10 anime με τις πιο συγκεχυμένες καταλήξεις WTF

Η εμφάνιση της ιαπωνικής κινούμενης εικόνας μπορεί προφανώς να εντοπιστεί στις αρχές του εικοστού αιώνα, με το «Katsudō Shashin» να υποτίθεται ότι ήταν το πρώτο έργο της μορφής τέχνης. Αν και ταινίες μικρού μήκους από την εποχή όπως η «Namakura Gatana» εξακολουθούν να επιβιώνουν μέχρι σήμερα, μόνο στη δεκαετία του 1960 το επαναστατικό έργο του Osamu Tezuka του έδωσε πραγματικά την ώθηση που χρειαζόταν για να συγκεντρώσει την παγκόσμια προσοχή. Στις επόμενες δεκαετίες, έγιναν αμέτρητες ταινίες και σειρές διαφορετικών ειδών που άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα τους στους θεατές και τη βιομηχανία της ψυχαγωγίας γενικότερα.

Παρόλο που η συντριπτική πλειοψηφία τους έχει απλή και καταληκτική κατάληξη, κάθε τόσο, έρχεται μια παράσταση/ταινία που μπερδεύει το κοινό και το αφήνει να ξύνει το κεφάλι του. Ακολουθεί μια λίστα με 10 anime με τις πιο συγκεχυμένες καταλήξεις. Μπορεί να βρείτε μερικά από αυτά στο Netflix, το Hulu, το Crunchyroll, το Funimation ή το Amazon Prime.

10. Texhnolyze (2003)

Το «Texhnolyze» είναι μια πειραματική σειρά anime σε σκηνοθεσία Hiroshi Hamasaki που αφηγείται την ιστορία μιας δυστοπικής υπόγειας πόλης όπου διαφορετικές φατρίες πολεμούν μεταξύ τους για έλεγχο. Μέχρι το τέλος της παράστασης, ο Ichise, ο πρωταγωνιστής, αφήνεται να πεθάνει μαζί με ολόκληρο το ανθρώπινο γένος υπόγειο. Στις τελευταίες σκηνές, ο Ichise φαίνεται να χαμογελά, κοιτάζοντας ένα λουλούδι, δήθεν χαρούμενος που η φρικιαστική ζωή επιτέλους φτάνει στο τέλος της.

Τι γίνεται όμως με αυτούς που ζουν στην επιφάνεια; Είναι καν άνθρωποι; Αν ναι, τότε είναι ζωντανοί, ή αντιμετώπισαν παρόμοια μοίρα με αυτούς που ζουν υπόγεια; Η παράσταση ολοκληρώνεται με πολλές αναπάντητες ερωτήσεις και δεν θα ήταν περίπλοκο να πούμε ότι οι θαυμαστές δικαιώνονται αν είναι απογοητευμένοι από το πώς εξελίσσονται τελικά τα πράγματα.

9. Future Diary (2011 - 2012)

Βασισμένο στο ομώνυμο ιαπωνικό manga του Sakae Esuno, «Future Diary» ή «Mirai Nikki» είναι μια υπερφυσική ψυχολογική σειρά θρίλερ που περιστρέφεται γύρω από έναν έφηβο που ονομάζεται Yukiteru Amano και τον αγώνα του να σώσει τον κόσμο από την αποκάλυψη με τη βοήθεια του τηλεφώνου του που μπορεί να προβλέψει το μέλλον έως και ενενήντα ημέρες. Αν και τελικά πετυχαίνει τη φιλόδοξη αποστολή του και γίνεται θεός, στη σκηνή μετά την πίστωση, αποκαλύπτεται ότι μόνο αυτός έχει επιβιώσει και η παράσταση τελειώνει με μια διφορούμενη νότα με την τελική εγγραφή στο ημερολόγιό του να αποκαλύπτει καταθλιπτικά ότι ο Yuno ήρθε συναντήστε τον κάποια στιγμή, ανοίγοντας μια πληθώρα δυνατοτήτων, που μπορούν να κάνουν τον καθένα να βγάλει τα μαλλιά του απογοητευμένος.

