδειγμα σάτιρας και παραμένει ένα από τα πιο τολμηρά που παίρνει ο Χίτλερ.

1. Πτώση (2004)

Η ταινία με τίτλο Der Untergang σκηνοθετήθηκε από τον Oliver Hirschbiegel και έτυχε να προταθεί στο Όσκαρ για την καλύτερη ξένη εικόνα. Η ίδια η ταινία επικεντρώνεται στις τελευταίες δέκα ημέρες της ζωής του Χίτλερ και την πτώση του Τρίτου Ράιχ. Ο Μπρούνο Γκανζ αποδίδει μια ισχυρή απόδοση ως Αδόλφος Χίτλερ στις τελευταίες μέρες του, ανυπόμονος απέναντι σε πιθανή ήττα. Ο αφηγηματικός ρυθμός καταγράφει αποτελεσματικά τις αυταπάτες του μεγαλείου που ο Χίτλερ διατηρεί μέχρι το τέλος και τον υπογραμμίζει ταυτόχρονα με την ένταση της προόδου του κόκκινου στρατού. Η έρημος, η οργή, η ήττα καταλήγουν στην αποθήκη του Χίτλερ προς ένα ισχυρό κινηματογραφικό συμπέρασμα.