8. Mawaru Penguindrum (2011)

Δημιουργήθηκε από τον Kunihiko Ikuhara, το υπερφυσικό μυστήριο anime έχει μια περίπλοκη πλοκή με ένα περίεργο μοτίβο στο κέντρο του που προβληματίζει τους θεατές καθ 'όλη τη διάρκεια των 24 επεισοδίων. Ακόμα και το τελευταίο επεισόδιο δεν βοηθά καθόλου να ξεκαθαρίσουν τα πράγματα και μπορεί κανείς να πει ότι είναι μπερδεμένο. Ο Shouma και ο Kanba θυσιάζουν τη ζωή τους για να σώσουν άλλους, αλλά αμφισβητεί την πιο μπερδεμένη πτυχή ολόκληρης της υπόθεσης - σε ποιον έγινε η θυσία; Itταν θεός ή κάποια κοσμική δύναμη; Υπάρχουν δυνάμεις στην ιστορία που μπορούν να χαρακτηριστούν σαν θεϊκές; Σαν να μην ήταν αρκετά περίπλοκη η υπόθεση, ο συμβολισμός κάνει τη σειρά ακόμα πιο σκληρή για να κατανοηθεί.

7. Serial Experiments Lain (1998)

Το «Serial Experiments Lain», ακόμη και δεκαετίες μετά την πρεμιέρα του, θεωρείται κλασικό και ένα από τα καλύτερα anime που έχουν γίνει ποτέ. Η περίπλοκη αφήγησή του εξετάζει πολύπλοκες ιδέες όπως ο σολιψισμός, η ελεύθερη βούληση, η μη γραμμική αιτιότητα και πολλά άλλα. Όπως κάθε επεισόδιο που είναι φορτωμένο με πληθώρα σύνθετων εννοιών, το τέλος καταφέρνει επίσης να αφήνει τους θεατές να ξύνουν το κεφάλι τους.

Ο Λέιν, ο πρωταγωνιστής, επαναφέρει τον κόσμο στο τέλος διαμορφώνοντας τη μνήμη όλων, αλλά έρχεται σε αντίθεση με παράγοντες που δημιουργούν την κατάσταση κατ 'αρχάς. Έτσι, όλα όσα ξαναδημιουργεί ο Λέιν πρέπει επομένως να καταστραφούν επίσης, αλλά αυτό δεν συμβαίνει. Η εγγενής αντίφαση στην πλοκή έχει προβληματίσει πολλούς θεατές με την πάροδο των ετών και εξακολουθεί να είναι ένα καυτό θέμα μεταξύ των θαυμαστών.

6. Guilty Crown (2011 - 2012)

Το δυστοπικό πολιτικό θρίλερ, που παράγεται από την Production I.G, ακολουθεί έναν μαθητή που ονομάζεται Shuu, ο οποίος αποκτά μια ικανότητα που ονομάζεται Power of the King και επιτρέπει στον wielder να βγάζει κενά από άλλους ανθρώπους. Μετά από ένα μέρος ενός μακρού και κουραστικού αγώνα μεταξύ μιας αντάρτικης οργάνωσης που ονομάζεται Funeral Parlor και GHQ, μιας σχεδόν κυβερνητικής οργάνωσης, ο πρωταγωνιστής καταλήγει να απορροφά τον ιό της Αποκάλυψης χρησιμοποιώντας το κενό στην αποκορύφωση της τελικής μάχης για να σώσει τον φίλο του που ονομάζεται Inori.

Ωστόσο, πριν του συμβεί κάτι, η Ινόρι θυσιάζει γενναία το σώμα της για να αυτοκτονήσει. Αλλά για κάποιο περίεργο και ανεξήγητο λόγο, ο Shuu καταλήγει να χάνει την όρασή του. Αν και η σειρά εκτός από αυτό είναι αρκετά καταληκτική, η τύφλωση του πρωταγωνιστή συνεχίζει να προβληματίζει πολλούς θαυμαστές μέχρι σήμερα.

5. Code Geass: Lelouch of the Rebellion (2006 - 2008)

Το μηχάνημα επιστημονικής φαντασίας περιστρέφεται γύρω από τον Lelouch vi Britannia, τον εξόριστο πρίγκιπα της Britannia, ο οποίος, επιδιώκοντας να εκδικηθεί το θάνατο της μητέρας της, υποστηρίζει το ιαπωνικό κίνημα αντίστασης κατά της Brittania μεταμφιεσμένο σε Lelouch Lamperouge. Κατά τη διάρκεια της σειράς, η ταυτότητά του αποκαλύπτεται και στο τέλος, όλοι στρέφονται εναντίον του. Ωστόσο, με τη βοήθεια του φίλου του Suzaku, καταλήγει σε ένα αυτοθυσιαστικό σχέδιο στο οποίο θα σκοτωνόταν μετά την ανάληψη της αυτοκρατορίας, ώστε η αδελφή της να γίνει η νόμιμη κληρονόμος του θρόνου, ενώ το μίσος για αυτόν ενώνει τους πολιτικούς εχθρούς.

Αν και το σχέδιό του πηγαίνει όπως έχει σκεφτεί, η δύναμη του Geass και του Code πρέπει τεχνικά να τον κάνουν αθάνατο, λοιπόν πώς πέθανε; Αυτό ήταν ένα φλέγον ερώτημα μεταξύ των θαυμαστών που έχει συζητηθεί χιλιάδες φορές σε διαδικτυακά φόρουμ, αλλά ο θάνατός του παραμένει ένα αινιγματικό μέρος της πλοκής για τους θεατές.

4. Ghost In The Shell (1995)

Σε σκηνοθεσία Mamoru Oshii, η νεο-νουάρ ταινία θρίλερ cyberpunk «Ghost In The Shell» βασίζεται στο manga του Masamune Shirow που κυκλοφόρησε στο περιοδικό seinen manga του Kodansha Young Magazine Kaizokuban στα τέλη της δεκαετίας του '80. Η ταινία επηρεάζεται σε μεγάλο βαθμό από τη φύση της συνείδησης, τα κοινωνιολογικά ζητήματα, τη φιλοσοφία και τις συνέπειες της τεχνολογικής προόδου. Περιστρέφεται γύρω από έναν πράκτορα δημόσιας ασφάλειας του Cyborg, τον Motoko Kusanagi και τον Puppet Master, έναν μυστηριώδη χάκερ που πρέπει να σκοτωθεί για την ειρήνη και το μεγαλύτερο καλό του κόσμου.

Το τμήμα ασφάλειας πληροφοριών και πληροφοριών που ονομάζεται Δημόσια Ασφάλεια Τμήμα 9 πιστεύει ότι ο μόνος τρόπος για να νικήσετε τον ανταγωνιστή είναι να συγχωνεύσετε το φάντασμα του με το ταγματάρχη Κουσανάγκι. Στο τέλος, οι δύο αναπαράγονται, αλλά ο γόνος δεν είναι ούτε ο Motoko ούτε ο Puppet Master, οδηγώντας στο αμφίρροπο τέλος όπου τεχνικά, ο ανταγωνιστής εξακολουθεί να ζει με κάποια μορφή μέσω του παιδιού του.

3. Steins? Πύλη (2011)

Κινούμενη από White Fox, ‘Steins; Το Gate δεν χρειάζεται εισαγωγή καθώς θεωρείται το μεγαλύτερο anime επιστημονικής φαντασίας όλων των εποχών. Ωστόσο, ανεξάρτητα από τη δημοτικότητά του, δεν υπάρχει έλλειψη μπερδεμένων θεατών που πραγματικά αποτυγχάνουν να κατανοήσουν το περίπλοκο συμπέρασμά του. Η προσπάθεια του Οκάμπε (ο αυτοαποκαλούμενος τρελός επιστήμονας) να κάνει μια χρονομηχανή αποδίδει, αλλά η συνεχής παρέμβασή του στα χρονοδιαγράμματα του παρελθόντος τον φέρνει σε συγκρουσιακή θέση, όπου πρέπει να επιλέξει ανάμεσα στη σωτηρία της ζωής του φίλου του Κουρισού ή του Μαγιούρι. Αν και καταφέρνει να σώσει το τελευταίο στο ίδιο χρονοδιάγραμμα, τι γίνεται με τον Κουρίσου; Το D-mail που στέλνει στο παρελθόν καταφέρνει να την κρατήσει στο ίδιο χρονοδιάγραμμα, ή είναι το Okabe που τη συναντά, τελικά, από το χρονοδιάγραμμα της Beta;

2. Πάπρικα (2006)

Το ψυχολογικό θρίλερ επιστημονικής φαντασίας ‘Paprika’ βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα techno-θρίλερ του 1993 από τον Yasutaka Tsutsui. Με τα χρόνια, αρκετοί θεατές ισχυρίστηκαν ότι το anime ενέπνευσε το «Inception». Παρόλο που δεν υπάρχουν τρόποι για να το επιβεβαιώσετε, είναι αναμφίβολο ότι και οι δύο ταινίες έχουν μια περίπλοκη αφήγηση με εξίσου μπερδεμένο και κάπως παρόμοιο τέλος.

Η ταινία διαδραματίζεται στο εγγύς μέλλον, όπου κάποιοι ερευνητές ψυχολόγοι έχουν στα χέρια τους μια νέα συσκευή που τους επιτρέπει να βλέπουν τα όνειρα άλλων ανθρώπων. Ο Τσίμπα είναι ένας γιατρός που προσπαθεί να βοηθήσει τους ασθενείς του στην αναίσθητη κατάσταση. Ο ντετέκτιβ Toshimi Konakawa είναι ένας από τους ασθενείς του που παλεύει με ένα επαναλαμβανόμενο όνειρο. Για τους σκοπούς της θεραπείας των άλλων και του Konakawa, χρησιμοποιεί την προσωπικότητα του κόσμου των ονείρων του, ονόματι Paprika, αλλά σύντομα η ζωή μερικών ασθενών του γίνεται πιο περίπλοκη από πριν.

Τα εγγενή προβλήματα της τεχνολογίας έρχονται στο προσκήνιο αναγκάζοντας τον Πρόεδρο της εταιρείας που κάνει τη συσκευή να την απαγορεύσει. Ωστόσο, αυτό δεν καταφέρνει να λύσει το πρόβλημα που σιγά σιγά ξεφεύγει από τον έλεγχο. Μέχρι τις τελευταίες στιγμές της ταινίας, τα πράγματα φαίνεται να έχουν επιστρέψει στο φυσιολογικό και ο Πρόεδρος έχει ήδη σταματήσει.

Κατόπιν πρότασης της Πάπρικα, ο Konakawa πηγαίνει στον κινηματογράφο για να δει μια ταινία που ονομάζεται «Dreaming Kids.» Αλλά η συνεχής αλλαγή μεταξύ του ονειρικού κόσμου και του πραγματικού κόσμου φτάνει τελικά στο σημείο που είναι δύσκολο να πούμε αν τα πράγματα είναι αληθινά ή όχι. Το τέλος της ταινίας anime, όπως το «Inception», μπερδεύει τους θεατές και τους κάνει να γδέρνουν το κεφάλι τους καθώς κανείς δεν μπορεί πραγματικά να το καταλάβει αν οι χαρακτήρες είναι ακόμα σε ένα όνειρο ή ζουν την κανονική τους ζωή.

1. Monster (2004 - 2005)

Βασισμένο στη σειρά manga του μουσικού και καλλιτέχνη manok Naoki Urasawa που δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά στις αρχές της δεκαετίας του '90, το ‘Monster’ αφηγείται μια συναρπαστική ιστορία λύτρωσης, δολοφονίας και μυστηρίου που μπορεί να κρατήσει τους θεατές στην άκρη των καθισμάτων τους. Ο Tenma, ένας ιδεαλιστής, σώζει τη ζωή ενός νεαρού αγοριού που ονομάζεται Johan, αγνοώντας ότι θα συνεχίσει να γίνεται κατά συρροή δολοφόνος. Η επίμονη επιθυμία του να λυτρώσει τον εαυτό του τελικά τον οδηγεί στο μονοπάτι που ο Γιόχαν χάραξε ευρηματικά για να σκοτωθεί τελικά από τον σωτήρα του, τον οποίο αποκαλεί η τέλεια αυτοκτονία.

Ωστόσο, τη στιγμή που η ιστορία πλησιάζει στο τέλος της, ο Tenma συνειδητοποιεί ότι μπορεί να υπάρχει ελπίδα για τη μεταρρύθμιση του Johan, λαμβάνοντας υπόψη το σκληρό παρελθόν του. Όταν το σχέδιο της τέλειας αυτοκτονίας του σε ένα μικρό γερμανικό χωριό γίνεται φάουλ, ο Γιόχαν καταλήγει σε ένα νοσοκομείο όπου και πάλι εξαφανίζεται χωρίς κανένα ίχνος, όπως έκανε αρκετές δεκαετίες στο παρελθόν πριν προχωρήσει σε δολοφονική μανία.

Αν και η εξαφάνισή του μπορεί να ερμηνευτεί με διαφορετικούς τρόπους, ο Naoki Urasawa έχει επινοήσει έξυπνα τα πράγματα με τρόπο που η αντίληψη των ανθρώπων για την ανθρώπινη φύση τελικά χρωματίζει την εκδοχή τους για το τέλος της παράστασης. Ένας ιδεαλιστής μπορεί να ισχυριστεί ότι ο Γιόχαν θα υποστεί μεταρρύθμιση λόγω της απροσδόκητης συγχώρεσης που λαμβάνει νωρίτερα, ενώ ένας ρεαλιστής μπορεί να υποστηρίξει ότι θα τρέξει ξανά δολοφονώντας ανθρώπους. Ανεξάρτητα από την ερμηνεία σας για την εξαφάνιση του Γιόχαν, είναι ασφαλές να πούμε ότι η σειρά τελειώνει με μια περίεργη νότα.